41、 浴中的蘇珊娜 讓·雅克·埃內(nèi) 法國(guó) 油彩 巴黎 奧賽博物館藏 浴中的蘇珊娜，法國(guó)畫家埃內(nèi)19世紀(jì)末創(chuàng)作。 蘇姍娜是希爾金的女兒，巴比倫巨富約基姆的妻子。她為人善良賢淑，對(duì)丈夫忠貞。有一次，她在自家花園的水池里沐浴，被一心懷不軌的男子看見，那男子企圖玷污她而未得逞，懷恨在心，惡人先告狀，使蘇珊娜蒙受勾誘男人之罪而遭判死刑之罪，后來(lái)得到先知幫助而伸冤，得以還清白之身，蘇珊娜終成希伯萊傳說(shuō)中的貞潔女子。畫中她低頭彎腰曲膝，構(gòu)成一個(gè)優(yōu)美的"S"形，強(qiáng)烈的明暗對(duì)比，更突出了她窈窕秀美的體態(tài)與風(fēng)韻。畫家在這里以贊美的筆調(diào)，描繪了一位體態(tài)完美的裸體女子形象。
42、藍(lán)衣少年 庚斯博羅 英國(guó) 1770年 帆布油畫 現(xiàn)存洛杉磯亨廷頓圖書館 藍(lán)衣少年，英國(guó)肖像畫家庚斯博羅1770創(chuàng)作。此畫舉世聞名，描繪了一個(gè)衣飾華麗的貴族少年形象。這一模特兒原型并非貴族，而是庚斯博羅找來(lái)一個(gè)工場(chǎng)主的兒子，讓他穿上藍(lán)色華服，扮成王子模樣而畫成的。畫家用奔放的筆觸，輕靈流暢地把少年那種倜儻風(fēng)度表達(dá)得淋漓盡致，充分發(fā)揮了寶石藍(lán)的光色作用。
43、秋千 弗拉戈納爾 法國(guó) 1766～1768年 油畫 倫敦華萊士陳列館畫面上，在濃密樹陰的花園里，一個(gè)年輕女子穿著嫩粉衣裙像玫瑰一樣在秋千上盛開。女子身后較暗處，牽著秋千的年老男子是她的丈夫。女子正面明亮處，偷窺裙下春光的年輕男子正與秋千上的少婦眉目傳情。背后的老頭卻一無(wú)所知，只有小愛(ài)神看出來(lái)了伸出食指提醒。
44、普賽克第一次接受愛(ài)神之吻 熱拉爾 法國(guó) 1798年 布油彩 巴黎盧浮官藏
普賽克是人間公主，美貌絕倫，引起美神維納斯嫉妒，派兒子丘比特去傷害她，丘比特奉母命去見普賽克，一見鐘情，深深愛(ài)上了她，畫中所描繪的是初見的第一次吻。這是一個(gè)富有浪漫主義情趣的題材，為許多畫家畫過(guò)。而熱拉爾則著重于表現(xiàn)兩個(gè)純潔的男女完美的人體，并沒(méi)有刻畫出富有個(gè)性的相貌與精神氣質(zhì)，重藝術(shù)形式，造型規(guī)范而類型化；在藝術(shù)表現(xiàn)手法上，極端嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃孛?、裝飾性的色彩、流暢的線條和均衡和諧的構(gòu)圖等是畫家著意要表現(xiàn)的一切。
45、西斯廷圣母 拉斐爾 1513-1514年 現(xiàn)藏德累斯頓博物館畫面上，帷幔向兩邊緩緩拉開，圣母馬麗亞懷抱嬰兒基督從云中冉冉降落。她的腳邊，跪著年老的教皇西斯廷二世和年輕美麗的圣徒瓦爾瓦拉，前者穿著沉重的法衣，用手指著圣母應(yīng)該去的大地，后者目光下垂，虔敬里略帶羞怯，似在為母子倆祈禱。圣母面容秀麗而沉靜，眉宇之間似有隱憂，為了拯救全人類，她將不得不犧牲自己的愛(ài)子。小基督依偎在母親懷里，他睜著大眼睛望著我們，目光里有一種不尋常的嚴(yán)肅感，似乎他已明白這里所發(fā)生的一切。
46、希望 夏凡納 法國(guó) 1872年 布油彩 巴爾的摩沃爾特斯美術(shù)館藏畫中描繪了一位坐在荒野廢墟上的美麗純潔的少女，她身著潔白的衣裙，手持著橄欖枝，意味著將給荒涼帶來(lái)綠色，給廢墟帶來(lái)重建的希望。這里蘊(yùn)含著歷史與現(xiàn)代文明的啟示。他以優(yōu)美的造型，表現(xiàn)了一種深刻的寓意，讓人從中領(lǐng)悟到某種啟迪。
