1、工筆法
工筆山水是最古老的畫法，唐代以前均是以工筆為主，宋明以后工筆山水有較大發(fā)展，技法日趨成熟，其中宋代三趙趙伯駒、明代仇英、清代二袁袁江、袁躍都是專攻工筆山水的高手，清代鄒之麟、劉度、陳謨、陳卓、高岑、劉彥沖等一批畫家的工筆青綠山水亦成就很高。
唐代工筆山水是空勾填色畫法，宋代后皴法廣泛應(yīng)用于山水畫，故采取勾、皴、點、染畫法。工筆山水注重構(gòu)圖造型，筆法工整細(xì)膩，強調(diào)色彩效果，通常用金碧或大青綠著色，是中國版的寫實畫法。
《江山覽勝圖》是一幅工筆設(shè)色山水畫，在古代，工筆被認(rèn)為是匠人之俗作，飽受文人畫派卑視，但在民間卻有廣大的愛好者。這種畫的技法從古至今變化不大，通常用線勾肋山體輪廓線，用精細(xì)的點或線皴畫陰面，淡墨渲染，再用石青、石綠等色多遍渲染。工筆山水非常講究構(gòu)圖造型，在形態(tài)美上很有優(yōu)勢，加之色彩艷麗，很有視覺沖擊力，所以討人喜愛，但作這種畫需要耐心，精細(xì)的勾畫，三礬九染的程式極費時間。
勾線：如是原創(chuàng)作品，勾線前最好起草一個畫稿，待設(shè)計滿意后，再臨摹到畫紙上去，因為工筆畫非常講究形態(tài)美，不象寫意畫可以隨意一些。初學(xué)者勾線可用濕墨，忌用濃度較高的墨，以便可改可救，待正式定稿后，再用較濃的墨勾一遍。
勾線最好將紙豎立勾畫，平鋪在畫臺上勾畫易產(chǎn)生視覺誤差?；蚬春煤髴?yīng)掛起來或鋪在地上反復(fù)審視修正，直到整個畫面構(gòu)圖，景物造型滿意為止。
下圖設(shè)計的是北派石質(zhì)山巒，所以勾線采用的類似于鐵線描的剛硬線條，山石造型交錯凸立，樹木造型以松為主，遠(yuǎn)山用點簇法點出樹叢。
先用淡墨勾畫出山石、樹木、祥云的主輪廓；再細(xì)分出山石、云霧局部關(guān)系線和樹枝伸展走向。注意石山石頭的線條應(yīng)有棱角，不要勾畫成圓滑的卵石狀，同時注意留出遠(yuǎn)景和題款空白位置。待審定完全滿意后，再用濃墨將近、中景線條重勾一遍。
畫樹：勾線時，可同時將樹木畫出來，因為樹木大多是近景，且通常是在山體的前面，因此要先畫出來。工筆畫的樹木多以松樹、枯樹、夾葉樹為主，畫樹要注意樹枝、樹葉伸展?fàn)顟B(tài)，要敢將枝條伸展出去，最怕樹無伸枝縮成一團。
松針多以車輪針、碗形針為主，用小號狼毫勾畫針葉。夾葉樹多以小圓形、橢圓形、三角形、棱形等圖例表示，也可畫些點簇葉。
樹干雙勾出輪廓后，松樹可順著兩條線畫些魚麟片狀，柏樹用長曲線勾畫，雜樹可順著兩條線用散鋒枯筆點刷結(jié)合，皴出紋理，將雙勾線掩去，中間適當(dāng)留白，樹干上畫幾處結(jié)疤，分支上畫幾枝枯枝更顯蒼古。
皴紋：工筆畫皴紋通常皴陰面，因為工筆的墨染不能太濃，以免臟畫，影響色染的透明度，這樣山石的陰陽區(qū)分主要靠皴法來體現(xiàn)。
工筆畫很講究細(xì)膩，所以皴法應(yīng)以細(xì)筆為好，本圖采用散鋒刷點皴，將筆毛適當(dāng)散開，沾少許淡墨，順著山石陰面輕輕刷點，形成似點非點，似線非線的皴紋，靠輪廓線條處密一些，線外邊稀一些，山石光亮面留白。待干后再用濃墨皴一遍，此次皴紋主要皴靠近輪廓線條處，不要全部覆蓋笫一次的紋理。且注意近景皴濃密些，中景稀一些，遠(yuǎn)景淡一些，以形成層次感。
渲染：工筆畫染墨不宜過濃，否則易臟畫面，宜用淡墨淡染，再用重彩渲染。染法以分染為主，以展現(xiàn)出墨色的韻味。
先染畫遠(yuǎn)山，逆鋒用筆涂出遠(yuǎn)山形狀，迅速用清水筆將下面染開淡化，以形成過渡自然的云霧狀。注意涂一個山染一個山，不要涂上很多處再染，那樣就染不開了。
