刺繡是中國(guó)優(yōu)秀的民族傳統(tǒng)工藝之一，刺繡與養(yǎng)蠶，繅絲分不開，所以刺繡，又稱絲繡。中國(guó)是世界上發(fā)現(xiàn)與使用蠶絲最早的國(guó)家，人們?cè)谒奈迩昵熬鸵呀?jīng)開始了養(yǎng)蠶、繅絲了。隨著蠶絲的使用，絲織品的產(chǎn)生與發(fā)展，刺繡工藝也逐漸興起，據(jù)《尚書》記載在四千前的章服制度，就規(guī)定“衣畫而裳繡”。宋代時(shí)期崇尚刺繡服裝的風(fēng)氣，已逐漸在民間廣泛流行，這也促使了中國(guó)絲繡工藝的發(fā)展。
原始刺繡用途，本為衣服以表征地位尊卑，具有政治輔助工具的作用；后來(lái)始逐漸擴(kuò)充為美化生活的裝飾物，并且普及民間。至于刺繡具備的藝術(shù)性，隨著發(fā)展階段變化，呈現(xiàn)不同的特色。
中國(guó)的刺繡源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在世界服飾文化寶庫(kù)中占有重要的位置，在中國(guó)傳統(tǒng)工藝美術(shù)行業(yè)中頗有影響，是中華民族智慧的結(jié)晶，是百花園中瑰麗多姿的一朵越開越艷麗的奇葩。在刺繡行業(yè)中，蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡是中國(guó)的四大名繡，享譽(yù)國(guó)內(nèi)外。此外，還有京繡、甌繡、顧繡、苗繡、卡繡、榕繡、漢繡、發(fā)繡、機(jī)繡、絨繡、剪絨繡、抽紗刺繡等等，都自成一派，使中國(guó)古老的刺繡業(yè)繁榮似錦，大放異彩。
中國(guó)刺繡史
中國(guó)的刺繡究竟源于那個(gè)朝代？由于刺繡作品不易保存，因此極難說(shuō)清這個(gè)問題。我們現(xiàn)在所能見到的最早的刺繡恐怕要算殷商和西周的了，從那個(gè)時(shí)期的出土文物來(lái)看，粘附在泥土上的絲織物的紋路和刺繡的花紋依稀可見。特別是在１９８２年從湖北江陵馬山一號(hào)楚墓中，出土了繡衾（被）和禪（單）衣，上面繡著龍、鳳、虎和花卉等，形神兼?zhèn)?，綺麗多變。證明刺繡在中國(guó)經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展，已經(jīng)形成了較高的工藝水平和獨(dú)特的工藝門類。
人們一定會(huì)想，為什么會(huì)出現(xiàn)刺繡呢？其實(shí)，最主要的因素是由兩個(gè)方面決定的：
第一、說(shuō)到刺繡不能不說(shuō)絲織，可以這么說(shuō)，是絲織的產(chǎn)生和完美造就了剌繡的誕生。春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，農(nóng)業(yè)比之以前更發(fā)達(dá)，男耕女織成了這一時(shí)期的重要經(jīng)濟(jì)特征，幾乎家家種植桑麻，從事紡織。由于當(dāng)時(shí)的養(yǎng)蠶方法已經(jīng)十分講究，因此所繅出的蠶絲質(zhì)量很高。其纖維之細(xì)之均，可與近代相媲美。發(fā)展到西漢時(shí)，從１９７２年湖南長(zhǎng)沙馬王堆西漢墓出土的織錦來(lái)看，每根紗由４－５根絲線組成，而每根絲線又有１４－１５根絲纖維組成，也就是說(shuō)每根紗竟由５４根絲纖維捻成。如此高的絲紡水平，同時(shí)也推動(dòng)著染、繡的發(fā)展，使它的成品更加美觀和更富表現(xiàn)力。
第二、社會(huì)等級(jí)制度的強(qiáng)化和人類審美感的提高、商品制的形成也是一個(gè)重要因素。早在原始社會(huì)向奴隸社會(huì)過(guò)渡期間，華夏民族的部族聯(lián)盟首領(lǐng)在舉行重大慶典、祭祀等禮儀活動(dòng)時(shí)，必須穿著繪繡有日、月、星辰、山、龍、華蟲（雉雞）圖紋的上衣和有宗彝、水藻、火、米粉、黼、黻圖形的下裳（裙）禮服，后世稱為“十二章服”并形成定制。進(jìn)入春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，刺繡工藝漸趨成熟，這可從近百年來(lái)的大量出土文物中得到印證。這一時(shí)期的刺繡有經(jīng)過(guò)夸張變形的龍、鳳、虎等動(dòng)物圖案，有的則間以花草或幾何圖形，虎躍龍?bào)?，龍飛鳳舞，刻畫精妙，神情兼?zhèn)?；布局結(jié)構(gòu)錯(cuò)落有致，穿插得體，用色豐富，對(duì)比和諧，畫面極富韻律感。
進(jìn)入秦漢時(shí)期后，刺繡工藝已相當(dāng)發(fā)達(dá)。特別值得一提的是東漢王充在《論衡·程材篇》中所描述的：“齊郡世刺繡，恒女無(wú)不能；襄邑俗織錦，鈍婦無(wú)不巧。日見之，日為之，手狎也”。齊郡臨淄（今山東臨淄）為漢王室設(shè)官服三所，織工數(shù)千人，每年耗資萬(wàn)萬(wàn)。在前漢武昭之世，不但帝王之家是“木土衣綺繡，狗馬被繢（毛織品）”，就連一般的富人也服用“五色繡衣，縟繡羅紈、素綈冰錦”，而且坐臥的席子也要“繡茵”，床上帳幔也是“黼繡帷幄”、“錦綈高張”，甚至死后殉葬的口袋也是“繒囊緹橐”。民間如此，朝庭貴族更不待言，他們的宮室以絲織藻繡裝飾，以至“屋不呈材、墻不露形”，甚至“柱檻衣以綈錦”，其奢侈程度可見一般。漢代剌繡的空前繁榮，使刺繡的藝術(shù)處理又前進(jìn)了一大步，在馬王堆一號(hào)漢墓里的竹簡(jiǎn)“遺冊(cè)”中記載著三種刺繡名稱：“信期繡、乘云繡、長(zhǎng)壽繡”。
到了漢末、六朝時(shí)期，中國(guó)便開始進(jìn)入“像教彌增”（佛教因造像眾多，故也稱之為“像教”）的時(shí)代，因而興盛了繡制佛像之風(fēng)。１９６５年在敦煌莫高窟發(fā)現(xiàn)了北魏的一佛兩菩薩說(shuō)法圖刺繡殘片一件，用幾種彩色絲線繡出佛像、菩薩、供養(yǎng)人和相應(yīng)的文字，供養(yǎng)人的長(zhǎng)衫上繡有忍冬紋和卷草紋，示意著以佛教為代表的外來(lái)文化與本土文化的相互交融貫通，并在刺繡中得到反映。說(shuō)到這一時(shí)期的刺繡，不得不說(shuō)說(shuō)三國(guó)時(shí)期吳王趙夫人的“三絕”――機(jī)絕、針絕、絲絕。據(jù)張彥遠(yuǎn)的《歷代名畫記》中記載：“吳王趙夫人，丞相趙達(dá)之妹。善書畫，巧妙無(wú)雙，能于指間以彩絲織為龍鳳之錦，宮中號(hào)為“機(jī)絕”。孫權(quán)嘗嘆，蜀魏未平，思得善畫者圖山川地形，夫人乃進(jìn)所寫江湖九州山岳之勢(shì)。夫人又于方帛之上，繡作五岳列國(guó)地形，時(shí)人號(hào)為“針絕”。又以膠續(xù)絲發(fā)作輕幔，號(hào)為“絲絕”（見壬子年《拾遺記》）。漢末、六朝剌繡的另一個(gè)顯著特點(diǎn)是開始出現(xiàn)了人物形象，為今后的人物繡品開了先河，具有十分重要的藝術(shù)意義。