47、牛軛湖 科爾 美國(guó) 1836年 帆布油畫 大都會(huì)美術(shù)館，羅素·賽吉夫人1908年捐贈(zèng)這畫還有一個(gè)長(zhǎng)的名字：《暴風(fēng)雨后馬薩諸塞州北安普敦圣軛山風(fēng)景》。畫的右側(cè)是一幅充滿詩(shī)意的鄉(xiāng)村景象，河流成U形，讓人想起牛軛——人類控制自然的象征。畫的左側(cè)仍是雷雨肆虐的山野。畫的本身體現(xiàn)了科爾的矛盾心理：既欣賞人類開發(fā)自然又擔(dān)心自然遭到破壞。
48、《達(dá)娜厄》 1531-1532年 柯雷喬 意大利 油彩 羅馬 博爾蓋塞美術(shù)館藏達(dá)娜厄是希臘神話中國(guó)王的女兒，國(guó)王聽信一位預(yù)言家的告誡，將達(dá)娜厄囚禁在銅塔之中。一天，天神宙斯經(jīng)過(guò)，愛(ài)上了她，后來(lái)生下了兒子珀?duì)栃匏埂．嬛械倪_(dá)娜厄裸體靠于床上，接受突如其來(lái)的宙斯之愛(ài)。造型生動(dòng)，刻劃細(xì)致，個(gè)性鮮明，氣氛壓抑卻不乏抒情的詩(shī)意。
49、大碗島上的星期日 修拉 法國(guó) 1886年 畫布油彩 美國(guó)芝加哥藝術(shù)學(xué)院博物館修拉為了制作《大碗島上的星期日》這一幅巨作，修拉整整花費(fèi)了兩年的時(shí)間。這幅畫描寫的是巴黎附近奧尼埃的大碗島上一個(gè)晴朗的日子，游人們?cè)陉?yáng)光下聚集在河濱的樹林間休息。有的散步，有的斜臥在草地上，有的在河邊垂釣。前景上一大塊暗綠色調(diào)表示陰影，中間夾著一塊黃色調(diào)子的亮部，顯現(xiàn)出午后的強(qiáng)烈的陽(yáng)光，草地為黃綠色。陽(yáng)光透過(guò)了樹林，而投射在草地上的陰影，被色彩強(qiáng)調(diào)得界限分明。赤色、白色的衣服、陽(yáng)傘和草地都現(xiàn)出一種好像散發(fā)蒸氣一般的黃色。色點(diǎn)彼此交錯(cuò)呼應(yīng)，給人以一種裝飾地毯的效果。畫上的人物也畫得很可笑，一個(gè)個(gè)看不清面孔和五官，連輪廓本身也都被小圓點(diǎn)弄得模糊不清了，似乎所有事物都是影影綽綽的。此畫的整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程約分四個(gè)步驟：以素描布置明暗對(duì)比；以色彩寫生；以寫生為基礎(chǔ)組織背景；以色點(diǎn)完成正稿。在正稿之前，共作素描20余幅，寫生稿更不計(jì)其數(shù)
50、 足球運(yùn)動(dòng)員 亨利·盧梭 法國(guó) 1908年 油畫 現(xiàn)藏紐約古根海姆博物館這幅畫非常有立體感！畫家把幾個(gè)形象可笑的運(yùn)動(dòng)員，畫成囚犯般的樣子，不僅比例失調(diào)，而且環(huán)境也神秘：在兩旁密集排列的樹木中間奔走著，盡頭是球場(chǎng)的欄桿。顯然，這一切不是真實(shí)的生活，而是不可解釋的夢(mèng)幻。法國(guó)自學(xué)成才的畫家盧梭在此探索了稚拙與神秘的雙重思維。
51、側(cè)臥的泉源仙女 老盧卡斯·克拉納赫 德國(guó) 1518年 板 蛋彩 萊比錫美術(shù)館藏這幅畫套用了維納斯裸體畫的模式，背景似是而非，似有某種反禁欲的意味。泉源仙女額頭很大，眼睛又斜又小，顯然，畫家在尋求一種變形的稚拙趣味，在宗教畫中注入了人們向往的世俗氣息，以表達(dá)一種反基督精。
52、金色的秋天 列維坦 俄國(guó) 1895年 油畫 莫斯科特列恰科夫美術(shù)博物館列維坦在19世紀(jì)90年代中期畫了一些抒情性作品，杰出的有這幅《金色的秋天》。畫家運(yùn)用瀟灑穩(wěn)健的筆觸和色塊，高度概括地描繪了俄羅斯金黃色秋天的自然景象。這幅畫是一首秋天的頌歌。湛藍(lán)的天空，仿佛活生生的會(huì)呼吸似地，天空飄浮著灰白色的云，陽(yáng)光穿過(guò)云朵照耀在同樣藍(lán)得發(fā)亮的小溪上，田野正在由綠變黃，樹葉已全部變成金黃色。
