高慶奎(1890—1942)是京劇藝術(shù)人才輩出、業(yè)績(jī)輝煌時(shí)期,所謂“四大須生”(余、高、馬、言)“三大賢”之一。他的表演藝術(shù),是老生行中綻開的奇葩。高慶奎初學(xué)譚鑫培,后宗劉鴻聲(升),其與眾不同之處,就在于進(jìn)行過(guò)多行當(dāng)?shù)难莩獙?shí)踐,而藝成之后兼融并蓄獨(dú)樹一幟。他的嗓音清脆甜亮,音域?qū)掗?,演唱時(shí)能通過(guò)音色曲情的變化,表達(dá)不同的人物性格和思想感情;其慷慨激昂,聲情并茂,有如長(zhǎng)江大河一瀉千里,能給人以痛快淋漓之感。惜其扮相清癯,飄逸不足而敦厚有余,宜演悲劇、苦戲。由于他表演深刻細(xì)膩,面部表情和身段舞姿都有豐富的內(nèi)涵,當(dāng)年他所演《潯陽(yáng)樓》曾被時(shí)人譽(yù)為絕唱。加之,他能勝任老生、花臉、老旦、武生等行當(dāng)?shù)难莩皇莻€(gè)一專多能的通才。在用氣、吐字、行腔等演唱技巧上,他多吸取孫菊仙、劉鴻聲的唱法,用京字京音、尤其擅長(zhǎng)于使用大氣口的“滿宮滿調(diào)”和長(zhǎng)腔拖板的唱法,以抒發(fā)人物情感的轉(zhuǎn)換與跌宕,而且還融匯了某些譚鑫培的韻味醇厚因素,所以他的唱,在高亢激越之中又給人以圓潤(rùn)秀麗的審美情趣。
高慶奎其父高士杰(藝名高四保)是清末名丑,所以他自幼耳濡目染,見(jiàn)識(shí)過(guò)不少名角演出的好戲,在十一歲時(shí)便正式拜賈洪林之叔賈麗川為師,因此,他不僅得到了一位文武昆亂不擋的老前輩的教誨,而且還能更多的向賈洪林學(xué)藝。
此外,高慶奎還向沈三元、陳福勝、朱天祥、李鑫甫等學(xué)戲,也得到過(guò)吳聯(lián)奎、劉春喜、李春福等人的教益。他們都是當(dāng)時(shí)的優(yōu)秀演員和名師,尤其是李鑫甫,他是李壽峰、壽山之弟,行四,又是老譚的義子。高慶奎從他那里,學(xué)到了武功、武戲乃至關(guān)戲扎實(shí)的基礎(chǔ)。
高慶奎這些老師,能唱能做,能文能武,而且大都善于塑造人物形象,或?yàn)槔献T等名家配戲,或自己主演而膾炙人口。高慶奎既得這些名師真?zhèn)鲗?shí)授,充分廣采博取,又有自身的勤奮好學(xué),經(jīng)常鉆研琢磨,他自1913年正式搭班唱戲以來(lái),七年后掛頭牌,再半年后挑班,直到1936年嗓音失潤(rùn)退隱舞臺(tái),到中華戲曲??茖W(xué)校任教止,他積累、融匯了豐富的舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),唱念做打四功并進(jìn),創(chuàng)造了許多憂國(guó)憂民,可歌可泣的戲劇人物,兼融眾妙,展現(xiàn)了高派藝術(shù)出眾超群,動(dòng)人心魄的魅力。
1919年隨梅蘭芳訪問(wèn)日本,是高慶奎最具代表性的演出。那時(shí),梅先生只選拔了高慶奎、聯(lián)奎兄弟和姜妙香、姚玉芙、貫大元、趙桐珊等九位演員陪他赴日,可見(jiàn)梅先生對(duì)高慶奎相當(dāng)重視。因?yàn)槊废壬鷮?duì)他的能力,在幾年的合作中早有深刻了解。他不僅傳統(tǒng)劇藝與日俱增,在梅先生排演的新戲中還擔(dān)任過(guò)重要角色,如《孽海波瀾》的彭翼仲,《一縷麻》的林太守,《牢獄鴛鴦》的酈珊珂父,《鄧霞姑》的鄧父,《童女?dāng)厣摺返睦钫Q,以及《天女散花》的文殊師利等。因此,他們?cè)跂|京、大阪、神戶演出的三十個(gè)劇目,高慶奎參演的就有一半。其中梅先生主演的《天女散花》、《御碑亭》、《春香鬧學(xué)》、《貴妃醉酒》、《虹霓關(guān)》、《戲鳳》等劇,高慶奎分別配演維摩詰、王有道、陳最良、高力士、秦瓊和正德皇帝;高慶奎主演的《戰(zhàn)蒲關(guān)》、《文昭關(guān)》、《空城計(jì)》、《洪羊洞》、《舉鼎觀畫》,則由趙桐珊、姜妙香、貫大元等配演;而貫大元主演的《烏龍?jiān)骸?