之后染松樹葉，將墨汁涂在樹葉上，迅速用清水筆將邊緣染開淡化，另注意不要過多將墨色染出樹葉，以防弄臟畫面。夾葉一般不需染墨，可直接染色。
工筆畫山石陰面因巳用皴法區(qū)分出了陰陽，可以不染，如染也只染一下個別大關(guān)系凹處和山石下部。順著輪廓線陰面涂上墨汁，迅速用清水筆將外面染開淡化，注意涂一段染一段，不要涂上很多處再染，那樣就染不開了。
最后染云霧，工筆畫多畫祥云，用淡墨順陰面分染，方法同上。
染色：染色的方法與染墨基本相同，需待畫面徹底干透后再染，必要時還應(yīng)加涂一層礬，以防翻墨弄臟畫面。工筆畫的渲染每次都染淡薄一些，多染幾遍，待頭遍干后再染二遍，層層加深，所謂三礬九染，方出好畫。
松針可用花青渲染，夾葉可多用幾種色渲染，予以區(qū)別。山石可用石青、石綠渲染，用橙黃加墨染山腳。工筆重彩色應(yīng)重一些，否則就變成小青綠了。
2、 皴染法
皴染法是唐未五代以后山水的典型畫法，五代畫家荊浩曰，“項容作畫有墨無筆（潑墨法），吳道子作畫有筆無墨（白描法），吾當(dāng)采二子之長，成一家之體?！睆亩鴦?chuàng)造了有筆有墨的勾、皴、點、染畫法，并成為千余年來山水畫最基本的技法，此后，皴染法也成為宋元畫家探索創(chuàng)新的重要領(lǐng)域之一，創(chuàng)造了許多皴法染法，形成不同風(fēng)格。
3、剛勁水墨
南宋繼承了北宋勾、皴、點、染的基本筆墨技法，但又有新的發(fā)展，尤其以李唐為代表的剛勁水墨院體畫法，對后世的寫意畫法影響極大。所謂剛勁水墨，是指這種畫法不象北宋畫法那樣細(xì)膩工整，多用大揮大就的筆法皴出楞角分明，粗曠豪放的山石紋理，尤其是馬遠(yuǎn)、夏圭，一個比一個狂放，由于這些人均供職于南宋畫院，所以又稱這種風(fēng)格為院體畫，以區(qū)別于民間畫法，代表作是號稱南宋四大家李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭的剛勁水墨山水。
4、書體法（素畫法）
書體法或稱素畫法，是元代以后南派山水的典型畫法，特點是只有勾、皴、點而不染或少染，用墨清淡，畫面清爽，畫法也較為簡單。元畫開派畫家趙孟頫倡以書入畫，用書法的線條和無渲染的書法格體，開創(chuàng)了南方風(fēng)情簡約小寫意畫法，尤以弟子黃公望成就最高。
這種畫法以江浙一帶丘陵湖泊，花柳雜樹為對象，不再有高山大嶺，蒼松古樹，構(gòu)圖簡略天趣，講究詩情畫意，畫法上以勾、皴、點而少染的線描畫法為主，皴法不象宋代的點皴、墨塊皴，大多以書法的線條加以變化而成，畫面幾乎全用線條勾肋，顯得比較溫潤，不象院體畫那么張揚狂放。代表作是號稱元代四大家的黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙的南派水墨山水。
勾畫出樹木，此樹以雜樹為主，設(shè)夾葉和點葉，用正鋒、側(cè)鋒筆法點簇出樹葉，可先用濃墨點，再用淡墨點外圍，分出層次。
勾出山體輪廓線，用扁鋒破筆皴刷出山石、樹干紋理，本圖用披麻皴。最后用刀筆點簇出山石上的草叢，勾畫出小船、飛鳥點景即可。
5、草逸法
草逸法是清代四僧之后的畫法，這種畫法打破了傳統(tǒng)的勾、皴、點、染程式，用較潦草的筆法寫胸中逸氣，或用破鋒亂點皴(石溪畫法)，聚鋒亂線皴（石濤畫法），幾何勾線法（弘仁畫法），枯筆干擦法（朱耷畫法），不太重視傳統(tǒng)規(guī)范，隨心所欲構(gòu)畫圖景。這些畫法筆墨技法有新意，也比較符合文人畫重意不重形的理念，所以倍受推崇。但也應(yīng)看到其反傳統(tǒng)的作法顛覆了傳統(tǒng)審美，把國畫發(fā)展引向了邪路，造成現(xiàn)當(dāng)代各種怪誕粗陋畫法層出不窮。
6、勾斫法