53、生命的舞蹈 蒙克 1900年，布面油畫，奧斯陸國(guó)家畫廊藏這幅畫是根據(jù)畫家在巴黎的一個(gè)舞場(chǎng)觀察所得的感受創(chuàng)作而成。畫家以舞蹈的瞬息來(lái)描繪生活本身的哲理。畫中人物和環(huán)境都有著深刻的象征意義：畫面左邊的身著白色衣裙的姑娘和草地上生長(zhǎng)的一枝小花，象征青春、純潔和美麗；中間一對(duì)擁抱起舞的男女象征燃燒著的愛(ài)情；右邊一位孤獨(dú)的中年婦女，陷入悲哀與失落、絕望與憂傷；背景上還有不同的舞者都被欲望所驅(qū)使，陷入瘋狂和激動(dòng)
54、記憶的永恒 達(dá)利，1931年，布上油畫，紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館藏《記憶的永恒》典型地體現(xiàn)了達(dá)利早期的超現(xiàn)實(shí)主義畫風(fēng)。畫面展現(xiàn)的是一片空曠的海灘，海灘上躺著一只似馬非馬的怪物，它的前部又像是一個(gè)只有眼睫毛、鼻子和舌頭荒誕地組合在一起的人頭殘部；怪物的一旁有一個(gè)平臺(tái)，平臺(tái)上長(zhǎng)著一棵枯死的樹；而最令人驚奇的是出現(xiàn)在這幅畫中的好幾只鐘表都變成了柔軟的有延展性的東西，它們顯得軟塌塌的，或掛在樹枝上，或搭在平臺(tái)上，或披在怪物的背上，好像這些用金屬、玻璃等堅(jiān)硬物質(zhì)制成的鐘表在太久的時(shí)間中已經(jīng)疲憊不堪了，于是都松垮下來(lái)。達(dá)利承認(rèn)自己在這幅畫中表現(xiàn)了一種由弗洛伊德所揭示的個(gè)人夢(mèng)境與幻覺(jué)。達(dá)利運(yùn)用他那熟練的技巧精心刻畫那些離奇的形象和細(xì)節(jié)，創(chuàng)造了一種引起幻覺(jué)的真實(shí)感，令觀眾看到一個(gè)在現(xiàn)實(shí)生活中根本看不到的離奇而有趣的景象，體驗(yàn)一下精神病人式的對(duì)現(xiàn)實(shí)世界秩序的解脫，這也許是超現(xiàn)實(shí)主義繪畫的真正的魅力所在。
55、下樓梯的裸女 杜尚 1912年 布上油畫 現(xiàn)藏費(fèi)城藝術(shù)博物館1912年，一個(gè)名叫馬歇爾·杜尚的青年將一幅名叫《下樓梯的裸女》的油畫交到了一個(gè)由“立體主義者”舉辦的獨(dú)立沙龍畫展?？墒侵鬓k方看了這個(gè)作品后，覺(jué)得這幅作品里除了有立體主義的特質(zhì)外，更多的是未來(lái)主義作品的特質(zhì)。為了保持立體主義者展覽的單純性，主辦方希望杜尚能把畫作拿回去修改一下再來(lái)展覽?？墒嵌派幸谎圆话l(fā)地把畫拿走了。到了第二年，美國(guó)有史以來(lái)第一次舉辦“國(guó)際現(xiàn)代藝術(shù)展”，《下樓梯的裸女》卻成了整個(gè)展覽中最引人注目的作品之一。但《華爾街日?qǐng)?bào)》記者巴榮則是這么評(píng)價(jià)它的：“標(biāo)題牛頭不對(duì)馬嘴，畫布上沒(méi)有裸體的人，不管你怎么用心看，也不管你從什么角度看，都只能看到一塊畫布。”
56、1948年5號(hào)作品 波洛克 1948年 滴畫 私人收藏1946年，波洛克開始用“滴灑法”（drip）創(chuàng)作，有點(diǎn)類似中國(guó)畫中的潑墨，就是將油畫顏色調(diào)稀或者直接用油漆，用筆或勺滴灑在畫布上。波洛克的滴灑法繪畫隨意之間隱藏著戲劇性的偶然效果，激情四射而且充滿了色彩的自由、張力和狂野，加上他不拘一格，繪畫過(guò)程中“泥沙俱下”，沙礫、碎玻璃、雜物都敢入畫，他作品技法的獨(dú)創(chuàng)和視覺(jué)效果的另類給當(dāng)年美國(guó)藝術(shù)帶來(lái)極大的震動(dòng)，被視為是擺脫歐洲影響的美國(guó)抽象藝術(shù)時(shí)代的開始，是美國(guó)自由精神的象征?！?948年第5號(hào)》是杰克遜·波洛克“滴畫”中的精品，畫布被釘在纖維板上，畫布上的顏色有黃色、白色、栗色以及黑色，畫面在看似隨意的潑灑中，狂野而富有張力的色彩線條有著自身的邏輯，隱藏著戲劇性的偶然效果，畫家也在移動(dòng)中即興而刻意地編排著視覺(jué)音樂(lè)的節(jié)律。這幅作品于2006年11月3日拍賣出 當(dāng)時(shí)全球繪畫作品最高價(jià)，達(dá)1億4千萬(wàn)美元，收購(gòu)名畫者是一位墨西哥金融家。
