前 言
作者：楊戈琪
詞是中國古典藝苑中的一朵奇葩，詞的鑒賞，要放在古典文學(xué)的語境中來探討。相對于狹義的詩而言，詞雖是一種新興的文學(xué)樣式，但它基本的表達(dá)方式，藝術(shù)手法，仍與傳統(tǒng)的詩一脈相承。欣賞詩所須具備的基本的知識與素養(yǎng)，大概也是讀詞所不可缺少的。
讀詞，首先要能掃清閱讀的障礙，這是鑒賞最起碼的前提。所以要了解古詩詞的字法句法。為了調(diào)音韻，合平仄，古詩詞中有大量的省略、倒裝句，有大量的詞類活用。如“面旋落花風(fēng)蕩漾”，謂風(fēng)旋落花在面前蕩漾也；“西園夜飲鳴笳”，謂夜飲于西園，時聞鳴笳也；“寶簾閑掛小銀鉤”，謂閑掛寶簾于銀鉤之上也；“多情應(yīng)笑我，早生華發(fā)”，謂我早生白發(fā)，人應(yīng)笑我多情也；“遙岑遠(yuǎn)目，獻(xiàn)愁供恨，玉簪螺髻”，謂眺望遠(yuǎn)山，如玉簪螺髻，喚起無限愁思也；“垂柳闌干盡日風(fēng)”，“風(fēng)”是動詞，不是名詞，謂盡日風(fēng)吹，欄桿邊柳枝隨風(fēng)披拂也。這類句子，用現(xiàn)代漢語的語法是讀不通的，要了解其特殊的句法規(guī)律，才能心領(lǐng)神會。
讀詞要了解古詩詞中的名物。孔子論讀詩的好處，曰“多識于鳥獸草木之名”。反過來，多識名物，才能更準(zhǔn)確地理解古詩詞。如“藤床紙帳朝眠起”，知何為藤床，才能體味到女主人公夜眠藤床的情感心理；“籠紗未出馬先嘶”，知何為籠紗，才能見出富貴人家縱賞風(fēng)光的排場氣派；“寶箏空，無雁飛”，要知道古代的箏，其柱如斜飛雁行，才會懂得為什么古人寫箏常聯(lián)想到雁；“蛾兒雪柳黃金縷”，要知道“蛾兒”“雪柳”“黃金縷”為何物，是何狀，作何用，腦海中才能浮現(xiàn)出當(dāng)時元宵盛況，否則總會覺得隔膜。一切文學(xué)，皆源于生活，而生活中常見之景，常用之物，自然會成為文學(xué)作品中經(jīng)常描寫到的對象。推而廣之，了解古代的天文、地理、歷史，了解古人的生活方式、風(fēng)俗習(xí)慣……都是讀懂詞所須做的功課。
讀詞要了解古典詩詞中的意象及其特殊的含義。古典詩詞的一個重要特征，是借物以傳情，立象以盡意。情感、思想往往不直接表達(dá)，而是委婉曲折地通過寫景詠物來暗示。很多意象在反復(fù)使用的過程中，會被歷代的詩人賦予特殊的內(nèi)涵。比如“水”，或寓時光之流逝，或喻離愁之綿長，或狀情人之阻隔。明乎此，則讀“舊來流水知何處”，知是寫往事悠悠如水而逝也；讀“肥水東流無盡期”，知是寫相思如水無窮無盡也；讀“江水西頭隔煙樹”，知是寫伊人在水一方欲見無由也。只有懂得意象特殊的意義，景與情才能在讀者心中契合無痕，生出深遠(yuǎn)渾成的意境。
讀詞要熟悉常見的典故。讀過虞世南的“垂緌飲清露”，才知道王沂孫詠蟬為什么說“銅仙鉛淚似洗”；了解漢銅仙故事，讀過李賀《金銅仙人辭漢歌》，才知道這一句不僅關(guān)合蟬的生活習(xí)性，同時也暗寓作者的亡國之思。讀過羅浮仙子的傳說，才能讀懂“翠禽啼一春”是借鳥聲寫尋覓佳人不得的無限悵惘……宋詞，尤其是南宋詞，運用大量故實，化用前人詩句，要想更深刻地體味詞作的意蘊，欣賞詞作的妙趣，就要熟悉典故與前人的作品。
