潘天壽花鳥畫作品欣賞（八）
戰(zhàn)地黃花分外香 立軸 設(shè)色紙本 1964年作
(201.2萬元，2010年4月上海恒利春拍)
款識：今日又重陽，戰(zhàn)地黃花分外香。一九六四年甲辰秋，壽者草草。鈐?。号颂靿塾。ò祝?、不雕（朱）
潘天壽繪畫風(fēng)格的主要特點，有的評論家認(rèn)為可用大、重、奇、工四字來概括，大，即大氣磅礴，重，指有分量感，奇，是指奇特，但奇中不怪，工，指功力深厚，嚴(yán)謹(jǐn)精微而又不刻意雕琢，潘畫高風(fēng)俊骨的壯美風(fēng)格，也表現(xiàn)在對于畫材的藝術(shù)處理中，《戰(zhàn)地黃花分外香》一畫取材于毛澤東詞意，果斷強悍、老辣雄健的線條，很貼切地表達(dá)了“戰(zhàn)地黃花”的風(fēng)骨。
鷹 立軸 紙本設(shè)色 1960年作
鷹 立軸 設(shè)色紙本
凝 視 立軸 設(shè)色紙本 1964年作
（380.8萬元，2009年11月北京保利秋拍）
二十世紀(jì)六十年代，潘天壽將精力主要致於花鳥、樹石類。在此階段內(nèi)，他創(chuàng)作出不少經(jīng)典的作品，如將細(xì)膩風(fēng)格花鳥與寫意山水相結(jié)合的《小龍湫一角》就是其中代表作。此幅作於1964年的《凝視圖》也是此時期的作品。
《凝視圖》是潘天壽畫給勃川同志的。畫家采用豎構(gòu)圖，簡率的幾筆勾勒出近似長方形的巨石，豎立於畫面的中央位置，巨石頂端矗立著一只用粗筆掃出的蒼鷹，鷹頭向身後凝視，與身體形成明顯轉(zhuǎn)折，雙眼炯炯有神，神情專注，似有所警惕。整幅畫作筆墨蒼勁老辣，墨氣淋漓，從鷹到巨石再到草叢，處處都體現(xiàn)出力的象徵，可謂霸悍味十足。潘天壽在此作的構(gòu)圖中使用了他所慣用的“造險”與“破險”。鷹與巨石占據(jù)了畫面上部與中央的大部分位置，給人造成頭重腳輕、上滿下空的危險局面，此為“造險”。但緊接著，畫家在畫面的最左下方，也就是巨石的腳下，側(cè)生出一叢生長茂密的草植，以無限生機的暗示來平衡生命的重壓，從而達(dá)到平衡、穩(wěn)定構(gòu)圖的“破險”功效。并將畫幅的下部將視野延伸到畫幅之外，畫外有畫。
水天無際艷紅霞 立軸 設(shè)色紙本 1964年作
題識：水天無際艷紅霞。甲辰紫薇開候，草予先生鑒可，雷婆頭峰壽。鈐?。禾臁⒋箢U壽者、阿壽
潘天壽六十年代畫荷極多，此幅《水天無際艷紅霞》為典型面目。潘天壽作畫不喜溫柔敦厚，而是以線為骨，“強其骨”，求“一味霸悍”之概。布局不重平衡穩(wěn)健，下筆不取熟練瀟灑，反而取勢奇異險怪，用生硬的狼毫，求得筆下方折嚴(yán)正、生澀拙重，在近代大師中，別創(chuàng)新貌。《水天無際艷紅霞》此作，畫中的荷葉橫向，紅荷與蓬蓬勃勃的水草豎直，連同題字，將全畫分割成橫豎交叉的結(jié)構(gòu)。潘天壽筆下所寫“紅霞”，并不著意描摹其花葉掩映的嫵媚，而是突出鐵干般挺拔而上的荷梗頂端紅荷的昂然，片片荷瓣則伸延開張，肥厚豐饒，了無輕柔飄蕩之態(tài)。畫家以大筆淋漓的濃墨橫向掃出荷葉，以淡墨寫出亭亭的水草，以濃墨剔出水草葉筋，荷梗則以焦墨拉出，與頂端的紅荷、嫩黃的蓮蓬和焦墨花蕊間，形成強烈的對比。而伸出畫外的荷葉與荷梗，更得畫外之境，所謂：“畫得不多，空得很多；畫內(nèi)不多，畫外很多”。
春燕圖 鏡心 設(shè)色紙本
此畫以疾馳的飛燕為核心，輔以水岸來表現(xiàn)春天的的來臨。畫家用濃墨來描繪四只飛燕，將其錯落排布，展現(xiàn)你追我敢的競爭狀態(tài)，燕子的造型飽滿，姿態(tài)優(yōu)美，各個猶如離弦的飛箭一般，動感十足。水面和水岸則用寥寥數(shù)筆淡墨來表現(xiàn)春風(fēng)拂過，水面蕩漾的場面。整幅作品具有大塊留白，虛實相生，動靜結(jié)合，用墨層次分明，用筆則顯示了出凝煉和沉健。通過春天的燕子，畫家十分生動的表達(dá)出了自己的歡愉之情，及對未來美好生活的向往。