唐宋時(shí)期的刺繡已向著精致化的方向發(fā)展。這主要由它的社會(huì)環(huán)境所決定的，在男耕女織的封建社會(huì)里，女孩子都要學(xué)習(xí)"女紅"，都要掌握刺繡，正因如此，那些深宅大院的小姐們，刺繡便成了她們消遣、養(yǎng)性和從事精神創(chuàng)造活動(dòng)的唯一活動(dòng)。"閨繡"的產(chǎn)生并不是偶然的，明代屠隆在《考磐余事》中寫道:"宋之閨繡畫，山水人物樓臺(tái)花鳥，針線細(xì)密，不露邊縫，其用絨止一、二絲，用針如發(fā)細(xì)者為之，故眉目畢具，絨彩奪目，而豐神宛然，設(shè)色開染，較畫更佳。女紅之巧，十指春風(fēng)，迥不可及"。由于參加刺繡對(duì)象的進(jìn)一步擴(kuò)大、作者的文化修養(yǎng)和物質(zhì)條件不同，加上文人們開始參與，剌繡到了唐、宋期間獲得了長(zhǎng)足的發(fā)展，某種程度上可以這么說(shuō)，它由日用與觀賞兩者兼容并蓄，發(fā)展到日用與觀賞分而治之，特別在觀賞方面成就最大，由于文人們的積極參與，使書法和繪畫藝術(shù)結(jié)合得更為緊密，形成了畫師供稿、藝人繡制，畫繡結(jié)合精品倍增的新趨勢(shì)。
明、清時(shí)期，全國(guó)城鄉(xiāng)出現(xiàn)了眾多的商品性生產(chǎn)的專業(yè)作坊。尤其是明代，官府手工業(yè)的衰落，卻促進(jìn)了民間手工業(yè)的發(fā)展，從缺乏競(jìng)爭(zhēng)力的官府院落手工藝品，到商業(yè)性作坊的專業(yè)化生產(chǎn)，加上唐宋期間文人藝人結(jié)合刺繡工藝品的巨大影響，刺繡技術(shù)和生產(chǎn)獲得了全所未有的活力，達(dá)到了空前的繁榮，進(jìn)入了中國(guó)傳統(tǒng)刺繡的顛峰時(shí)期。出現(xiàn)了對(duì)后世影響非常之大的幾個(gè)藝術(shù)流派，如上海的顧繡、北京的京繡、開封的汴繡、山東的魯繡等，以及后人譽(yù)為的"四大名繡"即蘇繡、粵繡、湘繡和蜀繡。
從唐宋到明清，刺繡工藝的發(fā)展很具代表性，無(wú)論是色彩的搭配運(yùn)用上，還是針法的多樣性和組合運(yùn)用上，都達(dá)到了空前的水平。文人畫師加入，對(duì)仿畫的刺繡技藝提出了更高的要求，由于竭力追求與書畫原作惟妙惟肖的效果，從而極大地推進(jìn)了針法的發(fā)展與創(chuàng)新。如對(duì)色線的處理上出現(xiàn)了把絲線劈成更細(xì)的絲縷，使線條的表現(xiàn)更為柔弱和逼真；如在針法上出現(xiàn)了亂針、釘線、圈金、摻針、滾針、接針繡等大量新型的針法，把被繡對(duì)象的紋理和結(jié)構(gòu)提練為一種專門的普適性技藝和針法；甚至采用補(bǔ)筆加繪等技法，使畫面的主次結(jié)構(gòu)和輕重表現(xiàn)更加符合人們的審美習(xí)慣。
發(fā)展歷史簡(jiǎn)表：
1. 先秦(原始社會(huì)) 舊石器時(shí)代
發(fā)展沿革 《繡花針的始祖》在距今至少約有二萬(wàn)到五萬(wàn)年之久的山頂洞人居住遺址 - 于公元 1993年，北平郊區(qū)的房山縣周口店龍骨山，考古學(xué)家發(fā)現(xiàn)了一枚骨針。這枚骨針長(zhǎng)度為82mm，最粗處直徑約3.3mm，是屬于體積粗長(zhǎng)型的針，應(yīng)是用于縫制獸皮衣物。尖端銳利、針身圓滑、尾部穿孔的這樣工具，代表了縫紉工具的發(fā)明與縫紉時(shí)代的開始。
特色/色彩 工具為縫紉獸皮所用
針法技術(shù) 基本縫合
出土文物 無(wú)織物出土
2. 先秦(原始社會(huì)) 新石器時(shí)代
發(fā)展沿革 《最早文獻(xiàn)記述》各地考古遺址普遍發(fā)現(xiàn)先進(jìn)紡織工具，織物并且開始染色。刺繡見于文獻(xiàn)紀(jì)錄：《說(shuō)文》、《虞書》、《尚書》、《事物原始》記載帝舜制定君王禮服，命禹上(衣)繪下(裳)繡十二種圖案（又稱十二章）: 日、月、星辰、山、龍、華蟲繪于上衣、宗彝（ㄧˊ）、藻、火、粉米、黼（ㄈㄨˇ）、黻（ㄈㄨ ˊ）繡于下裳。杜佑《通典》：日、月、星辰取其照臨；山取其鎮(zhèn)；龍取其變；華蟲(雉雞)取其文；宗彝（宗廟祭器）取其孝；藻（水草）取其潔；火取其明；粉米（稻米）取其養(yǎng)；黼（斧）取其斷；黻取其辨。
特色/色彩 因技術(shù)條件的限制，工藝作品以簡(jiǎn)約的表現(xiàn)方式，突出其形象的特征。
針法技術(shù) 針法以堅(jiān)固耐用，有實(shí)用價(jià)值為上乘。
出土文物 仰韶文化幕葬陶器上發(fā)現(xiàn)織物痕跡，于陜西華縣發(fā)現(xiàn)朱紅色麻布?xì)埰?div style="height:15px;">
3. 夏商
發(fā)展沿革 《開創(chuàng)縫紉工藝時(shí)代》商代是典型的鬼神迷信社會(huì)，當(dāng)時(shí)農(nóng)業(yè)及手工業(yè)有很大發(fā)展，已有專門的紡織業(yè)和縫紉工業(yè)。絲織品受王室重視，商王室設(shè)專管蠶事的文官「女蠶」。
特色/色彩 素衣朱繡，流暢的刺繡線條，工藝裝飾的宗教意義大于審美意義。
針法技術(shù) 殷商至兩漢共約一千七、八百年間，針法以鎖繡類及其變化針法為主，加上少數(shù)平繡類針法。
出土文物 河北省篙城臺(tái)西村商代中期墓葬出土絲麻織物。
4. 西周
發(fā)展沿革 《多彩時(shí)代來(lái)臨》西周時(shí)期染織工藝已有專門的分工，文獻(xiàn)記載許多織物的色彩，刺繡技術(shù)成熟及廣泛被應(yīng)用。
特色/色彩 豐富顏色加上優(yōu)美花紋圖案。強(qiáng)調(diào)禮治的社會(huì)中，工藝制作的式樣具有固定的規(guī)格，裝飾上反映顯著的次序感。
針法技術(shù) 辮繡
出土文物 陜西寶雞茹家莊墓葬織物刺繡痕跡
5. 春秋戰(zhàn)國(guó)
發(fā)展沿革 《龍飛鳳舞的美麗圖騰》多彩織錦漸趨興盛，刺繡工藝進(jìn)入成熟階段，成品達(dá)到實(shí)用性與裝飾性高度合一，不僅有精美刺繡，而且有刺繡服飾行銷各地，如山東齊魯?shù)募?xì)薄絲織品和五彩繡品聞名全國(guó)，有「冠帶衣履天下」的比喻。