57、黃·紅·藍(lán) 康定斯基 1925年 油畫 藏于法國(guó)巴黎國(guó)立現(xiàn)代藝術(shù)館《黃·紅·藍(lán)》被認(rèn)為是康定斯基藝術(shù)理論的最好詮釋。它試圖把抒情和幾何抽象有機(jī)地結(jié)合起來(lái)。結(jié)合的辦法就是在幾何結(jié)構(gòu)與造型中配上明亮的光與柔和的色彩，使抽象繪畫富于激情和想象。抽象藝術(shù)本來(lái)就是捉摸不定的意念圖案，所以，面對(duì)《黃·紅·藍(lán)》時(shí)，最好的辦法就是放棄無(wú)謂的猜測(cè)、揣摩與思考，在色彩、線條的舞動(dòng)中，盡情體會(huì)藝術(shù)的純粹與美麗。也許有人并不習(xí)慣這種沒(méi)來(lái)由的表現(xiàn)，然而美麗卻是不可置疑的，震撼更是不可抗拒的力量，因?yàn)樗拿罁碛信c心靈節(jié)拍相吻合的節(jié)奏，或混亂，或激蕩，或野蠻，或明快……不用在畫面中費(fèi)盡心力尋找什么，僅僅在視覺(jué)的純粹享受中，你就已經(jīng)感受到了。
58、拍賣奴隸 創(chuàng)作者:讓-萊昂·熱羅姆 法國(guó) 布 油彩 存藏處:圣彼得堡 艾爾米塔什博物館藏 這是一個(gè)西方藝術(shù)家眼中的東方場(chǎng)景。近東地區(qū)司空見慣的奴隸拍賣，引起了畫家的注意。被剝?nèi)ヒ律赖呐?，裸體站在臺(tái)上被拍賣，臺(tái)下是爭(zhēng)相競(jìng)價(jià)的商人，他們伸出手指--暗喻買奴隸的價(jià)格，女奴們茫然地望著這一切，聽?wèi){命運(yùn)擺布……。可以看出，熱羅姆是懷著同情與憐憫之心創(chuàng)作這件作品的，表明了他的良知與對(duì)奴隸制的不滿。
59、馬拉之死 時(shí)期:1793年 創(chuàng)作者:雅克-路易·達(dá)維德 法國(guó) 布 油彩 布魯塞爾 比利時(shí)皇家美術(shù)館藏馬拉是法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命時(shí)期雅各賓黨的領(lǐng)導(dǎo)人之一，1793年7月13日，被當(dāng)時(shí)的右翼吉倫特黨派遣的保皇分子謀害，被害時(shí)正在浴缸里邊洗浴、邊工作。這里，達(dá)維德滿懷悲憤，描繪了馬拉被刺的情景。兇手逃遁，匕首拋在地上，鮮血從胸口流出，左手緊握著兇手給他的留言便箋，右手無(wú)力地垂落下來(lái)……一年后，拿破侖發(fā)動(dòng)霧月政變，達(dá)維德將此畫轉(zhuǎn)移。直到1893年。
60、埃斯特雷姐妹，創(chuàng)作于16世紀(jì)，但作者已不得而知，現(xiàn)存巴黎盧浮宮《埃絲特蕾姐妹》是法國(guó)楓丹白露畫派的重要代表作品，描繪的是法國(guó)國(guó)王亨利四世的寵姬卡芭利埃爾、埃絲特蕾杰兩姐妹妹沐浴時(shí)相互戲玩的情景。兩姐妹正在大床的帷幕之中梳妝打扮，房間深處一位衣著華麗的婦女正在大壁爐前縫紉。人物手捏乳房的動(dòng)作暗示著貴妃期望懷孕得子。埃絲特蕾后于1599年難產(chǎn)身亡。畫面沒(méi)有使用太多色彩，背景以暗粉色帷幕為基調(diào)，突顯人體的亮膚色。畫家對(duì)細(xì)部描繪的熱衷，以及遠(yuǎn)近人物大小懸殊的夸張手法，都極好地體現(xiàn)了寫實(shí)傳統(tǒng)。同時(shí)，畫家又巧妙地運(yùn)用當(dāng)時(shí)在解剖和透視上的成就，人物的手畫得尤其精彩，富有變化并極具神情。人體雖無(wú)劇烈動(dòng)作，卻塑造得結(jié)實(shí)充分，細(xì)致動(dòng)人，堪稱杰作。 比利時(shí)皇家博物館將此畫正式收藏，成為世界藝術(shù)寶庫(kù)中的無(wú)價(jià)之寶 。
