藝術(shù)大師與他們的老師之間同樣也發(fā)生過很多有趣的故事： 天資聰穎嚇退老師、調(diào)皮搗蛋不服管教、與老師決裂公開宣戰(zhàn)……下面就一起來看看吧。
把前浪拍在沙灘上
安德烈·德爾·韋羅基奧、利奧納多·達(dá)·芬奇《基督受洗》，濕壁畫，177×151cm，1475年
《基督受洗》中達(dá)·芬奇繪制的小天使
韋羅基奧 （Andrea del Verrocchio）一生中 最幸運(yùn)和最不幸的事大概都是收達(dá)·芬奇 （ Leonardo da Vinci ） 為徒吧。 達(dá) ·芬奇 在少年時(shí)期就進(jìn)入韋羅基奧的工作室跟隨他學(xué)習(xí)素描、繪畫和雕刻。他在23歲那年有幸和老師一同完成一幅祭壇畫訂單《基督受洗》，在畫布最左邊畫了一個(gè)跪著仰望基督、眼里充滿虔誠(chéng)敬意的可愛天使。
安德烈·德爾·韋羅基奧《巴托羅繆·科萊奧尼騎馬像》，青銅雕塑，1481-1496年
當(dāng)韋羅基奧看到他的作品時(shí)，意識(shí)到自己的技藝已經(jīng)落后一截，因此懷著欣慰和落寞的復(fù)雜情緒對(duì)達(dá)·芬奇說： “它是如此的完美，看來我以后只能去拿雕刻刀了。 ”而這幅達(dá)·芬奇參與創(chuàng)作的畫竟成了韋羅基奧一生中最著名的作品。
佩魯 吉諾（Pietro Perugino）作 為 韋羅基奧的學(xué)生，有著和他相似的命運(yùn)。其作品 雖多為宗教題材，卻體現(xiàn)了很強(qiáng)的人文主義理念，人物臉上常掛著淡淡的微笑， 創(chuàng)作風(fēng)格對(duì)學(xué)生拉斐爾 （ Raffaello Sanzio ） 產(chǎn)生了巨大影響。 拉 斐爾筆下 的圣母帶著母性的柔美溫情，因此被稱為最人文主義的畫家。
彼得羅·佩魯吉諾《圣母的婚禮》，木板油畫，236×186cm，1500-1504年
拉斐爾·桑西《圣母的婚禮》，木板油畫，170×118cm，1504年
但拉斐爾和達(dá)·芬奇一樣天資聰穎，曾在童年時(shí)期就被許多人預(yù)言會(huì)成為有史以來最偉大的畫家。他在19歲那年就已經(jīng)完全學(xué)會(huì)了佩魯吉諾的本事，可以逼真地模仿老師的繪畫風(fēng)格，成品真假難辨。在他21歲時(shí)創(chuàng) 作的《圣母的婚禮》中 ，雖然構(gòu)圖、環(huán)境和人物配置都受到老師同名繪畫的影響，但無(wú)論是人物神態(tài)還是造型都更勝一籌。因?yàn)閷W(xué)生太過優(yōu)秀，佩魯吉諾在藝術(shù)史中的介紹往往要加上“拉斐爾老師”的標(biāo)簽。
拉斐爾·桑西《大公爵的圣母》，木板油畫，84×55cm，1504-1505年
亦師亦友的知己
克里姆特 （Gustav Klimt） 與席勒 （Egon Schiele）的師生 關(guān)系堪稱典范。 他們有著相似的創(chuàng)作技巧，比如塑造以 扭曲的形態(tài)交織在一起 的細(xì)長(zhǎng)身體、使用富有表現(xiàn)力的線條并在畫中使用混合材料注入鮮 艷 的色彩。
古斯塔夫·克里姆特《吻》，布面油畫和金箔，180.1×180.1cm，1907-1908年
埃貢·席勒《紅衣主教和修女（愛撫）》，油畫，52.8×46.5cm，1912年
兩人在共同探討繪畫技藝之外還建立了密切的友誼。 克里姆特視席勒為知己，而席勒則視老師為偶像。 席勒在十幾歲時(shí)就崇拜克里姆特，之后終于如愿成為他的學(xué)生。 盡管當(dāng)時(shí) 克里姆特同時(shí)輔導(dǎo)許多年輕藝術(shù)家，但他對(duì)席勒格外關(guān)照，認(rèn)為他擁有特別的藝術(shù)潛能。 因此，克里姆特在席勒職業(yè)生涯的早期就為他提供了幫助，購(gòu)買他的一些繪畫作品、為他介紹人脈并提供各種發(fā)展機(jī)會(huì)。
草間彌生《花朵A》，彩色絲網(wǎng)印刷，61×51cm，2005年