特色/色彩 壯麗雄魄的風(fēng)格表現(xiàn)，色彩對(duì)比強(qiáng)烈，剛?cè)崆弊兓翗O的線條。繡紋的圖騰主要是龍、鳳、虎等，與神話或民間信仰有關(guān)的動(dòng)物猛獸。
針法技術(shù) 針法主要為辮繡，局部間以平繡。
出土文物 湖北省江陵縣馬山一號(hào)墓：龍鳳虎紋繡羅禪衣
6. 秦漢
發(fā)展沿革 《商品化的成熟市場(chǎng)》因社會(huì)大統(tǒng)一后，開始標(biāo)準(zhǔn)化商品生產(chǎn)，古物出土數(shù)量較前朝代更為可觀。漢代都城長(zhǎng)安設(shè)織室管理紡、織、染手工業(yè)，刺繡工藝有飛躍的進(jìn)步。刺繡在生活中應(yīng)用范圍更加廣泛，除服飾之外亦有家居品及裝飾宮室車輿、帳帷等用品。隨絲綢之路的開通，促進(jìn)中外經(jīng)濟(jì)貿(mào)易及文化的交流。
特色/色彩 花紋單位趨細(xì)小，色彩豐富。西漢前期常見卷曲回轉(zhuǎn)的云紋圖案，東漢繡品多為云紋、卷草、動(dòng)物圖案。刺繡的種類有信期繡、長(zhǎng)壽繡、乘云繡、打子梅花繡、棋紋繡、茱萸紋繡、平針鋪絨繡等。
針法技術(shù) 漢代的刺繡以鎖針法（辮繡）為主。西漢時(shí)除平繡類針法更加完備外，還有打子針法及貼絹、貼羽毛等刺繡形式。
出土文物 新疆民豐褐地繡郁金紋、 河北滿城、察哈爾懷安、湖南長(zhǎng)沙馬王堆、蒙古、甘肅等。
7. 魏晉南北朝
發(fā)展沿革 《藝術(shù)化的開端》佛教傳入中國(guó)，南北朝大量刺繡佛像，刺繡佛像為供養(yǎng)品風(fēng)氣盛行，以觀賞為主的刺繡工藝興起。由于三百年間社會(huì)一直處于分裂割據(jù)的狀態(tài)，刺繡工藝受到戰(zhàn)亂的摧殘，局部地區(qū)及局部品類，如南朝時(shí)的江南地區(qū)發(fā)展起來(lái)，以及三國(guó)時(shí)的蜀錦著名于世。
特色/色彩 刺繡主題除鳥獸花草外，擴(kuò)展至人物描摹、發(fā)愿文字、山川地理、星辰天象等，寫實(shí)刺繡增多。開始有兩三色漸濃漸淡的繡線相間，以達(dá)暈染效果。
針法技術(shù) 針法上以平繡及結(jié)子繡為主，平繡類應(yīng)用針法快速發(fā)展。擘絨的技法出現(xiàn)，開始復(fù)雜的絲線配色。
出土文物 敦煌莫高窟北魏刺繡佛像
8. 隋唐五代
發(fā)展沿革 《技術(shù)大躍進(jìn)》刺繡除了被廣泛應(yīng)用外，針法也有新發(fā)展，是一個(gè)技術(shù)運(yùn)用和藝術(shù)表現(xiàn)綜合融會(huì)的發(fā)展時(shí)期。刺繡工藝發(fā)展為繡制生活用品以及觀賞性藝術(shù)品兩個(gè)方向。在服裝上，刺繡與彩繪、金銀線繡、珠繡、印染等相結(jié)合，使服裝無(wú)比華美，在貴族間爭(zhēng)奇斗艷，奢靡炫耀。
特色/色彩 色彩: 善用分層退暈搶針方法設(shè)色。裝飾題材主要以花草禽鳥搭配而成的圖案。常見圖案有連珠紋、寶相花紋、暈纟間紋等，構(gòu)思風(fēng)格融合壯麗與秀美、傳統(tǒng)與當(dāng)代、本民族與外民族的圖紋。
針法技術(shù) 除傳統(tǒng)辮繡外，發(fā)展平銹類齊針、纏針、套針、接針、釘線銹類、平金法、圈金、圈銀、拉金鎖、鋪絨、堆綾、貼絹等技術(shù)。套針、切針、滾針為此時(shí)期創(chuàng)新針法。
出土文物 靈鷲山唐代刺繡釋迦說(shuō)法圖、敦煌石室唐代綾地花鳥紋繡袋、 吐魯番阿斯塔那322號(hào)墓吉慶如意荷包等。
9. 宋遼金
發(fā)展沿革 《官方的肯定與統(tǒng)管》北宋初，封建士大夫粉飾太平，生活奢華、崇尚刺繡。后期于京城設(shè)立文繡院，繡工約三百人。宋徽宗年間，設(shè)有繡畫?？疲C畫成為專業(yè)而獨(dú)立的藝術(shù)創(chuàng)作: 有山水、樓閣、花鳥、人物、等分類。刺繡向欣賞品發(fā)展，繡畫及繡法書流行，兩宋花鳥繡畫達(dá)成熟期。南宋時(shí)于蘇州、杭州、成都設(shè)立錦院，工匠達(dá)千人，官營(yíng)絲織業(yè)中心移向南方。金代時(shí)，由于統(tǒng)治者是以游牧生活為主的女真族，在刺繡服飾上出現(xiàn)獨(dú)角獸、熊、鹿、山林等特殊圖案。
特色/色彩 針法極細(xì)密，色彩運(yùn)用淡雅素靜。北宋特別流行金線繡及滿地繡花等費(fèi)工耗時(shí)、價(jià)格昂貴的繡品。繡畫受院體畫影響，構(gòu)圖簡(jiǎn)練，形象生動(dòng)，設(shè)色精妙。
針法技術(shù) 齊針、羼針、鋪針、滾針、接針、打子、網(wǎng)繡、松針、亂針、釘線、圈金、平金、補(bǔ)筆家繪、納紗、戮紗等，針法于南宋已達(dá)十五、六種之多。
出土/傳世文物 新疆阿拉爾北宋刺繡雙鳥紋包首、瑤臺(tái)跨鶴圖、沈陽(yáng)故宮博物館藏「海棠雙鳥」、「梅竹鸚鵡」等。
10. 元
發(fā)展沿革 《多元化的發(fā)展》元朝于大都設(shè)有文繡局。從南宋偏安江南，元王朝建立后，知識(shí)分子或茍安為官或隱居莊園，于中國(guó)南方興起地主文化，純欣賞性刺繡流派以仿繡書畫為長(zhǎng)，與民間刺繡工藝分離，與繪畫藝術(shù)結(jié)合。
特色/色彩 畫家供稿、藝人刺繡成為精品新趨勢(shì)。統(tǒng)治階級(jí)特加重金錦與繡工。
針法技術(shù) 平繡類針法處理技巧細(xì)膩化與創(chuàng)新發(fā)展。彩線網(wǎng)繡技法已十分成熟，在繡品中自成一格。
出土文物 內(nèi)蒙古集寧市元代故城刺繡夾衫、蘇州南郊曹市墓葬繡品等。
11. 明
發(fā)展沿革 《不只是針、線、布》明代于北京設(shè)有刺繡作坊。因染織技術(shù)精練，發(fā)展多元化的色相彩度色絲。婦人多擅長(zhǎng)女紅，繡制家庭所需繡品，收藏和鑒賞精妙繡品成為上層社會(huì)風(fēng)尚。民間顧繡脫離生活實(shí)用成為獨(dú)立的欣賞工藝。江蘇露香園顧家發(fā)揚(yáng)宋元繡畫技法，以古今名人書畫作品為底稿，運(yùn)用各式材料入繡畫，如蒲草、胎兒細(xì)發(fā)等。其構(gòu)思講究、用材精妙天成，繡工善美，吸收西方浪漫主義突顯透視的效果，風(fēng)格得以聞名傳世、名噪一時(shí)。
特色/色彩 民間服飾應(yīng)用豐富多彩的顏色與圖案。針法變化多樣，風(fēng)格兼南北刺繡特點(diǎn)。
針法技術(shù) 明朝中期新創(chuàng)灑線繡，大面積釘繡也是前所未見的新技法。