61、畫家與女兒像 1789年 伊麗莎白·路易絲·維瑞 法國(guó) 布上油畫 巴黎盧浮宮藏
《畫家和她的女兒》是作者最出色的代表作，也是她的自我寫照。女畫家裝束樸素典雅，端莊秀麗，目光溫柔而深情。她俯身坐著， 十分瀟灑優(yōu)雅，雙臂圍抱著女兒的臉。女兒天真可愛(ài)，把臉緊貼母親，摟著媽媽的脖子，顯得無(wú)限嫵媚。作品將母女之愛(ài)、親子之情畫得十分動(dòng)人，也表現(xiàn)了畫家自己的溫婉多情。構(gòu)圖采用了穩(wěn)定勻稱的三角形，色彩雅致和諧，線條優(yōu)美洗練，背景不加任何陪襯，更突出了主題。
62、吉卜寨女郎 1628-1630年 弗蘭斯·哈爾斯 荷蘭 布 油彩 巴黎 盧浮宮藏畫家在這幅畫中采用了明快的大筆觸，以加強(qiáng)形象的表現(xiàn)力，并有意給這個(gè)到處漂泊的窮苦女郎增加快樂(lè)的情緒，以表現(xiàn)吉卜寨少女的熱情、豪爽。這幅畫與其說(shuō)是肖像，不如說(shuō)更象一幅風(fēng)俗畫。畫中少女沒(méi)有宮廷女性的矯揉造作，沒(méi)有思想束縛，充滿民間氣息。畫家以敏銳的觀察力、嫻熟的技巧和熱烈的色調(diào)，把這個(gè)吉卜寨少女表現(xiàn)得神采飛揚(yáng)，栩栩如生 。
63、命運(yùn)女神與乞丐 馬爾科夫 俄國(guó) 1836年 布 油彩 圣彼得堡 俄羅斯博物館藏畫面充滿了古典主義的魅力，裸體的命運(yùn)女神婀娜多姿，向衰老的乞丐傾撒著金錢，老乞丐正在用袋子接著。遠(yuǎn)處是文藝復(fù)興式的背景，較強(qiáng)的透視增加了空間感。這幅作于19世紀(jì)上半葉的作品，體現(xiàn)了畫家對(duì)貧苦人民命運(yùn)的同情與關(guān)注，反映了畫家的藝術(shù)觀與人生理想
64、珍珠女郎 柯羅 1868-1870年 巴黎盧浮宮藏這是一幅色彩優(yōu)美的肖像杰作，它描繪一個(gè)戴著用樹葉編的“花環(huán)”的青年女子。一片樹葉在她的前額投下了影子，觀眾把這個(gè)影子誤認(rèn)作珍珠。這雖是一個(gè)錯(cuò)覺(jué)，卻包含著對(duì)這幅畫的真理性的判斷。
65、白人女奴 勒柯姆·杜·努伊 1888年 現(xiàn)藏法國(guó)南托美術(shù)館"白奴"的作者雖然在美術(shù)史上名不見經(jīng)傳，但他的這件作品卻反映了一種藝術(shù)趨勢(shì)。即盡力描繪令視覺(jué)愉快的、富有刺激性色彩表現(xiàn)力的生活畫面，讓人從畫中去聯(lián)想神秘的東方世界的美感與奧秘。"白奴"描繪的是土耳其宮中浴池內(nèi)的白人女奴，她在池邊休息，邊抽煙邊喝酒，顯得放浪形??；女奴裸體的色彩描繪，嬌艷有余，結(jié)構(gòu)不足，膚色呈粉潤(rùn)之狀，解剖雖不合理，細(xì)節(jié)卻一絲不茍，環(huán)境渲染十分成功，體現(xiàn)了濃郁的東方特點(diǎn)。
66、浴女們 塞尚 法國(guó) 1898-1905年 布油彩 費(fèi)城藝術(shù)博物館這是塞尚的作品中最大的一幅(208×249cm)，用了8年的時(shí)間才完成。從他的草圖可以看出，在30年的時(shí)間里，他一直在構(gòu)思這幅畫，可以說(shuō)這是他的藝術(shù)理想的最后寄托，是他堅(jiān)強(qiáng)信念的象征和歸宿。塞尚對(duì)于畫女人體十分膽怯，當(dāng)他談到這幅畫時(shí)曾為自己所描繪的女浴者好像是在河里洗澡的一群士兵而惋惜。在這幅畫的構(gòu)圖上安排了兩組沖天向上的樹干在天空上交匯成金字塔形，裸女組合成疏密有致的視覺(jué)對(duì)稱式，畫面色彩配置冷暖對(duì)比鮮亮、溫和且熱情，既絢麗又濃厚，并置的筆觸色塊具有一種動(dòng)感，富有朝氣。
67、月夜 1880 伊凡.尼古拉耶維奇.克拉姆斯柯依 俄國(guó) 現(xiàn)藏于特列恰柯夫美術(shù)館
