關(guān)于中國畫的欣賞，曾經(jīng)有這樣一個(gè)不是笑話的笑話：一位喜歡中國畫的意大利商人，希望購買一張某著名山水畫家的桂林山水寫意畫。經(jīng)他中國朋友的介紹，這天他們兩人如約來到畫家的家中。畫家將他上午花了近四個(gè)小時(shí)精心畫好的一幅四尺桂林山水展現(xiàn)給他們看。那位意大利商人不禁為眼前的茂林修竹、碧水青山、船篷倒影的瑰麗景色所傾倒，在嘖嘖贊嘆的同時(shí)，順便向畫家提了幾個(gè)問題。當(dāng)他得知眼前這張筆墨酣暢淋漓的山水畫只是畫家近四個(gè)小時(shí)的產(chǎn)品時(shí)，他舍不得花兩萬美金買走這張山水畫了。從他商人的眼光看，不到四個(gè)小時(shí)便賺1萬美金，實(shí)在是太昂貴了。可是畫家也不讓步。對一位擁資千萬的商人開這個(gè)價(jià)，完全是看朋友的面子，因?yàn)樗囊粡埶某弋媱倓傇谝淮闻馁u會(huì)上以16萬元港幣成交。結(jié)果是不歡而散。
這位意大利商人太不懂中國畫了。如果他知道齊白石只用了十幾分鐘畫成的一小幅蝦趣圖，居然拍賣了60萬元人民幣時(shí)，他恐怕更覺得是天方夜譚了！
當(dāng)然，一般來說，不能用拍賣的價(jià)位去衡量中國畫的市場行情，因?yàn)榕馁u的價(jià)位是在一種特殊的環(huán)境氣氛下形成的，而且參與拍賣競價(jià)的人均不是庸常之輩。但是，拍賣行情的漲落，卻也從一個(gè)側(cè)面反映了中國畫市場的興衰情況。時(shí)下中國畫的拍賣價(jià)位不乏突破千萬元以上的行情，正說明中國畫市場的前景十分燦爛。
一幅中國畫作品價(jià)位的高低，絕不可從作畫時(shí)間的長短上去衡量。要知道，能夠在短時(shí)間內(nèi)創(chuàng)作出一幅構(gòu)思奇妙、布局得當(dāng)、筆墨精到、富有韻味的作品來，這位畫家就絕非等閑之輩了。冰凍三尺非一日之寒，你知道這位畫家歷練了多少個(gè)寒暑春秋才走到這一步的？在他成功之前，他又耗費(fèi)了多少時(shí)間、精力和筆墨紙張？所謂“廢紙三千”是指那些有悟性的畫家尚須如此錘煉，而對于一個(gè)悟性不高的人，縱使“廢紙三萬”，到頭來也難有作為。
中國畫也有制作時(shí)間長的，例如工筆畫和場面浩大的歷史畫卷等，最久的亦可達(dá)數(shù)年之上。但一般的小幅畫作是要不了太長時(shí)間的，尤其是大寫意畫，一旦構(gòu)思成熟之后，畫起來是比較快的。筆墨在生宣紙上的揮灑運(yùn)行，也不允許遲疑不決、慢慢吞吞。畫家的遷想妙得以及構(gòu)圖、造型、筆墨、敷彩等能力在創(chuàng)作中屬于必然性，而水墨在生宣紙上出人意料的滲化洇暈效果，則屬偶然性。因此，只有必然性與偶然性的完美結(jié)合，一幅好的大寫意作品方能產(chǎn)生。成功的大寫意作品除了畫家具有深厚的生活、學(xué)識、筆墨功底外，往往還有自然天成的意韻在，故而十分難得。
我一直對中國畫家以尺幅大小來論價(jià)感到納悶，認(rèn)為這實(shí)在是太不合理了。我曾在中國美術(shù)館看過一位較為著名的畫家的畫展，尺幅皆為八尺對開的。坦率講，這些作品看上去全都大而不當(dāng)，給人的感覺像是四尺對開的放大。按照畫面的內(nèi)容，四尺對開再恰當(dāng)不過。真正懂畫的人，誰愿意掏大價(jià)錢去買他那大而不當(dāng)?shù)陌顺邔﹂_呢？畫面尺幅大小是由畫面內(nèi)容所決定的。內(nèi)容豐富、博大、精深，小的畫面自然無法容納，而筆墨精到的小品內(nèi)容，一旦放大便空洞無物。錢松巖的山水畫尺幅大的不多，可老先生在不大的尺幅中勾畫千山萬壑，云煙繚繞中卻有著宏大的氣勢?？此纳剿嬘∷⑵?，你還以為那一定是挺大的尺幅呢！畫的好壞不決定于畫面尺幅的大小，這應(yīng)該是一種常識，可為什么畫家差不多都以畫面尺幅的大小來論價(jià)呢？大概有這么兩種原因：一是從畫面立意、構(gòu)圖、運(yùn)筆濡墨來講，大幅的肯定要難一些，耗時(shí)也多一些，而小幅的自然容易一些，耗時(shí)也少一些，因此以畫面尺幅大小論價(jià)，似乎也在理。二是以質(zhì)論價(jià)難以決斷。藝術(shù)這東西是個(gè)見仁見智的東西，畫家自以為好的作品，藏家反倒不一定買帳，于是干脆像其他商品一樣，論平方尺出售倒也省事。明白了這個(gè)道理，我們對中國畫的欣賞或收藏，是不是又多了個(gè)心眼兒？