躍 如 鏡心 水墨紙本 1965年作
潘天壽的指畫別具一格，成就極為突出?！盾S如》作于1965年，構(gòu)圖十分具有新意，取鯉魚之首入畫，大膽不羈，顯示了畫家出奇制勝的構(gòu)圖才能，也表述了畫家對平凡事物的內(nèi)在感情。從存世的幾件潘天壽畫魚題材的作品來看，他有“繼承”的一面，也有“發(fā)展”的一面?！盾S如》局部的造型、意境的疏淡等方面有八大山人同類型作品的影子。但即便有“繼承”的跡象，潘天壽對于筆下的魚還是傾注了自己的想法，這是他對這一繪畫題材的發(fā)展之功。《躍如》取意于“鯉魚跳龍門”和“年年有余”，題材美好，寓意吉祥，又是難得的指畫之作，深具欣賞意味和收藏價值，應(yīng)為書畫同仁青睞。潘天壽即使與吳昌碩、齊白石、黃賓虹三人中最小的黃賓虹比，潘天壽也要小上三十余歲，但他卻與吳、齊、黃三人并稱“近代四大家”，可見其藝術(shù)影響力之深遠(yuǎn)。
海榴世所稀 立軸 設(shè)色紙本 1965年作
（137.5萬元，2006年11月浙江中財）
款識：寫李青蓮海榴世所希詩意，一九六五年芙蓉開侯，雷婆頭峰壽者。鈐?。号颂靿郏ò祝?、阿壽（朱）、阿壽（朱）
此幅《海榴世所稀》是潘天壽在1965年創(chuàng)作的，畫中巨石立于左側(cè)，石傍雜草寥寥，有石榴樹之虬枝橫貫整個畫面，右上角兩顆飽滿豐盈的石榴果。虬枝鐵干成S形橫過畫面，成為畫的主體。而他只用了寥寥數(shù)筆就塑造了樹干的蒼老剛勁，石榴果適當(dāng)變形，個體壯實而傳神。在構(gòu)圖布局上只取用樹的一角，通過一個不為人注意的角落，用局部表現(xiàn)樹的粗獷遒勁。與山石的巨大遙相呼應(yīng)，形成了和諧雄渾的自然美。古畫論有云：“景愈藏，境界愈大”。潘老深諳此理。他畫山，極少疊嶂重巒或平遠(yuǎn)杳杳，而是多取近景，結(jié)構(gòu)一隅，選擇出奇制勝的視角，在物象的配置上強調(diào)對比差。吳冠中曾分析潘天壽在構(gòu)圖上這種善于在平面分割中拉大差距、增強對比的特色，說這種構(gòu)圖能給人以“強烈、緊張、嚴(yán)肅、驚險及激動等等感覺”。他把潘天壽和八大山人進(jìn)行了對比，認(rèn)為“八大的畫基于動，表達(dá)流逝的美，他努力在形象中追求不定型。潘畫立足于穩(wěn)、靜及恒久，著意于鑄型?！痹诋嬅驿秩镜臍鈩萆希c八大都是氣勢磅礴，魄力驚人。而潘天壽（以下稱壽者）畫的風(fēng)格與八大對照，從此畫中可以看出，壽者取方，不同于八大取圓；壽者雄勝不同于八大出奇；壽者豪放，而八大含蓄；壽者勢張于外，八大收斂于內(nèi)。潘天壽的畫，以線為主，點為綴，筆筆清晰，渾樸，凝重。畫中巨石用筆以方直為主，轉(zhuǎn)折處往往成方形轉(zhuǎn)角，弧線較少；是潘天壽用筆最顯著的特點。潘天壽繪畫作品以大筆粗線為主，是“大寫意”?？v觀他的作品，其用筆既果斷而強悍，又精練而有控制，具有雄健、剛直、凝練、老辣、生澀的特點。他深入體會和吸收了古人的筆墨精華，又溶入了強烈個性，尤其是在氣勢和力量方面創(chuàng)造性地發(fā)展了筆墨傳統(tǒng)。這幅，《海榴世所稀》蒼潤含蓄，氣象恢弘，擴筆橫掃而又不乏精美絕倫，可謂潘畫中的逸品。
晴 晨 立軸 1965年作
潘天壽的作品有兩奇，第一，作畫方式奇特，作品以手指暈染，以掌抹作荷葉，以指尖勾線，生動之氣韻，非筆力所能達(dá)。第二，作品構(gòu)圖奇特，潘天壽的繪畫有很多是大尺幅的，吳冠中評價為，潘天壽的作品構(gòu)圖運用的是構(gòu)建大廈的法則，中國畫家中真正能駕馭大尺幅者，潘天壽是第一人。其藝術(shù)的可貴之處，主要在于他具有大膽的創(chuàng)造精神，他常說，“荒山亂石，幽草閑花，雖無特殊平凡之同，慧心妙手者得之盡成極品。此幅《晴晨》雖然尺幅不大，但是張力十足，描繪對象處在整幅畫作的下方，不到紙張的二分之一處，右上方的題款平衡了整個畫面的下沉感。兩只八哥神色炯炯，背部毛的堅挺，栩栩如生，整幅畫作筆力勁遒、用墨潑辣、蒼健渾厚。