勾斫法是傳統(tǒng)北派山水的基本畫法，特征是以高山大嶺、蒼松古樹為原型，構(gòu)圖雄偉大氣，講究布局造型，大多采用點子皴法，如關(guān)仝的釘頭皴，范寬的雨點皴，李成的麻皮皴，均工密精細(xì)，屬工寫結(jié)合的小寫意畫法，后期郭熙改變?yōu)檩^隨意的卷云皴，南宋又變?yōu)楦宓?，使寫意性更強。下圖使用的熟宣，所以按勾、皴、點、染的步驟。
勾線：勾線看似簡單，實則關(guān)系到整幅畫成敗的關(guān)鍵，因為勾線實際是總體面貌的設(shè)計，通過勾線，山體、樹木的形態(tài)、走勢就確定了，這一步?jīng)]作好，后期無法補救，所以勾線后要掛起來反復(fù)酌作修正，直到滿意為止。
用淡墨勾畫出山石、樹木的輪廓線，勾線應(yīng)先勾近景，由近至遠(yuǎn)，石質(zhì)山和蒼松古樹線條不能太圓滑，應(yīng)有一定的楞角，且線條應(yīng)曲折有變化。
畫樹：該畫有松樹、夾葉樹和枯樹，松樹碗形針葉，夾葉樹主要用小圓形圖案構(gòu)成。樹干部份用淡墨順著線點刷，皴出樹干紋理。
樹枝上畫一些藤蔓，樹干上點一些苔蘚更顯蒼古。畫藤蔓將筆毛刮成扁鋒，從上向下輕刷，長短不等，數(shù)量適度，并點些小點。苔蘚用正鋒點，數(shù)量適度不要太多。
皴紋：山石均使用麻皮皴，用鈍筆蘸少許淡墨點皴陰面，靠線處皴密些，光亮面皴稀些。待干后，再用次濃墨和濃墨皴一至二遍，重點是皴山石陰面靠線條處，不要全覆蓋頭遍皴紋。皴時順便點簇出山上的樹叢草叢。
先用淡墨皴一遍
再用次濃墨和濃墨加深
渲染：用淡墨染樹葉、中景山峰陰面。近景山石用濃墨染。
渲染采取分染法，用一支筆順著山石陰面涂上墨汁，另用中號清水筆染開淡化。遠(yuǎn)山用淡墨涂出形狀，下面用清水筆染開淡化。待整個畫面干透后，再將紙全部噴濕，用大號清水筆普遍罩染一次，罩染時，應(yīng)在畫面內(nèi)進行，避免將墨染出畫面弄臟天空。由于五代后的小寫意畫多為水墨畫，所以不再染色。
7、北派水墨暈染皴畫法
古代山水畫幾乎全部是由明顯的點線塊墨組成，尤其是線條成了國畫的象征，然線條并非實體線才是線條，水墨暈染皴是通過輪廓線、慮擬線這種線條展現(xiàn)其風(fēng)貌，看上去似乎更加柔美。
此外，古代的皴法多是點、線、面皴，染皴幾乎沒有。然皴法的目的無非是為了展現(xiàn)景物陰陽面、立體感和山石的質(zhì)感，而水墨暈染皴同樣可以實現(xiàn)這兩個目的，且看起來畫面更生動滋潤。
勾線：此圖用的熟宣按北派山水設(shè)計，所以構(gòu)圖雄偉。用淡墨勾出山石、樹木的輪廓線，注意線條用墨要淡，要有一定楞角、要曲折迴環(huán)。
皴紋：染皴由拖泥帶水皴變化而出，順著輪廓線陰面涂上墨汁，迅速用清水筆將邊緣染開淡化，注意涂一段染一段，不要涂上很多再染，靠輪廓線一邊要保持邊緣的清晰。
染時山石的光亮面不要染得太黑，以增強山石的立體感。染時用積墨染法，層層加深，一般要染二至三遍，每遍的用墨不宜過重。
點樹：畫山水筆者主張樹草要茂盛，以展現(xiàn)生氣勃勃的景象，不太主張荒山禿石的畫法，所狀山石上樹叢點畫較多。
下面的幾株大樹可用正鋒點簇樹葉，遠(yuǎn)山用刀筆點畫出樹叢形態(tài)即可，點畫注意高低錯落，疏密有致。
渲染：山體部份因巳染畫，就不再渲染，渲染主要染遠(yuǎn)山、染云霧、染樹葉和染色。染遠(yuǎn)山用淡墨涂山遠(yuǎn)山形狀，迅速用清水筆將下面染開淡化。染樹葉宜干染，生宣用淡墨點染即可，熟宣在樹葉樹叢處涂上淡墨，邊緣用清水筆染開。染云霧一般要濕染，待畫面干透后，再將紙噴濕。用清水筆蘸上濕墨，筆尖向下涂出云頭形狀，上面用清水筆染開淡化。
如是水墨風(fēng)格可不再染色，若染色樹葉可用花青，山石可用青、綠二色平染，山腳和樹干用橙黃提染即可，染色以濕染為佳，否則色彩暈化不均。
8、南派小寫意染墨畫法
