楚辭和詞是兩種特殊詩體。前者產(chǎn)生于戰(zhàn)國時期, 后者興起于中唐以后, 并在唐宋時期興盛繁榮。它們的產(chǎn)生雖相隔千年, 但兩種詩體具有源自民間文學(xué)、專意抒情、富于傷感色彩、追求辭采等共同的文學(xué)繼承關(guān)系。楚辭與詞不僅表面上讀音相近，他們的內(nèi)在同樣有著千絲萬縷的聯(lián)系與繼承創(chuàng)新的關(guān)系。
從詞的產(chǎn)生而起來探討，唐宋詞的產(chǎn)生就與楚辭相類似。詞是民間詩人結(jié)合里巷之樂與外族音樂而創(chuàng)制的, 從較早的敦煌詞中便可以證明這一點。如《望江南》和《菩薩蠻》, 它們是詞較早的民間形態(tài)。從內(nèi)容上看, 它們和民間的生活非常貼近, 從語言上看, 它們非常質(zhì)樸率真, 口語化痕跡明顯, 而且還帶有襯字。與楚辭形成的相同或相似之處在于, 詞也是在民間詞曲的基礎(chǔ)上由文人加工定型的。楚辭藝術(shù)的成熟得益于屈原等人的天才改造, 而詞體的定型則與劉禹錫、白居易等文人對詞這種歌唱形式的興趣和加工分不開。巧合的是, 屈原和劉禹錫都是參與朝廷改革而被逐的謫臣。屈原被流于沅、湘, 劉禹錫被放于川東。民間文學(xué)的新奇、瑰麗激發(fā)了他們的創(chuàng)造欲, 而改革的理念、沖動和他們本人深厚的文學(xué)素養(yǎng)又驅(qū)使他們對民歌民謠淫俗的文辭進(jìn)行了成功的改造加工。屈原對沅、湘民歌的改造情形, 由于時間久遠(yuǎn), 文獻(xiàn)不足, 我們無從了解, 但劉禹錫對民歌的吸收改造則有資料可證。據(jù)說劉禹錫能唱川東民歌《竹枝》, 白居易《憶夢得》詩云:“ 幾時紅燭下, 聽唱竹枝歌。”并自注曰:“夢得能唱竹枝, 聽者愁絕?！?劉禹錫把《竹枝》引作詞調(diào), 寫過不少優(yōu)美的《竹枝詞》。他的《瀟湘神》詞, 也是湘中民歌, 凄清感人。也正是受了劉禹錫的影響, 白居易也學(xué)劉作詞, 兩人都創(chuàng)作過《憶江南》。劉禹錫還在他的《和樂天南園試小樂》詩中表達(dá)了從事這種改造加工活動的新鮮感和成就感:“ 花木手栽偏不興, 歌辭自作別生情?！?正是由于二人的聯(lián)袂打造, 詞在文人中的地位和影響才日益顯著。（沈辰垣《歷代詩余》[ Z] 1985年版 .）
楚辭和詞作為抒情的一種表達(dá)都是以抒情為基本特征的詩體, 二者的抒情方式和風(fēng)格既有共同性而又各具特色。比、興、象征是詩歌抒情的基本方式之一, 但在楚辭和詞這兩種詩體中, 比、興、象征卻幾乎是惟一的表現(xiàn)方式, 它們幾乎摒棄了直抒胸臆的抒情方式, 而是在努力追求表情達(dá)意的委婉、含蓄。當(dāng)《九歌》、《九辨》作為“ 康愉以自縱” 的娛樂音樂時, 當(dāng)詞作為歌筵樽前的消遣工具時, 這樣的抒情方式才是最適合的。從兩種詩體誕生之日起, 委婉、含蓄的抒情方式就作為其抒情傳統(tǒng)而深植于其中。與這兩種詩體最初的功能和要求相契合的另外一點是, 楚辭和詞還同作女人聲口抒情。這與《九歌》、《九辨》和詞的原有娛樂功能相關(guān)連, 因為祭神曲、宮廷舞曲用于遣興娛賓的曲子詞的演唱者多為女性, 她們是一個抒情的模擬主體, 因而人們?yōu)槠溲莩顚懙母柙~便多模仿女子聲口。這樣做的結(jié)果, 使楚辭和詞這兩種抒情詩體, 在抒情的委婉含蓄之中更具一種嫵媚之態(tài)，所以有著綿緲幽深的情思, 也是楚辭和詞兩種詩體共有的特點。而且在內(nèi)容上, 楚辭中的《九歌》為一類,《離騷》和《九章》又為一類?！毒鸥琛分T篇“ 有男巫歌者, 有女巫歌者, 有巫覡并舞而歌者, 有一巫倡而眾巫和者” 。(陳本禮《楚辭精義·九歌》[ M])。這樣,《九歌》中便有了大量的男女相悅之詞, 在宗教儀式、人神關(guān)系的紗幕下, 表演著人世間男女情愛的話劇。這種男女情感的抒寫是極其復(fù)雜曲折的:有時表現(xiàn)為求神不至的思慕之情, 有時表現(xiàn)為待神不來的猜疑之情, 有時表現(xiàn)為與神相會的歡快之情, 有時表現(xiàn)為與神相別的悲痛與別后的哀思。