琺瑯彩和粉彩瓷都是十分珍貴的觀賞瓷，價(jià)值都達(dá)到了最高水平?？涤呵乔宕鶑S制瓷業(yè)中最燦爛的階段,在這一百三十余年中我國(guó)制瓷工藝發(fā)生了不少重大變革,許多前所未有的彩釉被傳入、創(chuàng)新并發(fā)展。其中,“琺瑯彩瓷”與“粉彩瓷”都是該時(shí)期發(fā)展壯大的典型新興低溫彩釉制品?！?/span>
從紋飾布局上看，琺瑯彩與粉彩的區(qū)別不是很大，特別是粉彩在琺瑯彩的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)，因而借鑒了不少琺瑯彩的紋飾布局方式；但從雍正、乾隆兩朝來(lái)看，琺瑯彩有一種紋飾是在圖案的旁邊配上相應(yīng)的詩(shī)句，同時(shí)在題詩(shī)的引首、句后有朱文和白文的胭脂水或抹紅印章，印面文字常與畫面及題詩(shī)內(nèi)容相匹配，并形成一定的程式： 1、凡畫秋花有黃紅色者，皆蓋'金成’、'旭映’印章，
2、如畫竹則為'彬然’、'君子’，
3、畫山水為'山高’、'水長(zhǎng)’。
而這種固定的配合在同時(shí)期粉彩器物上則不見，這也可以作為判斷琺瑯彩與粉彩的一個(gè)佐證，但僅是指其中的一部分器物而已。
從款識(shí)來(lái)看，康熙琺瑯彩款識(shí)一般用藍(lán)色或胭脂紅琺瑯料書寫“康熙御制”四字楷書款；而康熙粉彩器不見有“康熙御制”四字楷書款。雍正琺瑯彩款識(shí)一般為青花或藍(lán)料彩雙方欄“雍正年制”和“雍正御制”四字楷書（宋體）款，后者甚少；同時(shí)亦有少量“大清雍正年制”六字楷書款的。雍正時(shí)粉彩器物沒有“雍正年制”四字楷書款的，一般均為“大清雍正年制”六字楷書款，遇到六字楷書款的器物就要結(jié)合彩料的特點(diǎn)來(lái)綜合分析了。乾隆琺瑯彩款識(shí)種類較多，一般以料彩書寫“乾隆年制”四字楷書（宋體）款或篆書款；篆書款都有雙方欄，楷書款大多數(shù)有雙方欄，也有少數(shù)沒有雙方欄的。特別是色地琺瑯彩器物多在松石綠地上用藍(lán)料彩書寫“乾隆年制”四字篆書款。粉彩器物不見“乾隆年制”四字楷書款的，少數(shù)有“乾隆年制”四字篆書款，一般為“大清乾隆年制”六字三行篆書款。
區(qū)別琺瑯彩和粉彩的標(biāo)準(zhǔn)參考如下：
1、琺瑯彩彩色繁多，多到十多種不同的色，而粉彩釉雖比五彩釉色彩總數(shù)要多些，但在同一器上還達(dá)不到琺瑯彩那么豐富。
2、琺瑯彩料繪制的花紋是堆起來(lái)的一層厚厚的料，有立體感，用手指可摸得到；而粉彩釉是一薄薄的釉水涂上的，很平坦，摸不到凸起的感覺。
3、琺瑯彩色調(diào)非常艷麗美觀，而粉彩則顯得不及。
4、琺瑯彩料較厚的地方釉面出現(xiàn)極細(xì)的開片，并明顯有玻璃質(zhì)感；粉彩不存在開片的問題，且無(wú)玻璃質(zhì)感（不反光）。
5、琺瑯彩沒有蛤蜊光暈散現(xiàn)象，而粉彩器則有極美的蛤蜊光暈散在色彩的周圍。