、《烏盆記》,高慶奎也為他配演張文遠(yuǎn)、趙大。值得注意的是,在梅先生主演的六出戲中,高慶奎不僅是主要配角,而且還有生、旦合演的對(duì)兒戲《御碑亭》、《戲鳳》。顯而易見(jiàn),他替代了國(guó)內(nèi)演出時(shí)王鳳卿的地位。此外,還反串了丑角高力士、張文遠(yuǎn)、趙大,因此,高慶奎的表演也很受日本觀眾歡迎。
從日本歸國(guó)不久,高慶奎便到上海去闖練,當(dāng)時(shí),周信芳正在丹桂第一臺(tái)演唱,兩人合作演出了《珠簾寨》、《胭粉計(jì)》、《李陵碑》、《草橋關(guān)》、《莽牛陣》、《大破洞庭湖》,以及連臺(tái)本戲《麒麟閣》、《普陀山》、《丁郎尋父》、《海瑞參嚴(yán)嵩》等,參演者還有王靈珠、高秋顰、王金元、樊春樓、馮志奎等。他們同臺(tái)演戲,同排新戲,共同探索創(chuàng)新。這正是高慶奎在豐富積累的基礎(chǔ)上,吸取南派藝術(shù)的優(yōu)長(zhǎng),融合南北技藝于一身的良好開端。
1920年秋,高慶奎由滬返京,再次搭雙慶社,班主俞振庭見(jiàn)其羽翼已經(jīng)豐滿,就讓他掛頭牌,二牌為尚小云。在此期間,高慶奎演出了《斬黃袍》、《奇冤報(bào)》、《賣馬》、《失街亭》、《胭粉計(jì)》,反串老旦戲《釣金龜》、花臉戲《草橋關(guān)》,并同尚小云合演《牧羊圈》等;這些戲都位列大軸。他在此領(lǐng)銜主演了半年,1921年4月,便自己組班成立了“慶興社”。
慶興社的二牌旦角是青年程艷秋(后改程硯秋),并先后換了黃潤(rùn)卿、朱琴心。1922年6月,老三麻子(王鴻壽)應(yīng)邀到北京演出,高慶奎立即將他請(qǐng)到慶興社排新戲,同時(shí)拜他為師。他們合演了《七擒孟獲》、《三門街》、《溫酒斬華雄》、《青梅煮酒論英雄》、《三國(guó)志》、《戰(zhàn)長(zhǎng)沙》、《七星燈》等劇,姜妙香、馬富祿、郝壽臣、吳彥衡等都參加了演出?!叭习濉弊约哼€演唱了《掛印封金·灞橋挑袍》、《關(guān)公月下斬貂蟬》等劇。王鴻壽離京后,高慶奎接替了他演的角色。此后,他又幾次去上海,與海派名家們進(jìn)行了廣泛的藝術(shù)交流,其發(fā)展、革新京劇的愿望更為迫切。
高慶奎師承廣博,善于吸取。他的紅生戲初學(xué)李鑫甫、瑞德寶,而《單刀會(huì)》則宗老三麻子,但《戰(zhàn)長(zhǎng)沙》卻學(xué)自王鳳卿,又陪三老板演出而得以“觀摩先進(jìn)”,繼續(xù)深造。他的武生戲基本宗楊小樓,如《連環(huán)套》、《駱馬湖》便是。但《翠屏山》卻得益于譚鑫培的“殺山”一場(chǎng),非常火爆。其《巴駱和》既宗黃月山,又吸取了楊小樓的精粹,所以確切地說(shuō),他的武生戲是譚、黃、楊的融合,而且學(xué)到了他們創(chuàng)造人物的本領(lǐng)。如他演《翠屏山》的石秀時(shí),“石三郎”那段唱聲震云霄,從“酒樓”起,一般老生很難勝任,往往需要武生來(lái)替換,高慶奎卻能一演到底,耍刀也極見(jiàn)功力。他演出了“拼命三郎”的脾氣,及其忍無(wú)可忍的滿腔怒氣。他的老旦戲師宗人稱“謝一句”的謝寶云,因?yàn)橹x每出戲都有一句唱念最精彩,對(duì)此梅蘭芳曾指出:“他那一句,是吻合劇情的,又能提高觀眾的情緒?!备邞c奎學(xué)他,并不在那一句,而在于“合劇情”。與此同時(shí),他還學(xué)了劉鴻聲、王鳳卿、龔云甫的老旦戲,也是融合各家之長(zhǎng),自出新意于人物的創(chuàng)造。由此可見(jiàn),說(shuō)他是兼融眾妙創(chuàng)高派并不為過(guò)!