這些繾綣纏綿的詩句和那些專寫相戀、相別之情的小詞在風(fēng)格上非常相近, 不同的只是前者寫的是神, 后者寫的是人, 而這種似神而人、似人而神的相依相戀、繾綣難舍、哀婉凄艷之情, 本來就是人間之至情?！峨x騷》、《九章》是楚辭的另一類, 抒發(fā)的是屈原被疏之后的多種復(fù)雜感情。這里既有詩人對國事的擔(dān)憂, 對百姓的同情, 更有對朝中群小的憤慨;既期盼著君王的覺悟, 又傾訴著自己的不幸, 反映了詩人高潔的情操與黑暗混濁的政治現(xiàn)實的矛盾;既有思念其君而不能自達(dá)的痛苦, 又表露了詩人不愿變心從俗的心情。讀這些憂苦悲涼的詩作很容易讓我們想到辛棄疾沉郁頓挫的詞作, 屈、辛之間有著共同的政治情緒, 也有著相似的政治遭遇。屈原的《離騷》和《九章》實際上就是一首首政治抒情詩, 所表達(dá)的其實就是一個忠君愛國的詩人對國家前途命運的深切擔(dān)憂。(張元勛《陳貽.九歌十辨·序》[ A] .1991年版)。千載之下, 辛詞承繼了屈賦的精神, 也綿延著屈原的那份感情。
再說說楚辭與辭的感情色彩，顯而易見的是，他們都有著共同的傷感文學(xué)特質(zhì)。在楚辭中, 無論是纏綿悱惻的《九歌》, 還是凄清悲涼的《九章》, 都彌漫著一種濃郁的傷感氛圍。這一方面是因為詩人憂愁之深重, 抒情之專注, 使楚辭帶有鮮明的個性文學(xué)特征，而傷感往往是個性文學(xué)的突出特征。這種個性表現(xiàn)被安放在特定的斗爭環(huán)境之中, 通過復(fù)雜而尖銳的矛盾沖突呈現(xiàn)出來。忠而被貶、被棄的屈原一直處于理想與現(xiàn)實的矛盾糾葛中無法解脫, 但正是在這種矛盾中他表現(xiàn)了自己的個性, 并在這種個性的燃燒中完成了富于個性的詩篇。同樣的唐宋詞中, 往往也彌漫著一種傷感的情緒。盡管這種傷感大多屬于個人的情感意緒的表現(xiàn), 頗有宋玉《九辨》的意味, 不足以比附屈原, 但也是一種至真情性的流露, 也表現(xiàn)了詞人對社會和人生的深沉思慮。如李煜對亡國破家的反思,蘇軾對人生空漠的感嘆, 辛棄疾作為失路英雄的悲歌等基于社會、人生問題而引發(fā)的傷感情懷也非常深沉。尤其是英雄失路、壯志難酬的愛國詞人辛棄疾, 其詞作所表現(xiàn)出的人文精神與思想內(nèi)涵, 甚至創(chuàng)作風(fēng)格、表達(dá)方式, 與屈賦都是一脈相通的。
還有一點，我們說到詞不能不談它所具有的音樂特質(zhì)，這一點唐宋詞比辭更甚。唐宋時的詞是詩歌的一種。因為是合樂的歌詞，所以又稱曲'子詞’、'樂府’、'樂章’、'長短句’等。詞始于唐朝，留世的作品以李白的較為多，定型于五代，興盛于宋朝。'宋詞’是與'唐詩’并稱雙絕，都代表一代文學(xué)的興盛。作詞和寫詩一樣都有一定的韻腳，而詞調(diào)韻相對就比較靈活。作詞的調(diào)就和現(xiàn)在音樂的基調(diào)相似。而同樣作為楚辭源頭的楚地歌謠, 大都是里巷之間以及祭壇上的歌唱，自然也不會缺少音樂特質(zhì)。作為對楚歌的加工改造, 楚辭當(dāng)是可以合樂而歌并依靠音樂而傳播的?！熬鸥琛?、“ 九辨” 本來就是很古的樂章名稱。至于鴻篇巨制的《離騷》, 不少人認(rèn)為“ 離騷” 是“ 勞商” 的音轉(zhuǎn), 而“ 駕辯、勞商皆曲名也”。(王逸《楚辭章句》[ M] . 1983年版 )。由此, 我們不難看出楚辭和音樂的密切關(guān)系。
楚辭和唐宋詞縱然有著完全不同的體制特點。前者是戰(zhàn)國時期興起的一種詩歌樣式, 以四字句和六字句為基本句式,其主要特點在于“書楚聲, 作楚語, 記楚地, 名楚物”(黃伯思《東觀余論》)。后者則是中唐以后興起的一種合樂歌唱的新詩體,句式長短不齊,但是它們專意抒情的功能, 凄艷傷感的色彩, 還有其婉轉(zhuǎn)纏綿的風(fēng)格, 卻好像是跨越千年的文學(xué)鏈接, 后者對前者而言,就好像一種冬眠了的基因在千年以后的復(fù)活，但也正是這同中有異，異中有同藕斷絲連的繼承關(guān)系和它們共有的凄美的文學(xué)特質(zhì)吸引著我去探尋。
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