傳世文物 顧繡韓希孟：洗馬圖/ 松鼠葡萄圖/華溪魚隱圖，芙蓉雙鴨圖軸等。
12. 清
發(fā)展沿革 《刺繡全盛時(shí)期》清代織繡工藝仍分為官營(yíng)和民營(yíng)兩種形式，官營(yíng)集中在南京、蘇州和杭州，稱為江南三織造，以最精良的技術(shù)生產(chǎn)帝王官員用品，因而產(chǎn)生技術(shù)水平驚人的作品。城市中出現(xiàn)經(jīng)營(yíng)刺繡工藝品的行莊，許多畫家參與刺繡畫稿設(shè)計(jì)工作，刺繡品類萬(wàn)千，日用品為刺繡主流，刺繡商品出口至日本、南洋及歐美等地。"鈍婦無(wú)不巧、恒女無(wú)不能"，精致燦爛、各家百花爭(zhēng)妍的風(fēng)格，于全國(guó)各地形成地方特色的刺繡系統(tǒng)，如四大名繡： 蘇繡(安徽) 、蜀繡(四川)、粵繡(廣東)、湘繡(湖南)。 清朝道光元年出刊有史以來(lái)第一本刺繡專書「繡譜」，為丁佩所著。清末西學(xué)東漸，沈壽融會(huì)西方寫實(shí)表現(xiàn)，創(chuàng)「仿真繡」，針法多變且富立體感。沉壽同時(shí)也是杰出的刺繡教育家以及藝術(shù)理論家，于多處執(zhí)教刺繡，并口述著撰「雪宦繡譜」。
特色/色彩 清代早期繼承明代傳統(tǒng)，多用幾何圖案和大型纏枝/折枝花卉，以及傳統(tǒng)吉祥圖案，色彩以濃艷的重色為主，風(fēng)格古樸、典雅、莊重、大方。清代中期花紋圖案趨向小巧精細(xì)，受西畫影響，使用西洋花卉圖案，用色艷麗豪華。晚期刺繡題材大量運(yùn)用吉祥圖案。服裝上的圖案組織常見有團(tuán)花、皮球花。開光、滿地、錦紋等刺繡圖案組織亦相當(dāng)流行。干隆時(shí)期用色喜金色，清朝晚期出現(xiàn)水墨繡及三藍(lán)繡等特殊風(fēng)格。
針法技術(shù) 數(shù)十種針法成熟融會(huì)運(yùn)用，劈絨彩繡為針法主流。
傳世文物 傳世作品數(shù)量極多
13. 近代
發(fā)展沿革 《中國(guó)刺繡的文化斷層》民國(guó)初年有不少傳承清朝時(shí)期的刺繡藝術(shù)家，在各重要刺繡產(chǎn)地亦有刺繡研究所成立。非帝制下的新時(shí)代統(tǒng)治者，不再使用刺繡為裝飾的官服，民間學(xué)習(xí)及從事刺繡工藝的風(fēng)氣，因崇尚西風(fēng)及國(guó)家戰(zhàn)亂的情況下逐漸式微，刺繡工藝雖然續(xù)有發(fā)展，但不復(fù)見家家戶戶從事刺繡的盛況。
特色/色彩 刺繡生產(chǎn)大為減少，刺繡作品為欣賞用途或是面積規(guī)模較小的觀光紀(jì)念品。
針法技術(shù) 楊守玉創(chuàng)亂針繡，其學(xué)生朱鳳創(chuàng)散套針法
傳世文物
歷代名繡欣賞
說(shuō)到刺繡不能不說(shuō)絲織，可以這么說(shuō)，是絲織的產(chǎn)生和完美造就了剌繡的誕生。
社會(huì)等級(jí)制度的強(qiáng)化和人類審美感的提高、商品制的形成也是一個(gè)重要因素。
進(jìn)入秦漢時(shí)期后，刺繡工藝已相當(dāng)發(fā)達(dá)。
特別值得一提的是東漢王充在《論衡·程材篇》中所描述的：
“齊郡世刺繡，恒女無(wú)不能；襄邑俗織錦，鈍婦無(wú)不巧。日見之，日為之，手狎也”。
刺繡 西周
九彩龍鳳紋絹地繡衾 戰(zhàn)國(guó)
湖北江陵出土
龍鳳虎紋繡羅 戰(zhàn)國(guó)
龍鳳虎紋刺繡 戰(zhàn)國(guó)
湖北江陵出土
戰(zhàn)國(guó) 鳳鳥花卉刺繡
湖北江陵出土
鳳鳥紋刺繡 戰(zhàn)國(guó)
湖北江陵出土
繡片 漢
長(zhǎng)壽繡降紅色絹 漢
湖南長(zhǎng)沙出土
繡片 漢
煙色娟信期繡 漢 湖南長(zhǎng)沙出土
黃絹長(zhǎng)壽繡 漢 湖南長(zhǎng)沙出土
黃綺乘云繡 漢 湖南長(zhǎng)沙出土
花鳥紋剌繡 漢 新疆民豐出土
云紋剌繡粉袋 漢 新疆民豐出土
剌繡鏡袋 漢 新疆和田出土
信期繡手套 漢 湖南長(zhǎng)沙出土
忍冬紋龜背紋刺繡 北魏
甘肅敦煌出土
佛像刺繡 北魏
甘肅敦煌出土
蹙金繡袈裟 唐 陜西扶鳳出土
白鷹刺繡軸 宋 臺(tái)北故宮博物院藏
白菜刺繡 明 韓希孟
黎族刺繡龍被 清
月白緞繡云尤祫朝袍 清
故宮博物院藏
吉慶如意荷包
龍鳳服飾
刺繡云肩 清
龍鳳紋衣袖
窗簾子
攀猿圖 清
淑女靈芝圖
繡花背心
中國(guó)刺繡源流
刺繡起源很早。黼黻絺繡之文，見于尚書。虞舜之時(shí)，已有刺繡。東周已設(shè)官專司其職，至漢已有宮廷刺繡。三國(guó)吳孫權(quán)使趙夫人繡山川地勢(shì)軍陣圖，唐永貞元年（公元805年）盧眉娘以法華經(jīng)七卷，繡于尺絹之上，因刺繡聞名，見于前者著錄。自漢以來(lái)，刺繡逐漸成為閨中絕藝，有名刺繡家在美術(shù)史上也占了一席之地。
目前傳世最早的刺繡,為戰(zhàn)國(guó)時(shí)期湖南長(zhǎng)沙楚墓中出土的兩件繡品.觀其針法,完全用辮子股針法（即鎖繡）繡成于帛和羅上，針腳整齊，配色清雅，線條流暢，將圖案龍游鳳舞，猛虎瑞獸，表現(xiàn)得自然生動(dòng)，活潑有力，充分顯示出楚國(guó)刺繡藝術(shù)之成就。漢代繡品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、內(nèi)蒙古北部地方、新疆的吐魯番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在長(zhǎng)沙馬王堆出土的大批種類繁多而完整的繡品，更有助于了解漢代刺繡風(fēng)格。從這些繡品看，漢繡圖案主題，多為波狀之云紋，翱翔之鳳鳥、奔馳之神獸，以及漢鏡紋飾中常見之帶狀花紋、幾何圖案等。刺繡新采用的底本質(zhì)材，則為當(dāng)時(shí)流行的織品，如織成“延年益壽大宜子孫”、“長(zhǎng)樂光明”等吉祥文字之絲綢錦絹。其技法以鎖繡為主，將圖案填滿，構(gòu)圖緊密，針法整齊，線條極為流暢。
東晉到北朝的絲織物，出土于甘肅敦煌以及新疆和田、巴楚、吐魯番等地，所見殘片繡品無(wú)論圖案或留白，整幅都用細(xì)密的鎖繡全部繡出，成為滿地施繡的特色。
