劉革法，湖北天門人，現(xiàn)居北京。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師。中國水墨畫院專業(yè)畫家，湖北省國畫院專業(yè)畫家，北京世紀(jì)名人國際書畫院院士，湖北漢風(fēng)書畫院副院長。
▲春花滿乾坤 360X140cm
主要成就：
《南水出高峽》獲國家藝術(shù)基金2016年度美術(shù)創(chuàng)作項(xiàng)目
《高峻圖》獲優(yōu)秀獎（2014第八屆民族百花獎）
《楚之韻》獲優(yōu)秀獎（2014吉祥草原.丹青鹿城）
《大山無聲》入選(2015首屆八大山人全國山水畫展)
《春和景明圖》入選(2015紀(jì)念揚(yáng)州2500周年城慶丹青揚(yáng)州中國畫展）
《醉秋山》入選（2015萬年浦江全國中國畫山水畫展）
《高處尋夢》入選（2014“塞上明珠·美麗寧夏”第八屆中國西部大地情）
《秋之韻》入選（2014明德和融全國中國畫作品展）
《祥和圖》入選（2014第十二屆全國美展湖北省美術(shù)作品展）
《陽春開泰》入選（2014'泰山之尊’全國山水畫作品展)
《禪和圖》入選（2013第三屆“徐悲鴻獎”中國畫作品展江蘇美展）
《祥和圖》入選（2013中國畫學(xué)會首屆全國中國畫學(xué)術(shù)展）
《山水清華》入選（2012中國國家畫院荊浩杯中國畫雙年展）
《得山水清氣》入選(2012“錦銹中原”中國畫作品展)
《高壑聽泉圖》入選(2010'和諧燕趙·紅色太行’中國山水畫展)
《燕山居圖》入選(2008首屆中國山水畫藝術(shù)雙年展)
出版有《劉革法山水畫集》、《荊楚畫派-劉革法傳》等系列專集。
▲百花獎優(yōu)秀獎作品高壑圖 200X200cm
從傳統(tǒng)中走來
——劉革法山水畫的承與變
文/ 賈德江
劉革法的山水畫帷幕，是在平靜的氛圍中徐徐拉開的。他不急不躁，不急于求成，不急功近利，甘于寂寞，甘于清貧自守，甘于踏踏實(shí)實(shí)、亦步亦趨地從傳統(tǒng)中走來。他沒有顯赫的家世背景，沒有炫耀的學(xué)歷，只有一種勤奮苦學(xué)、頑強(qiáng)拼搏的精神。好在有京城著名山水畫家王夢湖、張復(fù)興、程振國對他鐘愛有加，給予悉心指教和點(diǎn)撥，使他沿著三位師輩的成功之路拾級而上。他的路很正，就像他的老師一樣，緊緊抓住了“傳統(tǒng)”的血緣關(guān)系和“寫生”這一重要環(huán)節(jié)，努力解決它所面臨的一系列山水畫難題，由深入淺，由表及里，積薄成厚，積健為雄，逐漸推出了不同于師輩又有別于古人的山水畫的新體格、新面目。
▲ 春和景明圖 180X96cm
他的山水畫稿本取自于鄉(xiāng)間大地，而非前人傳承下來的作品，他是體驗(yàn)生活及采風(fēng)寫生的產(chǎn)物。他的山水畫多為空間開闊、氣象博大的大景山水，重實(shí)景描繪，以密林畫法為主，雄秀深沉，繁富茂密。開發(fā)了山水畫精神領(lǐng)域的恢宏之感和天人之思。既在囊括丘壑、大野、山岡的闊遠(yuǎn)境象中充分表現(xiàn)出對充滿生氣山景的感動，又在神游峻嶺、茂樹、瀑水的山聳云馳中透露出對天地創(chuàng)生的山河大觀的驚嘆和敬畏。他的山水畫構(gòu)成，已經(jīng)從“胸中”走向“地上”；他的山水畫源泉，已從偏重經(jīng)營走向倚重寫生積累；他的山水畫性格，已從理想式的寫意走向現(xiàn)實(shí)式的寫實(shí)；他的山水畫表現(xiàn)，已從對山川地貌的概括提煉走向區(qū)域地理特征的具體而生動地展開。
▲大山無聲 200x200cm
