1954年生于江蘇常州，畢業(yè)于南京師范大學(xué)。現(xiàn)為江蘇省中國畫學(xué)會(huì)副秘書長，江蘇省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，南京對外文化交流中心理事。自幼酷愛書法繪畫，師從江蘇省國畫院盧星堂先生悉心研究中國山水畫，沿著新金陵畫派之文脈，師法造化，縱意林泉，筆墨精微。作品功力扎實(shí)，并善于在出入傳統(tǒng)中表現(xiàn)時(shí)代寫意精神。
多幅作品參加全國和省、市重大展覽并赴美國、法國、韓國和臺(tái)灣等地展出。作品《江山攬翠》《霜積秋山萬樹紅》《江南春色》等陳列于中南海、釣魚臺(tái)國賓館等重要場所。曾在南京、安徽等地多次舉辦個(gè)人山水畫作品展覽。出版有《顧憲山水畫集》《顧憲山水畫小品集》。中央電視書畫頻道有電視專訪片《清逸高雅，卓而不群》。
寫生的意義在于感悟真山真水，把握美的規(guī)律，并在自然間陶冶性情，讓生命得到滋養(yǎng)，讓境界得以提升。我常思忖，寫生不僅是訪山問水，更是師造化、得心源的過程。寫生中，或許僅是浮光掠影的一瞥，卻能給我留下深刻的印象。寫生不僅能鍛煉我們的觀察、造型能力和筆墨技巧，更能開闊眼界和胸襟。穿行于自然山川之中，也有助于化解當(dāng)下城市人因?qū)ι畹牡斐傻那楦猩n白、精神空虛、靈感枯竭等問題。如今資訊發(fā)達(dá)，人們坐在家里便可將天下美景盡收眼底。但這似乎讓人少了一點(diǎn)對自然的虔誠和敬畏之心。許多時(shí)候，我們對著照片也能創(chuàng)作出作品，但畫面缺少了從心中流淌出來的生命活力。因此，不深入生活、貼近自然，難有優(yōu)秀的作品出現(xiàn)。
我喜歡寫生，喜歡行走在大自然中的感覺。行走在寫生路上，我會(huì)感到興奮和踏實(shí)。多年的寫生經(jīng)驗(yàn)告訴我，寫生自由亦不自由。不加選擇地處處搜集、描繪，只能獲得膚淺的山水圖本。山水畫語言不是對真山真水的再現(xiàn)，而是在大自然中尋找美的源泉，并將其提煉、升華為一種精神境界。山水畫寫生雖講究筆墨、造型，但更強(qiáng)調(diào)“度物象而取其真”，追求“妙在似與不似之間”。畫家把眼前的山水抽象為具有生命感的線條，再以這些線條構(gòu)成優(yōu)美的圖景。我常與好友深入自然寫生，或登太行、秦嶺，或游漓江、皖南。寫生時(shí)，我們擇取一處，面對同一自然景觀寫生，完成的作品卻大相徑庭。這正說明了山水畫寫生具有很強(qiáng)的主觀性。畫家在與自然山水的對話中有著不同的體悟和取舍——這便是山水畫寫生的無窮樂趣。
從寫生到創(chuàng)作，離不開物象、心象和墨象三個(gè)要素。畫家都要經(jīng)歷一個(gè)“由物象轉(zhuǎn)化為心象，再由心象轉(zhuǎn)化為墨象”的過程。由于在山水畫寫生時(shí)，畫家必須對自然景物加以提煉、概括、取舍，也需要進(jìn)行經(jīng)營位置、構(gòu)思畫法、安排筆墨關(guān)系等主觀處理，所以寫生過程往往就是創(chuàng)作過程。優(yōu)秀的寫生可以成為一件獨(dú)立的作品，也能成為創(chuàng)作的橋梁。
寫生有很多現(xiàn)場性。雨中是雨中的景，風(fēng)中是風(fēng)中的情。在烈日驕陽下，在冰天雪地間，我們獲得的是截然不同的感受。因此，寫生往往在意內(nèi)又在意外。寫生中偶得佳構(gòu)固然好，但寫生畢竟還是搜集素材、尋求變化、激發(fā)靈感的重要途徑?！八驯M奇峰”只是為了“打草稿”。昔日，我曾見恩師盧星堂寫生。他落筆如風(fēng)，法度謹(jǐn)嚴(yán)，略加收拾便形成一幅完整的作品。同道觀之，無不稱好。亞明先生卻當(dāng)即嚴(yán)肅地指出：“畫家不能結(jié)殼太早！過早結(jié)殼，你就很難突破了。”其意深矣！現(xiàn)在，很多畫家寫生更像是在寫熟，只是根據(jù)自己的審美習(xí)慣或是適合自己表現(xiàn)的東西來畫，用已經(jīng)固定的概念化、符號化的語言套用到對自然造化的寫生之中。一些已形成自我風(fēng)格和特點(diǎn)的畫家，即使面對不同的景色，其寫出的也總是“似曾相識(shí)”。這樣的寫生還有什么意趣呢？我們不能忽視對現(xiàn)實(shí)的深入體悟，要在深研法度而求寫生之變的過程中，遵循藝術(shù)創(chuàng)作的根本規(guī)律。