讀詞要了解作者所處的時代及其生平經(jīng)歷。知人論世，能幫助我們更深入、更準(zhǔn)確地解讀一個作家的作品。如讀東坡詞，了解他命途多舛，方見其心胸豁達(dá)；讀稼軒詞，了解他抱負(fù)不申，方知其情懷抑郁。
讀詞須知比興之義，明風(fēng)雅之旨。如蘇軾《賀新郎》：“石榴半吐紅巾蹙。待浮花浪蕊都盡，伴君幽獨。”辛棄疾《青玉案》：“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”秦觀《虞美人》：“亂山深處水縈迴，可惜一枝如畫為誰開？”乍看東坡只是詠榴花，稼軒只是寫邂逅，少游只是贊美人，但如果了解中國古典文學(xué)香草美人的傳統(tǒng)，我們就能讀出這些詞的言外之義，弦外之音，就知道他們乃是借花借美人寫孤高幽獨的懷抱。在詞人筆下，寫景必帶情感，詠物須有寄托，此乃詩家之常言，詞自然亦不例外。
以上所舉，皆就詩詞之共性而言。詞與詩相比，又有自己的特點，所以要鑒賞宋詞，除了具備基本的文學(xué)素養(yǎng)，也要了解詞的特質(zhì)，了解詞發(fā)展演變的歷史。
詞初稱曲子詞，包括曲調(diào)與歌詞，劉熙載《藝概》云：“詞曲本不相離，惟詞以文言，曲以聲言耳?！碧铺鞂毮觊g，詔法曲與胡部合奏，稱為宴樂，詞之始興，蓋配宴樂而歌。這種宴樂初流傳于民間，故詞以敦煌曲子為先聲，其后文人雅士，喜其曲調(diào)而病其文字，參與到詞的寫作中，遂使詞的面貌發(fā)生變化，語言漸趨典雅，聲律漸趨講究，而內(nèi)容亦漸趨狹窄。文人士大夫多以詩言志，以詞娛情，自《花間》之后，詞專寫歌舞宴飲，閨情風(fēng)月，風(fēng)格多秾艷細(xì)膩，柔和婉媚，“詞為艷科”遂成定見。自南唐馮延巳、李璟、李煜至北宋初期晏殊、歐陽修、張先諸家，承花間余緒，而開始以詞抒情言志，詞自此堂廡漸大，感慨遂深。
詞入宋以后，雖然從內(nèi)容到語言風(fēng)格都發(fā)生了較大的變革，“情不囿于燕私，辭不限于綺語”，而始終在某種程度上保留了詞作為一種文學(xué)體裁的特質(zhì)。王國維先生曰：“詞之為體，要眇宜修。能言詩所不能言，而不能盡言詩之所能言。詩之境闊，詞之言長?！贝苏Z庶幾得之。詞之為體，句式參差，音節(jié)諧美，以渾融蘊藉者為上，張惠言所謂“道賢人君子幽約怨悱不能自言之情，低迴要眇，以喻其致”，此詞之用也。周濟(jì)《介存齋雜著》言詞之境界，有“天光云影，搖蕩綠波，撫玩無斁，追尋已遠(yuǎn)”之語，可謂深得詞中之趣。
詞有豪放婉約之別。歐、晏以降，詞的發(fā)展大約有二途，其一注重音樂，強(qiáng)調(diào)詞的本色。從柳永、周邦彥到李清照、姜夔、吳文英、張炎諸家，皆精通音律，既依舊曲以翻新聲，又創(chuàng)制了大量的慢詞。他們以自己的藝術(shù)實踐，完善了詞體的建設(shè)，使這一體裁在聲調(diào)韻律、藝術(shù)范式、結(jié)構(gòu)技巧等方面日益成熟。其一注重內(nèi)容，如蘇軾、黃庭堅至陳與義、辛棄疾，張元干、張孝祥輩。在他們的筆下，詞與詩不再界限分明，詞可以酬答，可以贈別，可以詠史，可以吊古，可以發(fā)幽思，可以抒壯懷。