1、披紗巾的少女 約1516年 拉斐爾·圣齊奧 意大利 85cm×64cm 布 油彩 佛羅倫薩 彼蒂宮藏
《披紗巾的少女》又名《冬娜·薇拉塔》，據(jù)傳是拉斐爾為意中人畫的肖像。畫家運用了極為豐富的繪畫預(yù)言，充分發(fā)揮色彩表現(xiàn)力，每一筆都流露出一絲不茍的認真態(tài)度：女郎閃光的眼睛，安祥而略含倩笑的臉龐……華貴衣裙的百褶紋采用淺絳和銀灰的調(diào)子來表現(xiàn)，與肌膚的色彩相輝映。這種大膽的用亮色來轉(zhuǎn)換色彩的手法，顯示了拉斐爾對繪畫語言的自如運用，在16世紀的西方油畫中實屬首創(chuàng)。由于以真實對象為基礎(chǔ)，作品刻劃的理想化女性成份減少，去掉了不必要的神秘色彩，增強了形象的真實感，塑造了一位平凡而又具審美理想的女性。
2、吉卜寨女郎 1628-1630年 弗蘭斯·哈爾斯 荷蘭 58cm×63cm 布 油彩 巴黎 盧浮宮藏
畫家在這幅畫中采用了明快的大筆觸，以加強形象的表現(xiàn)力，并有意給這個到處漂泊的窮苦女郎增加快樂的情緒，以表現(xiàn)吉卜寨少女的熱情、豪爽。這幅畫與其說是肖像，不如說更象一幅風俗畫。畫中少女沒有宮廷女性的矯揉造作，沒有思想束縛，充滿民間氣息。畫家以敏銳的觀察力、嫻熟的技巧和熱烈的色調(diào)，把這個吉卜寨少女表現(xiàn)得神采飛揚，栩栩如生。
3、自畫像 約1669年 倫勃朗·凡·賴恩 荷蘭 114.3cm×94cm 板 油彩 倫敦 肯伍德美術(shù)館藏
倫勃朗的晚期，自畫像有了鮮明的個性表現(xiàn)。在這幅畫像中，他很注意臉部的內(nèi)在氣質(zhì)，并著意于其中蘊涵著的內(nèi)在語言。畫中的倫勃朗，一雙眼睛炯炯有神，似乎在嚴肅著思考著什么，背景被淡化了，畫家用簡約、闊大的筆觸，去表達他的內(nèi)心情感，而那嚴肅的神情，正是他生活重壓日益加劇的外在反映。
4、洗 澡 時期:1892年 創(chuàng)作者:瑪麗·卡薩特 美國 規(guī)格:100.4cm×66cm 材料:布 油彩 存藏處:芝加哥藝術(shù)學(xué)院藏
《洗澡》這幅作品，畫家將孩子與母親的身子和手臂拉得很長，讓其在畫面上伸展開來。并運用俯瞰的方法，使背景色彩的分布劃分為上下兩部分，花紋墻紙的赭色與地面地毯圖案的紅棕色，通過母親的條紋服裝銜接起來，使色調(diào)在表現(xiàn)情緒中融為一體。畫家運用這種形式、色彩的目的，是刻畫母女之愛，特別是著力于刻畫女孩的可愛、母親親昵的動作，從而加深對母愛主題的烘托。
5、創(chuàng)造亞當 1510年 米開朗基羅·博納羅蒂 意大利 280cm×570cm 壁畫 梵蒂岡西斯廷教堂
取材自《圣經(jīng)》中的上帝創(chuàng)造世界的傳說。上帝創(chuàng)造的人類始祖亞當，被畫家描繪為體格健美的青年，充滿了現(xiàn)世人物的真情實感。在繪畫技巧上打破了中世紀那種獨立空間和單純裝飾的處理方式，并且以極其寫實的手法完美地刻畫了"人"的形象，這個形象意味著對自身的認識和覺醒，代表著文藝復(fù)興繪畫的經(jīng)典性。
6、丁香花束 1875年 雅姆·蒂索 法國 50.8cm×35.6cm 布 油彩 倫敦理查德·格林美術(shù)館藏
這是一幅色調(diào)優(yōu)美、充滿浪漫氣息的油畫。在綠色植物構(gòu)成的背景前，身著白色長裙的女孩，手捧丁香花瓶，亭亭玉立。白色的長裙與繁茂的丁香花朵交相輝映，丁香花香溢滿畫面，使畫面充滿詩意與浪漫情調(diào)。
7、注視日本藝術(shù)品的年輕女子 1869年 雅姆·蒂索 法國 71.1cm×50.8cm 布 油彩 辛辛那提美術(shù)館藏
這件油畫以寫實的造型、學(xué)院派的嚴謹，描繪了兩個女郎在日本藝術(shù)品面前的欣喜情景。在繁復(fù)而又凝重的背景前，兩個女郎的紅、白服飾被突出出來，她們面容俏麗、神情專注、天真可愛。畫家以此為題，表現(xiàn)了生活優(yōu)裕的女子的閑情逸致，更顯示出他油畫藝術(shù)的高超技巧。
8、著日本服裝的少女 1882年 朱爾斯－約瑟夫·勒菲弗爾 法國 130.8cm×90.2cm 布 油彩 諾?？恕】巳R斯勒博物館藏
這是身著和服盛裝的歐洲少女。以紅色為主調(diào)的和服，烘托出熱烈的氣氛與情調(diào)，少女右手執(zhí)扇遮著下巴，朱唇輕啟，笑意滿臉。這是一個聰明伶俐的少女形象，充滿青春的魅力。畫家以寫實的造型手法，生動地描繪了少女的笑靨、紅色的和服和淡雅的環(huán)境。
9、閱讀 1869－1870年 貝爾特·莫里索 法國 101cm×81.8cm 布 油彩 華盛頓國家美術(shù)館藏
莫里索喜畫肖像題材，特別是婦女與兒童的肖像。這副畫事實上畫的是母女兩人的肖像，母親的黑衣與女兒的白衣形成鮮明對比。光線從左側(cè)射來，使女兒的白衣出現(xiàn)豐富的變化，母女的臉部都在光影中顯出安適的神情。作品清新、流暢、純潔、細膩，每一筆觸、每一色塊都包含著豐富的情感。
10、洛拉·德·瓦朗斯像 1862年 愛德華·馬奈 法國 123cm×92cm 布 油彩 巴黎 奧賽博物館藏
馬奈不是真正意義上的印象派畫家，在這幅作品中，他沒有把造型完全溶入“光”與“色彩”的表現(xiàn)中、而是體現(xiàn)出對固有色的敏感，如瓦朗斯的白色紗巾、黑花裙子等，都成為他繪畫的基礎(chǔ)。同時，他在大面積明暗對比中，展示出技藝高超的古典技法。這幅肖像畫標志著馬奈爐火純青的油畫藝術(shù)與獨特的藝術(shù)思考。
