216清雍正 窯變釉鋪首耳尊
款識(shí)：“雍正年制”四字二行陰文篆書款 高26厘米
本品撇口，收頸，頸以下漸擴(kuò)，垂腹，下承圈足。近口沿處及肩腹部飾雙弦紋兩組，肩兩側(cè)對(duì)飾鋪首銜環(huán)，獸面的口中銜一環(huán)，稱“鋪首銜環(huán)”，由青銅器肩部裝飾的銜耳環(huán)獸首演化而來，通體滿施窯變釉，釉色斑斕絕美，密布開片，色澤中紫紅色較重，參雜天藍(lán)、月白兩色流淌交融，有“云亂水光浮紫翠”的詩意之美。底部施醬色釉，釉色斑駁，深淺不一，中央釉下刻“雍正年制”四字二行陰文篆書款識(shí)。
雍正帝偏愛鈞瓷，曾詔命燒造仿古鈞瓷，及研發(fā)其他相類釉色，據(jù)《清文件》記載，清雍正六年皇室派駐景德鎮(zhèn)御窯廠的內(nèi)府員外郎、陶務(wù)佐理唐英協(xié)理景德鎮(zhèn)御窯廠窯務(wù)，七年，會(huì)同幕友吳堯圃“杜門，謝交游，聚精會(huì)神，苦心竭力，與工匠同其食息”，終于熟知了“物料、火候生克變化之理”，經(jīng)反復(fù)實(shí)驗(yàn)，雍正十三年（1735）“新得窯變”。由此，仿古的銅紅窯變釉，從造型、裝飾到釉色各方面獲得可控的突破，制器燒窯漸趨完美。
雍正御窯鋪首尊傳世稀少，所見之品種有青花、窯變釉和仿汝釉，為清宮經(jīng)典之陳設(shè)花器。與本品近似一例雍正窯變釉鋪首尊，為豐肩者，出自著名中國古代顏色釉收藏家E.T.HALL舊藏。曾經(jīng)著錄于《Hall Family Collection inventory》，no 441。最早來源于Bluett &Sons London。北京故宮博物院藏有一件“清雍正·窯變釉雙帶耳瓶”與本品風(fēng)格一致，錄于《故宮博物院藏文物珍品大系—顏色釉》，2009年，頁201，圖181。
RMB 4,830,000
217清雍正 青花釉里紅太極八卦紋三弦萊菔尊
款識(shí)：“大清雍正年制”雙行六字楷書款 高18厘米
此尊形制清麗脫俗，其比例大小和紋飾細(xì)節(jié)均獨(dú)具一格，在雍正御瓷中極為罕見。它的原型是一款盛極一時(shí)的康熙御瓷，具體而言是一小批名為“八大碼”的豇豆紅釉器，英國學(xué)者艾爾斯（John Ayers）相信，這批作品或許是特為康熙賞賜功臣愛卿所燒造的，詳見艾爾斯所撰〈The ‘Peachbloom’ Wares of the Kangxi period（公元1662–1722年）〉，全文載于《東方陶瓷學(xué)會(huì)會(huì)刊》，1999–2000年，64期，頁31–50）。此類器物與皇室淵源甚深，就此可證諸巴爾的摩華特斯藝術(shù)博物館藏一例器型類似的豇豆紅釉尊（登錄號(hào)49.155），據(jù)稱這件作品源于康熙十三子暨首代怡親王（公元1686–1730年）舊藏。艾爾斯在廣泛研究后斷定，該批豇豆紅釉器創(chuàng)燒于康熙后期，這恰好解釋了其樣式沿用至雍正年間的原因。
