文丨文曲亭
說起齊白石大師，那是無人不知，無人不曉。齊白石老人活了近一個世紀，跨越了清末、民國和新中國三個時期，一生飽經(jīng)風霜，人生坎坷曲折。齊白石來自鄉(xiāng)間，從未受過正統(tǒng)教育，卻能夠憑借著自己的努力逆襲成為中國畫壇首屈一指的藝術(shù)大師，不能不說是一個奇跡。
齊白石
1953年，92歲的齊白石，被文化部授予“人民藝術(shù)家稱號”，到了1956年，世界和平理事會將“國際和平獎”授予已經(jīng)有95歲高齡的齊白石。說起“人民藝術(shù)家”，那可算得上是我們國家的至高榮譽，我們的國家是“人民共和國”，而齊白石被授予“人民藝術(shù)家”，可見他在中國藝術(shù)史上的地位有多高。其實在中國近代歷史上，在這么多的藝術(shù)名家中，也不過只有四位獲得此等殊榮。他們分別是：畫壇巨匠齊白石、相聲大師常寶堃、文學大家老舍先生、豫劇大師常香玉。物以稀為貴，榮譽也一樣。
從古至今，中國從來不乏藝術(shù)大師、文學大家，尤其是在近代這樣一個名家倍出的時代。那么，齊白石何德何能，能夠在近代中國藝術(shù)界脫穎而出，成為中國畫壇的頭號大師呢？有以下四點原因。
太多的廢話不多說，什么誰的功力不夠啊，什么誰的作品小家子氣啊，都不談。其實在我看來，能夠在中國畫壇排得上名的，基本上都是功力十分深厚、 藝術(shù)成績都極高的人物，那么我們來分析齊白石，就不要從他的作品水平來看了，關(guān)鍵是要看他的與眾不同的特點。
齊白石
一、畫作大多取材民間，是近代文人畫中的一股清流
齊白石的一生都在畫草蟲，即便是到了晚年的“衰年變法”，也依然是“大翻舊案”，那些故鄉(xiāng)的花花草草蟲蟲，那一段又一段的農(nóng)村生活畫面，齊白石依然記憶猶新。他將傳統(tǒng)的文人畫傳統(tǒng)技法與民間的傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)造出了與眾不同的驚世作品，開辟了20世紀中國畫改革的先河。為什么說他的畫與眾不同，回想一下中國自古至今的畫作題材，無一不是清風朗月、山河秀麗、龍飛鳳舞、策馬奔騰，但是在看齊白石的畫，樸實歡快、積極向上、欣欣向榮，生活中什么樣的東西有生命力，什么東西普遍又真實，他就畫什么東西。比如說同樣是畫秋天，別人都是畫落葉隨風，秋風蕭瑟，衰老容顏，而齊白石卻是畫鮮艷的菊花、茂盛的秋海棠、濃郁的雁來紅，還有秋天成熟的碩果累累的柿子、葫蘆。可謂是既樸實又熱烈。還有就是古代文人常用來作畫的“梅蘭竹菊”，最能夠代表文人的氣節(jié)和精神的東西，在齊白石這里，卻是另一種景象。比如齊白石畫的蘭花，那叫一個粗壯。
菊花
雁來紅
秋海棠
蘭花
柿子
葫蘆
為什么齊白石的畫會呈現(xiàn)這樣的面貌，我想與齊白石本人的性格，以及齊白石對于家鄉(xiāng)那種難舍難分的情懷是分不開的。
二、作品多種多樣，琳瑯滿目
據(jù)專業(yè)人士估算，齊白石存世的作品有足足三萬多幅，也許光聽數(shù)字大家可能覺不出多來，那我們就拿出近代比較知名的藝術(shù)大師的作品存世量來與齊白石作個對比。
徐悲鴻大師作品存世量三千張。
潘天壽大師作品存世量八百張。
李可染先生作品存世量兩千張左右。
李苦禪大師三千張左右
從這個對比我們不難看出，齊白石作品之多令人折服。單看這個作品數(shù)量，我想就算把視野放到全世界畫壇領(lǐng)域，齊白石也是位居首位的人物。據(jù)專業(yè)人士透露，齊白石光是1953年這一年，就畫了將近六百張畫，甚至比有些大師一生畫的作品都要多。
齊白石為什么這么多產(chǎn)，一方面是因為他取材隨意，廣闊，什么生活中只要是自己見過的東西，大到山山水水，小到蒼蠅蚊子，他都信手拈來，無拘無束。另一方面是因為齊白石對于生活有著非常細致的觀察能力，正因為他有能夠把世間萬物都富于胸中的能力，他才對于所有想畫的東西不排斥，并且能夠輕松把它們畫出來。其實這歸根結(jié)底，正是體現(xiàn)了一句話：“藝術(shù)來源于生活”。齊白石的畫作取材就是來源于生活，據(jù)他自己說從來不畫自己的沒見過的東西，那么那些見過的東西，齊白石都能夠把他們一一富于心中，構(gòu)成強大的素材庫，任意地取材和組裝。