盡管,高慶奎的戲在演法上頗多與眾不同,但每出戲他都在人物思想感情上下功夫,讓劇中人在規(guī)定情境中感于事、動(dòng)于衷、形于外,即用形體動(dòng)作和聲腔念白表現(xiàn)內(nèi)在的思想感情,因此難免會(huì)有突破行當(dāng)界限之舉。但他的演唱深受觀眾衷心歡迎,認(rèn)為他非常投入,滿臉有戲,渾身是戲,是他所演人物的真情流露,因此能引起觀眾共鳴,使他們隨他的喜怒哀樂(lè)去獲得深刻的感受,并不去考慮他這一招一式,一腔一調(diào),究竟是哪個(gè)行當(dāng)或流派的專利。
“九·一八”事變之后,高慶奎與郝壽臣合作,排演了不少富于愛(ài)國(guó)思想的新戲,其中《史可法》、《睢陽(yáng)城》、《楊椒山》等,在觀眾中的影響都很大。明末史可法守?fù)P州,城破不屈殉國(guó)的故事流傳極廣,因此戲的前半部,著重寫史可法與南明投降派的斗爭(zhēng),和他力戰(zhàn)敵軍的激烈與義憤,后半部被俘、罵賊就義,更見(jiàn)慷慨激昂。高飾史可法、郝飾多鐸相映生輝。此劇上演時(shí),日軍已陳兵長(zhǎng)城,傅作義、關(guān)麟征正在古北口、喜峰口一帶浴血奮戰(zhàn),平津觀眾看戲后在心口激起了強(qiáng)烈的反響。《睢陽(yáng)城》寫唐代“安史之亂”時(shí),張巡、許遠(yuǎn)守睢陽(yáng),城破盡忠;《楊椒山》寫明朝嘉靖時(shí)嚴(yán)嵩專權(quán),楊椒山不畏權(quán)勢(shì),彈劾嚴(yán)嵩誤國(guó)十罪,被嚴(yán)所害。楊在“秉燭修本”一場(chǎng)慷慨陳辭,義憤填膺,高慶奎的演唱悲憤激烈,特別是奏本寫到嚴(yán)嵩貪污軍餉,中飽私囊,致使邊防廢弛的罪行時(shí),因觀眾有現(xiàn)實(shí)的切身感受,反響極大,致使演出時(shí)屢遭當(dāng)局干擾?!额£?yáng)城》由高飾張巡,李洪春飾許遠(yuǎn)、范寶寧飾尹子奇。尹是叛賊安祿山之子安慶緒派去圍攻睢陽(yáng)的將領(lǐng),城破后張巡被擒罵賊而死。死后高再飾張巡的鬼魂,勾藍(lán)臉、戴紅蓬頭,改唱花臉的嗩吶腔,更充分地表現(xiàn)出愛(ài)國(guó)英雄的余恨。張巡生前的表演也運(yùn)用了花臉的身段舞姿,使其叱咤風(fēng)云的英雄氣概,在生前、死后都得到了充分表現(xiàn),相當(dāng)精彩。
評(píng)論家張肖傖曾說(shuō):高慶奎的唱“清醇圓蒼”,他的做“亦漸老到”,深得人們稱贊。但又說(shuō)“其做工、靠把,兼取李鑫甫、賈洪林之長(zhǎng),文武昆亂頗多可取,尚可稱為全才。惟成名以后,兼收并蓄,于汪、譚、孫、劉及笑儂調(diào)包羅無(wú)遺,以致一劇之中難免駁雜不純?!痹c父輩同臺(tái)演戲的高盛麟說(shuō)得好:“我父親沒(méi)有以'學(xué)像’為目的,而是采取了既宗法一派,又廣泛吸取的做法,當(dāng)然就受到譏笑了,說(shuō)他雜而不純,于是就叫他'高雜拌’……我們學(xué)流派首先要學(xué)流派創(chuàng)始人的創(chuàng)新精神和藝術(shù)精髓,而不單純以摹仿為是,總是要由不像到像,又由像到不完全像,這是一條藝術(shù)規(guī)則。我父親的治藝態(tài)度正是這樣,盡管他知道人家在譏笑他是'雜拌兒’,但從不反悔和止步不前,而是一直按自己認(rèn)準(zhǔn)的道兒走下去”。還是陳墨香的評(píng)論公允而有見(jiàn)地,他說(shuō):凡已故名伶“慶奎都能摹仿,外帶會(huì)造新腔。若論老一輩的規(guī)矩,慶奎知道得比哪一個(gè)都清楚明白;若論上臺(tái)變化不拘舊格,慶奎也比哪一個(gè)都來(lái)得敏捷。他和叔巖比較,叔巖好比程不識(shí),用兵必依古法,安營(yíng)扎寨,壁壘森嚴(yán),號(hào)令是一些兒不錯(cuò)的。高老慶好比飛將軍李廣,不講究營(yíng)壘,不整齊隊(duì)伍,憑著自己胸中定見(jiàn)臨時(shí)制宜,也能夠打勝仗立奇功。史家說(shuō)李廣是不可學(xué)的,一個(gè)學(xué)不到佳處便有流弊。這話不差,但談起兵將總不能把李將軍掛起來(lái)。高慶奎也是這般?!?/p>
聯(lián)系客服