下圖因使用的生宣，且畫法與古代有所不同，所以按勾、染、皴、點的步驟。當(dāng)然也可按勾、皴、點、染的步驟，只是染時要防止跑墨弄花畫面。
勾線：構(gòu)圖按兩點對角式構(gòu)圖，近景由土坡構(gòu)成，中景是石山，遠(yuǎn)山設(shè)為丘陵地貌，因此線條應(yīng)平緩?fù)裱樱脻衲串嫵錾绞孛布纯?，線條應(yīng)近濃遠(yuǎn)淡。
畫樹：南派山水多畫花柳雜樹，并將幾種樹間搭配置，這樣畫面不會呆板，畫法寫意一些為好。樹畫完后，用電吹風(fēng)將樹吹干，用濕墨或淡墨點染樹葉和樹干。
渲染：待畫面干透后，將紙噴濕，以剛好全部濕紙為度。將筆洗凈，先蘸半筆濕墨順著山石輪廓線陰面用側(cè)鋒筆勢涂染，之后在輪廓線處用淡墨和次濃墨逐步加深至滿意為止，加深時采用皴刷的畫法較好，蘸墨要少，用筆要輕，此法稱為積墨法。注意每次要掌握好墨的濃度，爭取一兩遍就染成功，不要反復(fù)涂染。
如果技法基礎(chǔ)較好，也可采用混染，用清水筆蘸半筆濕墨，再在筆尖上蘸一點濃墨，從山石最暗處下筆，順著輪廓線用側(cè)鋒筆勢涂染，一次染成一條輪廓線。
云霧采取留白法較為簡單，渲染時，留出空白即可。如需破白渲染，用清水筆蘸半筆濕墨，筆尖向內(nèi)，筆桿傾斜染出云頭形狀，個別地方用淡墨加深，下圖山體采取的積墨染，云層采取的破白渲染。
皴紋：待畫面八成干時，再重勾一下輪廓線，使山石輪廓更為清晰，注意所用墨色濃度與染墨大體相同，筆法以散鋒為好。之后，用筆蘸上少許淡墨將筆刮成扁鋒。順著輪廓線輕輕刷畫，刷出披麻皴紋，個別地方用濃墨刷畫一遍。注意筆上墨汁一定不要太多，以枯筆為好，且皴紋也不宜太多，不要全面施皴，簡略皴一些紋理即可。
點景：生宣大面積渲染時，難免不跑墨，點景可掩飾跑墨，并可豐富畫面。用刀筆或側(cè)鋒點畫出山石上的叢樹，注意疏密有致，高低錯落，有跑墨的地方，可點些叢樹將其掩飾。之后，在適當(dāng)位置可畫一兩株小枯樹。在河面上勾畫一兩只小船或飛鳥，使畫面活躍顯得有生機。
9、小寫意橫豎折線皴畫法
折線皴由古折帶皴變化而來。但更細(xì)膩精致,其勾皴點染的技法與前述相同。此皴法用小破鋒筆勾畫，可豎皴，也可橫皴，各有千秋。
10、小寫意顫筆亂線皴畫法
《晚山無語對斜陽》采用的顫筆亂線皴，山石上全部用曲線線條勾出紋理，一片煙嵐丘陵地上石峰突起，似一座石獅仰望遠(yuǎn)方，陰面用淡墨渲染，不同于古畫通常皴陰染陰，而是獨創(chuàng)的皴陽染陰的畫法，使山石立體感更強。
11、小寫意破筆亂點皴畫法
破筆亂點皴是打破了傳統(tǒng)山水畫勾、皴、點、染的程式化，而是采取一揮而就的速成畫法，弘仁和八大山人的畫一個比一個簡，現(xiàn)以比較復(fù)繁的石溪畫為例，這種畫無須勾線，無須點苔，除遠(yuǎn)山外，主景也無須渲染，考慮好構(gòu)圖布局后，直接用散鋒筆沾少量墨汁從上到下進行點皴擦畫，畫完即成，水面也用散鋒破筆掃一些細(xì)線條，遠(yuǎn)山用涂染法涂染。
12、小寫意枯筆掃擦皴畫法
枯筆掃擦皴近似寫意飛白皺，只是飛白皴是自然留白形成，而掃擦皴是刻意為之。此種皴法是用枯筆順輪廓線陽面或掃或擦，形成似線非線，似片非片的紋理，即不是點皴染皴,也不象線皴面皴,而是一種與自然山石紋理非常相似的自然紋理,真實感極強。皴擦?xí)r，筆上墨汁一定不宜多。
13、小寫意隨意自由皴畫法
繪畫的最高境界是所謂“超神盡變”， 筆到意成，不再拘泥于某一種皴法畫法，而是采用靈活多變的皴法，也分不出是何種皴法，這種畫法不但自然真實，而且畫面亦古味濃厚。
由于此畫采用生宣，故用筆以枯以細(xì)為上，用筆要輕要細(xì)。先用濕墨細(xì)筆勾畫出山石輪廓，線條應(yīng)有棱角，勾好后豎起來反復(fù)審視修正，直到構(gòu)圖造型滿意為止。