這是一幅被人譽(yù)為“愛(ài)情詩(shī)”的油畫，它繼承了俄羅斯藝術(shù)的民族性與文學(xué)性，敘述了一個(gè)美麗的故事。畫家用銀灰色的調(diào)子，來(lái)渲染恬靜的夏夜，沒(méi)有微風(fēng)，參天的菩提樹顯得神秘幽邃，夜色中的薔薇花散發(fā)出清香。這樣的時(shí)刻，一個(gè)穿白色衣裙的美麗少女，獨(dú)坐池塘邊的長(zhǎng)椅上，她面前的池塘中漂浮著睡蓮和菖蒲。人物與環(huán)境處理得十分和諧，迷蒙的月光灑滿林中，恍若仙境，令人向往，使人陶醉。與作者伊凡.尼古拉耶維奇.克拉姆斯柯依（1837.5－1887.3）9年前完成的《五月之夜》，可稱為姊妹篇。
68、出水芙蓉 波因特 1836-1919年,英國(guó), 1900年, 布油彩 私人藏這幅畫表現(xiàn)了兩個(gè)正在沐浴的青年女子，她們正在嬉鬧，展示出胴體的嬌美，也流露出天真無(wú)邪的品性。浴室內(nèi)光線柔和，裝飾華麗，側(cè)光把側(cè)身斜坐女子的豐滿苗條渲染得淋漓盡致，而反光則將正在洗浴的女子豐滿的身體突出出來(lái)。畫面以寫實(shí)為主，強(qiáng)調(diào)了光色、冷暖的關(guān)系與對(duì)比，營(yíng)造了一個(gè)溫馨的世界。
69、白樺林 阿爾希普.伊凡諾維奇.庫(kù)茵芝 （1842－1910） 俄國(guó) 現(xiàn)收藏于莫斯科特列恰柯夫美術(shù)館庫(kù)茵芝在1880年舉辦了一次只展出一幅畫的展覽會(huì)，展出的作品是他的名作《第涅伯河上的月夜》，轟動(dòng)了彼得堡城，每日參觀者擁擠不堪。一年后庫(kù)茵芝又舉辦了一次只展出獨(dú)幅作品的展覽會(huì)， 展出的作品就是下面這幅光影對(duì)比極其強(qiáng)烈的《白樺林》，那明亮耀眼的光線，濃烈鮮艷的色彩，比印象派畫家還要熱烈，套用句雷諾阿的話，那顏色，“響得像一個(gè)鐘一樣”。白樺樹不是什么高貴品種，在俄羅斯大片大片到處都是，就像咱們國(guó)家北方的白楊一樣平常，然而那挺拔秀美，仿佛永無(wú)盡頭的白樺林卻是俄羅斯人的最愛(ài)，它寄托著俄羅斯人的情感和記憶，和祖國(guó)的命運(yùn)緊緊相連，在人們心中也有著無(wú)可替代的魅力。
70、舞蹈課 德加 法國(guó) 1873--1876年 畫布油畫 巴黎奧賽博物館《舞蹈課》是“把印象派畫家的繪畫生長(zhǎng)在寫實(shí)主義的土壤之中”的最典型的畫作。在《舞蹈課》中，著色最多的是舞者們的黃、綠、紅、藍(lán)的帶子的，輕易地描繪出動(dòng)態(tài)的造型美。一些舞蹈女演員在芭蕾舞教師佩羅的指導(dǎo)下練習(xí)跳舞，佩羅站在中央，手里拄著一根長(zhǎng)拐杖，另一些擠在盡頭的學(xué)生在一邊休息，一邊觀看。從畫中女孩們?cè)诒巢肯蚯翱?，在第一排，另一個(gè)坐在一架鋼琴上，扭動(dòng)著身子，在背上抓癢，雖然看不清面部，但小女孩休息時(shí)調(diào)皮隨意的神態(tài)完全可以想象得出。正在跳舞的芭蕾舞女演員的魅力與等待跳舞的女演員的不雅動(dòng)作形成對(duì)照。盡管她們都是側(cè)著身的，但從觀看者的角度來(lái)觀察這些舞者并不費(fèi)力，這就是利用畫幅的空白的一個(gè)好例子。
71、肯特海灘 1827年 泰奧多爾·居丹 法國(guó) 布 油彩 巴黎 馬里內(nèi)博物館藏這是一個(gè)驚心動(dòng)魄的場(chǎng)面，一個(gè)怵目驚心的瞬間：《肯特的海灘》描繪的是在狂風(fēng)暴雨的海浪中即將傾復(fù)的帆船，人們紛紛逃離帆船，乘上救生船逃命，狂濤洶涌，人們?cè)趻暝?。在黑白兩色的?duì)比中，表達(dá)的是生命與意志的不可戰(zhàn)勝。
