隨著國(guó)家昌盛，人民的物質(zhì)生活水平得到了保障。與此同時(shí)，人們對(duì)精神方面的追求，更加重視，對(duì)藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，也有了更深的理解。談起中國(guó)藝術(shù)，那就不得不提到唐朝的藝術(shù)教育了。
在那個(gè)繁榮昌盛的朝代，詩(shī)、文、字、畫(huà)等藝術(shù)不再是達(dá)官顯貴的專屬，大唐百姓們也可把玩。中國(guó)的藝術(shù)創(chuàng)作，在唐朝到達(dá)了登峰造極的水平。而唐朝的畫(huà)家張璪提出的“外師造化,中得心源”的藝術(shù)創(chuàng)作理論，更是讓繪畫(huà)做到了天人合一、回歸自然。
張璪
張璪在中國(guó)美學(xué)史上，算得上是赫赫有名?？伤暣笤氲脑?，不是他的作品有多么優(yōu)秀，而是因?yàn)樗岢隽恕巴鈳熢旎?中得心源”的創(chuàng)作思想。張璪并非活躍于盛唐時(shí)期，而是活躍于唐朝逐漸沒(méi)落的8世紀(jì)后期。
此時(shí)安史之亂剛剛結(jié)束，大唐迅速的由盛轉(zhuǎn)衰。或許是看著國(guó)家日益衰敗，百姓生活于水深火熱之中，張璪不愛(ài)華麗的渲染畫(huà)作，反而更加注重寫(xiě)實(shí)。
安史之亂
繁榮昌盛的盛唐，風(fēng)氣更加開(kāi)放，讓老百姓可以較為隨意的表達(dá)自己內(nèi)心的想法。與此同時(shí)，也吸引了許多國(guó)家前來(lái)拜訪。古印度的佛教就在此時(shí)傳入我國(guó)，并迅速的在大唐興盛起來(lái)。佛教的引入，充實(shí)了大唐百姓的內(nèi)心，他們更注重自然，尊重自然?！靶脑础倍质莻€(gè)佛學(xué)術(shù)詞，由此可見(jiàn)張璪也是受佛教影響頗深。
而張璪能成為一代名畫(huà)家，也要究于他那不順的仕途。要知道，年輕時(shí)的張璪，也是有報(bào)效祖國(guó)的抱負(fù)的。頗有才識(shí)的他，順利的入仕，成為文武百官中的一員。
可當(dāng)官至校祠部員外郎時(shí)，張璪被連坐貶官。這讓張璪空有滿腔的抱負(fù)，卻無(wú)處施展。仕途不順的張璪，開(kāi)始流連山水，吟詩(shī)作畫(huà)。一次偶然，通過(guò)好友的介紹，張璪接觸到了王維。
王維的作畫(huà)風(fēng)格，讓張璪感受頗深。受到王維的影響，張璪不再追求仕途，開(kāi)始醉心作畫(huà)，將一腔熱血，盡灑筆墨，付諸紙上。
寫(xiě)實(shí)派王維就是如此，既不愛(ài)美人，也不愛(ài)繁榮的大唐，就愛(ài)清新淡雅的水墨畫(huà)。張璪畫(huà)作也是偏愛(ài)自然淡雅的風(fēng)格，尤愛(ài)畫(huà)山水松石。付出情感的畫(huà)作，像是活過(guò)來(lái)了一般，這讓張璪在繪畫(huà)界漸漸打出了名聲。
特殊的時(shí)代背景和迥然不同的繪畫(huà)風(fēng)格，讓張璪提出了一個(gè)中國(guó)美學(xué)史上'師造化'理論的代表性言論。后世的“指畫(huà)”，也是由張璪的手指作畫(huà)發(fā)展而來(lái)。張璪被稱作為“指畫(huà)”鼻祖，也不為過(guò)。在一次即興作畫(huà)時(shí)，張璪用手指作畫(huà)，在人稱贊后，他提出了“外師造化,中得心源”。
《歷代名畫(huà)記》中對(duì)此事就有過(guò)記載：
“初，畢庶子宏擅名于代，一見(jiàn)驚嘆之，異其唯用禿筆，或以手摸絹素，因問(wèn)璪所受。璪曰：'外師造化，中得心源。”
