1150萬！這件康熙琺瑯彩宮碗如在地攤你敢買嗎？

2022.12.13 山東

關(guān)注

2022年11月26日，北京中漢拍賣清康熙·御制磁胎畫琺瑯宮粉地“群芳獻(xiàn)瑞”圖宮碗以1150萬成交，價驚四座！

“邇年始有洋琺瑯器皿，略覺生動，西洋人夸示珍奇，以為中國之人雖有智巧，不能仿佛。乃我皇上于萬機(jī)之暇，格其理、悟其原，親加指示，镕煉成器，光輝燦爛，制作精工，遂表勝洋琺瑯百倍?！?/span>

此一段稱譽(yù)節(jié)自康熙五十五年，時任廣西巡撫之陳元龍因康熙皇帝“御賜琺瑯五彩紅玻璃鼻煙壺一個”而上謝恩奏摺中，可知玻璃制作與畫琺瑯兩事，受西風(fēng)東漸之影響，經(jīng)如火如荼之研發(fā)，是時已達(dá)到料美工精的程度，作為御賜之品，賞予臣下，足堪夸耀君威，昭示國恩。

以下視頻來源于

中漢拍賣

|清康熙·御制磁胎畫琺瑯宮粉地“群芳獻(xiàn)瑞”圖宮碗|

款識：“康熙御制”四字雙行楷書紅料款

D 15cm.;H 7cm

北京中漢2022秋拍

Lot 16

估價：RMB9,000,000-15,000,000

成交價：11，500，000

如拍品者，即為康熙御制瓷胎畫琺瑯中殊絕珍器。業(yè)內(nèi)習(xí)稱“宮碗”，器型典雅周正，弧壁流暢飽滿，瓷胎細(xì)縝堅(jiān)致，白釉晶瑩潤潔，燒造品質(zhì)上乘。

由康熙皇帝主導(dǎo)、養(yǎng)心殿造辦處創(chuàng)新之瓷胎畫琺瑯之技已趨成熟，外壁通施宮粉色地，如脂如黛，桃色緋麗，周環(huán)花卉開光，內(nèi)飾輪花盛放，間繪繁菊朵朵，枝蔓貫通，花繁葉茂，畫意絕佳，別具新意，遍查康熙御制瓷胎畫琺瑯器，可稱無雙雋品。承載帝王品味，凝聚工匠心血，融匯東學(xué)西風(fēng)，足以代表一朝物阜民豐，盛世之景。

Westerly wind spreading eastward

西風(fēng)東漸

康者，安寧；熙者，興盛。在經(jīng)過明末清初跌宕起伏的變革與戰(zhàn)亂之后，幼年執(zhí)政的康熙在位共六十一年，為中國歷史之最。于個人功績，消平三藩，逐俄征蒙，開博學(xué)鴻儒科，文治武功可稱千古無二；于國家態(tài)勢，百業(yè)興旺，民生安定，浩浩泱泱，重有天朝上國之氣，正合康熙二字所蘊(yùn)“萬民康寧，天下熙盛”之意。

《康熙帝讀書像》軸清故宮博物院

宮廷畫家繪，絹本，設(shè)色

縱138厘米，橫106.5厘米

是時，康熙皇帝身為帝王，其所掌控領(lǐng)土之廣、國民人口之多、經(jīng)濟(jì)實(shí)力之強(qiáng)、民族文化之昌盛，遠(yuǎn)非外國可比，且親政后少年銳氣，開放進(jìn)取，因此，正處于航海時代全盛期的歐洲各國傳教士借助海運(yùn)之力，紛紛遠(yuǎn)渡重洋，抱著“宣揚(yáng)教義”的初衷來到遠(yuǎn)東，甚至進(jìn)入宮廷。作為叩門磚，他們或懷揣一技之長，或攜帶珍奇異玩，以求獲得這位“人間無與倫比的帝王”的重視與支持，其中畫琺瑯器備受康熙皇帝喜愛。

清康熙銅胎、料胎、瓷胎、紫砂胎畫琺瑯器

臺北故宮博物院藏

中西交往自明初已有跡象，琺瑯也并非首次進(jìn)入宮廷視野，康熙十九年所立造辦處十四作中，即有“琺瑯作”之類，但當(dāng)時僅以制作銅胎掐絲琺瑯器為主業(yè)。

