日本明治時期著名造船家、收藏家川崎正藏男爵舊藏。明治十二年，川崎自建美術(shù)館－川崎美術(shù)館，首相伊藤博文館與其交厚，曾易其名為長春閣。
“嬰戲”題材最早出現(xiàn)于中國經(jīng)濟社會發(fā)展的高峰盛唐時期，隨后漸漸流行；到了經(jīng)濟文化社會發(fā)展堪為整個中國歷史最高峰的宋朝時期，嬰戲圖題材的表現(xiàn)載體更為豐富性和多樣化，其中最具劃時代意義的是紙和絹本。紙本絹本的嬰戲圖的發(fā)展，與當(dāng)時社會經(jīng)濟發(fā)展的程度高度契合，是當(dāng)時社會審美轉(zhuǎn)向的結(jié)果，與孩兒枕一樣成為有宋一代藝術(shù)寶庫中最為耀眼的組成部分之一；其所達到的藝術(shù)高度和精度，與其它藝術(shù)題材、門類一樣，煊赫畫史，并盛產(chǎn)了一大批以此載入畫史的藝術(shù)家。
兩宋之交的蘇漢臣是至今仍被拳拳服膺的嬰戲圖題材巨擘。盡管這位大腕的生卒目前均無法考證（這似乎也從一個側(cè)面反證出宋代文化藝術(shù)的高度發(fā)達，以致一位今天被推崇備至的丹青妙手在當(dāng)時大師輩出的時代不過是路人甲），但只要從各大公私機構(gòu)寶藏的署為“蘇漢臣”款的畫作看——即便這些畫作是后人仿的，也足以說明蘇漢臣在該題材的造詣足以傲視今古，以致人們以“神”論其畫，稱：“著色鮮潤，體度如生，熟玩之不啻相與言笑者，可謂神矣?！?/div>
蘇氏之后的嬰戲圖作品雖偶有創(chuàng)新，但大致總不出其圭臬。此佚名《嬰戲圖》對屏，就題材、畫風(fēng)、技法等方面而言，即極大程度上繼承了蘇漢臣遺意，當(dāng)由宮廷畫院高手所作，且其年代至晚亦在明永宣之前。對屏一繪春庭嬰戲，四嬰孩一人爬上桌子去夠掛在柳梢的肚兜，一人手高舉玩偶，被一更幼者抓拽住，后一嬰孩手拿撥浪鼓，似在勸慰更幼者；一繪夏日嬰戲，亦為四嬰孩戲，一人舉網(wǎng)撲蝶，一人執(zhí)扇壓蝶，另兩嬰孩圍荷缸邊，一手抓魚，一手扣足，而所著綢服竟極為透明，幾若無物。此外，諸嬰孩神情、動作無不逼肖，可稱“著色鮮潤，體度如生，熟玩之不啻相與言笑者”，又均以時令花卉及嬰孩衣著暗示季候，推測應(yīng)是四季屏中析出；而臺北故宮所藏蘇漢臣《秋庭嬰戲圖》《冬日嬰戲圖》亦當(dāng)為四季嬰戲屏中析出，只是嬰孩均為姐弟——據(jù)此，似可推知蘇漢臣不僅有姐弟倆嬰戲圖四屏，亦有四嬰孩戲圖四屏；而四嬰孩戲圖四屏，大概只能通過此對屏還原大概了。