然后用濃墨細(xì)筆重復(fù)勾線，勾好后用濃墨破筆皴山石，陰面皴密些，陽面皴稀些，干后再用淡墨再皴一遍，并用淡墨畫出遠(yuǎn)山。之后用淡墨濕筆橫點出樹葉形態(tài)，用濃墨部份加深。
待畫面干透后，將紙噴濕用混墨染山石陰面、山腳及云霧，染山石時應(yīng)注意筆上水份不宜多，并采用刷染法，染樹干樹葉宜干染，不然易跑墨，染云霧則水份應(yīng)多一些。之后可略染一些淡彩。
14、小寫意多皴結(jié)合變異畫法
在實際創(chuàng)作中，為了使畫面具有豐富的表現(xiàn)力，往往采用多種皴法相結(jié)合的畫法，這樣使畫面更加靈活多變，例如下圖就采用了樹皮皴、發(fā)絲皴、暈染皴、芝麻皴等多種皴法,此圖為立軸圖式,采用深遠(yuǎn)占中型構(gòu)圖,弧線型曲線型結(jié)合變異造型方式,筆法為主墨法為次的畫法。
先用墨線勾出山石和樹木輪廓,然后用多種皴法相結(jié)合皴出山石、樹木紋理。待畫面干透后,噴水渲染山石、樹木、樹葉及遠(yuǎn)山并著色。
15、大寫意飛白皴畫法
此種飛白皴按大寫意畫法而作，筆法粗壯更狂放一些，通常不用勾、皴、點、染的程式，大寫意畫法看似粗糙，但越看越有味道。
用清水筆筆尖蘸濃墨取側(cè)鋒筆勢皴擦出山形地貌，注意筆上墨汁不宜過多，過多易塗成死墨塊。之后沾淡墨側(cè)鋒在空白處皴擦，并留出飛白，使其濃淡相間。
然后用濃淡墨相間點簇樹葉樹叢，注意取好枝葉伸展形態(tài)。并用淡墨刷染出遠(yuǎn)山、云霧。
16、大寫意破筆亂點皴畫法
該畫法是使用散鋒筆隨意點畫出山體形狀，并用淡墨和淡彩渲染，畫法并不難，重點注意山石和樹木造型，并注意遠(yuǎn)近層次。
17、大寫意簡筆畫法
簡筆法多畫南派山水，特征是表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)風(fēng)光，簡約天趣，尤以八大山人的畫最為簡潔。這種畫法聊聊幾筆，淡墨勾皴而無染，是借鑒花鳥畫的畫法，這也是元畫以來的通常畫法。此種畫法看似簡單，但很講究意趣，實難度很高。
18、大寫意濕筆畫法
此種畫法是典型的水墨大寫意畫法，是以墨法為主筆法為次的畫法，難度要大一些，故大寫意畫最好在熟練有較厚功底后再畫為好。此圖采用深遠(yuǎn)、半邊型構(gòu)圖，以山、樹為主的布景造型，尤以墨韻取勝。
此畫法用熟宣采取干畫濕染比較理想，先用大狼毫濃墨勾畫出近中景主線條，線條要粗壯老辣。然后迅速用淡墨破濃墨線條，并用淡墨快速皺擦出飛白，個別地方采用濃破淡加深。然后濃墨側(cè)鋒筆勢點出樹形。
將筆洗凈吸去些水份，筆尖沾淡墨，筆尖向上從山頂下筆塗出遠(yuǎn)山形狀，下面用清水筆接染淡化，塗抹時應(yīng)先近山后遠(yuǎn)山，使之越遠(yuǎn)越淡，且用筆要快要準(zhǔn)，一次成型，忌諱反復(fù)塗抹，并即時用吹風(fēng)將邊緣吹干。
之后，將筆洗凈，沾濕墨染出云霧，同時沾濃墨染中近景山體陰面，山體應(yīng)盡量留出留白，不要全染黑。染完后，最好讓其自然涼干，以使墨韻充分浸開為好。
19、大寫意枯濕結(jié)合畫法
下圖山體部份用干畫飛白皴，待干透后噴濕用淡墨染陰面，并染色，與云彩形成強烈反差。
云彩部份用濕畫法，將紙噴濕涼八成干后用淡墨皴擦點簇出云彩輪廓，個別地方用濃墨點簇加深，以分出層次，這部份不染，畫好即成。此種畫法云層輪廓清晰，黑白分明。此種畫法生宣熟宣皆宜。
20、大寫意潑墨（潑彩）畫法
