畫家楊培江

藝術(shù)評論家陳傳席充分肯定了楊培江的扎實(shí)基本功和造型能力，認(rèn)為他打破了油畫、水彩和國畫的界線，他的畫不是油畫也不是水彩和國畫，就叫“畫”。中國傳統(tǒng)的繪畫受道家思想的影響，反對燦爛的顏色，正所謂“五色亂目”，外國人說中國畫在色彩上是有缺陷的，但這種“缺陷”正是中國畫的特點(diǎn)。而楊培江把這個(gè)“缺陷”改變了，其絢麗豐富的色彩非常了不起。同時(shí)楊培江吸收了西畫的一些因素，力求充分表現(xiàn)對象，融諸法于筆端，視覺效果特別突出，畫法值得推廣。

中國藝術(shù)研究院建筑藝術(shù)研究所副所長王明賢認(rèn)為中國目前火爆的藝術(shù)市場使得藝術(shù)失去了靈魂，失去了精神性，沒有藝術(shù)的趣味，千篇一律。而楊培江的作品無論是水墨還是水彩、油畫，都非常自由，在中國藝術(shù)家中很少見，其繪畫狀態(tài)非常令人羨慕，是真正的藝術(shù)，是應(yīng)該被批評家和媒體關(guān)注的。

清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院高研班現(xiàn)代彩墨工作室導(dǎo)師韓墨對楊培江的畫情有獨(dú)鐘，他認(rèn)為中國畫的傳承是嚴(yán)格清晰的，但從楊培江的畫中很難明確找到一條線索，很難用一種常規(guī)的欣賞習(xí)慣和思維去下一個(gè)定義，而他給我們的震撼也正在于此。繪畫的本質(zhì)，即一個(gè)藝術(shù)家生命狀態(tài)和情感的自然呈現(xiàn)，是一個(gè)畫家用工具在紙上留下的生命痕跡。從他的畫中找不到一個(gè)具體的偶像和語言系統(tǒng)，他的畫就是情感表達(dá)的需要、對自身生活狀態(tài)的理解和把握，筆筆生發(fā)，這樣的“無法”正好暗合了石濤的一畫論。在這個(gè)角度上楊培江做了一件很了不起的工作，他未必是主流，也一定不會(huì)是主流，但是在當(dāng)前多元化語境下，他是重要的一員。關(guān)于色彩的問題，楊培江給我們一個(gè)啟示：當(dāng)今中國畫如何去介入當(dāng)代，尤其在經(jīng)濟(jì)一體化與全球化的格局下，必須面對現(xiàn)實(shí)，了解中國畫在世界上所處的位置，如何塑造我們的形象，色彩是一個(gè)不可或缺的因素。楊培江在色彩上的探索和生命的揮灑是非常有價(jià)值的。

中央美術(shù)學(xué)院博士，藝術(shù)評論家高嶺先生說：從題材的角度肯定了楊培江的創(chuàng)作。城市化背景下，城市題材多表現(xiàn)城市化進(jìn)程中人所承受的壓力，表現(xiàn)精神世界的壓抑和藝術(shù)家自身的形象問題，而目前7億農(nóng)民的生活狀態(tài)如何？各種官方和個(gè)人的展覽基本沒從個(gè)人角度去關(guān)心這些農(nóng)民，很多表現(xiàn)鄉(xiāng)土的畫都是在表現(xiàn)20年前的唯美鄉(xiāng)村，或表現(xiàn)農(nóng)村黑暗面，而楊培江立足當(dāng)下現(xiàn)實(shí)，長期生活在農(nóng)村，從融洽的農(nóng)村生活中找到農(nóng)民自身情感世界，這是一種清新的東西，這是體制內(nèi)藝術(shù)家所缺乏的。楊培江的基點(diǎn)是直面農(nóng)村生活，尋找農(nóng)村的快樂、樸實(shí)生活，這是值得體制的褒揚(yáng)的。楊培江出身科班，其同學(xué)和好友都在做當(dāng)代藝術(shù)，而他另辟蹊徑，有強(qiáng)大的接受群體，但并不投其所好，而是追求真實(shí)。關(guān)注農(nóng)村不等于不關(guān)注當(dāng)代，在藝術(shù)面對文化本土根基方面，楊培江開了一個(gè)很好的頭。他將古今中外繪畫方法和各種材料運(yùn)用高度融合，形成了自己的語言風(fēng)格，用筆用色自由靈動(dòng)，營造了一種非常樸實(shí)獨(dú)到的色彩體系。

正像與會(huì)的研究藝術(shù)史的紀(jì)學(xué)艷博士說的那樣，個(gè)人風(fēng)格是成為獨(dú)立成熟的畫家的重要條件，一個(gè)畫家要在美術(shù)史上留下痕跡就必須要有自己獨(dú)特的風(fēng)格，希望楊培江的畫可以進(jìn)入美術(shù)史。