而康熙時傳入的新巧美麗的畫琺瑯器皿則被稱為“洋琺瑯”，此類“洋琺瑯”多為法國里摩居(Lemovicense)地區(qū)所制銅胎畫琺瑯器，樣式豐富，內(nèi)容多與宗教、王室相關(guān)，如寄存于盧浮宮的銅胎畫琺瑯耶穌與六門徒畫像碗及里摩居美術(shù)館藏銅胎畫琺瑯王室夫婦肖像板，

銅胎畫琺瑯耶穌與六門徒畫像碗

盧浮宮博物館寄存

銅胎畫琺瑯王室夫婦肖像板

法國里摩居美術(shù)館藏

其色彩繽紛，描摹細(xì)膩，人物栩栩如生，一經(jīng)流入內(nèi)廷，旋獲激賞?？滴醵?，法國傳教士洪若翰(JeandeFortaney)致信巴黎，要求寄來“畫琺瑯以及琺瑯物品，作為贈送官員的禮物”。

至康熙五十五年，意大利傳教士馬國賢(MatteoRipa)更為夸張地描述：“皇上陛下對于我們歐洲畫琺瑯器及畫琺瑯的新技法深感著迷，并嘗試各種方法引進(jìn)畫琺瑯的技術(shù)到他的宮殿……”，康熙皇帝也確實(shí)前后要求馬國賢、郎世寧(GiuseppeCastiglione)、陳忠信(Jean-BaptisteGravereau)、托馬策利(NiccoloTomacelli)等各國傳教士進(jìn)入“琺瑯作”，負(fù)責(zé)繪畫、燒造等工作。

Primary porcelain grinding tire

初研瓷胎

但這并不能夠讓精益求精的康熙皇帝滿足，康熙四十二年，高士奇隨康熙觀賞新造玻璃器，揣摩上意稱“其成否有關(guān)政治，今中國所造遠(yuǎn)勝西洋矣”，康熙大悅，賞賜“各器二十件”。

康熙款掐絲琺瑯菊石紋圓盒

清康熙清宮舊藏

高2.9厘米，口徑8厘米，足徑8.3厘米

由此可見，康熙皇帝并不想止步于仿摹西方“洋琺瑯”，而旨在愈精愈美，更勝一籌。如《陶雅》中所豪稱：“世界之瓷，以吾華為最；吾華之瓷，以康雍為最”，康熙時期景德鎮(zhèn)御窯廠經(jīng)過三藩之亂后，已恢復(fù)組織生產(chǎn)，其質(zhì)極精，且“洋琺瑯”之故鄉(xiāng)崇好東方瓷器，故而康熙所求，必在習(xí)得銅胎畫琺瑯的基礎(chǔ)上，煉成瓷胎畫琺瑯之佳器。

康熙款畫琺瑯桃蝠紋瓶清康熙故宮博物院

高13.6厘米，口徑4.1厘米

腹徑7.4厘米，足徑4.1厘米

然而此時畫琺瑯技術(shù)尚屬粗雅，未能操縱自如，如臺北故宮博物院館藏有一件瓷胎畫琺瑯紫地牡丹瓶，此瓶以琺瑯彩如五彩般于釉上施畫作為，然而粉紅釉與綠釉在瓷胎之上極易融化流動，導(dǎo)致釉層交融，色澤不勻，有失凈美。而同期對于宜興胎畫琺瑯的嘗試則證明，琺瑯彩料更容易附著于素胎之上，而非釉面之上，如同為臺北故宮博物院所藏清康熙宜興胎畫琺瑯三季三果花茶碗即為例證。

清康熙·宜興胎畫琺瑯三季三果花茶碗

臺北故宮博物院藏

但紫砂胎密度低，色澤深，無法盡善盡美體現(xiàn)琺瑯彩之鮮潤光亮，因此在帝王授意之下，負(fù)責(zé)瓷器燒造的景德鎮(zhèn)御窯廠專門燒制碗內(nèi)施釉、外壁素胎之白瓷器皿送入京城，交由宮內(nèi)造辦處琺瑯作，專供瓷胎畫琺瑯的制作，康熙后期磁胎畫琺瑯器均屬此類。

