王作均
現(xiàn)為中國美術(shù)學(xué)院山水畫教師、博士、副教授，中國美術(shù)學(xué)院山水畫高研班導(dǎo)師，浙江當(dāng)代中國畫研究院常務(wù)理事、中國寫生會(huì)山水專業(yè)主任委員。
1960年生于北京，祖籍杭州
1983 – 1987 中國美術(shù)學(xué)院國畫山水專業(yè) / 杭州
1987 – 1991 留校任教于中國美術(shù)學(xué)院國畫系山水專業(yè) / 杭州
1991 – 1992 藝術(shù)研究院—研修生 / 美國舊金山
1993 – 1996 英·邵普雕刻公司—首席雕刻師 / 美國舊金山
1993 – 2006 日本文化中心—藝術(shù)指導(dǎo) / 美國舊金山
1997 – 2006 職業(yè)畫家 / 美國舊金山
2007 – 2010 中國美術(shù)學(xué)院山水畫—博士研究生 / 杭州
王作均自十三歲起便開始隨上海名家王小廔先生學(xué)習(xí)“四王”，中學(xué)考入上海工藝美術(shù)學(xué)院鉆研雕刻，畢業(yè)后任教三年。因?qū)ι剿嫷臒釔鄱忌险憬涝貉辛?xí)山水畫，師承陸儼少、童中燾、 孔仲起、 卓鶴君、 谷文達(dá)、 陳向迅等先生。在91年，他越洋留學(xué)，領(lǐng)略異國氣勢(shì)恢宏的山脈，感受他鄉(xiāng)璀璨華麗的色彩。爾后返回母校攻讀博士，留校任教至今，可謂是人生閱歷豐富多彩，心中自有溝壑。
▲ 小壺天
▲ 五老峰
“寫生，對(duì)于古人來說，叫做'游’。不一定當(dāng)場(chǎng)畫，只是心里記住，用心去感悟。因?yàn)槲覀兊漠嫴皇菍憣?shí)，是寫意，這是中國畫的優(yōu)勢(shì)所在。中國畫可以拼裝，一年四季都可以畫在一幅上，這是中國繪畫非常自由的一點(diǎn)，比較高級(jí)，直接能夠表現(xiàn)想表現(xiàn)的任何物體，放在一個(gè)畫面上。當(dāng)然，畫面排列得要合理，符合繪畫規(guī)則?！?/span>
“工畫而無師，惟寫生物”，寫生作為學(xué)畫的途徑之一，從寫實(shí)到寫意，適合于水墨畫的學(xué)習(xí)過程。王作均年少時(shí)癡迷于速寫，又有之后黃山接連數(shù)天的寫生，畫過上百頁的速寫畫，如此舉措，數(shù)不勝數(shù)，這才造就他的心手相應(yīng)，筆到形至。他在上海學(xué)習(xí)期間，一直深得正統(tǒng)的山水畫教育，在各位山水名家的指點(diǎn)中感悟。他勤奮、好學(xué)、擅發(fā)現(xiàn)，臨摹大量的作品，充分感受古人山水的情懷。
▲ 太行石板巖一隅
▲ 游山歸來饑腸空
在傳統(tǒng)山水畫創(chuàng)作中，王作均靈活運(yùn)用他熟知的一切傳統(tǒng)技法，無論簡括繁瑣，均得心應(yīng)手、游刃有余。比如，他用北宋郭熙所創(chuàng)的“拖泥帶水法”畫山石，先勾勒山石外輪廓和主要的結(jié)構(gòu)線，數(shù)筆之后，再依照結(jié)構(gòu)快速加上皴法，充分利用生紙的吸水性以及“濃破淡”、“淡破濃”的相互轉(zhuǎn)換，連勾帶皴一氣呵成，把“破墨法”的優(yōu)勢(shì)發(fā)揮得淋漓盡致。
“《游山歸來饑腸空》是我創(chuàng)作于25歲時(shí)的作品。整幅畫面是一個(gè)黑乎乎的狀態(tài)，亮點(diǎn)是有幾個(gè)火爐在那邊。我把選擇的角度和看的東西做了一個(gè)提煉，避免畫面平庸。很多人往往有很好的基本功，但是沒有一顆有趣的靈魂。游山歸來，大家很餓，肚子咕咕叫，味道聞到?jīng)]有？同樣一種繪畫，切入角度好，就有意想不到的一種美。這種美有點(diǎn)幽默感，是一種漫畫式的延伸，充滿了寫意的線條?！?/span>
▲ 徐霞客之夢(mèng)· 云