傳世及出土的唐代刺繡，與唐代宗教藝術(shù)有著密切的關(guān)系，其中有不少唐繡佛像，如大英博物館藏有東方敦煌千佛洞發(fā)現(xiàn)之繡帳靈鷲山釋迦說(shuō)經(jīng)圖，日本奈良國(guó)立博物館所藏釋迦說(shuō)法圖等，都與當(dāng)對(duì)佛敦隆盛的信仰，有直接關(guān)聯(lián)。此時(shí)刺繡技法仍沿襲漢代鎖繡，但針法已開始轉(zhuǎn)變運(yùn)用平繡為主，并采用多種不同針法，多種色線。所用繡底質(zhì)料亦不限于錦帛和平絹。刺繡所用圖案，與繪畫有密切關(guān)系，唐代繪畫除了佛像人物，山水花鳥也漸興盛。因此佛像人物，山水樓閣，花卉禽鳥，也成為刺繡圖樣，構(gòu)圖活潑，設(shè)色明亮。使用微細(xì)平繡之繡法，以各種色線和針法之運(yùn)用，替代顏料描寫之繪畫形成一門特殊的藝術(shù)，也是唐繡獨(dú)特的風(fēng)格。至于運(yùn)用金銀線盤繞圖案的輪廓，加強(qiáng)實(shí)物之立體感，更可視為唐代刺繡的一項(xiàng)創(chuàng)新。
唐以前之繡品，多為實(shí)用及裝飾之用，刺繡內(nèi)容與生活上的需要和風(fēng)俗有關(guān)。宋代刺繡之作，除為實(shí)用品外，尤致力于繡畫。自晉唐以來(lái)，文人士大夫嗜愛書法并及于繪畫，書畫乃當(dāng)時(shí)最高的藝術(shù)表現(xiàn)，至宋更及于絲繡，書畫風(fēng)格直接影響到刺繡之作風(fēng)。歷代迄清各時(shí)代之繡畫與繪畫應(yīng)有不可分離之關(guān)系。
宋代刺繡之發(fā)達(dá)，由于當(dāng)時(shí)朝廷獎(jiǎng)勵(lì)提倡之故。據(jù)《宋史·職官志》載，宮中文繡院掌纂繡?；兆谀觊g又設(shè)繡畫專科，使繡畫分類為山水、樓閣，人物、花鳥，因而名繡工相繼輩出，使繪畫發(fā)展至最高境界，并由實(shí)用進(jìn)而為藝術(shù)欣賞，將書畫帶入刺繡之中，形成獨(dú)特之觀賞性繡作。為使作品達(dá)到書畫之傳神意境，繡前需先有計(jì)劃，繡時(shí)需度其形勢(shì)，乃趨于精巧。構(gòu)圖必須簡(jiǎn)單化，紋樣的取舍留白非常重要，與唐代無(wú)論有無(wú)圖案之滿地施繡截然不同，明代董其昌《筠清軒秘錄》載：“宋人之繡，針線細(xì)密，用絨止一二絲，用針如發(fā)細(xì)者，為之設(shè)色精妙光彩射目。山水分遠(yuǎn)近之趣，樓閣待深邃之體，人物具瞻眺生動(dòng)之情，花鳥極綽約讒唼之態(tài)。佳者較畫更勝，望之三趣悉備，十指春風(fēng)，蓋至此乎”。此段描述，大致說(shuō)明了宋繡之特色。
元代繡品傳世極少，臺(tái)灣雇故宮博物院僅有一幅作品，由作品觀之，仍承繼宋代遺風(fēng)。元人用絨稍粗，落針不密，不如宋繡之精工。
明代的染織工藝，至宣德間始變發(fā)達(dá)。刺繡始于嘉靖年間上海顧氏露香園，以繡傳家，名媛輩出。至顧名世次孫顧壽潛及其妻韓希孟，深通六法，遠(yuǎn)紹唐宋發(fā)繡之真?zhèn)?。摹繡古今名人書畫,劈絲配色,別有秘傳,故能點(diǎn)染成文,所繡山水人物花鳥,無(wú)不精妙,世稱露香園顧氏繡,蓋所謂畫繡也。此即傳世聞名之顧繡。
顧繡針法，最主要繼承了宋代最完備之已成繡法，更加以變化而運(yùn)用之，可謂集針法之大成。用線主要仍多數(shù)用平線，有時(shí)亦用捻線，絲細(xì)如發(fā)，針腳平整，而所用色線種類之多，則非宋繡所能比擬。同時(shí)又使用中間色線，借色與補(bǔ)色，繡繪并用，力求逼真原稿。又視圖案所需，可以隨意取材，不拘成法，真草、暹羅斗雞尾毛，薄金、頭發(fā)均可入繡別創(chuàng)新意，尤其利用發(fā)繡完成繪畫之制作，于世界染織史上從未一見，即此可知顧繡有極其巧妙精微之刺繡技術(shù)。
清代刺繡，宮廷御用的刺繡品，大部分均由宮中造辦處如意館的畫人繪制花樣，經(jīng)批核后再發(fā)送江南織造管轄的三個(gè)織繡作坊，照樣繡制，繡品極工整精美。除了御用的宮廷刺繡，同時(shí)在民間先后出現(xiàn)了許多地方繡，著名的有魯繡、粵繡、湘繡等、京繡、蘇繡、蜀繡等，各具地方特色。蘇、蜀、粵、湘四種地方繡，后又稱為“四大名繡”，其中蘇繡最負(fù)盛名。蘇繡全盛時(shí)期，流派繁衍，名手競(jìng)秀，刺繡運(yùn)用普及于日常生活，造成刺繡針法的多種變化，繡工更為精細(xì)，繡線配色更具巧思。所作圖案多為喜慶、長(zhǎng)壽、吉祥之意，尤其花鳥繡品，深受人們喜愛，享盛名的刺繡大家相繼而出，如丁佩、沈壽等。
清末民初，西學(xué)東漸，蘇繡出現(xiàn)了創(chuàng)新作品。光緒年間，余覺之妻沈云芝繡技精湛，聞名蘇州繡壇。沈氏30歲時(shí)，逢慈嬉太后70壽辰，沈氏繡了“八仙慶壽”的八幀作品祝壽，獲賜贈(zèng)“福”“壽”兩字，因而改名沈壽。沈繡以新意運(yùn)舊法，顯光弄色，參用寫實(shí)，將西畫肖神仿真的特點(diǎn)表現(xiàn)于刺繡之中，新創(chuàng)“仿真繡”，或稱“藝術(shù)繡”，針法多變，富立體感。
隨著蘇繡的發(fā)達(dá)與創(chuàng)新，延至今日，又形成許多新的刺繡，如亂針繡、束繡、雙面繡、雙面異色繡、精微繡、彩錦繡等。另外還有許多邊疆少數(shù)民族的織繡，亦充分表現(xiàn)原始風(fēng)格的自然美與拙樸之美。刺繡最早多為實(shí)用，及至宋元廣及書畫之制作，漸乃成為藝術(shù)珍賞之用。故宮所藏之刺繡，多屬此類。時(shí)代最早者為五代，而用品最多者為清代。經(jīng)歷代的創(chuàng)新發(fā)展，各具特色，皆有高度的成就。臺(tái)灣故宮博物院藏品幾乎皆為精品，繡工勻整，針線細(xì)密，設(shè)色精妙，深得書法精髓，且均裱裝成冊(cè)軸卷，使觀賞者往往誤以為書畫，欣賞珍藏藝術(shù)價(jià)值極高。
其他繡種簡(jiǎn)介
京繡藝術(shù)
京繡（盤金繡） 京繡《仿舊譜子》
京繡，以北京為中心的刺繡產(chǎn)品的總稱。明清已有京繡的獨(dú)立行業(yè)，以刺繡各種服飾、日用品為主，尤以刺繡戲衣最為出名。
京繡飄帶 京繡《鳳戲牡丹》
苗繡藝術(shù) 龍這一古老悠久的中華民族的圖騰形象，在苗繡中得到充分而且非常多樣的記錄和描述：不僅有漢族中最為流傳的龍的樣式的豐富記錄，還有魚龍、鳥龍、蠶龍、豬龍、象龍、蛙龍甚至雙身龍、雙首龍，長(zhǎng)腳的娛蚣龍，無(wú)腳的蛇身龍，彩線刺出的“花身龍”與花卉枝蔓輝映，簇?fù)碇∪诵蔚碾p龍騰身而舞，還有與山稀水怪、神人獸物雜陳共處的龍，那長(zhǎng)著一對(duì)大牛角的龍似出現(xiàn)的最為普遍，而且還有牛角人面的龍婆、龍公，苗人稱為央公、央婆，從苗民祭祖大典吟唱的《苗族古歌》中，我們獲知了央公就是姜央，他與龍、蛇、虎、水牛、蜈蚣、雷公等十一個(gè)同胞兄長(zhǎng)都是由楓木樹心化生的蝴蝶媽媽所生，又由楓木樹梢化生的雞宇鳥孵養(yǎng)，于是姜央便成了苗民的人祖，蝴蝶媽媽成了母祖，而龍兄長(zhǎng)帶領(lǐng)的眾獸蟲都成為與苗人粘帶血緣的先祖。可以想見，龍這個(gè)唯一非現(xiàn)實(shí)化的形象與苗族的關(guān)系是十分久遠(yuǎn)了。