“波點(diǎn)女王”草 間彌生（Yayoi Kusama）在創(chuàng) 作初期同樣也受到他人指引。 她在童年時(shí)就被幻覺困擾，父母情感不和，經(jīng)常對(duì)她打罵，身體和心靈的創(chuàng)傷給草間彌生留下了不可磨滅的陰影。 本想通過繪畫排解心中的恐懼不安，但早期藝術(shù)道路的不順更加劇了她內(nèi)心的自卑，使她陷入了創(chuàng)作的迷茫。
26歲的草間彌生寫給喬治亞·歐姬芙的信
在一次偶然看到歐姬 芙（Georgia O'Keeffe）的作品之 后，草間彌生寫信向其尋求幫助： “雖然我在 遠(yuǎn) 方，雖然我在藝術(shù)的道路上才剛剛起步，我還是懇請(qǐng)你為我指路……”收到信后，歐姬芙熱情地回復(fù)她，并答應(yīng)會(huì)在美國(guó)推薦她的作品，甚至向她介紹了自己的專屬經(jīng)紀(jì)人。
喬治亞·歐姬芙《白色鳶尾花》，布面油畫，101.6×76.2cm，1930年
喬治亞·歐姬芙《紅色美人蕉》，布面油畫，86×61cm，1924年
受到歐姬芙鼓舞，草間彌生重新建立自信前往美國(guó)，自由開放的環(huán)境激發(fā)了她的靈感，她曾回憶說： “如果我沒有去美國(guó)的話，我就不會(huì)是今天的草間彌生。 ”歐姬芙雖然沒有直接教授草間彌生課程，卻成為了為她指明職業(yè)發(fā)展道路的導(dǎo)師。
為你寫詩(shī)
愛娃·施瓦布《紅與黑》，布面油彩、蠟、墨，60×40cm，2014年
愛娃·施瓦布《艾爾桑托》，布面油彩、蠟、墨，130×90cm，2017年
愛娃·施瓦布（Eva Schwab） 具有極高的藝術(shù)天份，在23歲時(shí)考入杜塞爾多夫著名教授、新表現(xiàn)主義最重要的藝術(shù)家馬庫(kù)斯· 呂佩爾茲（Markus Lupertz）的大 師班并繼續(xù)攻讀碩士，跟隨他學(xué)習(xí)了八年。呂佩爾茲十分 欣賞這位有著天賦造型能力的學(xué)生，將她視為自己的得意門生，甚至以她的名字為靈感創(chuàng)作繪畫。
在1999年愛娃的畢業(yè)展上，呂佩爾茲曾專門為她寫下詩(shī)歌《致愛娃》，精準(zhǔn)描述并熱情贊頌了她的作品。 在呂佩爾茲眼中，愛娃不僅是自己最欣賞的學(xué)生，也是自己的靈感繆斯。
狗血師生戀
弗里達(dá)·卡洛《弗里達(dá)和迭戈·里韋拉》（結(jié)婚肖像），1931年
墨西哥國(guó)寶級(jí)壁畫大師迭戈·里維拉 （Diego Rivera）曾是 弗 里達(dá)（Frida Kahlo）的老師，帶著崇敬和仰慕，弗里達(dá)嫁給了他。因外形上的巨 大差異，兩人的婚姻被稱為“大象與鴿子的結(jié)合”。 但兩人不相稱的不只是外形，對(duì)生活的追求也不盡相同。 弗里達(dá)期待 穩(wěn) 定的生活、渴望家庭的溫暖，而里維拉則控制不住自己風(fēng)流成性。
迭戈·里維拉《墨西哥的歷史》（局部），壁畫，1929-1935年
迭戈·里維拉《創(chuàng)造》，壁畫，1922-1923年
兩人只在藝術(shù)上達(dá)成了默契。里維拉在弗里達(dá)模仿自己的創(chuàng)作時(shí)指正她應(yīng)該堅(jiān)持自己淳樸的民間風(fēng)格。他是最了解弗里達(dá)藝術(shù)創(chuàng)作的人，曾評(píng)價(jià)她的作品“尖刻而溫柔，硬如鋼鐵，卻精致美好如蝶翼；可愛如甜美的微笑，卻深刻和殘酷得如同苦難的人生”。
弗里達(dá)·卡洛《兩個(gè)弗里達(dá)》，布面油畫，172×172cm，1939年，這幅畫是弗里達(dá)與里維拉離婚不久時(shí)完成的作品，也是她最著名的作品之一，畫中充滿了她與里維拉分離時(shí)的絕望和孤獨(dú)。