但有趣的是，此尊的比例在雍正年間曾略加調(diào)整。雍正版本雖保留了器頸下端的三道細(xì)弦紋（故康熙豇豆紅釉瓶又名「三線瓶」），但器頸與口沿均略寬，與尊身的比例亦更為和諧。再者，雍正瓷尊的器肩不像康熙原型般方正，器口外撇較為明顯，所以整體輪廓益發(fā)嬌美柔和。耿寶昌將之定名為“萊菔瓶”，圖見《明清瓷器鑒定》頁234圖400編號(hào)11（北京：1993）；與此同時(shí)，他將此類器物的康熙版本稱為“萊菔尊”，圖見同一著作頁193圖344左方及圖387左上。葛納爵士伉儷（Sir Harry and Lady Garner） 舊藏一例近似的雍正青花釉里紅海水云龍紋尊，現(xiàn)已納入維多利亞與艾伯特博物館珍藏，圖見柯玫瑰所編《The T.T. Tsui Gallery of Chinese Art – Chinese Art and Design》頁193（倫敦：1991）。紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館藏一件近似的雍正釉里紅瓷尊，圖見S. G. Valenstein所著《Handbook of Chinese Ceramics》彩色圖版36（紐約：1975）。頗堪玩味的是，維多利亞與艾伯特博物館與大都會(huì)博物館藏品下方環(huán)飾的海水紋，畫風(fēng)與本拍品大同小異。
本品的青花釉里紅海水紋用細(xì)線勾勒而成，這種白描手法可上溯至康熙年間的釉里紅及釉下青花紋飾，詳見汪慶正所編《上海博物館藏康熙瓷圖錄》頁109編號(hào)72及頁61編號(hào)41（上海及香港：1998）。雍正時(shí)期的畫瓷師雖曾采用這種畫風(fēng)，但相對(duì)來說并不常見。單就釉里紅瓷器而言，此乃意料中事，因?yàn)殂~料極難駕馭，燒造時(shí)往往問題叢生。但若像本拍品般燒造完美的話，其白描紋飾份外傳神，對(duì)動(dòng)態(tài)的描寫更輕靈飄逸，渾無厚重之感。
這類畫法間或亦用于呈現(xiàn)自然寫實(shí)的海水紋，或描繪構(gòu)圖規(guī)整的紋飾。北京故宮博物院藏一例雍正梅瓶，其釉里紅海水紋遠(yuǎn)比本拍品工整甚或公式化，圖見《故宮博物院藏文物珍品全集36：青花釉里紅（下）》頁187編號(hào)171（香港：2010）。該瓶品相完美，所刻大小二龍留白，背景的海水紋極其工整，效果更接近背景圖案，而非寫實(shí)的海水波濤。臺(tái)北國立故宮博物院藏一例刻白龍紋蓋罐，其背景的釉里紅海水紋與北京故宮梅瓶相若，此器突顯了這類筆法細(xì)膩、洶涌起伏的釉里紅海水紋之燒造難度，圖見《雍正：清世宗文物大展》頁175編號(hào)II-8（臺(tái)北：2000）。臺(tái)北梅瓶的銅紅料在釉內(nèi)有暈散的現(xiàn)象，更有幾處滲出釉面。波濤的線條略為模糊不清，整體效果流于厚重，這絕非畫瓷師所欲也。頗堪玩味的是，此瓶雖有瑕疵，但仍被納入清宮御藏，可見釉里紅紋飾燒造難度大乃公認(rèn)的事實(shí)。一件有瑕疵的釉里紅海水紋瓷瓶尚珍若拱璧，則波濤紋理清晰如本拍品者，可以想象昔日在宮中何等罕貴。
北京故宮珍藏一件康熙罐，其釉里紅海水紋的風(fēng)格不若前例拘謹(jǐn)，圖見《故宮博物院藏文物珍品全集36：青花釉里紅（下）》頁208編號(hào)190。此作的海水紋與本拍品的風(fēng)格更接近，其波紋用細(xì)線勾勒，而且兼具水花四濺的滾滾波濤和起伏有致的浪花，與本品如出一轍。兩者的區(qū)別在于康熙罐的小水珠散布于浪花之中，而雍正萊菔尊僅見于浪尖和海浪上緣，使構(gòu)圖看來益發(fā)靈動(dòng)。值得一提的是，本品的紋飾畫工精細(xì)、收放自如，與天津市藝術(shù)博物館藏仿明雍正青花釉里紅葫蘆瓶的紋飾風(fēng)格迥然有別，后者對(duì)比之下更隨性寫意，圖見《天津市藝術(shù)博物館藏瓷》編號(hào)146（香港：1993）。