“徐霞客是古代的一個(gè)旅游家、天文學(xué)家，早期一個(gè)對(duì)自然生物非常有興趣的一個(gè)人，到處考察，一個(gè)人走了很多地方，寫了很多的游記。我借用像他這樣一種心靈，描繪了他可能看到的東西。我在那組畫里分別畫了云，風(fēng)，火。可能在徐霞客的眼睛里是這樣：處在荒野中，沒有科學(xué)依據(jù)的時(shí)候，只是感受大自然最原生態(tài)的一種力量，可能會(huì)呈現(xiàn)出來的一種狀態(tài)?！?/span>
▲ 古剎凌云
▲ 觀云
“從黑白到有色，這是一個(gè)認(rèn)識(shí)上面的一個(gè)轉(zhuǎn)變。中國的繪畫史就像一個(gè)熊熊燃燒的篝火，古往今來的畫家都會(huì)往里面添一個(gè)柴火，不管多大或者多小，其實(shí)我們都在不斷推動(dòng)中國山水畫上千年的歷史。現(xiàn)在是21世紀(jì)，科技、人文都在發(fā)展，我們看到的世界是在張揚(yáng)的，包括家居布置也好，不適合小情小趣。因?yàn)槊髁恋纳首钅軟_擊人的視覺，相對(duì)來說黑白是第二位，因此，中國畫需要調(diào)整的一個(gè)時(shí)期到了?！?/span>
“一開始我畫著水墨畫，但是長此以往發(fā)現(xiàn)并不符合心境。以前對(duì)色彩有基礎(chǔ)，有感悟，再加上在國外看到色彩是一個(gè)最直接，最有沖擊力的東西。那么，不可避免會(huì)回到我們的各種畫中去，比如山水國畫。因?yàn)槲覀冃枰幸环N顏色的介入，歷史上有，只是斷掉了。比如永樂宮壁畫、敦煌壁畫都是彩色的，非常燦爛的一種，是一個(gè)盛世，我現(xiàn)在加入色彩是太自然不過的事情。”
▲ 山中有道
▲ 觀瀑
王作均先生上世紀(jì)九十年代初去美國留學(xué)，大量接觸到西方的藝術(shù)思潮和流派，之后成為職業(yè)畫家。見識(shí)了眾多西方的文化思潮藝術(shù)流派，心理上經(jīng)歷過一次次的洗禮和沖擊，他對(duì)藝術(shù)的理解，并不限于狹小的架上范圍，他觀念里的藝術(shù)空間是闊大的，多元的。在繼承了傳統(tǒng)的“精神與精髓”同時(shí)，也吸收消化了很多基礎(chǔ)元素作為自己藝術(shù)作品的養(yǎng)分。
近幾年來，他大量創(chuàng)作了一些彩墨山水的實(shí)驗(yàn)性作品。他將青綠山水的傳統(tǒng)畫法加以現(xiàn)代化演繹，以更絢麗而不艷俗的色彩融入山水結(jié)構(gòu)，將宋人博大而單純的外在構(gòu)造與雅致而精微的筆墨趣味相容，預(yù)示著山水藝術(shù)的創(chuàng)作取向：努力尋找“色墨相融”卻“色墨無礙”高貴而現(xiàn)代的精神。
正所謂“畫如其人”，王作均的作品無論是傳統(tǒng)水墨還是現(xiàn)代“墨彩”，無不流露出蒼茫渾厚、沉著質(zhì)樸的意象，體現(xiàn)出深厚的傳統(tǒng)功底和豐富的創(chuàng)造性。
作品欣賞
《禪香》 70×70cm、皮紙、墨彩、2018年
《倚松聽泉》70 x 50cm、皮紙、墨彩、2015年
《夜山神頌》70 x 50cm、皮紙、墨彩、2015年
《靜夜泉流》140 x 70cm、皮紙、彩墨、2015年
《坐觀云水》70 x 62cm、皮紙、墨彩、2016年
《云起雁歸》60 x 57cm、皮紙、墨彩、2016年
《霞染梵音秋水》60 x 57cm、皮紙、墨彩、2016年
《野山春樹》63 x 50cm、生宣、彩墨、2014年
《一樹臨風(fēng)》180 x 98cm、皮紙、墨彩、2017年
《泉石傍松》70 x 50cm、皮紙、墨彩、2015年
《山中有道》60 x 57cm、皮紙、墨彩、2016年
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