曾有人說(shuō)：“中國(guó)龍的軀體真正得到隨意舒展的地域是在僻遠(yuǎn)而自由的苗疆” (參見徐煉《中國(guó)民間美術(shù)》（Ｐ２７）。在地處祖國(guó)西南山區(qū)的苗鄉(xiāng)，龍，不僅是苗族人民崇尚的形象，而且被塑造得十分瑋奇詭譎、栩栩如生。
苗鄉(xiāng)的“龍舟節(jié)”是聞名于世的。披紅掛綠的龍舟頭與漢民族的龍頭造型十分相像，一樣的威武昂揚(yáng)，但卻有一點(diǎn)不同，就是龍舟龍頭上生出的那對(duì)大牛角，這點(diǎn)與漢龍的異處，我們?cè)谕瑯玉Y名的苗家刺繡中看得更為充分。
苗族喜愛刺繡就像喜愛唱歌一樣，幾乎視若生命的一部分。苗族姑娘好刺繡是與傳說(shuō)里的苗民南遷聯(lián)在一起的，說(shuō)是有位叫蘭娟的女首領(lǐng)為了記住遷徒跋涉的路途經(jīng)歷，想出了用彩線記事的辦法，過(guò)黃河繡條黃線，過(guò)長(zhǎng)江繡條藍(lán)線，翻山越嶺也繡個(gè)符號(hào)標(biāo)記，待最后抵達(dá)可以落腳的聚居地時(shí)，從衣領(lǐng)到褲腳已全部繡滿，從此，苗家姑娘出嫁都要穿上一身親手繡制的盛裝，為的是緬懷離去的故土，紀(jì)念英勇聰慧的前輩，同時(shí)也為了承繼前輩流傳下的這份美麗，不忘祖業(yè)，激勵(lì)后人。
我們可以先從那化生母祖的神木和孵化母祖十二只蛋的雞宇
鳥說(shuō)起。苗族起源的多種說(shuō)法之一是“東來(lái)說(shuō)”，這與神木、鳥有關(guān)，也與中華民族的上古神話傳說(shuō)相關(guān)，說(shuō)木神句芒輔佐了東方天帝太嗥。太嗥其實(shí)是一個(gè)以神鳥為圖騰的上古氏族，又說(shuō)太嗥便是伏轟，伏轟與女鍋?zhàn)鳛橹腥A民族的祖先是盡人皆知的，他們傳說(shuō)中的樣子便是龍的最初形式，《列子·黃帝》記：“皰犧氏（即伏羲）、女媧氏……蛇身人面”，《春秋緯合誠(chéng)圖》記：“伏轟龍身牛首”，可以說(shuō)，這些上古的圖騰意向在苗族的繡品上反映得非常明顯，比如那看似雙龍戲珠的繡品，中間卻是個(gè)人，這人其實(shí)就是苗民人祖姜央，而雙龍便成了庇護(hù)苗民的伏羲與女媧。
現(xiàn)今聚居西南山區(qū)的苗人與上古東方氏族的關(guān)系還可以從炎黃餞爭(zhēng)的故事找到根由，說(shuō)是上古時(shí)各行仁道而道不合的炎帝和黃帝發(fā)生戰(zhàn)爭(zhēng)，最終炎帝戰(zhàn)敗，偏守蠻荒的南方一隅，跟隨他的苗民也跋山涉水最后落戶在西南山區(qū)，又有一說(shuō)是炎帝這位中華民族的“農(nóng)神”、“谷神”最后成了管轄南方的天帝，被本是當(dāng)?shù)赝林拿缑裾J(rèn)做了自己的始祖。有一點(diǎn)確證了炎帝與苗民的古老關(guān)聯(lián)，就是苗人的牛龍圖騰就是傳說(shuō)中的炎帝形象：人身牛首。難怪在苗繡的形象中有那么多的牛角龍形象。
苗族的文化與中華民族的上古歷史如此密切的纏繞一起，苗族的刺繡不僅熱烈奔放，而且蘊(yùn)意著神秘悠遠(yuǎn)的篇章，苗繡中的龍更以其豐富的意象與中華民族的開創(chuàng)歷程緊密地聯(lián)在一起。從這些殘存著“人神混同”、“人獸混同”、“自然物類混同”的原始思維特征的繡品中我們看到，苗族人民營(yíng)造出的龍是那樣的率真稚氣、熱烈奔放、神奇壯麗、自由不羈，令觀者如醉如癡!
中國(guó)發(fā)繡 發(fā)繡，又稱“墨繡”。它是以精選少女的天然色發(fā)作繡線，具有淡雅不褪色、耐腐蝕、利于收藏等特點(diǎn)。
據(jù)史料考證，發(fā)繡起源于唐朝年間，民間少女表示對(duì)佛的虔誠(chéng)，以自己的綹綹青絲精心繡制觀音、如來(lái)佛像，朝夕焚香膜拜，視為大禮。現(xiàn)存最早的在英國(guó)倫敦博物館藏有南宋時(shí)劉安繡制的發(fā)繡《東方塑》像，日本正侖院收藏的明代刺繡名家
汴繡藝術(shù)
汴繡，歷史悠久，素有"國(guó)寶"之稱。它以繡工精致，針法細(xì)密，圖案嚴(yán)謹(jǐn)，格調(diào)高雅，色彩秀麗而著稱，早在宋代就已馳名中原。據(jù)記載：北宋時(shí)期（公元960-1127年），皇宮設(shè)有"文繡院"，聚集三百多名繡女專為皇帝王妃，達(dá)官貴人刺繡服飾和繡畫，所以汴繡亦被譽(yù)為"宮廷繡"或"官繡"。當(dāng)時(shí)皇帝的龍袍，官員的朝服、烏紗帽、朝靴皆為汴繡精品。據(jù)明代屠龍《畫箋》所載："宋之閨秀書，山水人物，樓臺(tái)花鳥，針線細(xì)密，不露邊縫，其用絨一二絲，用針如發(fā)細(xì)者為之，故眉目必具，絨彩奪目，而豐神宛然，設(shè)色開染，交書更佳，女紅之巧，十指春風(fēng)，回不可及"，展示了北宋汴繡在歷史上的豐采。據(jù)《東京夢(mèng)華錄》載：民間刺繡極為興盛，到處"繡簾相拓、錦繡交輝"，宋代汴繡工藝達(dá)到鼎盛時(shí)期，北宋滅亡，開封長(zhǎng)年戰(zhàn)亂，導(dǎo)致汴繡一蹶不振，瀕于失傳。
為了繼承宋代閨繡這一傳統(tǒng)工藝，開封汴繡廠新老藝人在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，錄蹤探微，博采眾家之長(zhǎng)，反復(fù)試驗(yàn)，在傳統(tǒng)的以平針為主的技藝之上，又創(chuàng)新了散針、亂針、滾針、水紋蒙針等幾十種針法。多種針法的交替使用，不僅能把陰陽(yáng)遠(yuǎn)近一一表現(xiàn)出來(lái)，而且表現(xiàn)內(nèi)容豐富，富有立體感。汴繡針法既長(zhǎng)于刺繡花鳥蟲魚飛禽走獸，又善于創(chuàng)作氣勢(shì)磅礴的山水圖景，刻畫人物形象更是細(xì)致傳神。繡品既具有雅潔活潑的風(fēng)格，又具有粵繡明快豪放的特點(diǎn)。
1959年汴繡《清明上河圖》繡成，作為國(guó)慶十周年獻(xiàn)禮，獻(xiàn)給了毛主Xi，至今仍陳列在人民大會(huì)堂，它以針代筆，以線代暈，使這幅宏偉浩繁的歷史風(fēng)俗畫卷逼真地展現(xiàn)在世人面前。