琺瑯彩瓷是清代康熙、雍正、乾隆三朝極為名貴的宮廷御器,是中國(guó)傳統(tǒng)制瓷工藝與由法國(guó)傳人的畫琺瑯技法相融合而產(chǎn)生的一個(gè)新的彩瓷品種。琺瑯彩瓷創(chuàng)燒于康熙時(shí)期，盛燒于雍正、乾隆時(shí)期；粉彩出現(xiàn)于康熙后期，盛于雍正、乾隆時(shí)期，粉彩瓷又叫軟彩瓷，景德鎮(zhèn)窯四大傳統(tǒng)名瓷之一，是以粉彩為主要裝飾手法的瓷器品種。粉彩是一種釉上（在瓷胎上）彩繪經(jīng)低溫?zé)傻牟世L方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基礎(chǔ)上，受琺瑯彩瓷制作工藝的影響而創(chuàng)造的一種釉上彩新品種，從康熙晚期創(chuàng)燒，后歷朝流行不衰。本文主要就這一時(shí)期的琺瑯彩與粉彩器物的區(qū)別進(jìn)行探討。二者的區(qū)別主要應(yīng)從彩料、紋飾、款識(shí)等幾個(gè)方面來(lái)分析。
從彩料本身來(lái)看，琺瑯彩料中含有大量的硼，基質(zhì)為鉛、硼、玻璃料，而粉彩料中不含硼，基質(zhì)是含氧化鉀的玻璃白粉化乳料。要想憑這一點(diǎn)來(lái)判定一件器物是屬于琺瑯彩還是粉彩是不現(xiàn)實(shí)的，因?yàn)槲覀儾豢赡軓钠魑锷咸崛〔柿蠘悠啡セ?yàn)它是否含有硼；但兩種彩料所含成分不同就會(huì)體現(xiàn)出不同的表面形態(tài)，我們可以通過這種差異來(lái)分析一件器物是屬于琺瑯彩還是粉彩。由于琺瑯彩料基質(zhì)中含有玻璃料，因而琺瑯彩料體現(xiàn)出的表面形態(tài)是有很強(qiáng)的玻璃質(zhì)感，彩料透明度好。當(dāng)然，這其中也有特殊情況，康熙時(shí)期有時(shí)會(huì)在彩料中添加粉質(zhì)，因而彩料呈現(xiàn)出不透明的狀態(tài)，而在雍正時(shí)期彩料中不添加粉質(zhì)，所以彩料玻璃質(zhì)感強(qiáng)，色澤艷麗，層次分明。粉彩料中的基質(zhì)是含氧化鉀的玻璃白粉化乳料，因而它所體現(xiàn)出來(lái)的表面形態(tài)是玻璃質(zhì)感弱，彩料有很強(qiáng)的乳濁感而不透明。
“琺瑯彩”與“粉彩”的化學(xué)成分，“琺瑯彩”與“粉彩”都是在玻璃粉末中加入不同的呈色金屬氧化物制成。玻璃粉末為基本釉,是由玻璃研磨制得,主要原料是石英、長(zhǎng)石、硼砂、氟化物等按照適當(dāng)比例混合。呈色金屬氧化物的主要作用是混合在基本釉中使其產(chǎn)生不同發(fā)色效應(yīng)。可以說(shuō),制作各色釉料與燒制玻璃時(shí)加入不同金屬氧化物制成“色玻璃”屬于同一道理。
在彩料的施繪過程中，琺瑯彩與粉彩雖然在用筆的方式上完全相同，但表現(xiàn)出來(lái)的效果卻存在一些細(xì)微的差別。通過對(duì)故宮博物院所藏的部分琺瑯彩瓷與相關(guān)粉彩瓷進(jìn)行仔細(xì)對(duì)比、分析后，筆者認(rèn)為：琺瑯彩器物色彩凝厚鮮艷，施彩勻、潤(rùn)，濃淡深淺的過渡極為自然，從濃深處漸漸轉(zhuǎn)為淡淺；而粉彩器物色彩淡雅柔潤(rùn)，施彩不及琺瑯彩勻潤(rùn)，濃淡深淺的過渡明顯帶有“做”的意味，整體色彩有堆垛的感覺，是為表現(xiàn)而表現(xiàn)，不是自然的表露，玻璃白粉料的運(yùn)用十分明顯，乳濁感強(qiáng)，看起來(lái)有油膩的感覺。
琺瑯彩瓷與粉彩瓷的主要區(qū)別在制作地點(diǎn)、制作程序以及繪畫風(fēng)格等方面。