康熙時期瓷胎畫琺瑯之作，形制多見碗類，以矮而小的淺碗為主，因?yàn)槠髅媲刍《刃∏移秸?，更易被材料附著。而如拍品者，其尺寸較大，口徑達(dá)到15厘米，為康熙晚期瓷胎畫琺瑯工藝成熟后同類器中最大尺寸者，亦更顯御窯廠與造辦處琺瑯作工匠技藝與能力。

清康熙·各式瓷胎畫琺瑯碗

臺北故宮博物院藏

Gongjiaose

宮粉嬌色

色地為康熙琺瑯彩重要特點(diǎn)，如此御制絕品，自當(dāng)極盡巧思，殫竭工力，概覽存世康熙瓷胎畫琺瑯器，多以銻黃、金紅之色為地，或示尊貴地位，或展鮮艷風(fēng)姿，而如拍品之金紅(胭脂紅)中宮粉色地則較為稀見。

康熙朝研做瓷胎畫琺瑯器早期，可見以胭脂紫為色地之作品，如北京故宮博物院藏蓮花紋盤口瓶、臺北故宮博物院藏秋葵月季紋小碗、珍珠地牡丹紋淺碗(附圖7)與上文所提及之觀音瓶，其色地紅而泛紫，施彩濃郁。

清康熙·瓷胎畫琺瑯蓮花紋盤口瓶

北京故宮博物院藏

清康熙·瓷胎畫琺瑯紫地牡丹瓶

臺北故宮博物院館藏

清康熙·瓷胎畫琺瑯秋葵月季紋小碗

臺北故宮博物院藏

清康熙·珍珠紫地牡丹紋淺碗

臺北故宮博物院藏

康熙五十五年，廣東巡撫楊琳奏稱遣一“廣東人潘淳”進(jìn)京，此人能“制法桃紅顏色的金子攙紅銅料”，此處所言“潘淳”在《廣州市志》亦有提及，稱其“研制出桃紅(金紅)，豐富了琺瑯彩的顏色?！贝颂幪壹t采用西洋新法，以膠體金煉成，再融入白彩，調(diào)和成春桃般粉調(diào)柔色。本品以此色為地，采用廣東匠人所懷嶄新技術(shù)，可知其燒造年份應(yīng)晚于康熙五十五年，為康熙晚期瓷胎畫琺瑯較為成熟之作。

此種“金紅”顏色在康熙時期多僅用于描摹點(diǎn)染，如臺北故宮博物院藏清康熙瓷胎畫琺瑯?biāo){地四季花卉碗中所繪牡丹花，其色雋美，緋如桃夭，嬌而不艷，嫩而不俗，而于此品之上，則不吝工本，密鋪細(xì)涂，勻施為地，恰如芳菲，乃成“宮粉地”。

清康熙·瓷胎畫琺瑯?biāo){地四季花卉碗

臺北故宮博物院藏

以此“金紅”一色為地之宮粉地康熙瓷胎畫琺瑯器極為稀少，均為碗之器型，本品之外尚可見三例(表1)：其中兩例均以梅花形開光繪各色花卉為主題紋飾，一藏于臺北故宮博物院，一為亨利奈特舊藏，于2018通過香港蘇富比釋出；一為宮粉地繪報春團(tuán)花者，前后遞經(jīng)大維德基金會、英國鐵路基金會與香港徐氏藝術(shù)館所藏。

表1：清康熙瓷胎畫琺瑯宮粉地碗對比

All kinds of beautiful

群芳爭艷

本品所繪花葉，品類繁多，色彩繽紛，更兼構(gòu)思奇巧，生動有加。碗身外壁于嬌粉底色之間，繪飾對稱四組開光，其輪廓不似傳統(tǒng)方、圓、倭角或海棠式，而以四朵枝葉蜿蜒、花瓣柔美之芙蓉團(tuán)簇圈出，花葉交錯，線條起伏，芙蓉均作含苞半放之形，玫粉花瓣層層疊裹，邊緣淺暈漸成潤白，居中簇?fù)睃S蕊點(diǎn)點(diǎn)，僅出一瓣舒展綻放，與葉片蔓生方向一致，勾勒窗欞，透出繁花景致?？滴醅m瑯彩上所繪以色地纏枝、折枝花卉為主，繪藍(lán)地開光者少見，極富新意。