改革開放以來(lái)，汴繡工藝又得到進(jìn)一步的發(fā)展與創(chuàng)新，汴繡在以歷史繪畫題材的基礎(chǔ)上，不斷的吸取國(guó)內(nèi)各繡種的精華，精品層出，于九十年代初成功繡制了文萊達(dá)魯薩蘭國(guó)的國(guó)王繡像，馬來(lái)西亞總理馬哈蒂爾及其夫人的繡像，以及我們領(lǐng)導(dǎo)人鄧小平、劉少奇等人物肖像，其中的《清明上河圖》、《百駿圖》、《五牛圖》、《韓熙載夜宴圖》、《簪花仕女圖》等繡品均為國(guó)家收藏精品，有的精品被國(guó)外友人重金購(gòu)買收藏與珍愛。
汴繡的歷史演變及特色
(一)汴繡的形成及歷史演變
開封汴繡是解放后在繼承古宋繡的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的。我國(guó)刺繡起源很早，約在公元前一千多年前已有“衣畫而裳繡”的記載。唐代刺繡發(fā)展到相當(dāng)高的水平。武則天送僚屆銀字繡袍，盧眉娘的刺繡作品 《法華經(jīng)》被譽(yù)為“神功”之繡。
北宋建都開封，商品經(jīng)濟(jì)有了較大的發(fā)展，刺繡成了手工業(yè)的一個(gè)重要行業(yè),開封出現(xiàn)了專業(yè)刺繡人員“百姓繡戶”，師姑(尼姑)是一支重要隊(duì)伍，在相國(guó)寺內(nèi)“西兩廊皆諸寺師姑賣繡作” (《東京夢(mèng)華錄》)。說(shuō)明刺繡行業(yè)已有相當(dāng)規(guī)模的專業(yè)市場(chǎng)。當(dāng)時(shí)，開封民間不但生活中大量使用刺繡品，就是七十二家酒店和幾千家的牌額、望子也都是繡的，如白礬樓等。統(tǒng)治者為了滿足自己享受需要，不但搜求民間刺繡佳作，同時(shí)皇宮專設(shè)了由三百余名繡工組成的“文繡苑”專為皇帝、王紀(jì)、達(dá)官貴人繡制服飾與繡畫。其繡品被譽(yù)為“宮廷繡”。末代已有相應(yīng)的繡品生產(chǎn)培訓(xùn)、管理制度。優(yōu)秀的繡匠的高度集中，把宋繡推向了高潮。據(jù)《法密藏》記載“宋人之繡，針線細(xì)密，用絨一二絲，用針如發(fā)，細(xì)者為之設(shè)備精妙，光彩奪目，山水遠(yuǎn)近之趣，樓閣得深邃之體，人情具瞻眺生動(dòng)之情，花鳥綽約的咳之態(tài)，佳者較畫更甚。”當(dāng)時(shí)的刺繡欣賞品已和名人書畫結(jié)合起來(lái)，充分發(fā)揮刺繡工藝的特點(diǎn)，達(dá)到成熟階段。
宋室南遷，大批優(yōu)秀工匠被帶到了南方，升封刺繡也隨著政治、經(jīng)濟(jì)、文化地位的變化相應(yīng)衰弱，加之屢次的水災(zāi)戰(zhàn)亂，使宋繡流落到了民間。
解放初期繡品主要以刺繡日用品和刺繡欣賞品為主。1954年冬成立了由7人組成的汴繡合作組。 “汴繡”一名正是由此時(shí)采用賈子云(原開封市統(tǒng)戰(zhàn)部長(zhǎng))的建議而定名的。1956年合作組轉(zhuǎn)化為合作社，1958年第一家訪繡國(guó)有企業(yè)——開封汴繡廠正式成立。通過(guò)對(duì)河南民間刺繡及末繡工藝的挖掘、搜集、整理、研究，同時(shí)向蘇、湘繡的學(xué)習(xí)借鑒使汴繡在紀(jì)承末繡的基礎(chǔ)有所發(fā)展，技巧和藝術(shù)效果都達(dá)到了新的水平。以宋都開封為體裁的《清明上河圖》的成功繡制使開封刺繡行業(yè)進(jìn)入第二高潮。1959年并將此作為向國(guó)慶十周年獻(xiàn)禮。汴繡創(chuàng)新針法的獨(dú)到之處得到了專家的一致好評(píng)。
文革期間的繡品發(fā)展出以毛主Xi詩(shī)詞，毛主Xi像為代表的大量作品。
80年代汗繡在原有的基礎(chǔ)上又大量開發(fā)了仿古長(zhǎng)卷、裝飾畫、皮影畫等題裁。工藝上和其它繡種一樣把歷史上的雙面繡發(fā)展為雙面異色繡和雙面三異繡，其代表作品如：異色繡中的《洛陽(yáng)牡丹》；三異繡中的《中日友好》、 《嫦娥奔月與天女散花》。同時(shí)汴繡也引起了法國(guó)、日本、瑞士、香港及東南亞地區(qū)的關(guān)注。1982年在中國(guó)工藝美術(shù)百花獎(jiǎng)評(píng)比中，汴繡被評(píng)為湘、蘇、粵、蜀之后的第五繡，其地位得到了真正意義上的確立。
八十年代后期開封工藝美術(shù)研究所、開封工藝美術(shù)公司的成立宣告了汴繡獨(dú)家壟斷的歷史，開始了真正意義上的市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)。
九十年代，尤其在1997年一1998年，隨國(guó)家經(jīng)濟(jì)體制改革，使國(guó)有企業(yè)下崗職工、退離職工，專業(yè)技術(shù)人員，更廣泛地參與到汴繡市場(chǎng)的競(jìng)爭(zhēng)中去，使汴繡的發(fā)展再次掀起高潮。繡品生產(chǎn)經(jīng)營(yíng)者如雨后春筍急劇膨脹，由1三家發(fā)展到二三十家，其產(chǎn)品銷售也遍及到全世界二十多個(gè)國(guó)家和地區(qū)，并作為國(guó)家禮品廣為贈(zèng)送，不僅創(chuàng)造了可觀的經(jīng)濟(jì)效益也為促進(jìn)對(duì)各國(guó)人民的友誼和文化交流做了巨大貢獻(xiàn)。
（二）汴繡的特點(diǎn)
1．汴繡繡品的風(fēng)格
汴繡在北宋時(shí)期己與書畫結(jié)合，有書法、山水、花鳥、樓閣、人物等題材；解放后，汴繡繼承了宋代閨繡畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，尤其善于繡制古代名作、歷史長(zhǎng)卷作品。針法運(yùn)用恰到好處：①絨彩奪目，較畫更佳，代表作品有《清明上河圖》、 《百駿圖》、《簪花仕女圖》、《五牛圖》、《夜宴圖》等。②繡制的花卉特別是《洛陽(yáng)牡丹》，針線細(xì)密，不露邊縫，嚴(yán)整富麗，雍容華貴，形態(tài)嬌而不冶，色彩艷而不俗。③繡出的花草鳥蟲采用虛實(shí)相結(jié)合，針法細(xì)膩，色彩鮮艷，裝飾效果強(qiáng)烈。④中國(guó)畫多以表現(xiàn)中國(guó)古今國(guó)畫大師的小型作品，尤以中國(guó)現(xiàn)代國(guó)畫大師的作品為主，如齊白石、名畫家之五：徐悲鴻[106P]/index.htm" target="_blank">徐悲鴻、范曾、王成喜等大師的作品，繡品既忠實(shí)于原作品不失大師們的風(fēng)格，又表現(xiàn)出汗繡的藝術(shù)特點(diǎn)。⑤人物繡像作品多以形象、神態(tài)準(zhǔn)確、層次質(zhì)感實(shí)出，達(dá)到深厚持重，反應(yīng)物像的效果。
2，汴繡工藝特征