潑墨也屬大寫意，潑墨在唐代王默己發(fā)明，但其后千余年很少有人畫，近現(xiàn)代許多大家始廣泛運用于山水畫中。但本人的潑墨畫法與其它潑法不同，是注重形態(tài)的潑法，而不是亂潑。潑墨畫法比較灑脫快捷，重點注意四個方面，一是下筆前要胸有成竹，對整體構(gòu)圖要有整體思路，因為落墨即成，無從更改。二是構(gòu)圖力求從簡，避免繁褥，簡則意趣橫生，繁則一團黑色，品相難保。三是要墨色濃淡分明，深入淡出，體現(xiàn)出墨色的層次感，避免出現(xiàn)一團黑色的死墨。四是注意收拾，收拾即補充修正，通常主要是對中近景用細(xì)筆濃墨勾畫山石樹木輪廓，使之現(xiàn)出皺法筆痕，做到有筆有墨，避免有墨無筆，體現(xiàn)不出山石質(zhì)感。
將生宣紙噴濕涼半干，用特大號筆飽沾清水，筆尖沾淡墨染畫出中景山型，用筆中余墨畫出遠(yuǎn)山。畫時應(yīng)邊畫邊用電吹風(fēng)將山的邊緣吹一下，以免出現(xiàn)浸染弄花畫面。之后勾畫出近景樹型，用濃淡相間墨色點畫樹葉，并用筆沾清水，筆尖沾濃墨染畫出近景地貌坡勢。待畫面稍干后，用破筆沾濃墨干勾干點一下坡勢樹石紋理。
21、大寫意沒骨水墨畫法
此種畫法因不見筆痕，沒有皴法，沒有骨架，故曰沒骨畫法，全景式深遠(yuǎn)構(gòu)圖，有變化的弧線山體造型，顯得挺撥奇俏，除近山有簡略的勾線外，其余全部用墨色染畫而成，此是典型的以墨韻取勝的畫法，因無筆法，故山體造型非常講究，墨法運用要求亦高。
因不能勾線設(shè)計，須思考好腹稿一次成型。首先將生宣噴濕涼半干，用大狼毫飽沾濕墨或彩墨，筆尖上沾一些濃墨或濃彩，從山頂下筆向下拖行，下部用清水筆適當(dāng)渲染。注意每個山峰的墨色濃淡有別，錯落有致，不可涂成一樣，個別不如意的地方適當(dāng)補染一下，山凹處再用濃墨勾染，但不能反復(fù)補染，以免弄花畫面。
22、大寫意破墨畫法
破墨畫法有干破濕，濕破干，濃破淡，淡破濃，色破墨，墨破色等多種破法，下圖為淡破濃的畫法，先用濃墨在生宣紙上重墨勾畫出粗壯的輪廓線條，然后迅速用大號筆蘸清水，筆尖蘸濃墨，用側(cè)鋒筆勢順著輪廓線陰面刷染，利用墨遇水會自然暈開的特性形成濃淡相間，粗壯自然的狀態(tài)。構(gòu)畫時注意山石的造型和近、中、遠(yuǎn)景的濃淡層次變化。之后用濃淡墨點畫山上樹木和云霧。
23、南派大寫意勾染畫法
此畫法以山為主景，勾、皺、點、染并用，近景用濃墨勾線，濃淡墨刷染皺紋，濃淡墨點簇樹葉，遠(yuǎn)山濃淡墨染畫。
24、南派大寫意塗染畫法
此畫宜用熟宣,用特號筆泡開沾半筆濃墨塗抹出山形,相接處邊緣應(yīng)吹干再塗相鄰山體以免跑墨,山體通常用積墨法多塗兩遍，黒一些為好，待干透后上色。
樹枝用濃墨勾畫,整體走勢作v字形，再用黃色點花底色,干后用大紅點第二遍.每遍完后,應(yīng)待干透后再作第二遍。
25、現(xiàn)代大寫意寫真畫法
寫真山水的最大特點是以真山真水為原型，根據(jù)寫生原型進行創(chuàng)作，但由于寫生原型較難滿足美學(xué)要求，因此概括提練出真山水的特征，截取最合適的角度很重要。
此圖采用占角型構(gòu)圖，主景只占一角，為了表現(xiàn)黃山云霧的特征，主景只取了一個斜坡作為實景，其余全用濃淡不同的墨色染出遠(yuǎn)山山峰和云霧，呈現(xiàn)慮無飄渺的云山意境，較真實的展現(xiàn)了黃山的面貌，極具現(xiàn)代感。
26、新古典小寫意水墨畫法
《壯志凌云圖》是劉安祥探索新的畫法的代表作之一，該圖屬北派山水，山勢峻峭，融入了關(guān)仝、馬夏的用筆骨力，但構(gòu)圖方式自成一家，以鱗次櫛比的山石造型構(gòu)成整個山體，用較尖銳的筆鋒勾畫山石輪廓，用濃淡相間粗細(xì)不等的線條皴畫山石紋理，用勾肋法和點簇法畫樹葉，并用自創(chuàng)的刀筆法點簇叢樹，用濕染法淡墨渲染山石陰面和云霧，最后用淡褚色染山石樹木，營造出一種剛?cè)嵯酀忭嵜苫\，空山新雨后的濕潤景象，讓人賞心悅目。
27、新古典小寫意水墨畫法
