馬丁·帕爾《常識》系列，1995年
如今在不斷制造的圖像汪洋之中，僅有一小撮人能夠用攝影真正傳遞思想，換來豐厚的“面包”，帶來更多的啟發(fā)。馬丁·帕爾無疑是塔尖兒上的一位，他用極為獨特的視角，揭露出消費時代的平庸與荒謬。
來自不同星球的人
馬丁·帕爾（Martin Parr）曾經(jīng)有句非常經(jīng)典的言論，“我最好的攝影作品是在我的身后，而不是面前。”從這句話中，不難感受到他的與眾不同。作為一名攝影師，馬丁·帕爾帶有著與眾人皆不相同的獨特視角，哪怕在攝影師的群體當中，他都被看成是極少數(shù)。
1995年，著名攝影大師布列松在看完帕爾的展覽后曾這樣氣憤地評價：“他簡直完全是來自另一個星球的人！”為什么帕爾令布列松說出如此極端的話，想必他的攝影作品一定是讓布列松的攝影觀當場遭遇了“地震”。如今，曾經(jīng)備受爭議的帕爾已是世界頂級瑪格南圖片社（Magnum Photos）的上一任掌門人，在當今真可謂是最紅得發(fā)紫的攝影師之一。馬丁·帕爾《常識》系列，1995年馬丁·帕爾《常識》系列，1995年
馬丁·帕爾《常識》系列，1995年
作為一名攝影藝術(shù)家，帕爾在Instagram上擁有著驚人的超高人氣。實際上，他早已成為英國最著名的攝影大師之一，其攝影作品平均每張都能賣到上千英鎊，售價相當可觀。起初，他以黑白攝影為主，自1984年受美國“新彩色攝影”運動影響后，轉(zhuǎn)為彩色膠片并將之帶入到紀實攝影當中。
英國費登出版社（Phaidon Press）曾于2002年出版了傳記《馬丁·帕爾》，詳細地呈現(xiàn)與介紹了這位載入史冊的攝影藝術(shù)家。同年，倫敦巴比肯藝術(shù)中心（Barbican Centre）舉辦馬丁·帕爾大型回顧展，隨后在馬德里、巴黎、漢堡等地都進行了展出，引來大量粉絲前來觀展。
帕爾用彩色膠片拍攝紀實類攝影，將其玩兒出了境界。他用色調(diào)濃艷的彩照嘲諷著消費時代的空虛游戲，為當代主觀紀實開辟出一種新方向。
從幽默中得到救贖
馬丁·帕爾于1952年生于英格蘭南部薩里郡的愛普森，童年時的帕爾在祖父的啟發(fā)下早早對攝影產(chǎn)生了濃厚的興趣。帕爾的攝影作品完全不走常規(guī)老路，也引領(lǐng)了今天'概念攝影'的先潮。
1970年開始，帕爾在曼徹斯特理工學(xué)院正式開始學(xué)習(xí)攝影。畢業(yè)兩年以后，為了能夠?qū)崿F(xiàn)想要成為自由攝影師的夢想，他做著教師工作的同時不斷地創(chuàng)作自己的作品，十分積極地思考關(guān)于作品與社會的許多深層內(nèi)容。
上世紀80年代初期，帕爾先以黑白作品得到認可，內(nèi)容多為反映英國普通民眾的生活狀態(tài)。作品中并沒有概念里英國人優(yōu)雅而具有紳士范兒的生活，而是充滿了窘迫與尷尬，也因其在社會紀實方面的獨特視角贏得了國際性聲譽。馬丁·帕爾黑白攝影作品
也同樣是在80年代，從《最后的度假勝地》這組作品開始，帕爾暫停了黑白攝影的方式，改用彩色膠卷進行創(chuàng)作。他用強烈的色彩與閃光燈曝光等技術(shù)，將消費主義環(huán)境下的中產(chǎn)生活拍攝成一場場“幽默喜劇”。
這組照片是在利物浦附近的一個海濱度假圣地拍攝的。在帕爾的畫面里，遍地的垃圾以及破敗無序的環(huán)境撲面而來，然而這似乎一點都沒有影響來此度假的人們的心情。他們表現(xiàn)出一種十分享受的姿態(tài)，仿佛早已習(xí)慣了這一切，沉寂在這片被消費品“侵蝕”的度假場所。
使用彩色膠片之后，帕爾呈現(xiàn)出更加真實的世界。但為了加強這種清晰逼人的真實感，帕爾在日光的情況下依舊使用閃光燈增強曝光，令照片畫面的細節(jié)與色彩更加分明、飽和，徹底地揭示出現(xiàn)實里的極度真實。這些照片甚至像是燙手的，感覺難以觸碰。馬丁·帕爾作品，貝尼多姆，西班牙，1997年
1994年，針對帕爾極具挑釁性的風(fēng)格，瑪格南圖片社內(nèi)部經(jīng)過了一番激烈討論，最終帕爾成為瑪格南圖片社的正式成員。帕爾通過攝影傳遞著他的觀點，他認為面對社會風(fēng)氣的道德敗壞及生活的荒謬無常，只能從某種幽默感中獲得救贖。所以，觀者也能在帕爾的諸多作品中，看到這樣一種特殊的幽默貫穿始終。
帕爾的作品并不像是精心策劃的一場拍攝活動，幾乎都是瞬間的捕捉。關(guān)于他的拍攝經(jīng)驗，帕爾直言不諱：“對于偷拍這種事情，只要你鍥而不舍，幸運女神總會降臨的?！?/strong>實際上，看似巧合的一張作品，是他長時間的堅持與守候。
超市，不堪的瘋狂
除了瘋狂的度假海灘之外，馬丁·帕爾還拍攝過許多關(guān)于消費現(xiàn)象的經(jīng)典作品。當然，還是以他那種戲謔的手法來表現(xiàn)，可謂是對消費主義的經(jīng)典詮釋。馬丁·帕爾《一日游》系列，1988年
在他的作品中，觀眾能夠非常直觀地看到人們是如何一步步在消費品面前失去了判斷，或者說喪失了品位。這組著名的“超市系列”直指“消費現(xiàn)象”的咽喉，也將人在的物欲面前變得如此不堪的面孔一一呈現(xiàn)。
看起來難以下咽的食物散發(fā)著低廉的質(zhì)感，品位堪憂的服飾令臃腫的身形更加顯露無疑，難洗的污漬也傳遞著“消費”對時代的一種滲透?！爸S刺的意味”被帕爾拿捏得剛剛好，他的作品折射出當代人的日常，揭示生活在消費中浸泡的真實模樣。
從最開始，馬丁·帕爾就通過攝影觀察著他身邊庸俗的生活，鏡頭中的“俗人們”實際上折射出我們身邊的大多數(shù)，甚至是我們自己。如今，世界已經(jīng)越來越趨向于平面，“消費”早已無孔不入，在欣賞帕爾的作品時，你很難產(chǎn)生“這是別人的故事”的觀后感。
再次回想起帕爾的這句：“我最好的攝影作品是在我的身后，而不是面前?！睕]錯，帕爾的作品正是大多數(shù)人身后的生活，也是如今這個世界的模樣。快節(jié)奏的“中產(chǎn)生活”充斥著不斷地買入與消耗，看似豐富多彩的背后是引人深思的一種空洞。我們的日子看上去五光十色，但實際上卻也仿佛是超市中的一件商品，只有在它打折的時候，才愿意多看它幾眼。
編輯、文/張婧雅
監(jiān)制/齊超
看不夠的明星精選視頻
聯(lián)系客服
