所有的美都是悲傷的
米萊早期的作品都非常專注于畫中的細節(jié)，尤其集中在描繪出美感以及大自然的多姿多彩。在《歐菲莉亞》（Ophelia ,1852）中，以豐富的自然界動植物和環(huán)境元素，米萊創(chuàng)造出密集而精心設計的畫面。這種方法被人稱為“生態(tài)繪畫法”（pictorial eco-system）。
《歐菲莉亞》現(xiàn)藏于英國泰特美術館
.
閱讀中
打開這段視頻
聆聽這段
凄美的音樂
會給你帶來
不一樣的感受
.
（建議wifi下瀏覽，記得全屏哦）
· 歐菲莉亞 ·
莎士比亞筆下的歐菲莉亞，是哈姆萊特的戀人，雷歐提斯之妹，大臣波洛涅斯之女，曾經(jīng)是純潔善良，無憂無慮的。
但是，當她邁入青春的門檻后，絢麗的生命之花卻漸漸枯萎了。她依戀、順從，別人的需要就是自己的需要，在父親和戀人的對立世界中，迷失了理智的歐菲莉亞也迷失了方向。戀人厭惡她、唾棄她，父親和兄弟也不理解她、埋怨她，她的生命已沒有了內容。最后，她滿身盛裝，自溺在一條鋪滿鮮花的溪流里。
而事實上歐菲莉亞的原型來自于都鐸王朝時期。當時有一位名叫Katherine Hamlet（凱瑟琳·哈姆萊特）的女人 ，失足落入埃文河身亡（就在莎士比亞出生地沃里郡的斯特拉福德附近那段河流）。雖然最終的結論是，她曾提著一些沉重的水桶，不小心失去平衡而死，然而傳言說她患有失心瘋， 這次死亡是一次早有預謀的自殺。不管怎樣，莎士比亞在16世紀很可能將它作為創(chuàng)作的題材，從而塑造了歐菲莉亞這個人物。歐菲莉亞這個名字是不尋常的，甚至可以說它并不算一個正式的名字，唯一可靠的是其詞源來自于古希臘文，意為“幫助，善，救濟，好的”。
當代攝影師爭相模仿米萊的這幅歐菲莉亞名畫
甚至插畫也來湊熱鬧
邁克·杰克遜和前妻（貓王女兒）麗薩·瑪麗
· 米萊 ·
約翰·艾佛雷特·米萊（John Everett Millais，1829年6月8日－1896年8月13日）生于英國南安普敦（Southampton）一個以澤西島為根基的顯要家庭。他驚人的畫家天份使他在11歲時便進入英國皇家藝術學院就讀，成為學院有史以來最年輕的學生。在那里，他認識了威廉·霍爾曼·亨特（William Holman Hunt）和但丁·加百利·羅塞蒂（Dante Gabriel Rossetti），他們三人在1848年一起成立了前拉斐爾派。他們認為拉斐爾時代以前古典的姿勢和優(yōu)美的繪畫成分已經(jīng)被學院藝術派的教學方法所腐化了，主張回歸到15世紀意大利文藝復興初期的，畫出大量細節(jié)、并運用強烈色彩的畫風。
眼盲的女孩 | 米萊 | 1856
伯明翰博物館藝術畫廊收藏
米萊的《基督在父母家中》（Christ in the House of his Parents）因為描繪出圣家庭一家人在滿地木屑的雜亂木匠房里工作，引起了相當爭議。
基督在父母家中 | 米萊 | 1850
他的《一個胡格諾教徒》（A Huguenot）受到大眾普遍歡迎，描繪一對情侶因為信仰的沖突而分手時的場景。他在后來許多作品中也描繪了類似的題材。
一個胡格諾教徒 | 米萊 | 1852
前拉斐爾派的主要擁護者—評論家約翰·拉斯金支持米萊的這種繪畫風格。米萊與拉斯金間的友誼使米萊認識了拉斯金的妻子艾菲·格蕾，他們見面后不久，埃菲替米萊做模特兒，畫出了《赦免狀》（The Order of Release），接著他們兩人墜入愛河。盡管埃菲已嫁給拉斯金多年，但她竟還是處女之身（據(jù)傳聞拉斯金是個戀童癖者），后來她的父母了解到事情出了問題，于是她提起了離婚訴訟。這段三角關系在維多利亞時期大為出名，甚至還編成了戲劇和歌劇。1856年正式離婚后，埃菲便和米萊結婚，她替米萊生下了8個孩子。
赦免狀 | 米萊 | 1852
從1870年開始米萊的作品顯示出他對倫勃朗的推崇，顯著的作品如《西北方通道》（The North West Passage）和羅利的少年時代（Boyhood of Raleigh），這些畫作顯示了米萊對于英國的擴張和探索世界的興趣。
西北方通道 | 米萊 | 1874
羅利的少年時代 | 米萊 | 1871
米萊在1853年當選為英國皇家藝術學院的準會員，并且很快又被選為正式的會員，在學院里他相當?shù)慕艹龆钴S。他在1885年被封為男爵，成為第一個獲得世襲頭銜的畫家。在弗雷德里克·雷頓（Frederic Leighton）于1896年去世后，米萊當選了皇家藝術學院的主席，但他也在隔年由于喉嚨癌而去世。