山水畫講究求變，即要有創(chuàng)新變化，這種變化主要有描寫對象之變，構(gòu)圖方式之變，筆墨技法之變和風(fēng)格特色之變等。該圖與《壯志凌云圖》技法相同，但構(gòu)圖方式有較大變化，是采取以嶺為山的圖式，長長的山嶺呈S字型, 似龍脊一般，此種圖式古不多見，是一種新的探索。
28、新古典小寫意水墨畫法
《林泉高致圖》采取典型的半邊式構(gòu)圖方式，呈C字型，這也是傳統(tǒng)山水畫最經(jīng)典的構(gòu)圖方式之一，左為主景，陡峭的山崖上一棵大樹枝葉繁茂，半崖上有行道表明有人跡活動，遠(yuǎn)處的山澗流泉為附景。此圖注重筆墨技法之變，淡墨煙嵐，仿佛能聽見隆隆的瀑布聲，整幅畫慮實結(jié)合，結(jié)構(gòu)合理，生動活潑，意韻相生。
29、新古典小寫意水墨畫法
該圖是專畫松樹的作品，松樹是北派山水的主要景物之一，有的甚至是主景，其造型畫法多有講究，此圖畫法有古松神韻，但畫法完全出新，松針系用扁鋒筆勢寫意勾畫，淡墨點染，樹干也不是畫的魚麟片，而是用破筆皴擦，再施以苔點，這種畫法較之古法寫意性更強些，韻味更濃，雙松下有桃樹兩枝起襯托之用，即吻合了主題，也使畫面更飽滿。
30、新古典小寫意水墨畫法
《峭崖列翠圖》的畫法有別于其它畫法，以染畫法為主，以充分展現(xiàn)水墨韻味。淡墨勾線后，即用蘸墨法或積墨法進行染畫，山石陰面施以重墨，越往外越淡以分出陰陽向背，再施以少量的皴紋。樹木以點簇葉和夾葉為主，并設(shè)為灌木形狀，山石上用刀筆點出叢樹。這種畫法少見筆痕，幾乎沒有實體線而是呈現(xiàn)出的輪廓線，畫面非常自然滋潤，水墨華章韻味綿長。
31、新古典小寫意水墨畫法
《剪取青山入畫屏》技法上與上圖相似，但構(gòu)圖線法有別，在古代北派山水中，通常有三種構(gòu)圖線法，弧線構(gòu)圖、折線構(gòu)圖和曲線構(gòu)圖。這三種線法中，尤以曲線構(gòu)圖最有古韻，故古代山水畫多用此法。下圖就是用曲線構(gòu)圖法畫的古典山水，蒼古之意躍然紙上。
32、新古典小寫意水墨畫法
南派山水以講究詩情、意境和趣味深受文人喜愛，在元代達(dá)到高峰，并被推為國畫正宗。然自清代四王過度偏愛飽受詬病后，就開始走下坡路，至今巳很難見到較好的南派作品了。南派山水怎樣畫才好？下圖作了有益探索，采用兩點式、三點式或多點式大面積留白的構(gòu)圖方式，并注重景物的造型和章法布局，在筆墨技法上，不同于傳統(tǒng)素畫法，充分發(fā)揮南派宗師王維發(fā)明的水墨渲淡法，用水墨大面積渲染，強化了畫面的意境和趣味性。
33、新古典小寫意水墨畫法
《晴巒青障圖》的主要特點是以染代皴，用作者創(chuàng)立的水墨暈染皴代替古代常用的點、線、面皴。古代的各種皴法多有不足，有的繁褥，有的生硬，有的粗糙，為改善這些不足而新創(chuàng)了染皴。皴法的目的無非是為區(qū)分山石樹木的陰陽向背和質(zhì)感，無論何種皴法，應(yīng)以自然而不生硬，簡易而不繁褥，形象而不失真意為好，水墨暈染皴看似不合傳統(tǒng)規(guī)范，然所體現(xiàn)的陰陽向背和質(zhì)感較古代皴法有過之而無不及。山石樹木更加自然真實，柔美可親。
34、新古典小寫意青綠畫法
《萬山浮動兩初來》實際是在水墨暈染皴的本底上加染色彩，變?yōu)榍嗑G山水，顯然這種青綠山水有別于傳統(tǒng)青綠山水。傳統(tǒng)青綠山水主要指工筆山水，以線條為骨，以線皴分陰陽，再施重彩，而下圖的畫法是以寫意水墨為體再施以重彩的畫法。
35、新古典小寫意青綠畫法
古代的青綠山水多指筆法工整的工筆山水，然筆法隨意一些的工寫結(jié)合畫法并施以青碌諸色也有另一番意趣。
36、新古典小寫意慮實結(jié)合畫法
