在默默看過的繪畫作品中，“畫風”最大膽的油畫，馬奈的這幅《草地上的午餐》，絕對是其中之一。這幅《草地上的午餐》一經(jīng)展出，便引起當時整個西方社會，與藝術(shù)界的嘩然，針對這幅畫展開的批評與討論，不絕于耳。
《草地上的午餐》這幅畫，給后來印象派畫家莫奈、塞尚許多畫家，很大的沖擊和啟發(fā)，雖然馬奈自己認為不屬于印象派，但他卻被人們尊稱為“印象派之父”。
這里，默默就帶大家回到馬奈那個時代，從具體的時代背景切入，淺談《草地上的午餐》這幅畫，
分為兩方面：
1.馬奈另辟蹊徑，一改西方裸女畫的規(guī)則
2.馬奈推陳出新，探索全新的繪畫技法
馬奈的這幅《草地上的午餐》，是一副風俗畫，規(guī)格尺寸比較大，大約有2.7米寬，2米高，這幅畫描繪的是，幾個人坐在樹林的地草坪上，一同野餐的情景：
在畫面的左前方，有一個傾倒著的水果籃，籃子里裝著各種食物；在畫面的中心，有兩個身著西裝革履的紳士，他們一左一右相對而坐，正在悠閑地聊天。
與他們坐在一起，畫面中最引人注目的，是一個全身赤裸的女人，這個女子，是當時現(xiàn)實中確有其人的，人們非常熟悉的風塵女子；而在不遠處的水池里，還有一個穿著薄紗的女子，正在汲水嬉戲玩鬧。
1.馬奈另辟蹊徑，
一改西方裸女畫的規(guī)則
在當時的西方，無論是馬奈那個時代或是之前，在繪畫作品中出現(xiàn)的裸女，一般可分為兩類：一類是神話中的女神，比如說女神維納斯；而另外一類，雖然不是女神卻勝似女神，看起來是不食人間煙火的樣子，比如安格爾筆下的大宮女，這些女子不僅非常漂亮，而且看上去很純潔、有超凡脫俗的美感。
而《草地上的午餐》中的這個裸女，是現(xiàn)實生活中的真人，而且她還是個風塵里的女子。馬奈這樣畫，人們認為嚴重破壞了當時的社會風氣，這個赤裸著的風塵女子，卻和兩個衣冠楚楚的男人坐在一起，給人的感覺很不協(xié)調(diào)。
這位女子的姿勢也很耐人尋味，她的右腿蜷起，手肘靠著膝蓋，輕輕托著下巴，轉(zhuǎn)過頭來對著人們露出一絲笑容，女子毫不羞怯，反而用一種平靜坦然的神情，淡定地輕笑。
這對當時，對當時主流的藝術(shù)，簡直就是公然的挑釁，引起了社會和藝術(shù)界的嘩然，針對這幅《草地上的午餐》，展開了劇烈的批評和討論。
2.馬奈推陳出新，
探索全新的繪畫技法
《草地上的午餐》這幅畫，馬奈從色彩、造型和筆觸等幾個方面，采用了跟當時藝術(shù)界的主流，相違背的、完全不同的處理技法，顛覆了傳承悠久的古典學院派繪畫風格。
首先說畫面尺寸，《草地上的午餐》將近2.7米寬、2米高，尺寸這樣大的畫幅，在當時，都是用來畫歷史畫，或者宗教畫，這類神圣莊嚴的題材。而馬奈，卻用來畫以裸女為主角的風俗畫，這給當時的人們，帶來了極大的、觀念上的沖擊。
接著說技法，從文藝復興開始到馬奈那個時代，畫家們總是以自己極高的功力，將畫面處理的，讓人看不出筆觸的痕跡，而人們也樂于欣賞這類“毫無瑕疵”繪畫，這也是當時社會的審美主流。
而《草地上的午餐》，無論是畫面中前面的樹、后面的風景，馬奈都是以粗獷、大刀闊斧的筆觸來描繪刻畫的，馬奈留下的筆觸、痕跡非常明顯，在當時的人們看來，《草地上的午餐》是莫奈技巧不夠、沒有處理好，不符合當時的流行的審美觀。
最后來說光線，之前的藝術(shù)家作畫，都是在一個有故固定光源的室內(nèi)進行的，畫畫時打個光，這樣一來，物體的明面和暗面十分明顯清晰，這樣畫出的畫，就會顯得非常立體。
而《草地上的午餐》中的人物，都是處于室外自然陽光下的。陽光下看到的東西，不會像室內(nèi)光那樣有非常清晰的明暗面，除了大自然的太陽光，還有周邊水面的反光、草地的散碎射光，樹葉的遮擋下、泄漏的很多不規(guī)則的光，所以這幅畫給人感覺，兩邊都是光，畫中的人物，看起來也就不是特別有立體感。
馬奈的《草地上的午餐》一經(jīng)展出，便遭到了社會上的諸多反對和嘲諷，很多人都評價馬奈，說他不懂色彩、畫得太潦草隨意、簡直有傷社會風俗……
但如果我們回到馬奈的時代，結(jié)合當時的時代背景，便會發(fā)現(xiàn)：
馬奈對于光線的處理，對于色彩的運用，馬奈追求的是更加純粹的光影效果，他顛覆傳統(tǒng)的繪畫技法，對于裸體和人性，有著自己獨特的思考，和坦蕩直白的表達，這為人們開啟了、一個全新的藝術(shù)觀察的角度。
馬奈的繪畫理念，極大啟發(fā)了印象派的莫奈、塞尚等，以及這之后的立體主義的畢加索，還有其它諸多的現(xiàn)代畫家。
有位美國著名的藝術(shù)批評家，稱馬奈為：當之無愧的“現(xiàn)代主義之父”。
馬奈的這幅極為大膽的《草地上的午餐》，是對傳承已久、僵成固化的古典學院派，重重的一擊，讓人們看到了，繪畫更多的表現(xiàn)方式和可能性。
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