瓦器沒有正的
比如齊老畫的這一幅畫。這幅畫是齊白石的學生去看望齊白石的時候要求齊白石現(xiàn)場作的畫，齊白石很快就把畫作完了，學生們紛紛低下頭去欣賞，其中一個學生說齊白石的花盆畫得不好，說把花盆畫歪了，齊白石解釋到“瓦器沒有正的”，身旁所有的學生都恍然大悟。可別小看這一句“瓦器沒有正的”，如果不是對于事物細致入微地觀察，對于生活反復地研究和揣摩，是很難注意到這一點的。
還有一方面就是齊白石和其他畫家相同的，對于筆墨的運用，其實這都是大師們必會的技巧。通過對筆墨的細致地把控，明暗深淺，甚至是一些非常微弱的變化，齊白石都做得非常的到位，正是因為這些，齊白石才能夠真正地作出這么多多種多樣，風格不一的作品來。
三、寓言式的風格，兒童式的情懷
編者在以前的文章中曾說到蘇東坡對于寫意畫的“似與不似”所說的一句話“論畫以形似，見與兒童鄰。賦詩必此詩，定知非詩人”。這句話對于寫意畫只追求“形似”而不追求“神似”作了深刻地批判，說“畫畫不能像小孩一樣只關(guān)心畫的像不像，還要講究神韻”。蘇東坡的這句話不光是對于寫意畫“似與不似”觀點的闡述具有片面性（過于去強調(diào)“神似”，而忘了“形似”），還有對于比喻對象的不恰當性，他話中用孩子去形容那些只追求“形似”的俗人，可真的是大錯特錯了，我們看兒童畫畫一般有幾個會把他畫得特別像的？都是自己信筆畫出來，你能看出像啥來嗎？我想大多數(shù)人能看出來，那么你能夠理解他所要表達的意思嗎？我想也應該是可以的。畫中的那種童真，那種天真爛漫、清純稚趣的情感一覽無遺，絲毫感覺不到嬌柔和造作。而齊白石就是這樣，他不拘束于去刻意地追求大多數(shù)文人墨客向往的那種高潔和神圣，而是想到什么就畫什么，毫不做作，并且畫作中充滿童真，又極具樸實。對于齊白石的這種情懷，有學者曾經(jīng)這樣比喻：他給齊白石列了一個公式：民間畫×兒童畫×文人畫=齊白石作品。這里為什么用“乘號”，不用“加號”，這位學者也做了解釋：想表達這個不是簡單的加法、混合，而是有機的化合、融合。
燈鼠
蒼蠅
關(guān)于兒童式的情懷，比如說齊白石畫的小魚小蝦，小草小蟲，這些都是兒時在鄉(xiāng)間玩耍天天見到的東西，齊白石年過半百了還在畫。關(guān)于寓言式的風格，就比如說齊白石畫的偷油的“老鼠”、惡心的“蒼蠅”，這些平常人都厭惡的東西，那些藝術(shù)家更是連瞧都不瞧一眼，齊白石拿過來統(tǒng)統(tǒng)入畫，或出于樂趣，或出于諷刺，這里都可以看得出齊白石內(nèi)心對于事物的那份包容和喜愛。
四、畫作吉祥如意，輕松歡快，幽默十足，貼近生活，深得人們喜愛
上邊我們說到，齊白石的畫作取材都是生活中見到的東西，那么就是這些生活中見到的東西，齊白石加以形象地描述，就為整幅畫賦予了極強的生命力。這幅畫或歡快，或如意，反正就是積極向上，讓人看了非常的舒心。
鸚鵡圖
比如他畫的這幅“鸚鵡圖”，齊白石在畫中題到：“汝好說是非，有話不在汝前說”。畫的是鳥，實則說的是人。
八哥圖
這幅畫，畫了一只“八哥”，題到：“愛說盡管說，只莫說人之不善”。說的也是生活中的那些人那些事。
他日相呼
這幅畫，畫中畫了兩只小雞在啄搶一只蟲子，齊白石題到“他日相呼”，實則是說兩個小孩生活中打了又好、好了又打，吵吵鬧鬧，天真可愛的生活場景。
齊白石用輕松幽默的筆調(diào)，或諷刺、或贊揚，總之是各種委婉，充滿樂趣。
當然還有齊白石畫的各種吉祥如意的題材，像壽桃、牡丹花富貴，各種象征富貴長壽的東西他都拿來作畫，深得人們的喜愛。
正是這四點，使齊白石能夠在名人倍出的20世紀藝術(shù)畫壇中脫穎而出，成為一代畫壇巨匠。齊白石在新中國這樣一個藝術(shù)亟待變革的時代，能夠為中國傳統(tǒng)繪畫注入新鮮血液，實在是其他畫家都比不了的。齊白石在傳統(tǒng)文人畫的基礎(chǔ)上，加上自己獨特的民間藝術(shù)風格。并且取材廣闊，百無禁忌、無拘無束，欣欣向榮。正是因為齊白石的這些特點，才使得20世紀的中國藝術(shù)能夠落下明確的時代印記，他也從而成為20世紀最有影響力的畫壇大師。
圖片來源于網(wǎng)絡(luò)
（文曲亭）
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