大家一定注意到這么一種現(xiàn)象：中國畫的價(jià)位高低，與畫家的知名度有著最直接的關(guān)系。有畫界朋友曾十分認(rèn)真地說：如果真是吳昌碩或齊白石老先生不慎滴落在宣紙上一個(gè)墨點(diǎn)，然后戲題曰《一點(diǎn)墨趣》并加蓋了名章，那么肯定會(huì)有人出高價(jià)買走這個(gè)墨點(diǎn)，你信不信？我信，我當(dāng)然信。別說書畫名家了，就是名家書畫，譬如那些會(huì)幾下筆墨丹青的政界、軍界、評論界、文學(xué)界、演藝界甚至商界響當(dāng)當(dāng)?shù)娜宋飩儯麄兊摹澳珜殹闭諛臃浅Ｖ靛X，這不免讓那些在中國書畫上下了大工夫的書畫家們甚感不平。其實(shí)大可不必。不平只會(huì)給自己的心情添堵，沒什么好處。要知道，古往今來，畫得好的不一定就會(huì)有名，沒有名，畫價(jià)自然也就上不去；而那些大名鼎鼎的畫家，名不副實(shí)的也不乏其人。尤其到了今天這個(gè)信息爆炸的時(shí)代，那些靠著各種媒體和人際關(guān)系炒作而成的名家真是層出不窮。有些所謂“名家”的畫，甚至讓人不敢就讀，惟恐污目。但是有一點(diǎn)可以堅(jiān)信，那就是任何時(shí)候，都會(huì)有一大批扎扎實(shí)實(shí)、不圖虛名暴利的畫家們，陶醉在自己矢志不渝的藝術(shù)追求之中。古往今來，不知有多少卓有建樹而機(jī)運(yùn)不佳的書畫家被埋沒（雖然畫史無名，但作為藝術(shù)追求者的人生卻是充實(shí)豐盈的），而在美術(shù)史上留有大名的書畫家決不見得個(gè)個(gè)都是名實(shí)相副。要知道，一個(gè)時(shí)期如果某一種畫風(fēng)、畫派的人占據(jù)了話語主動(dòng)權(quán)，那么這種畫風(fēng)、畫派的畫家便容易出人頭地。這并不說明別一種畫風(fēng)、畫派便不值一提。另外，一個(gè)畫家如果得到當(dāng)政者的賞識或書畫權(quán)威的提攜，那么獲取名聲也就指日可待了。難道當(dāng)政者和書畫權(quán)威的眼光就一定準(zhǔn)確嗎？還有就是，如果你有錢或你得到了有錢人的大力支持，那么你便能夠在眾多媒體上露臉揚(yáng)名。目前有太多的媒體在出賣版面。名家的產(chǎn)生有著太多的因素，作為有見識的欣賞者，自然不會(huì)對所有名家盲目追捧。
最近我一直比較關(guān)注一些美術(shù)專業(yè)報(bào)刊上畫家的潤例廣告，可以說不少畫家的潤例定制高得讓人感到好笑，數(shù)千元一平尺的大有人在。也就在此時(shí)，有企業(yè)界朋友準(zhǔn)備為我在外地搞一個(gè)畫展。說到為作品定價(jià)的問題時(shí)，我強(qiáng)調(diào)要比平時(shí)的500元一平尺略高一些便可。誰知我那位朋友一聽就連聲否定，直說我是個(gè)書呆子。這么低的價(jià)位你以為作品好出手，恰恰相反，那些愿意出錢買畫的人反倒認(rèn)為畫家和作品檔次太低而不愿解囊。他說他做主，1000元一平尺，就這么定了！我這才明白了那些畫家為什么把自己的潤例定的那么高。人的消費(fèi)心理真是一個(gè)奇怪的東西。不過我在這里堅(jiān)持認(rèn)為，一個(gè)喜歡中國畫并且手里不缺錢的人，在欣賞和收藏中國畫時(shí)，千萬千萬要有主見，不要為作品之外的一些因素所迷惑。耗時(shí)長的、尺幅大的、有名氣的、價(jià)位高的，并不決定這幅作品的真正價(jià)值。