或許是心中有了自己的藝術(shù)創(chuàng)作理論，張璪在作畫(huà)方面也是造詣?lì)H深。他能雙手執(zhí)筆，同時(shí)作畫(huà)，畫(huà)出的作品也是氣勢(shì)凌云，世人驚嘆。這足以見(jiàn)得，張璪畫(huà)工之深厚。
可至今被畫(huà)家們奉為寫(xiě)實(shí)派的指路燈的“外師造化,中得心源”，究竟有何含義呢？短短八個(gè)字，為何會(huì)對(duì)中國(guó)繪畫(huà)史影響如此深遠(yuǎn)呢？
“造化”指的就是大自然，而“心源”則是指本心。這句話的意思就是：大自然是外在的老師，藝術(shù)來(lái)源于自然。但要畫(huà)出好的作品，不僅要仔細(xì)觀察作品，畫(huà)家的內(nèi)心也是不可或缺的。遵循自然的同時(shí)，也要遵循內(nèi)心，情景交融，二者缺一不可。這就是“外師造化,中得心源”的中心思想。
《續(xù)畫(huà)品錄》中有“學(xué)窮性表，心師造化”。張璪的這一思想，應(yīng)是在南朝陳代姚最的“心師造化“為基礎(chǔ)而提出的。兩者同時(shí)要求遵循自然，可內(nèi)涵確是天差地別。
“心師造化”是讓畫(huà)家感受事物，而“外師造化”則是讓畫(huà)作體現(xiàn)畫(huà)家情感。張璪根據(jù)前人的思想，找到了適合自己的創(chuàng)作理論。在創(chuàng)作過(guò)程中，張璪也摒棄了其他畫(huà)家作畫(huà)時(shí)使用的絢麗色彩，而是以墨為主，鮮有雜色。
中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)作，大多都會(huì)用色彩來(lái)增加畫(huà)作的細(xì)節(jié)，讓畫(huà)作變得更加傳神。唐朝的畫(huà)作，更是用大青大綠來(lái)展現(xiàn)畫(huà)作的神韻，而張璪卻偏偏打破這一傳統(tǒng)。
雖然畫(huà)紙上只有墨色，但張璪僅用墨色，填補(bǔ)畫(huà)紙上的空白，表現(xiàn)自然美。張璪用墨色的深淺，將事物的細(xì)節(jié)、神韻付諸紙上。他的水墨畫(huà)法，打破了在中國(guó)繪畫(huà)史上，傳統(tǒng)的審美觀。
潘天壽在《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆》有云：
“畫(huà)中之形色,孕育于自然之形色;然畫(huà)中之形色,又非自然之形色也?！?/p>
這與張璪所提出的“外師造化，中得心源”的思想，有異曲同工之妙。自然對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作是十分重要的，但創(chuàng)作不是只有自然就行的，作者的情感也是十分重要的。
著名的畫(huà)家梵高，在早期作畫(huà)時(shí)只是單純的臨摹，作品風(fēng)格千篇一律。直到遇見(jiàn)了印象派與新印象派，梵高才漸漸的有了自己的作畫(huà)風(fēng)格。而在他去世后，具有他獨(dú)特風(fēng)格的作品才被人發(fā)現(xiàn)。自此，梵高在繪畫(huà)界也成了一塊跨時(shí)代的里程碑。
梵高
藝術(shù)家將作品匯入自己的情感是極其重要的，好的畫(huà)作不僅要畫(huà)的好，更要讓觀者從中能體會(huì)到畫(huà)家作畫(huà)時(shí)的心情。“外師造化,中得心源”讓作畫(huà)不再是模仿，而是抒情。
荊浩的《筆法記》中有云“張?jiān)鍐T外樹(shù)石氣韻俱盛，筆墨積微，真思卓然，不貴五彩，曠古絕今，未之有也。”