開光內(nèi)施天藍(lán)為底，居中輪花極富吸引力，遍覽《廣群芳譜》也難覓一種花卉姿容與之全然相似。究其花色根本，或以紫木槿為外層，花瓣柔卷豐盈，色澤兼藍(lán)帶紫，數(shù)重交錯映襯，與康熙時期琺瑯彩紅地九秋圖碗中紫木槿花頗為相類，寓有“無心學(xué)取長生術(shù)，卻是卉中壽者流”之祝壽美意。

再以剪秋羅為芯，橙、粉二色雙重細(xì)窄花瓣輪轉(zhuǎn)，如火似焰，璀然盛開，誠如康熙御制詩“冠方貢之三品，賦正色于中央”所言；居中更以花苞為蕊，鼓脹飽滿，極富立體質(zhì)感，幾欲突出平面，兀然待放。此花周圍遍繪枝繁葉茂，縱橫經(jīng)緯，陰陽向背，翻轉(zhuǎn)自如，串聯(lián)外圍芙蓉花枝，貫通一體，韻律獨(dú)具。

開光雖小，然而其中構(gòu)造豐富，層層呼應(yīng)，既表現(xiàn)每層花卉之特征，又融匯不同絕色于一身。此類畫法表現(xiàn)出絕佳的創(chuàng)新性與藝術(shù)性，或借鑒傳統(tǒng)紋飾中寶相花畫法，融花、苞、葉于一體，將寫實(shí)筆法與抽象造型糅合，描繪出別具心裁之特有紋飾。

相似例證于康熙琺瑯彩器中可覓蹤跡，如臺北故宮博物院所藏一只銅胎畫琺瑯紫地花卉紋碗，由外層的萱草花、內(nèi)層的蓮瓣與花蕊組成，又可見同館所藏之瓷胎畫琺瑯紅地牡丹紋碗，其所繪花卉分為四層，由外至內(nèi)分別為綠、藍(lán)、黃、蕊，雖館藏學(xué)者以牡丹為名，但與康熙時期典型牡丹花形對比，又有不同，卻與本品所繪輪花外層藍(lán)瓣頗具相似之處，或?yàn)楦鶕?jù)同批設(shè)計(jì)畫樣所制。

清康熙·銅胎畫琺瑯紫地花卉紋碗

臺北故宮博物院藏

清康熙瓷胎畫琺瑯紅地牡丹紋碗

臺北故宮博物院藏

開光之間繪四組秋菊，均依形借勢，呈上豐下幼之態(tài)。菊花自古便多代表康壽之意，《西溪叢語》中將之稱為“壽客”?？滴鯋劬?，曾寫有《九月對菊》一詩：“不與繁花競，寒苞晚更香。數(shù)莖偏挺秀，嘉爾傲風(fēng)霜”，稱贊菊花之風(fēng)骨傲節(jié)，來自西方的洋菊更是移載進(jìn)宮廷林苑，乃至避暑山莊，以供賞玩。

此碗上所繪四朵菊花雖有相似，卻又不同：兩處黃菊一為平瓣，豐盈飽滿，一為匙瓣，卷曲有致，兩處綠菊一為名品綠牡丹，一為其時“海西”傳入之洋甘菊，四者雖類，卻各具風(fēng)姿，均以枝蔓襯托，旁生綠葉，綴以花苞，下連小花，盈盈可愛。

意大利傳教士郎世寧，康熙五十四年來到中國，作為宮廷畫師效力于康、雍、乾三朝，其所繪《花鳥冊圖》現(xiàn)藏于北京故宮博物院，其中菊花一幅中所繪黃菊，其掩仰之姿與本品所繪菊花頗有神似，或可證宮廷西洋畫師曾為琺瑯彩瓷準(zhǔn)備畫稿。

清郎世寧繪《花鳥圖冊》(局部)

遍觀此碗外壁所繪花卉，均細(xì)膩華美，各盡其妍。各色花瓣盡顯琺瑯材料層疊渲染之效，均由雙色甚至三色構(gòu)成，由深至淺，層層融結(jié)，互相映襯，深邃立體，葉脈清晰，勾勒詳密。布局繁密有致，不減清貴之氣，益見設(shè)計(jì)構(gòu)圖之佳妙，碗面緩緩旋之，變化之間，如移步換景，遍覽群芳。

此碗上所繪四朵菊花雖有相似，卻又不同：兩處黃菊一為平瓣，豐盈飽滿，一為匙瓣，卷曲有致，兩處綠菊一為名品綠牡丹，一為其時“海西”傳入之洋甘菊，四者雖類，卻各具風(fēng)姿，均以枝蔓襯托，旁生綠葉，綴以花苞，下連小花，盈盈可愛。