此外，本品的青花紋飾由太極圖和八卦構(gòu)成，效果頗引人入勝。太極圖為黑白二分之圓形，用以代表陰陽太極，有無極圖和兩儀圖之分。太極圖又分五層，此尊的太極或陰陽符號(hào)實(shí)則來自第二層。至于提出陰陽互為其根者，乃南宋儒家理學(xué)宗師朱熹（公元1130–1200年）。太極圖首見于宋代哲學(xué)家周敦頤（公元1017–73年）所著《太極圖說》，書中融合了釋道二家學(xué)說和《易經(jīng)》的玄學(xué)理論。此說后發(fā)展成為新儒家宇宙觀的一個(gè)重要概念。太極圖與八卦的結(jié)合，即所謂的“天地自然河圖”。至于率先在太極圖增添旋渦紋的應(yīng)是趙撝謙（公元1351–95年），并發(fā)表于其1370年代的著作《六書本義》。本拍品亦結(jié)合了釉下青花太極八卦紋。明代編印的道家經(jīng)典中，太極圖有若干變奏，將此圖簡化為兩個(gè)相扣漩渦者，似乎是明代作家來知德（公元1525–1604年）。明代較后期，太極圖始結(jié)合古代河圖的二黑白圓點(diǎn)。
眾所周知，雍正帝篤信儒家治國經(jīng)世之說，且深以儒家的政治理念為然，更常引經(jīng)據(jù)典作為施政之理據(jù)。他還引用孟子有關(guān)道統(tǒng)的論述，來為滿清入主中原辯護(hù)。雍正亦醉心禪宗，這對(duì)其治世之道不無影響。但他為人十分迷信，故熱衷于道家學(xué)說，除了參酌命理卦象，對(duì)道家的長生之術(shù)亦深信不疑。由此可見，此尊以太極八卦紋為飾實(shí)不足為奇。
形制相同且紋飾相近的雍正尊少如鳳毛麟角。伯靈頓美術(shù)俱樂部（Burlington Fine Arts Club）曾于1896年的展覽會(huì)上，展出一對(duì)近似瓷尊（編號(hào)475及476）。兩者均來自戴維斯（George R. Davies）珍藏，圖見W. G. Gulland所著《Chinese Porcelain》卷二編號(hào)655（倫敦：1911）。香港蘇富比于1979年11月（拍品編號(hào)224） 及1980年11月（拍品編號(hào)316）各拍出一尊，兩者看來很可能便是上述瓷尊。其后二尊再度易手，一次是經(jīng)香港蘇富比于1994年5月拍出（拍品編號(hào)192），另一次成交于紐約蘇富比1998年3月的拍賣會(huì)（拍品編號(hào)677）。另一件近似瓶為玫茵堂珍藏，圖見康蕊君所著《玫茵堂藏中國瓷器》卷四編號(hào)1707（倫敦：2010）。R. P. Marchant所撰〈Some Interesting Pieces of marked Ch’ing Porcelain〉中曾提及本拍品，詳見《Hong Kong O.C.S. Bulletin》1977-1978年，3期，圖57-59，作者文中提到艾弗里布倫戴奇基金會(huì)（Avery Brundage Foundation）有一件配對(duì)之作。