僅用一色作畫(huà)，張璪實(shí)屬厲害。自魏晉南北朝時(shí)期后，畫(huà)家作畫(huà)也更偏向于美觀。而張璪則是以一己之力，讓寫(xiě)實(shí)回歸畫(huà)作，讓畫(huà)作體現(xiàn)作者。
“外師造化,中得心源”，在張璪的心中，那些事物不再是靜止的，不是討人類歡喜的附屬品，它們都是有生命的，是有思想的。作畫(huà)不只是要將它們畫(huà)在紙上，更是要將心中的它們畫(huà)在紙上。讓客觀事物，融入藝術(shù)家的內(nèi)心，表露于藝術(shù)家的作品中。
可說(shuō)到容易，做到難。真正能做到“外師造化,中得心源”的，能有幾個(gè)人呢？許多人都太過(guò)浮躁，而失了本心。就如“指畫(huà)”來(lái)講，有多少人是熱愛(ài)呢？大多數(shù)都是嘩眾取寵，賺取流量罷了，真正能靜下心的能有幾個(gè)人呢？
所以一個(gè)好的畫(huà)家，不僅要有細(xì)致的觀察力，高超的畫(huà)技，還要有一顆沉淀的心。若是當(dāng)年張璪并未被貶官，而是在朝堂之上大展宏圖，他或許不會(huì)在畫(huà)作上，有如此高的成就吧！
“外師造化,中得心源”，好的畫(huà)家要做到意境和一，畫(huà)中有我。張璪既然能畫(huà)出“萬(wàn)物之情”，那他勢(shì)必是將萬(wàn)物刻在了心里。畫(huà)家畫(huà)畫(huà)的時(shí)候是拿起筆就畫(huà)嗎？
當(dāng)然不是，他們要先觀察。明代王履的繪畫(huà)思想是“吾師心，心師目，目師華山?！贝怂枷肱c“外師造化,中得心源”都強(qiáng)調(diào)了觀察。可見(jiàn)，觀察對(duì)于繪畫(huà)來(lái)講，是多么重要的。
“外師造化,中得心源”被譽(yù)為中國(guó)美學(xué)史上是“師造化”的代表言論，是中國(guó)繪畫(huà)史上最重要的言論之一。它揭示了藝術(shù)的本質(zhì)：藝術(shù)來(lái)源于自然，但不是單純的模仿自然，好的作品還要加入作者自己的理解。
可以說(shuō)，“師造化”是人類進(jìn)步的促進(jìn)者。從萬(wàn)物誕生開(kāi)始，自然就是他們的老師。從原始人類捕食、用火，到后來(lái)各種工具的發(fā)明，熟悉天氣地理，這都是自然一步一步的指導(dǎo)人類。只不過(guò)剛開(kāi)始的自然只是生活老師。隨著人類思維的提高，自然也不再單是生活老師，而是向其他領(lǐng)域擴(kuò)散，漸漸的成為了藝術(shù)老師。
老子的《道德經(jīng)》中就曾提到過(guò)人與自然的關(guān)系：“人法地，地法天，天法道，道法自然”。
可見(jiàn)世間萬(wàn)物，皆來(lái)源于自然。那如何將自然美轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美呢？又如何將自己心中所想，畫(huà)在紙上呢？要知道，自然美不會(huì)主動(dòng)的的變成藝術(shù)美，這時(shí)“中得心源”的作用就體現(xiàn)出來(lái)了。將自己的想法加入創(chuàng)作中，佳作不就誕生了嗎？“外師造化”是靈感來(lái)源，是基礎(chǔ)，而“中得心源”是藝術(shù)創(chuàng)作的原則。若是創(chuàng)作脫離自然，那就失去了自然美。
老子
按照張璪這一理念，藝術(shù)創(chuàng)作被分為三部分。第一部分就是模仿，將眼中所見(jiàn)臨摹在畫(huà)紙上。眼中事物是什么樣，紙上的畫(huà)就是什么樣。哪怕是著名的畫(huà)家達(dá)芬奇，也是從模仿開(kāi)始。