刺繡的基本針法，全國(guó)各地大致相似，只是有些名稱不同而己。除基本針法外，各地因條件不同發(fā)展了自己的特色。在形成獨(dú)特的傳統(tǒng)和藝術(shù)風(fēng)格的過(guò)程中，針法的發(fā)展和動(dòng)用起了顯著作用。汴繡針法共二十九種，其中繼承傳統(tǒng)針法十四種，學(xué)習(xí)借鑒蘇繡、湘繡針法五種，創(chuàng)新針法十種，這十種依次如下：蒙針繡、悠針、云針繡、雙合針繡、羊毛繡、席蔑繡、包針繡、鎖邊繡、麥子繡、接針繡。
中國(guó)四大名繡
顧繡名品《經(jīng)緯鳴秋》
刺繡作為一個(gè)地域廣泛的手工藝品，各個(gè)國(guó)家、各個(gè)民族通過(guò)長(zhǎng)期的積累和發(fā)展，都有其自身的特長(zhǎng)和優(yōu)勢(shì)。在我國(guó)除了蘇繡、湘繡、粵繡和蜀繡這"四大名繡"外，還有京繡、魯繡、汴繡、甌繡、杭繡、漢繡、閩繡等地方名繡，我國(guó)的少數(shù)民族如維吾爾、彝、傣、布依、哈薩克、瑤、苗、土家、景頗、侗、白、壯、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺繡。
四大名繡形成于十九世紀(jì)中葉，它的產(chǎn)生除了本身的藝術(shù)特點(diǎn)外，另一個(gè)重要原因就是繡品商業(yè)化的結(jié)果。由于市場(chǎng)需求和刺繡產(chǎn)地的不同，刺繡工藝品作為一種商品開始形成了各自的地方特色，其中蘇、蜀、粵、湘四個(gè)地方的產(chǎn)品銷路尤廣，故有"四大名繡"之稱。
中國(guó)刺繡的“四大名品”
蘇繡，以蘇州為中心包括江蘇地區(qū)刺繡品的總稱，它是在顧繡的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的。說(shuō)到這里，不得不先要說(shuō)說(shuō)顧繡，因?yàn)樗鼘?duì)中國(guó)東部近、現(xiàn)代的剌繡影響太大太深了。顧繡原指明代上海顧家的刺繡，顧氏家族的顧名世以嘉靖三十八年（公元１５５９年）進(jìn)士著稱。他的孫子顧壽潛善畫，從師于董其昌。顧壽潛之妻韓希孟工畫花卉，擅長(zhǎng)刺繡，在顧家眾多的名手中堪稱代表，連董其昌看后驚嘆地:"技至此乎!"明代的商品經(jīng)濟(jì)已較發(fā)達(dá)，由于顧家的刺繡名揚(yáng)海內(nèi)外，因此到了清代時(shí)，江南一帶的繡莊許多干脆掛起"顧繡"的字號(hào)，廣義的“顧繡”便由此而來(lái)。蘇繡正是在廣泛吸取顧繡的特點(diǎn)和長(zhǎng)處后，逐漸從作坊里孕育出一朵更為奇艷的鮮花。從欣賞的角度來(lái)看，蘇繡作品的主要藝術(shù)特點(diǎn)為；山水能分遠(yuǎn)近之趣；樓閣具現(xiàn)深邃之體；人物能有瞻眺生動(dòng)之情；花鳥能報(bào)綽約親昵之態(tài)。蘇繡的仿畫繡、寫真繡其逼真的藝術(shù)效果是名滿天下的。在刺繡的技藝上，蘇繡大多以套針為主，繡線套接不露針跡。常用三、四種不同的同類色線或鄰近色相配，套繡出暈染自如的色彩效果。同時(shí)，在表現(xiàn)物象時(shí)善留“水路”，即在物象的深淺變化中，空留一線，使之層次分明，花樣輪廓齊整。因此人們?cè)谠u(píng)價(jià)蘇繡時(shí)往往以“平、齊、細(xì)、密、勻、順、和、光”八個(gè)字概括之。
粵繡，廣東地區(qū)刺繡品的總稱。相傳最初創(chuàng)始于少數(shù)民族――黎族，先前繡工大多是廣州、潮州男子，為世所罕見。主要有衣飾、掛屏、褡褳、屏心、團(tuán)扇、扇套等繡品。在藝術(shù)上，粵繡構(gòu)圖繁密熱鬧，色彩富麗奪目，施針簡(jiǎn)約，繡線較粗且松，針腳長(zhǎng)短參差，針紋重疊微凸。常以鳳凰、牡丹、松鶴、猿、鹿以及雞、鵝為題材?；浝C的另一類名品是用織金緞或釘金襯地，也就是著名的釘金繡，尤其是加襯高浮墊的金絨繡，更是金碧輝煌，氣魄渾厚，多用作戲衣、舞臺(tái)陳設(shè)品和寺院廟宇的陳設(shè)繡品，宜于渲染熱烈歡慶的氣氛。
蜀繡，亦稱“川繡”，指以成都為代表的四川刺繡。蜀繡的歷史也很悠久，據(jù)晉代常璩《華陽(yáng)國(guó)志》中記載，當(dāng)時(shí)蜀中的刺繡已十分聞名，并把蜀繡與蜀錦并列，視為蜀地名產(chǎn)。蜀繡的純觀賞品相對(duì)較少，以日用品居多，取材多 數(shù)是花鳥蟲魚、民間吉語(yǔ)和傳統(tǒng)紋飾等，頗具喜慶色彩，繡制在被面、枕套、衣、鞋及畫屏。清中后期，蜀繡在當(dāng)?shù)貍鹘y(tǒng)刺繡技法的基礎(chǔ)上吸取了顧繡和蘇繡的長(zhǎng)處，一躍成為全國(guó)重要的商品繡之一。蜀繡用針工整、平齊光亮、絲路清晰、不加代筆，花紋邊緣如同刀切一般過(guò)于齊整，色彩鮮麗。
湘繡，以湖南長(zhǎng)沙為中心的刺繡產(chǎn)品的總稱。長(zhǎng)沙城里的商人們?yōu)榱藵M足一批因鎮(zhèn)壓太平軍而發(fā)跡的新貴，開設(shè)了“顧繡莊”，不久又以湘繡之名壓倒了顧繡。湘繡的特點(diǎn)是用絲絨線（無(wú)拈絨線）繡花，其實(shí)是將絨絲在溶液中進(jìn)行處理，防止起毛，這種繡品當(dāng)?shù)胤Q作“羊毛細(xì)繡”。湘繡也多以國(guó)畫為題材，形態(tài)生動(dòng)逼真，風(fēng)格豪放，曾有“繡花花生香，繡鳥能聽聲，繡虎能奔跑，繡人能傳神”的美譽(yù)。湘繡人文畫的配色特點(diǎn)以深淺灰和黑白為主，素雅如水墨畫；湘繡日用品的色彩艷麗，圖案紋飾的裝飾性較強(qiáng)。
晚清至民國(guó)年間，是中華民族災(zāi)難深重、民不聊生的可悲可泣時(shí)代，從列強(qiáng)侵略到軍閥割據(jù)，內(nèi)憂外患，戰(zhàn)事不斷。在這種情況下，刺繡與其它民族工商業(yè)一樣，遭受了前所未有的沖擊，幾近奄奄一息。直到一九四九年新中國(guó)成立后，刺繡與其它工商業(yè)一樣，得到了迅速的恢復(fù)和發(fā)展。許多地方為了保持發(fā)揚(yáng)當(dāng)?shù)氐拇汤C技藝特色，紛紛成立了相應(yīng)的研究機(jī)構(gòu)，撥出專門的經(jīng)費(fèi)扶持推動(dòng)刺繡技藝的整理和研究。特別是對(duì)流失于民間的許多刺繡絕技加以系統(tǒng)開發(fā)和利用，使剌繡的針法內(nèi)容大為豐富，繡品更為美麗，品類也更為繁多。特別是在“雙面繡”的基礎(chǔ)上，又發(fā)展創(chuàng)研出“雙面全異繡”，即在同一面料上正反兩面能繡出畫面、針法、色彩完全不同的繡品，使世人連聲驚嘆：“堪稱世界絕技”。