他們經(jīng)歷了欣 賞、恩愛、外遇、決裂、痛恨、復(fù)婚，兩人羈絆一生。 弗里達(dá)曾說：“我一生遇到過兩次致命的打擊，一次是車禍，一次是里維拉?！避嚨溤鵀樗龓?2場(chǎng)手術(shù)和兩年的傷痛，而里維拉與她的這段師生戀帶給她的則是終生折磨。
奧古斯特·羅丹《卡米耶·克洛岱爾半身像》，高27cm，1882年（此青銅版本在1963年鑄造）
與弗里達(dá)一樣，卡米耶·克洛 岱爾（Camille Claudel）也對(duì)自 己的老師一見傾心。她曾是雕塑大師羅 丹（Auguste Rodin）的學(xué)生、得力助手、模特和靈感繆斯，后來成為了他的情人。兩人熱戀的15年期間，羅丹 創(chuàng)作了許多以卡米耶為原型的雕塑作品，卡米耶也掌握了和羅丹極為相似的創(chuàng)作手法，足夠以假亂真，甚至連羅丹也感嘆：“ 可是我們已經(jīng)相識(shí)了，于是你成了我最強(qiáng)的 敵人?！?/p>
奧古斯特·羅丹《吻》，大理石雕像，1884-1886年
卡米耶·克洛岱爾《華爾茲》，青銅雕塑，1899-1905年
完美契合的兩人本應(yīng)有一個(gè)美好的結(jié)局，但 感情終因羅丹不愿拋棄妻子而告終。 卡米耶不甘心只做羅丹的情人，她在離開羅丹工作室后陷入走火入魔般的瘋狂創(chuàng)作，竭力擺脫羅丹的陰影，但她的藝術(shù)之路并不順利。 最終卡米耶走向癲狂，向羅丹發(fā)出“我希望我從來不曾認(rèn)識(shí)你 ”的怒吼，在精神病院待了30年直到離世。
分道揚(yáng)鑣仍是師徒
埃米爾·安托萬(wàn)·布德爾《工作中的羅丹》，青銅雕像，1910年
著 名雕塑家布德爾（Emile Antoine Bordelle）也曾 進(jìn)入羅丹的工作室做了15年他的學(xué)生和助手。 兩人建立了平等友好的師生關(guān)系，時(shí)常 互贈(zèng)藝術(shù)品。 布德爾為導(dǎo)師羅丹制作雕塑肖像，羅丹也竭盡全力地為布德爾的事業(yè)提供支持與幫助。
奧古斯特·羅丹《巴爾扎克像》，1898年
羅丹對(duì)布德爾十分信任，剛完成巴爾扎克的雕像就迫不及待地向布德爾分享他的杰作，但布德爾卻指出“這雙手顯得格外有力”。 羅丹聽出了布德爾話中的含義，承認(rèn)手部的雕刻太過突出，隨即揮起刻刀砍掉了這雙完美的手，最終造就了這座震撼人心的巴爾扎克像。
埃米爾·安托萬(wàn)·布德爾《弓箭手赫拉克勒斯》，1910年，《回歸·重塑：布德爾與他的雕塑藝術(shù)》展覽現(xiàn)場(chǎng)，這件作品剛誕生時(shí)就震驚藝壇，布德爾在這件作品中以獨(dú)有的紀(jì)念碑式風(fēng)格徹底修正了籠罩在羅丹陰影下的藝術(shù)弱點(diǎn)。
但兩人在創(chuàng)作上其實(shí)存在極大分歧。 羅丹追求嚴(yán)格的真實(shí)并從真實(shí)中激發(fā)靈感，沒有模特就不做雕塑； 布德爾則反對(duì)這種自然主義的理念，偏愛中世紀(jì)教堂雕塑的體量感，把建筑構(gòu)成因素運(yùn)用到雕塑中去。 最終兩人在藝術(shù)創(chuàng)作上分道揚(yáng)鑣 。 盡管理念沖突，他們卻一直 保持著友好的師生關(guān)系。 布德爾始終尊敬羅丹， 羅丹也一如既往地欣賞這位學(xué)生，評(píng)價(jià)他說： “你照亮了未來的路。 ”
埃米爾·安托萬(wàn)·布德爾《帶有正方體基座的戰(zhàn)神阿波羅頭像》，原始石膏模型，1909年（青銅版本由魯埃迪鑄造廠在約1930年鑄造）
從青澀迷茫的少年成長(zhǎng)為獨(dú)樹一幟的藝術(shù)大師，在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上，最值得尊敬和感恩的人無(wú)疑是傳授技藝和指明方向的老師。即便后來超越了他們的成就、與其決裂甚至分道揚(yáng)鑣，依然難忘當(dāng)年與老師相處的點(diǎn)滴時(shí)光
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