72、第聶伯河上的月夜 庫(kù)因芝 俄國(guó) 1880年 麻布油畫 布 油彩 藏莫斯科特列恰科夫美術(shù)博物館1880年，庫(kù)因芝在彼得堡舉辦了一個(gè)非常獨(dú)特的個(gè)人畫展，展覽會(huì)上只陳列一幅作品，就是這幅《第聶伯河上的月夜》。一幅油畫就能夠開一個(gè)美術(shù)展覽會(huì)，這確實(shí)是一個(gè)匪夷所思的創(chuàng)舉。這個(gè)史無(wú)前例的舉動(dòng)一時(shí)間轟動(dòng)社會(huì)，整個(gè)圣彼得堡都為之震動(dòng)，人們都紛紛涌到展覽會(huì)來(lái)，排著長(zhǎng)長(zhǎng)的隊(duì)來(lái)爭(zhēng)相觀賞這幅非凡奇妙的夜景畫。人們帶著無(wú)限驚奇的眼光看著這無(wú)比熟悉卻又相當(dāng)陌生的景致，發(fā)出由衷的贊嘆。在一般人的概念中，都已經(jīng)熟悉了用黃色的或是銀白來(lái)畫月光，但在這幅畫中，庫(kù)因芝卻是選用了一種粉綠色來(lái)畫出月光，看上去似乎不可思議，但在整幅畫中這顏色卻無(wú)比地諧調(diào)，又無(wú)可替代，第聶伯河靜靜地躺在深暗色的河床中，閃耀著粼粼的光波，佇立在畫前的觀眾猶如聽到了隱隱的濤聲，嗅到了蒙蒙的水汽，它猶如一首抒情的詩(shī)篇，一下子就懾動(dòng)了全體觀眾的心，這正是“人人心中所有，人人筆下所無(wú)”的情景。，《第聶伯河上的月夜》一畫為庫(kù)因芝贏得了非凡的榮譽(yù)。
73、伏爾加纖夫 1870－1873 伊里亞.葉菲莫維奇.列賓 （1844.7－1930.9） 俄國(guó) 圣彼得堡 俄羅斯博物館藏《伏爾加纖夫》是伊里亞.葉菲莫維奇.列賓 （1844.7－1930.9）在19世紀(jì)80年代初創(chuàng)作的批判現(xiàn)實(shí)主義油畫中的杰作。這是畫家親眼目睹的情景，成為揮之不去的記憶，列賓決定把這一苦役般的勞動(dòng)景象畫出來(lái)，狹長(zhǎng)的畫幅展現(xiàn)了這群纖夫的隊(duì)伍，陽(yáng)光酷烈，沙灘荒蕪，穿著破爛衣衫的纖夫拉著貨船，步履沉重地向前行進(jìn)。纖夫共11人，分為三組，每個(gè)形象都來(lái)自于寫生，他們的年齡、性格、經(jīng)歷、體力、精神氣質(zhì)各不相同，畫家對(duì)此都予以充分體現(xiàn)，統(tǒng)一在主題之中。全畫以淡綠、淡紫、暗棕色描繪頭上的天空，使氣氛顯得慘淡，加強(qiáng)了全畫的悲劇性。
74、后宮露臺(tái) 讓-萊昂·熱羅姆 法國(guó) 布 油彩 私人藏畫家熱羅姆是浪漫派畫家德拉羅什的學(xué)生，卻又極善安格爾嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木€條。1856年，他曾赴埃及與近東旅行，收集和紀(jì)錄了大量關(guān)于近東的風(fēng)土人情，創(chuàng)作了一批極富東方情調(diào)的作品，轟動(dòng)了整個(gè)法國(guó)畫壇。熱羅姆畫的這幅《后宮露臺(tái)》，描繪了阿拉伯王宮最隱秘的后宮生活，描繪了生活于后宮的王妃、宮女等女眷的閨閣生活，有的在洗浴，有的在清談，有的在沉思……，幾乎都流露出一種惆悵與茫然的神情，華麗的露臺(tái)，冰冷得象囚室，不見天日，只有露臺(tái)外面才是晴朗的天空與清新的氣息。從構(gòu)圖和色彩處理上，都遺留著古典主義原則的嚴(yán)謹(jǐn)性，注重細(xì)節(jié)的和諧對(duì)比，人物、服飾、建筑尤重質(zhì)感的表現(xiàn)，充滿異國(guó)情調(diào)。
75、海倫娜·弗爾曼肖像 魯本斯 1620-1625年 現(xiàn)存?zhèn)惗貒?guó)立美術(shù)館
這幅肖像人物油畫是用漂亮和生動(dòng)的色彩筆觸來(lái)描繪的，線條十分流暢。和他的主題性繪畫一樣，舉凡人體形象，都畫得骨質(zhì)健壯，過(guò)于肉感，皮膚細(xì)嫩，扭捏作態(tài)。這是魯本斯筆下的婦女形象的特點(diǎn)，可能是他所處的上流社會(huì)環(huán)境，迎合上層貴族的審美要求，所以他筆下的人物，尤其是婦女幾乎都是貴婦人。在這里畫家還刻畫了形象的性格特征：她的眼神流露出一種樂(lè)觀幸福的樣子，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，色彩對(duì)比強(qiáng)烈；服飾顯示了她的貴族身份，但不傲氣；從這幅肖像上，觀眾可以感覺(jué)到這位畫家所寄托的那種與禁欲主義完全絕緣的生活熱情。