由于琺瑯彩料的不穩(wěn)定，色地與紋飾之間并非疊加，而是邊緣交會，紋飾愈加復(fù)雜，填涂色地時便愈加繁冗，尤其形狀不規(guī)則及狹小細(xì)窄處，更極為困難。而本品可見粉地頗為勻妍，花色繽紛，凝厚鮮亮，瑩潤欲滴，交接處各色分明，毫無攪擾之虞，足可見工匠技藝之精，用心之苦，才可制成此等群芳瑞景。

Imperial money

御制之款

此件融匯其時最新燒造技術(shù)與最精制作工藝之品，得以成型，悉因帝王喜好。其底部以胭脂紅料于雙層方框內(nèi)書“康熙御制”四字雙行楷書款，為典型康熙時期御制琺瑯器皿款識。

有別于御窯瓷器常書“大清康熙年制”六字款，落有料彩“御制”款者由造辦處琺瑯作燒造，近在宮苑之內(nèi)，一切皆由皇帝親自授意、燒造，其紋樣、工藝均需御覽批示，方可落實(shí)進(jìn)行，其于康熙一朝諸多美瓷佳器之中，最能代表帝王圣心。

康熙瓷胎畫琺瑯?biāo)洹翱滴跤啤绷峡?，可分為藍(lán)、紅、黑三種，藍(lán)者較多，紅者次之，黑者最稀，黑料款根據(jù)學(xué)術(shù)研究，或?yàn)榭滴跷迨曛廖迨吣曛g，康熙嫡母仁憲皇太后博爾濟(jì)吉特氏去世期間所制器物。

款識所書“康熙御制”四字當(dāng)中，“御”字寫法于康熙時期琺瑯器中分為兩種，一種以“卩”為右偏旁，此樣式為“御”字常見寫法；另一種以“阝”為右偏旁，此種樣式較為少見，拍品款識即為后者。

清康熙各式瓷胎畫琺瑯碗（底圖）

臺北故宮博物院藏

康熙雅好書法，對明代書法名家董其昌尤為推崇，好臨董字之作，《佩文齋書畫譜》中記有康熙帝在《跋董其昌墨跡》中贊譽(yù)：“華亭董其昌書法天姿迥異，其高秀圓潤之致，流行于楮墨間，非諸家所能及也……朕甚賞心。其用墨之妙，濃淡相間，更為敻絕，臨摹最多?！?/span>

查觀董其昌所書《恭讀翰林院箴軸》中，其所書“御”字即以“阝”為右偏旁，或融自“吳門四家”唐寅《落花詩冊》、文征明《離騷經(jīng)》之作，此類寫法最早可追溯至三國時期皇象所書《急就章》中。

董其昌《恭讀翰林院箴軸》（局部）

北京故宮博物院藏

上有所好，下必甚焉，康熙偏好董風(fēng)，宮苑中匠人自然投其所好，如拍品款識之“御”字或取法董其昌所書，以悅圣心。

拍品款識書寫布局得當(dāng)，架構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，字體為典型仿宋體，端雅秀美。存世館藏品中，巴黎吉美博物館藏一件清康熙瓷胎畫琺瑯紅地開光花卉紋碗，與臺北故宮博物院藏兩件清康熙瓷胎畫琺瑯紫地牡丹紋淺碗，其款識與拍品同為“康熙御制”四字雙行楷書紅料款，按字體、筆法特征和結(jié)字風(fēng)格考慮，當(dāng)為同一人所書。(表2)

表2：清康熙瓷胎畫琺瑯宮粉地碗對比

匯東西之新技，召能巧之工匠，取如玉之美瓷，施金煉之粉黛，奉天子之圣意，于宮苑之內(nèi)墻，群芳開遍，瑞景天成。此件清康熙御制磁胎畫琺瑯宮粉地“群芳獻(xiàn)瑞”圖宮碗，將康熙一朝盛世之開放文化、嶄新技術(shù)、絕佳品味與精雅藝術(shù)匯于一身，煥發(fā)古老瓷國魅力之新姿，下啟雍乾御窯華彩之先聲，可謂清代彩瓷之華冠，艷驚古今。