達(dá)芬奇在學(xué)習(xí)繪畫(huà)之初，老師就讓他畫(huà)雞蛋。一開(kāi)始，達(dá)芬奇畫(huà)雞蛋只是單純的聽(tīng)從老師的指示，將雞蛋畫(huà)在紙上，所以每幅作品都沒(méi)能讓老師滿意，這一動(dòng)作是臨摹?？蓜?chuàng)作者如果照抄照搬，那不就變成了機(jī)器嗎？作品哪來(lái)生命力可言？如果只是單純的臨摹，藝術(shù)者的能力就會(huì)止步不前。
達(dá)芬奇
第二部分則是感悟，這一過(guò)程就是要感悟美好。通過(guò)不斷的模仿，觀察，了解事物。從中感受美好，領(lǐng)悟自然。隨著繪畫(huà)的次數(shù)增加，達(dá)芬奇越來(lái)越了解雞蛋。漸漸的，雞蛋在達(dá)芬奇眼中，也不再是之前那個(gè)樣子。
第三部分就是創(chuàng)作。將心中的美好，畫(huà)在畫(huà)紙上，賦予其生命力。當(dāng)達(dá)芬奇將心中的雞蛋畫(huà)出來(lái)后，得到了老師的夸贊。正是因?yàn)檫_(dá)芬奇不厭其煩的一遍又一遍的繪畫(huà)雞蛋，所以他才能發(fā)現(xiàn)世間萬(wàn)物的美好，才能在藝術(shù)界名聲大噪。大自然是老師，創(chuàng)作過(guò)程中應(yīng)該仔細(xì)觀察大自然，尊重客觀世界，觸發(fā)心中所想。
對(duì)于藝術(shù)家們來(lái)講，大自然就是他們創(chuàng)作靈感的來(lái)源。古代山水畫(huà)的作者們，不是拿筆就畫(huà)，而是先遍訪祖國(guó)山河，才會(huì)作畫(huà)。人與自然是相互融合，將自己的情感與大自然融合，從而創(chuàng)作出能表露自己心跡的藝術(shù)品。
如果用一盆花來(lái)描述“外師造化,中得心源”，那“外師造”就是土壤，“心源”就是養(yǎng)料。沒(méi)有好的養(yǎng)料，花的長(zhǎng)勢(shì)就會(huì)差；而如果沒(méi)有土壤，那花就不能成活。而好的作品，二者不可或缺。
張璪的這一理念影響了后世許多的藝術(shù)家，當(dāng)代藝術(shù)名家武星寬就受益頗多。武星寬生于蒙古草原，廣闊的草原，自由的羊群，讓蒙古人民從骨子里向往自由，武星寬也不例外。
武星寬
他筆下的萬(wàn)物，都散發(fā)著一股自由，桀驁不羈的氣息，讓人感受到他的人格魅力?！爱?huà)如其人”，就是這樣。觀者從畫(huà)中感受作者的內(nèi)心世界，了解作者心中所想。
“外師造化,中得心源”成了當(dāng)代美術(shù)教育的啟蒙。繪畫(huà)課的第一件事不是涂鴉，而是模仿。自然與作者相結(jié)合，天人合一，好的作品由此誕生。
可惜的是張璪已無(wú)作品現(xiàn)存于世，但他提出的“外師造化,中得心源”，至今仍在藝術(shù)界廣為流傳。將作品注入自身的情感，就是讓作品有了生命。秉著尊重自然，遵循自然而創(chuàng)作出的藝術(shù)品，勢(shì)必會(huì)更加有內(nèi)涵。
張璪提出的“外師造化,中得心源”的創(chuàng)作思想，將自然景觀與人文景觀完美，將自然與自我，完美的結(jié)合起來(lái)。張璪讓作品融入作者的情感，讓作品的情感得到升華。
在歷史長(zhǎng)河中，張璪的思想并沒(méi)有被摒棄，反而傳誦至今。其思想在如今的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，仍有很大的指導(dǎo)作用。
《歷代名畫(huà)記》
《筆法記》
《聽(tīng)天閣畫(huà)談隨筆》
《道德經(jīng)》
聯(lián)系客服