顯然，劉革法作品中的景觀偏重于自然景觀，但從他的畫題可以看出，如《高壑圖》《醉秋山》《山居圖》《清音圖》《流泉圖》《曠怡圖》等作品又并非是某一地域景觀的特指，一律以山巒田野為主題，以林泉、房舍、舟橋?yàn)辄c(diǎn)景，帶有北方之雄，但不奇譎，也具南方之秀，但不氤氳。他很少畫視野狹窄的小景，畫的都是氣勢磅礴的全景山水，都不乏廣袤的大地、層疊的峰巒、起伏的山崗、豐茂多變的植被，也有居住的人家。引人注意的是，他畫的山水，既有別于今人的江山新貌和奇峰怪景，也迥異于古人的景觀山水和隱居山水，他力圖展現(xiàn)的是與人類同在的永恒自然，是我們這個生生不息的民族棲息的地方，是他為之動心動情的山鄉(xiāng)之美。
▲高壑圖 180x97cm
如果說，傳統(tǒng)山水畫的原來形態(tài)和發(fā)展到今天的形態(tài)大致可以分為寫實(shí)一類和自由書寫一類的話，那么，劉革法選擇的是寫實(shí)型的表現(xiàn)方法。若與自由書寫型作品相較，他的畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，構(gòu)圖飽滿，尺幅較大，不像自由書寫那樣，畫得逸筆草草，用較多的虛擬手法表達(dá)意思、抒發(fā)感情。兩者都屬于寫意范疇，并無高下之分，只不過實(shí)寫更注意客觀物象的刻畫而已。劉革法欣賞灑脫自由的繪畫語言，但他更沉湎于實(shí)實(shí)在在地描繪，在實(shí)寫中表現(xiàn)精神。這大概與他的生活經(jīng)歷與藝術(shù)經(jīng)歷有關(guān)，也和他的性格有關(guān)，使他逐漸培養(yǎng)出扎實(shí)、穩(wěn)健的畫風(fēng)。他似乎意識到，這實(shí)實(shí)在在地描寫對他來說，是出自內(nèi)心感情的需要，是他務(wù)實(shí)的精神世界的訴求。
▲秋山圖 200x120cm
當(dāng)他熟練地掌握中國畫的基本技巧之后，更準(zhǔn)確地說，在他勤奮地學(xué)習(xí)山水畫寫詩技巧時，他逐漸為宋元山水畫的精神以及他的格調(diào)、趣味所吸引。他喜歡宋人北派山水“以丘壑立骨”的格局，也偏愛元人南派山水“以筆墨立骨”的精微，對王翚所主張的“以元人的筆墨，運(yùn)宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成”（《清暉畫跋》），更是傾心領(lǐng)會，感悟至深。體現(xiàn)在自己的作品中，往往表現(xiàn)為：既強(qiáng)調(diào)丘壑的經(jīng)營布置，也重視筆墨的內(nèi)美真趣，更懂得以氣韻統(tǒng)籌全局的重要性。
▲瀟瀟雨歇 330X300
在他看來，景觀的呈現(xiàn)不講究丘壑構(gòu)造，又難以落實(shí)意境，不注重筆墨，易失于甜俗。若只講究丘壑的建構(gòu)，無筆墨的幫襯，易失于刻板而無韻味，若只注重筆墨的情趣而忽視丘壑的經(jīng)營，易糊涂一團(tuán)，流于游戲；若不澤以氣韻，易顯空洞膚淺，失去山水精神與創(chuàng)作意義。氣韻在山水畫里，往往表現(xiàn)為意境效果，劉革法的山水畫因此呈現(xiàn)出唐人所具有的雍容大氣的氣局和胸羅萬象的氣勢，同時也具有宋人的丘壑經(jīng)營之美和元人的筆墨運(yùn)用之美。當(dāng)然我并不認(rèn)為他的幅幅作品都達(dá)到了這種境地，但這位不尚虛華、求真務(wù)實(shí)的畫家堅持不懈的努力是顯而易見的。
▲三秋致遠(yuǎn)圖 180x97cm
概言之，劉革法在這十多年的契而不舍的努力中，一時他不懈怠地寫生，寫各地的大山大水，更寫自己所熟悉的荊風(fēng)楚韻；二是他勤奮地探索傳統(tǒng)筆墨語言與寫實(shí)造型的有機(jī)結(jié)合，融南北宗山水于一體，使其在審美格調(diào)上保持一致?？此漠?，就仿佛進(jìn)入北方山村，游走南方鄉(xiāng)野，有雄厚的山巒迎面而來，有古老的叢樹拔地而起，還時見簡樸的老屋三三兩兩，在大氣流衍中生成變化，在煙云變換中顯露生機(jī)。