和所有藝術(shù)一樣，中國畫也存在一個(gè)雅和俗的問題，或謂之陽春白雪和下里巴人的問題。所謂陽春白雪，是指那些意境高古深邃、形式新穎奇崛的作品，而下里巴人則指那些通俗易懂的作品。很顯然，陽春白雪的作品和者必然蓋寡，下里巴人的作品則必然為大多數(shù)的人所接受和喜歡。
其實(shí)以非雅即俗來衡量藝術(shù)作品是不盡情理的，應(yīng)該還有一種雅俗共賞。我以為，那些具有相當(dāng)學(xué)術(shù)品位和技術(shù)含量，同時(shí)又能愉悅大眾的作品便可謂雅俗共賞的作品。應(yīng)該說，宋、元時(shí)代留下來的畫作，基本上都屬于雅俗共賞的作品。張擇端的《清明上河圖》人見人愛，卻絲毫無損它的國寶價(jià)值。還有任伯年、傅抱石、潘天壽、張大千、王雪濤等等，他們的作品便是雅俗共賞的作品。雅俗共賞的作品，必將是歷久而彌新的作品，不會(huì)像一些故弄玄虛、嘩眾取寵、人為炒作的作品那樣短時(shí)便成過眼煙云。
要想截然將雅、俗、雅俗共賞辨明分開有相當(dāng)大的難度。真正的雅品是難能可貴的。所謂難能可貴，是因?yàn)檫@樣的作品定然為數(shù)不多。如五代的石恪，南宋的梁楷，他們開一代大寫意畫風(fēng)，作品不僅形式新穎奇崛，而且意境高古深邃。還有當(dāng)代畫家李世南，他那些畫鬼的作品，不能不讓人嘆為觀止。而那些故作驚人之舉、裝神弄鬼、讓人橫豎也看不懂的作品，雖然同樣和者蓋寡卻不能稱其為雅，究其實(shí)質(zhì)，倒是因其糊弄觀眾以博取盛名而俗的有些可憐；相反，一些看上去俗的不能再俗的作品，卻越看越有味兒，因此常常被評為大俗大雅的上品。的確如此，能以大俗的表現(xiàn)手法折射出大雅的內(nèi)蘊(yùn)，一般的人是很難做到的。
概括來講，對中國畫的欣賞只需把握兩點(diǎn)即可。一是筆墨。筆墨是一種形式語言。畫家的面目多是靠筆墨勾畫出的。一個(gè)畫家的傳統(tǒng)功底、個(gè)性特點(diǎn)、藝術(shù)修養(yǎng)如何，筆墨就是一面鏡子。一幅畫作的優(yōu)劣高下，形式美感占到了一半，而形式美感靠的是筆墨。二是意境。意境是內(nèi)容的核心。畫家的學(xué)識修養(yǎng)、生活閱歷、思想感情、審美水平，從畫的意境中可以清晰窺見。如果是一幅筆墨新穎精到、意境優(yōu)美深邃的畫作，那么肯定就是一幅難得的佳作。反之，如果筆墨軟弱、腌臢、張狂無度、陳舊老套，意境淺薄、粗俗、不堪入目、一無新意，這樣的作品當(dāng)然不值一提。
對中國畫的欣賞品評有時(shí)會(huì)形成極大的反差。在同樣一幅作品面前，會(huì)出現(xiàn)肯定者捧到天上，否定者貶到地下的激烈爭論現(xiàn)象。為什么會(huì)這樣呢？這是因?yàn)樾蕾p者的角度不同、品味不同、觀念不同、學(xué)養(yǎng)不同、閱歷不同甚至社會(huì)地位不同等多種因素而決定的。只要不是盲目地肯定或否定，而是有自己的獨(dú)到見解，那么這種爭論就是一種好現(xiàn)象。爭論可以辨明優(yōu)劣，澄清是非，極大地提高一個(gè)人的鑒賞水平。如此來看，作為欣賞者應(yīng)該具有自己獨(dú)有的欣賞口味和標(biāo)準(zhǔn)，不要跟在媒體和他人身后人云亦云瞎起哄。而要想做到這一點(diǎn)，自然要閱讀大量的畫作和畫論，培養(yǎng)自己在文學(xué)、攝影、戲劇、音樂等多方面的藝術(shù)情趣，如果有條件，還可以多和有一定品位的書畫家、評論家們接觸，久之，成為一個(gè)有獨(dú)到見地的中國畫欣賞者便不是什么難事。
文字摘自<美術(shù)報(bào)>
 梁楷作品  梁楷作品
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 任伯年作品  任伯年作品
齊白石作品
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張大千作品
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