若將本品的形制、紋飾與康熙御瓷對(duì)照評(píng)比，便會(huì)發(fā)現(xiàn)此尊很可能出自雍正初年。雍正皇帝以品味高雅、精益求精著稱，而這件品相清雅的珍罕之作，具備了這位要求嚴(yán)苛的君王治下御瓷的諸多特長。此尊胎體致密，造型無懈可擊，而且形制雋雅，紋飾畫工嫻熟、布局巧妙，與器型搭配得天衣無縫，使每個(gè)構(gòu)圖元素皆得以充份發(fā)揮，亦無礙觀眾欣賞其瑩如初雪般的胎質(zhì)。
來源：1960年代購于歐洲
HKD 20,509,100
218清雍正 琺瑯彩萬花錦紋盌
款識(shí)：“雍正年制”四字雙行藍(lán)料款 高10.1厘米
這盌上繪滿鋪盛開之菊、蓮、牡丹花卉、蓓蕾及枝葉，寓意百花呈瑞。西洋多喜用“mille-fleurs”（萬花）稱號(hào)。然清宮之“錦地夾彩”、“萬花堆”或“錦上添花”等稱謂似更能表現(xiàn)花卉相互堆棧、不留空隙之圖象布局。雍正夾彩器極之稀罕，并不常見，或許和雍正帝尚好傳統(tǒng)古雅構(gòu)圖﹐多于過度華奢和復(fù)雜設(shè)計(jì)之喜好有關(guān)；也可能出于以多色彩料繪畫如斯精妙細(xì)密圖案時(shí)，所要求之高度準(zhǔn)繩所致。現(xiàn)器應(yīng)可入于此系列中少量極其成功和出色制作之一。夾彩技法至乾隆一朝更趨成熟，現(xiàn)藏巴黎吉美博物館之乾隆粉彩“萬花錦”紋罐可數(shù)其中至臻美器之一，見 Michel Beurdeley 及 Guy Raindre，《Qing Porcelain. Famille Vert and Famille Rose》，倫敦，1987年，圖版165。
相同之雍正琺瑯盌僅止三例，一屬清宮舊藏，載錄于《故宮博物院藏文物珍品全集．琺瑯彩．粉彩》，香港，1999年，圖版15。第二例為仇焱之舊藏，錄于 Michel Beurdeley 及 Guy Raindre 著書，前述出處，圖版146，后售于香港蘇富比1981年5月19日，編號(hào)589。第三例售于香港蘇富比2012年4月4月，編號(hào)3191。
HKD 15,521,000
219清乾隆 藍(lán)地洋彩軋道花卉紋蓋盅
款識(shí)：“大清乾隆年制”六字三行篆書款 高9.8厘米
本蓋鐘以洋彩飾花卉紋，巧工精繪，華麗典雅，屬乾隆早期珍稀洋彩瓷。弘歷鐘愛茗茶，亦好繁縟華麗之品，此蓋鐘兼屬兩者之臻，誠為珍器。景德鎮(zhèn)御窯廠督陶官唐英，依乾隆帝美學(xué)品味，創(chuàng)制獨(dú)特珍品，器形、顏色、技巧創(chuàng)思層出，并取思各式材質(zhì)之器，本品正屬一例。
藍(lán)地艷麗，上施洋彩軋道花卉紋飾，渙發(fā)異國風(fēng)韻。此類洋彩瓷，取材西洋裝飾技法，融入中國傳統(tǒng)紋飾，工藝高超，施作精準(zhǔn)，成品新穎異趣，繁美雅麗，然而寥若晨星，極是珍罕。「洋彩」意指色彩摹效西洋繪畫，常以白料相調(diào)。此盌纏枝洋花主要飾以深淺青綠、粉紅等西洋色調(diào)，并以濃艷藍(lán)地襯托，如此配搭，清代瓷器當(dāng)中前所未見。洋彩瓷，深獲高宗青睞，珍藏于紫禁城內(nèi)廷干清宮及圓明園之中。廖寶秀，〈乾隆磁胎洋彩綜述〉，《華麗彩瓷．乾隆洋彩》，國立故宮博物院，臺(tái)北，2008年，頁36，提及高宗曾于奏折朱批為何乾隆五年以前所燒瓷器遠(yuǎn)遜于雍正年間所制者，經(jīng)此嚴(yán)厲責(zé)問，乾隆七年八月（1741年），進(jìn)呈洋彩器六十九件。