琺瑯彩瓷 “琺瑯彩瓷”制作時(shí)各項(xiàng)進(jìn)程都非常嚴(yán)謹(jǐn)。先由造辦處設(shè)計(jì)者繪制造型,呈覽應(yīng)允后交與宮內(nèi)木作制作木樣,再次呈覽應(yīng)允后送到景德 鎮(zhèn)御廠交與督陶官制胎。燒制好的瓷胎運(yùn)回宮中,由造辦處設(shè)計(jì)圖案,允許后讓琺瑯作繪畫者燒制。其中器物上的題詞、印章、落款等都 各有專人分工,包括題詞的臨摹、字體也由統(tǒng)治者親自指定安排?？傊?每一道工序都經(jīng)過嚴(yán)格把關(guān)。正是如此,瓷胎畫琺瑯才凝聚了當(dāng)時(shí)的最高藝術(shù)成就,發(fā)展為清代彩瓷頂峰。同時(shí),統(tǒng)治者的積極參與又使它充滿皇家氣息?，m瑯彩瓷制作數(shù)量相對(duì)較少,所以顯得比較珍 貴,特別是康雍時(shí)期主要用于帝王賞玩,如果下賜重臣或外交互贈(zèng)時(shí)一般都有記錄存檔。
中國(guó)最早的琺瑯彩器是明代景泰年間燒成的銅胎琺瑯器，即著名的國(guó)產(chǎn)“景泰藍(lán)”。清康熙中期，這一技術(shù)被移到瓷胎上，料為進(jìn)口?，F(xiàn)在“琺瑯彩”即指“琺瑯彩瓷”，即用琺瑯質(zhì)彩料描繪裝飾的瓷器?！艾m瑯彩”是釉上裝飾彩繪瓷器，二次燒成。始見康熙中期，盛行雍正、乾隆兩朝，其后衰落。清末、民國(guó)出現(xiàn)過仿康、雍、乾琺瑯彩瓷器?，m瑯彩料色料凝厚，色釉晶瑩潤(rùn)澤，繪瓷后畫面微凸，頻增立體感。其紋飾風(fēng)格富貴、華麗，與當(dāng)時(shí)景德鎮(zhèn)官窯器紋飾風(fēng)格相類似。
康熙時(shí)期琺瑯彩瓷器，由于是從銅胎移植而來(lái)，尚處初創(chuàng)階段，彩料掌控尚未成熟，彩料與瓷胎粘合也不佳，故器型小。白胎瓷內(nèi)壁施釉而外壁素面，在外壁上施琺瑯彩后，留下白而不完美，通體復(fù)施黃、藍(lán)、紅、豆綠、絳紫成為色地琺瑯彩瓷。色地有透明與不透明的，注重了色調(diào)的烘托效果。紋飾部局遍滿通體，在器物面、蓋、底部，均有裝飾。常在畫好的圖樣上補(bǔ)上較深的顏色表示陰影，時(shí)而點(diǎn)上小點(diǎn)輔助裝飾，花葉點(diǎn)深紋。運(yùn)筆工謹(jǐn)，圖案部局強(qiáng)調(diào)趣味而疏于記實(shí)。畫面注重西方繪畫筆法、技法，如時(shí)空、透視、明暗關(guān)系等。
雍正后，琺瑯彩瓷器制作更為精進(jìn)，部分和康熙時(shí)色地一樣外，絕大多是在精致的白瓷上彩繪。白瓷器從景德鎮(zhèn)燒好后送到京城，也有用舊脫胎填白瓷器。雍正琺瑯彩瓷器改變了康熙時(shí)期只繪花枝、有花無(wú)鳥的單調(diào)圖案，在白瓷上用琺瑯彩料繪花鳥、竹石、山水、等各種不同的畫面，并配以書法題詩(shī)，成為制瓷工藝和書、詩(shī)、畫。雍正本人提倡水墨、青綠山水，故此兩品種皆有精品。雍正十年提供畫稿的有唐岱和畫水墨琺瑯的戴恒、湯振基。雍正六年指定畫琺瑯彩花樣的有賀金昆。畫琺瑯的有張琦、周岳、宋三吉等人，譚榮、鄒文玉最出色。