76、紅衣男孩 勞倫斯 英國(guó) 1825年 油畫 私人收藏這是畫家勞倫斯的代表作之一。作品以紅色為主色調(diào)，人物，衣飾，神情，色彩，渾然天成。
77、左拉肖像 馬奈 油畫 1868年 現(xiàn)藏巴黎盧浮宮當(dāng)馬奈的畫受官方和古典主義維護(hù)者的猛烈抨擊時(shí)，年輕作家左拉勇敢地寫評(píng)論為其辯護(hù)，他曾寫道：“我們前一輩人嘲笑了庫(kù)爾貝，到了今天，我們都在他的畫前流連忘返；今天又在嘲笑馬奈，將來(lái)又該在他的畫前出神羨慕了。馬奈先生一定是巨匠，我對(duì)此堅(jiān)信不移?！瘪R奈為報(bào)答左拉，特地在自己的畫室為他畫了這幅肖像。馬奈有意在環(huán)境配置上安放有意義的畫幅和書籍：諸如日本浮世繪、花鳥屏風(fēng)、《奧林比亞》的印刷品，這都表明他們共同的藝術(shù)信條。書籍中有左拉的評(píng)論文集等，這些環(huán)境描繪向人們展示他們之間的友誼及左拉對(duì)他的支持。畫面仍采用近乎平面化的單純色塊、強(qiáng)烈的明暗對(duì)比、不求圓渾的立體感，以最小限度的立體層次來(lái)造型，將畫面主體部分的面孔、手和書本等置于光亮處，明暗之間沒(méi)有過(guò)渡中間色調(diào)，以截然轉(zhuǎn)換方式形成明和暗的強(qiáng)烈對(duì)比但并不生硬，反而襯托出主體部分更引人注目，以此畫法來(lái)對(duì)抗古典主義傳統(tǒng)造型方法。
78、蘇姍娜出浴 丁托列托 1555年 布面油畫 現(xiàn)藏維也納藝術(shù)史博物館在《圣經(jīng)》故事中，蘇珊娜是一個(gè)年輕貌美、品性貞潔的女子。族中的兩個(gè)長(zhǎng)老癡迷于蘇珊娜的美，常常伺機(jī)偷窺。有一天，蘇珊娜在自家花園準(zhǔn)備沐浴時(shí)，兩個(gè)長(zhǎng)老跳出來(lái)施暴，蘇珊娜堅(jiān)拒不從。兩個(gè)長(zhǎng)老怕蘇珊娜向丈夫揭發(fā)而敗露自己的丑行，便決意先發(fā)制人，誣告蘇珊娜不貞。糾紛一直鬧到埃及法老那里，蘇珊娜終被判為死刑。此事被先知但以理獲悉，蘇珊娜的冤情得到伸張，兩個(gè)壞老頭也被判以烙刑。畫中的蘇珊娜是以細(xì)膩、嬌美的裸體形象展現(xiàn)的。熟練的油畫技法使丁托列托這件作品具有意大利古典美的風(fēng)格，晦暗的棕褐色背景，加強(qiáng)了裸女身上的柔和色調(diào)，她那肌膚的銀灰、粉紅與天藍(lán)色使她那豐艷的凝脂般的肉體栩栩如生。她在夾道樹木的橄欖陰影里，一腳伸入平靜的小溪流里，對(duì)面樹叢的玫瑰花射出絳色與紫色光芒。畫家蓄意在為這個(gè)悠閑的美人低聲吟唱，用飽滿的筆觸與恬靜的感情贊美著這詩(shī)一樣的場(chǎng)面。畫家在左角樹叢下面畫出鬼鬼祟祟偷看美女的那老頭的禿頂，還在后景左邊的樹叢邊畫了一個(gè)暗覷的鬼頭鬼腦的老人站像。這兩個(gè)大煞風(fēng)景的細(xì)部，沒(méi)有破壞蘇珊娜的驚人之美。
79、諸神的盛宴 喬凡尼·貝利尼 意大利 1514年 布 油彩 華盛頓國(guó)家美術(shù)館藏統(tǒng)治天下的奧林匹斯山諸神在夏日的午后聚到了一起。這是一個(gè)慵懶的聚會(huì)，雖然沐浴著金光，但神祗們卻神性盡收：光明或陰暗的性格以及相互關(guān)系的曖昧都暴露無(wú)疑。貝利尼是文藝復(fù)興時(shí)期威尼斯“第一位”畫家，是喬爾喬內(nèi)和提香的老師。十分有趣的是，在貝利尼描繪的諸神盛宴中同用的都是中國(guó)的青花瓷器。
80、瑪古拉達(dá)的瑪麗亞 佩魯基諾 油畫 1469-1500年 現(xiàn)藏佛羅倫薩皮蒂宮有人認(rèn)為瑪古拉大的瑪麗亞是蒙娜麗莎第二。這兩幅畫在構(gòu)圖、色彩及人物處理上有些相似的地方。雖然瑪古拉達(dá)的瑪麗亞沒(méi)有神秘的微笑，但是嘴角同樣是以奇怪的角度微微上揚(yáng)，這算是神秘的微笑嗎？
