印象派奠基人--愛德華·馬奈

印象派奠基人--愛德華·馬奈

(注：因高更作品被投訴人體封貼，而馬大師亦也擅長繪畫人體，吾已經(jīng)謹(jǐn)慎選圖，請美盲或思想齷齪非專業(yè)人士高抬貴手，勞煩繞道，不要玷污和質(zhì)疑經(jīng)典。)

馬奈于1832年生于法國巴黎，父親是內(nèi)務(wù)部首席司法官。馬奈受過良好教育，養(yǎng)成一副紳士派頭，自視清高，熱情奔放，不受拘束，追求獨(dú)立自由，他反對保守，同情進(jìn)步，維護(hù)共和主義，具有自發(fā)革命意識。
29歲的馬奈在沙龍展出《西班牙吉他演奏者》，在巴黎畫壇上嶄露頭角。31歲時，在落選沙龍展出《草地上的午餐》，在巴黎引起軒然大波，遭到拿破侖三世和輿論的攻擊。而左拉卻肯定他的藝術(shù)。馬奈總是以古典的高貴氣質(zhì)和華麗的印象派色彩一直交融在自己的畫中。1882年沙龍展出了他生前最后一幅作品《福利·貝熱爾的吧臺》，獲得極大成功，官方授予他“榮譽(yù)團(tuán)勛章”。

這幅畫亦譯為《瓦倫西的勞拉》，是馬奈30歲時的作品。馬奈在畫中描繪的洛拉是西班牙康普魯比舞蹈團(tuán)中女主角，是在巴黎訪問演出時畫家為她所作的肖像。這幅畫的成就在于色彩的艷麗和大膽涂抹。畫面上嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨秃蜕钭厣谋尘叭匀皇枪诺涫降模@背景上突起的大膽響亮的色彩，卻成為印象派的前奏。

《杜伊勒利宮的音樂會》

這是一幅描繪室外林間群眾場景的絕妙的畫，無論是在構(gòu)圖、造型、設(shè)色上，都展現(xiàn)了新穎大膽的藝術(shù)表現(xiàn)手法，大作家左拉曾經(jīng)這樣評論此畫：“在杜伊勒利宮的樹叢間，有一大群人在陽光下熙熙攘攘地走動著：每個人只不過是些線條或是些黑點(diǎn)子。如果我當(dāng)時在場的話，我一定請藝術(shù)愛好者與畫保持一個適當(dāng)?shù)木嚯x，那時他也會感到，這些色塊活起來了，人群說起話來了?！?/p>

“藝術(shù)中的簡練是一種必要與雅潔，繁瑣的畫家令人生厭。”

《草地上的午餐》

法國官方每年舉辦一次沙龍美術(shù)展覽，展出作品須經(jīng)過嚴(yán)格審查。拿破侖三世為緩和落選畫家的不滿，舉辦落選沙龍展覽,這幅《草地上的午餐》就是在落選沙龍中展出的引人注目、驚動巴黎的作品。
這幅畫被拿破侖三世斥之為“淫亂的”。這對馬奈無關(guān)緊要。馬奈在這幅畫上表現(xiàn)了一個自由畫家的意志：一切道德的俗見和公眾的陳舊趣味都不能左右畫家。畫中一個自得其樂地裸女與兩位紳士坐在草地上，似乎僅此一點(diǎn)就激怒了拿破侖三世和一些偽君子們，其實(shí)他們不知見過多少充滿肉欲的裸女，也從未指責(zé)過，關(guān)鍵在畫法，他們認(rèn)為古典的、細(xì)膩的才是高雅的，而這“簡化”的畫法就是粗制濫造，就是粗俗。
馬奈在這幅畫中著意描繪的不是題材本身，只是借裸女和紳士的形象來表現(xiàn)對外光、色彩和空氣描繪的探索，人物本身是沒有意義的。陽光、空氣、色彩才是這幅畫的主題，正如馬奈自己所說：“我的作品的主角是光和色?！?br style='max-width: 100%;'>

《奧林比亞》畫家采用一種穩(wěn)定的近乎平涂的受光面來描繪裸體，以最小限度的立體層次造型，然后突然轉(zhuǎn)入暗部，簡化了學(xué)院派的作畫步驟，不表現(xiàn)復(fù)雜層次和立體感。在這幅畫中提出了新的觀察和表現(xiàn)方法，并為后來整個當(dāng)代藝術(shù)所接受。

馬奈的功績在于大膽地擯棄了古典畫法和學(xué)院派的教條，根據(jù)畫家自由觀察來描繪對象和認(rèn)識世界.

《福利.貝熱爾的吧臺》

模特是一位很美麗的女孩，她站在一臺擺滿了食物與酒的臺子后面。雖然馬奈在他的畫里采用了模特兒，但是他并不是一個自然的模仿者；我特別注意到了他那具有大師之風(fēng)的簡略藝術(shù)手法.每一件事物都經(jīng)過了他的再創(chuàng)造；調(diào)子方面比實(shí)際更明亮，色彩更加生動,月夜的安排更加緊湊。其效果是一種高尚而輕快的和諧。

這幅畫顯示出他那古典的高貴氣質(zhì)和華麗美艷的印象派色彩。