大略重音樂者多婉約，不受束縛者多豪放。讀婉約詞，須賞其音韻之美，詞藻之麗；讀豪放詞，須賞其境界之闊，氣韻之雄。胡馬秋風(fēng)，杏花春雨，二者固有別也。然徒辨其豪放婉約，猶是皮相，須知婉約詞中之俊逸者，亦未嘗無剛健氣質(zhì)；而豪放詞中之杰出者，亦未嘗不風(fēng)流蘊藉也。若東坡、稼軒，自是豪放之宗，而《藝概》謂蘇、辛之詞“瀟灑卓犖，悉出于溫柔敦厚”，夏敬觀謂東坡詞“如春花散空，不著跡象，使柳枝歌之，正如天風(fēng)海濤之曲，中多幽咽怨斷之音”，此于豪放中見其韶秀也；王士禛推易安為婉約之宗，而萬樹偏賞其“遒逸之氣，如生龍活虎”，此于婉約中見其勁健也。要之，婉約之詞，不可傷于纖弱；豪放之詞，不可病于淺直。剛?cè)嵯酀?jì)，斯為妙境。
詞有南北宋之分。北宋諸家，從晏殊、歐陽修，到柳永、蘇軾、秦觀，大多重感發(fā)意志；而自周邦彥至南宋諸家，多重思力安排。北宋詞以意境取勝；而南宋詞，勝在言情體物，極盡工巧，鋪墊轉(zhuǎn)換，變化無窮。北宋諸家更注重對生命的體味認(rèn)知；南宋諸家，更注重技巧，講照應(yīng)，講過脈，講搖曳，講跌宕……
手段既富，內(nèi)容既廣，加之名家輩出，有宋一代，詞遂蔚為大國。讀各家詞，知其共性之余，亦須細(xì)繹各家特色，如耆卿之率真，東坡之高邁，少游之清新，稼軒之雄健，白石之清空騷雅，夢窗之密麗險澀，正如春蘭秋菊，各擅勝場。讀詞不局限于某一種風(fēng)格一種流派，或能養(yǎng)成更健康的審美趣味。
《宋詞三百首》此前已有朱孝臧選本，經(jīng)唐圭璋先生箋注而盛行一時。而朱本過于強(qiáng)調(diào)個人的詞學(xué)主張，如周邦彥、吳文英二家共選四十七首，蘇軾、辛棄疾二家只選二十二首，李清照公認(rèn)婉約之宗，只選錄五首，其它如陸游只選一首，黃庭堅、朱敦儒等比較重要的詞人只字未選。蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》、秦觀《鵲橋仙》、蔣捷《虞美人·聽雨》等名作亦不收錄，反而像萬俟詠《三臺》之類的頌圣應(yīng)制詩得以入選。另外，朱本因宋徽宗乃帝王而置于卷首，因李清照為婦女而置于卷末，在他所處的時代雖是常理，而新編重版，再遵從這樣的體例實無必要。
本書以朱孝臧選本為底本，參照唐圭璋、夏承燾、胡云翼先生的《宋詞三百首》，對朱本篇目有所增刪。本書共選七十九家詞人共三百零五首詞，大致按作者生活的年代先后排列。作為普及本，為了幫助非專業(yè)的讀者更好地理解詞意，每位作者作了簡單的介紹；每首詞給出較詳細(xì)的注釋，除了生僻詞語，考慮到詩詞鑒賞的規(guī)律，對名物、風(fēng)俗、天文、地理等古典文化常識，凡有助于理解詞意的，都盡量加以注解；對詞中所涉典故，所化用的前人詩文，盡可能引錄出處，以為參考；各種詞牌，皆據(jù)龍榆生先生《詞譜》做簡單介紹。注釋之外，另加簡短的點評。由于編者水平有限，錯誤疏漏，在所難免，望讀者諸君教正。
楊戈琪
2019年12月27日
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