歐菲莉亞 | 米萊 | 1852
這位前拉斐爾派的創(chuàng)始人之一
最為后人所知的卻是這幅
歐菲莉亞
米萊的這幅畫有前拉斐爾派的另一個特點：既不是純粹的寫生畫，也不是純粹的戲劇性想象出來的作品。那漂浮著尸體的河里長滿水草，像絲綢的繡床，而周邊的自然環(huán)境也閃著奇異的光彩。米萊這樣記錄自己在室外畫背景時的情景：“在一把只能投下不到半便士大小陰影的傘下，我像裁縫一樣每天坐11個小時，在夠得著的地方放著個水瓶，來解決我在奔流的溪邊的干渴問題。我也可能被風刮到水里，產(chǎn)生和溺死的歐菲莉亞相似的感覺?！倍鳛槟Ｌ氐奈麽窢栆惨驗樘稍谝粋€底下有油燈加熱的浴盆里而患了嚴重感冒。她的父親險些因此和藝術家們打官司。此畫的創(chuàng)作過程也足夠體現(xiàn)拉斐爾前派藝術家對藝術的誠實和熱愛。
· 沃特豪斯 ·
但是，最偉大的《歐菲莉亞》卻不是米萊的這幅，而是以其用鮮明色彩和神秘的畫風描繪古典神話與傳說中的女性人物聞名于世的沃特豪斯所繪。
歐菲莉亞 | 沃特豪斯 | 1894
1909年被《藝術日報》選入“英國繪畫大師”作品。其引人入勝之處，正是畫家在早期作品中就展露了的對女性身體姿態(tài)的精妙刻畫。沃特豪斯選取的這一時刻，是已然錯亂的歐菲莉亞獨坐自然深幽處，將采來的野花插進長發(fā)。有東方色彩的長裙和飾帶，恰到好處地表現(xiàn)了她腰腹的豐滿，同時緊湊的袖身和袖口又顯露出雙臂的修長。最終，那個下頜輕揚，雙手曲肘稍舉，撫弄發(fā)花的姿態(tài)，協(xié)調了下半身的放松和莊重，透露出死與愛帶來的最寧靜的瘋狂和最高貴的美。
歐菲莉亞 | 沃特豪斯 | 1889
約翰·威廉姆·沃特豪斯（1849年4月6日—1917年2月10日）英國新古典主義與前拉斐爾派畫家，也是皇家美術學院會員。
歐菲莉亞 | 沃特豪斯 | 1910
沃特豪斯被認為成前拉斐爾派畫家，但事實上并非完全如此。沃特豪斯早期受阿爾瑪—達德瑪和弗拉德里克.列頓影響，因此偏向于新古典主義，只是后來受伯恩—瓊斯，但丁.羅塞蒂等人影響，便傾向于前拉斐爾主義。
· 休斯 ·
其實，除了米萊和沃特豪斯之外，還有一位皇家美術學院的畫家所繪的“歐菲莉亞”也很出名。那就是阿瑟·休斯。
歐菲莉亞 | 休斯 | 1865
阿瑟·休斯在皇家美術學院學習的時候，結識了羅塞蒂、米萊和亨特。米萊非常欣賞他的《歐菲莉亞》。他和這些朋友一同進行了牛津聯(lián)合大廳的壁畫工程。休斯的繪畫風格自始至終受到前拉斐爾派風格的影響，許多主題都來自其他成員的創(chuàng)作，比如歐菲莉亞、阿瑟王故事、但丁故事等。
歐菲莉亞 | 休斯 | 1852
畫中的溪流和花朵是被風格化的前拉斐爾派的畫法：緊湊，清楚。其他部分則有著休斯式的迷蒙：暗綠和紅暗示著，而不是顯示出歐菲莉亞的瘋狂和迷失。
原作現(xiàn)藏于曼側斯特藝術畫廊
· 其他 ·
歐菲莉亞因為莎士比亞的《哈姆萊特》的緣故，一直是畫家喜愛的題材，而今天的人們則因為前拉斐爾派對這個題材的貢獻，衍生出了不少新的作品，以重溫這段凄美的故事和懷念優(yōu)雅美麗的主人公。
歐菲莉亞 | 亞歷山大·卡巴內爾 | 1883
亞歷山大·卡巴內爾是法國學院派畫家，其藝術可作為法國第二帝國和第三共和國時期沙龍學院派藝術的代表?？ò蛢葼柕臍v史畫和宗教畫追求表面的藝術效果，在這幅畫上也得到了體現(xiàn)。如花的少女無力、無助、無望，流水和繽紛的落花似乎也在為她嘆息。
By Thomas Dodd
By Bert Barelds
And will he not come again?
他會不會再來？
And will he not come again?
他會不會再來？
No, no, he is dead.
不，不，他已經(jīng)死了。
Go to thy death-bed！He never will come again.
去吧！他永遠不會回來。
……
編輯 / jun
素材來源于網(wǎng)絡 鳴謝藝術家創(chuàng)作
如有不當之處，敬請指正
----------------------------------------------
轉自藝甸 artvoi
鳴謝
點擊閱讀原文 @ 一件鐘情
聯(lián)系客服
