吳昌碩，字俊卿（1842-1927） 近代出杰出書畫家。初名俊，字倉石，一字昌碩，號缶廬，又號苦鐵、破荷、大聾人。浙江安吉人。曾經(jīng)做過清末的安東（今江蘇漣水縣）知縣。工花卉，有獨特的風格。致力于傳統(tǒng)的金石碑刻的研究。畫花卉、竹石、山水、佛像等均參用書法，以金石篆籀之趣作畫，不守繩墨，古味盎然。時與趙之謙同繼“揚州八怪”畫風，并有所發(fā)展。下筆如風雨，布局新穎，筆力蒼簡、渾厚、取材也有獨到之處。所取題材，多為人之習見，常畫牡丹、葡萄、紫藤、葫蘆、荷花、秋葵、菊花等等。千紅萬紫，惹人注目。作品具有渾厚俊勁、墨色華滋、風韻有致格調(diào)清新的風格。又善篆刻，初學浙派，后參以石鼓文，匯集秦、漢、宋、元以及明、清諸家之長為一爐，更有所獨創(chuàng)。獨往獨來，一空依傍，與趙之謙、吳讓之時稱鼎足。
吳昌碩最擅長寫意花卉，受徐渭和八大山人影響最大，由于他書法、篆刻功底深厚，他把書法、篆刻的行筆、運刀及章法、體勢融入繪畫，形成了富有金石味的獨特畫風，他自己說：“我平生得力之處在于能以作書之法作畫?！彼３Ｓ米P寫梅蘭，狂草作葡萄。所作花卉木石，筆力老辣，力透紙背，縱橫恣肆，氣勢雄強，布局新穎，構(gòu)圖也近書印的章法布白，喜取“之”字和“女”的格局，或作對角斜勢，虛實相生，主體突出。用色上似趙之謙，喜用濃麗對比的顏色，尤善用西洋紅，色澤強烈鮮艷。
名重當時的畫家任伯年對吳昌碩以石鼓文的篆法入畫拍案叫絕，并預言其必將成為畫壇的中流砥柱。吳昌碩作畫用“草篆書”以書法入畫；線條功力異常深厚。雖然從狀物繪形的角度看其線條的質(zhì)感似乎不夠豐富、切實，但恰恰是舍棄了形的羈絆，吳昌碩的繪畫才步入了“意”的廳堂，從而形成了影響近現(xiàn)代中國畫壇的直抒胸襟，酣暢淋漓的“大寫意” 表現(xiàn)形式。
吳昌碩繪畫的題材以花卉為主，學畫較晚，40歲以后方將畫示人。前期得到任頤指點，后又參用趙之謙的畫法，服膺于徐渭、朱耷、揚州八怪諸畫家的畫藝，從中受惠甚多。他酷愛梅花，常以梅花入畫，用寫大篆和草書的筆法為之，墨梅、紅梅兼有，畫紅梅水分及色彩調(diào)和恰到好處，紅紫相間，筆墨酣暢，富有情趣，曾有“苦鐵道人梅知己”的詩句，借梅花抒發(fā)憤世嫉俗的心情。
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