濃艷 鏡心 設(shè)色紙本 1965年作
芭蕉雙禽圖 鏡心 紙本設(shè)色 1965年作
潘天壽作畫，構(gòu)圖喜偏重邊角：石底的花草在畫面底部三分之一處橫橫穿過，主體的雙禽則置于左上角，拳拳如孤石，且身體朝向畫外，畫面的上部，僅留少許空白，令全作頓生奇崛之感；但禽鳥回首的目光，正對向左下邊角的題款“書文同志鑒可，一九六五年春，壽”，使得幽禽與題款兩個幾乎完全分離的畫面主體，在充滿視覺張力的同時，又產(chǎn)生了內(nèi)在聯(lián)系，這種深邃的構(gòu)成意識，郎紹君稱之為潘天壽藝術(shù)的“理性編織”特征。潘天壽采用硬毫筆作畫?！队那荨芬划?，以方筆側(cè)鋒為主，顯得十分剛勁；全畫只用少許水墨，多施赭石、石綠等色彩，充滿厚重感，主要來自濃重的墨色與“力能扛鼎”的線質(zhì)，正顯示出其“天驚地怪見落筆”的獨特藝術(shù)品格。
紅荷圖 1966年作
在構(gòu)圖上，墨葉為主，而花為次。這樣的特別營造顯然將荷葉視為“月色”和“不見”的物化載體，而荷瓣則是作為“花光”與“月色”相映成趣。大片的墨葉占據(jù)畫面底端，形成往左下方發(fā)散開來的大面積布黑；一朵荷花從墨葉的掩映中只探出小半截，與一旁的短莖半梗一起向右上方斜出，圍住了占據(jù)畫面中心的三角留白——恰似瀉了滿塘的月色。滿幅皆是大大小小的三角觚，無論是留白、還是黑實之處，形成主調(diào)明確、富有節(jié)奏感的有機組合。甚至連荷花的盞瓣亦是由不同的尖尖角(天然的三角觚)組成。
潘天壽的題款書法，摻含了更多的畫意。在這幅《紅荷圖》中，每個字的書寫都被視作一幅花鳥折枝穿插的構(gòu)圖來對待，它們對畫面的平衡、對稱或傾斜，起到了不可忽視的作用。尤其是“一”字特別加長，跨越兩個間距，不僅僅在視覺上出奇制勝，更像一座橋梁，或是一個暗示，架起了“月色”與“不見”之間意義的聯(lián)結(jié)，成為至關(guān)重要的點題之筆。
此畫中的印皆為畫印。因為那年年初潘天壽在蘇州某療養(yǎng)院休養(yǎng)時，正好未帶印，故出此奇招。雖是畫出，亦甚注重其骨力氣勢與虛實相生，朱文“潘天壽印”與象形小人的朱文“天”，一正一欹，端莊而又靈活。
映日荷花別樣紅 立軸 設(shè)色紙本 1966年作
(148.5萬元，2006年8月浙江皓翰國際）
潘天壽尤擅寫意花鳥和山水，破常規(guī)，立新格，氣勢雄闊，一掃清后百年陳陳相因的媚俗畫風(fēng)。其指墨畫是自清代高其佩之后的又一座高峰，詩書印均有獨到面目?！队橙蘸苫ā窞榧t軍老干部劉子正繪，作于1966年初春，是潘天壽最后的幾幅作品之一。三、四個月后，“文革”爆發(fā)，1971年9月5日含怨去世。從潘天壽紀(jì)念館收藏的那幅他最后的指墨畫巨構(gòu)《梅月圖軸》中倔犟無比的筆墨中可以看出，他的藝術(shù)生命力有多么旺盛！《映日荷花》正是與《梅月圖軸》前后所作。這不是一幅如潘天壽畫梅畫松一樣重骨力的作品，卻讓濕墨的荷葉與曙紅的荷花互為映照，疏影橫斜，筆意墨趣表現(xiàn)了盛夏里即將凋敝的荷花其生命依然那么美麗。
梅月圖 指畫 1966年作
《梅月圖》是他晚年指畫的杰作。畫中古梅掀天拔地，右盤左旋，忽然高聳，有'龍?zhí)扉T，虎臥鳳閣'之勢。古梅雖然飽歷風(fēng)霜雨雪，卻鍛煉成鐵石般的氣質(zhì)，充滿倔強、旺盛的生命力。幾朵殷紅的梅蕊，在新枝上獨俏春風(fēng)。此畫可以說是對崇高晚節(jié)的贊歌，也是畫家剛毅不阿的品格的表現(xiàn)。
（未完 待續(xù)）
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