雍正時(shí)期琺瑯彩瓷器，發(fā)展到成熟時(shí)期，脫離了銅胎琺瑯畫法的模式。畫面裝飾更為中國(guó)化，制作技術(shù)達(dá)到頂盛。瓷質(zhì)如白玉，胎骨如蛋殼，且具畫苑畫風(fēng)，題句優(yōu)雅，款識(shí)工整。雍正時(shí)期琺瑯彩瓷器表現(xiàn)追求瓷本色清純，色地琺瑯彩較少，較多以白瓷釉面上施彩繪制。景德鎮(zhèn)盛產(chǎn)如玉白瓷，加之宮中所藏白瓷皆為所用。雍正早承康熙裝飾之風(fēng)，后在圖案化裝飾、寫生式基礎(chǔ)上，增加了彩色地開光、翎毛類、山水類題材，有花有鳥，畫配題詩(shī)、寫意畫面、朱紅印章、書詩(shī)畫為一體，瓷畫與紙畫漸近，形成雍正時(shí)獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)貌。
乾隆帝二十八歲繼位，其聰穎過人，興趣愛好廣泛，天文地理、音韻算學(xué)、詩(shī)詞樂賦、書法繪畫，儒雅好古、博學(xué)多產(chǎn)，其對(duì)琺瑯彩瓷十分重視，多次詣旨督燒督藏。乾隆初期琺瑯彩瓷器的數(shù)量已超過康、雍時(shí)期，形制極為豐富，造型品種增多，瓶類有：蒜頭瓶、雙蓮瓶、雙耳瓶、膽瓶、觀音瓶，茶壺蓋碗、碟、酒盅方盒等，碗碟圓器為多。紋飾繪畫承襲前朝的圖案式、寫生的山水花鳥，增加了嬰戲、春閨課子、母子情等題材。色地常見有軋道色地、錦文色地、百花色地、色地開光，專家畫彩。乾隆琺瑯彩形成“題材多樣、裝飾華麗”藝術(shù)特色，其琺瑯有“五彩琺瑯”之稱。其傳承發(fā)揚(yáng)著清代宮廷富麗繁縟，卻端莊華美的裝飾藝術(shù)風(fēng)格?！讹嬃鼾S說(shuō)瓷》有“故乾隆一朝為有清極盛時(shí)代，亦為一代盛衰之樞紐也，政治文化如此，瓷業(yè)亦然?！?/p>
乾隆期琺瑯彩瓷器畫面有完全仿西洋畫，有些畫面題材增多。所用白瓷也為造辦處上等貨，乾隆十八年造辦處檔案：“白瓷盤一件、白瓷暗龍盤一件傳旨著交琺瑯處燒琺瑯，填白盤碟大小一百卅件、填白大小二十八件、交琺瑯處燒琺瑯?！边@些琺瑯瓷器產(chǎn)量不大，完全由清宮廷壟斷。雍、乾琺瑯彩瓷器，有題詩(shī)的引首、句后有朱文和白文的胭脂水或抹紅印章，印面文字與圖案、題款相配合。清乾隆琺瑯彩芙蓉、雞紋玉壺春瓶，瓶口撇小，長(zhǎng)頸，腹下豐滿，圈足。胎薄釉潤(rùn)。頸部以藍(lán)彩繪上下蕉葉紋，腹部繪山石，石后三株芙蓉花，周邊繪小野花，兩只稚雞相依偎，竊竊私語(yǔ)。瓶上有詩(shī)“青扶承綠，紅妥出闌枝”。器物制作精細(xì)，胎質(zhì)細(xì)膩，用彩濃淡適宜，花卉鮮艷逼真，禽紋生動(dòng)形象。詩(shī)畫結(jié)合，具文人畫工筆情趣，代表了乾隆時(shí)期制瓷最高水平。
玉壺春瓶由宋人詩(shī)句“玉壺先春”得來(lái)，宋始燒造，元、明、清均燒制。由于琺瑯彩工藝燒制復(fù)雜，加上雍正時(shí)代發(fā)明了玻璃白打底的粉彩瓷器，彩繪效果與琺瑯彩可媲美，且造價(jià)較低，可成批在景德鎮(zhèn)燒制，這樣昂貴的琺瑯彩瓷漸被取代，但其在中國(guó)陶瓷史上留下燦爛的一頁(yè)?！讹嬃鼾S說(shuō)瓷》有“清康熙專以名工制瓷，名手繪畫，殆純?nèi)朊佬g(shù)范圍，而高穆渾雅之氣，獨(dú)未盡掩入雍正則專以佚麗勝矣；至乾隆則華極矣，精巧之至，幾于鬼斧神工，而古樸渾厚之致，蕩然無(wú)存。故乾隆一朝為有清極盛時(shí)代，亦為一代盛衰之樞紐也。