《數(shù)峰無語立斜陽》是根據(jù)王禹稱的詩句創(chuàng)作的，是一種慮實結(jié)合的畫法。近景山石、樹木用勾、皴、點、染法畫出實景，遠(yuǎn)山數(shù)峰則以慮景染畫，使畫面更具情調(diào)。
37、新古典文人畫詩情素畫法
古代文人畫講究“逸筆草草”， 用隨意之筆寫胸中逸氣。然其后的發(fā)展卻劍走偏鋒，向簡約、清淡、隨意、潦草、雜亂的方向發(fā)展，把“草草” 理解為草率、潦草，把胡亂潦草的大寫意畫法作為南派文人畫的標(biāo)本看待，致使南派水墨寫意畫走入了死胡同。
文人水墨寫意畫難道非要故意胡亂潦草的畫才能體現(xiàn)文人情趣嗎？非也，事實上，簡約、清淡、率性、意趣、優(yōu)美才是文人畫的真蒂。簡約是指構(gòu)圖簡略，不作復(fù)繁圖式。清淡是指用墨有濃淡層次，一般不用重墨渲染。率性是指寫心中所想，以抒發(fā)自身情懷為準(zhǔn)。意趣是指畫面有詩意性、趣味性。優(yōu)美是指畫面布局要有章法，景物造型要活潑生動，形態(tài)優(yōu)美。下圖便是一個范例，極有文人畫意趣。
38、古典工寫結(jié)合畫法
此圖屬于風(fēng)俗類的山水畫，主題多與祝福、祝壽一類有關(guān)，技法上屬工寫結(jié)合式畫法，山石是小寫意，寶船是工筆，書法一帆風(fēng)順點出主題，此圖畫面簡潔清爽，詩書畫印合一，意趣雙存。
39、古典南北結(jié)合畫法
《仙境勝覽圖》是按南派筆墨畫的六尺橫幅，山勢比較低矮平緩，山石線條比較圓潤委婉，皴法上采用獨創(chuàng)的隨意自由皴，這種皴法不刻意做作，似點非點，似線非線，率性而為，筆到意成，且只皴山石陰角，不在山石上全面施皴，之后用淡墨、石綠、石青渲染。
40、新古典南派小青綠畫法
橫幅山水是當(dāng)代畫壇運用較多的幅式，畫南派山水時，怎樣布局構(gòu)圖，頗費心思，此圖采用占中構(gòu)圖，主景占中，周圍畫低矮山巒作配景，間以云霧點景。
41、新古典南北結(jié)合畫法
《碧水蒼山》亦采用占中構(gòu)圖，但配景設(shè)為奇峭的山峰，是北派圖式，屬南派山水與北派山水相融合的畫法，施以淡墨渲染，營造出另一番景象。
42、新古典南派全景畫法
《鴛鴦瀑》采用對稱型全景構(gòu)圖，主景、附景各占一邊，中間畫遠(yuǎn)山瀑布，淡墨染出云霧，淺絳設(shè)色。
43、新古典南派雪景畫法
雪景山水通常采取借地為雪的畫法，用淡墨渲染山體陰面和天空、水面，而將山石作留白處理表示雪景。雪景林木通常不茂，此畫沒有傳統(tǒng)的枯樹寒林，雖有寒意，但無蕭疏之感。
44、現(xiàn)代小寫意青綠山水畫法
現(xiàn)代山水和古典山水有許多不同之處，從構(gòu)圖造型到繪畫語言均有區(qū)別，尤以彩墨山水風(fēng)格最能體現(xiàn)現(xiàn)代風(fēng)貌。《望斷南飛雁》嚴(yán)格講還算不上彩墨山水，是運用現(xiàn)代繪畫語言與傳統(tǒng)青綠山水的融合。
45、現(xiàn)代小寫意彩墨山水畫法
《旭日照春山》也是一幅現(xiàn)代山水，是臨摹劉有成先生的作品，但有自已的筆墨技法，由于較多使用了紅色，比較接近彩墨風(fēng)格。是現(xiàn)代山水比較典型的畫法。
46、現(xiàn)代大寫意南北結(jié)合水墨畫法
古代山水畫的線性大多借用人物畫的十八描，然人物畫與山水畫是兩個不同的畫科，各有各的藝術(shù)規(guī)律，歷代大師為此進行了不懈的探索，創(chuàng)造了許多山水畫的獨特語言。但探索無止境，下圖即是作者創(chuàng)造的銹鐵線大寫意畫法，這種線性粗壯有力而不規(guī)則，似生銹的鐵塊故名。此圖南派構(gòu)圖，北派大寫意筆法，風(fēng)格粗曠豪放。
聯(lián)系客服