針錐剔刻卷葉紋，連綿不絕，細(xì)巧繁工，屬唐英開創(chuàng)之「錦上添花」技法。精巧錦地托襯嬌蕊卷葉，空間和諧婉約，恰如當(dāng)朝由傳教士及廣東歐洲商隊(duì)傳入清廷之法國洛可可式織錦，正好迎合乾隆皇帝喜好繁縟華麗之意。臺(tái)北國立故宮博物院收藏一例，紋飾相近，曾展于《華麗彩瓷．乾隆洋彩》，出處同上，編號(hào)41（圖一）。
此類蓋略小于鐘之式，似乎流行于十八世紀(jì)早期。呷茶時(shí)，只須輕按蓋鈕，茶葉即聚于蓋沿而不隨茶水流出。乾隆帝尤好品茶，御制詠茶之詩逾二百首，述品茶、制茶、煮茶等事。清代品茶之法，依明洪武所訂傳統(tǒng)，如用茶葉而非茶餅、茶粉等，故此清代茶具與洪武大致相近，但隨著清代瓷藝蓬勃發(fā)展，風(fēng)格更趨華麗精致，其器形、紋飾變得更為多樣。
來源：法國諾曼底私人收藏
HKD 6,700,000
220清乾隆 松綠地粉彩描金折枝蓮八吉祥如意耳瓶
款識(shí)：“大清乾隆年制”六字三行篆書款 高55厘米
雍正帝在位年間，景泰藍(lán)并不甚受重視，至乾隆之時(shí)，弘歷對(duì)銅胎掐絲琺瑯器尤為鐘愛，除大規(guī)模制作外，嘗下命以瓷仿效，本品當(dāng)屬其中。當(dāng)時(shí)也有以銅胎畫琺瑯仿掐絲琺瑯之品，以描金細(xì)線代替曲卷銅絲。雖遠(yuǎn)早于十八世紀(jì)前，已有模仿不同材質(zhì)之作，但乾隆年間，工藝精湛，仿學(xué)藝作近乎完美，時(shí)出幾可亂真之品。畫師在本品上以描金勾勒，妙仿景泰藍(lán)上之鎏金銅絲，其流麗線條，與如意雙耳對(duì)比鮮明，雅致大方，賞心悅目。
本品色彩仿金屬胎掐絲琺瑯器，但其色地上綴紋飾繁密，風(fēng)格上更接近于洋彩瓷作?！把蟛省币辉~，為高宗所用，概指由歐洲傳教士傳入清宮，以舶來色彩、西方技巧，加添白料調(diào)研，繪飾洋風(fēng)彩瓷之法，御作坊嘗經(jīng)多番實(shí)驗(yàn)始成功采用，此瓶上之八吉祥紋與洋花相配，正為佳例，見證中西交流。此瓶花卉紋飾，看似隨意散布，不依對(duì)稱，然而空間布局卻平衡勻稱，既不冷清，亦不覺緊逼，設(shè)計(jì)精巧，令人驚嘆。加上金色勾勒細(xì)致，與松石綠地相互映襯，加倍鮮明。
乾隆帝喜好吉祥紋飾，尤好如意，在位期間，制作成千，材質(zhì)各樣，本瓶飾如意雙耳，正合帝意。如意及八吉祥，原為佛教紋飾，但至乾隆一朝，已泛作禎符，甚有與道教紋樣共飾一器之例。
北京故宮博物院清宮舊藏有一掐絲琺瑯瓶例，圖載于《故宮博物院藏文物珍品全集．金屬胎琺瑯器》，香港，2002年，圖版167，但制作年份或晚于本品。另比較數(shù)件清宮舊藏銅胎畫琺瑯瓶例，現(xiàn)存北京故宮博物院，出處同上，圖版214及244，細(xì)部見頁179。
來源：
1、放山居，艾弗瑞．莫里森（1821-1897年）收藏，應(yīng)于1861年購自洛赫爵士（1827-1900年）
2、蘇格蘭艾雷島馬格代爾爵士收藏，倫敦佳士得1971年10月18日，編號(hào)82
3、戴潤齋收藏，Jen Chai Art Gallery，紐約，編號(hào)A532（戴潤齋公司其中一種標(biāo)簽）
HKD 45,000,000
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