▲云上山林 292X328
他作品中線和墨的韻律、節(jié)奏，它們所體現(xiàn)的力和美，越來越強(qiáng)烈，越來越充實(shí)，在寫實(shí)美和虛擬美之間，他找到了平衡，找到了契合點(diǎn)。也就是說，形成了他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。他構(gòu)思畫面時，著重于整體氣勢，而構(gòu)建他畫面的中心因素，不僅是宏大的景觀，也是具體的山脊、山坡、林徑、樹石，從而使具有鄉(xiāng)土風(fēng)情的山情水境被繪聲繪色、曲盡其妙地展現(xiàn)出來。他“實(shí)寫”他眼前的這些平凡的景物，以具有書法意味的用線和墨塊勾皴點(diǎn)染，竭力造成這些山景有力度的厚重和壯實(shí)。與此同時，他在線的曲折與變化之間，盡情地施展自己的藝術(shù)才能和智慧，使實(shí)的畫面造成空間感、虛實(shí)感、層次感，給予觀者以更多的想象和回味。
▲山居圖 180x97cm
其實(shí)，傳統(tǒng)寫意山水畫亦不以境之奇怪為高，而以平中求奇為勝，追求在平常的景色中畫出自然、歷史和生命的統(tǒng)一。前輩美學(xué)家宗白華早已指出：“中國畫所表現(xiàn)的審美特征，可以說根基于中國民族的基本哲學(xué)，即《易經(jīng)》的宇宙觀……生生不已陰陽二氣積成一種有節(jié)奏的生命?！薄八憩F(xiàn)的精神是一種'深沉靜默地與這無限的自然無限的太空渾然融化，體合為一’。它所示的境界是默的……畫家是默契自然的，所以畫中潛存著一層深深的靜寂。”正是這樣的認(rèn)識，造成了劉革法的山水畫創(chuàng)作走向大自然，體察真實(shí)景色，總是在品味自然中發(fā)現(xiàn)，在回味自然中升華，改變了擬古山水的空疏恣意，創(chuàng)造了豐富多彩的“實(shí)境”山水。不僅在默默無聲的寧靜中深化了人與自然審美關(guān)系的表現(xiàn)，而且把自己回味無窮的審美情感投射到天人合一的光明悠遠(yuǎn)的境界中去，從而使他的山水畫成為以筆墨為基礎(chǔ)，以造境為主導(dǎo)的全新山水；既體現(xiàn)客觀的紛紜萬象，又表現(xiàn)主觀的真情實(shí)感，因此他的畫才具有一種靜塵囂、合天人、通古今的悠遠(yuǎn)之感，才把可感的景象提升為可品的精神境界。
▲靜里清音 180x97cm
中國畫的創(chuàng)作需要作者有寧靜、虔誠的心態(tài)，浮躁是一切藝術(shù)創(chuàng)作尤甚是中國畫創(chuàng)作的大敵。寧靜與虔誠的心態(tài)來自對藝術(shù)事業(yè)的執(zhí)著和對名利的淡泊。從劉革法的作品可以看出，他是一位有事業(yè)心的藝術(shù)家。他的每一幅畫作都記錄著他探索的歷程，都浸透了他的心血與汗水。他敏于思考，勤于耕耘，重于形式，也重形式后面文化修為的支撐。他踏踏實(shí)實(shí)地向他預(yù)定的目標(biāo)前進(jìn)。他是一位虛心的藝術(shù)家，懂得藝無止境的道理。相信隨著他對人生、對自然、對藝術(shù)規(guī)律的體悟不斷加深，他的藝術(shù)成果將不斷發(fā)出更加誘人的光彩。
2014年3月31日完稿于北京王府花園
▲傍山自有長流水
▲山居圖
▲溪山深處是故鄉(xiāng)
▲遠(yuǎn)山輕云
▲湘楚云煙
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