王自瑞，筆名鬼斧，字雪舟、法號徹瑞。1956年生于遼寧鞍山，祖籍山東巨野，現(xiàn)定居北京。結(jié)業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，著名畫家石齊入室弟子。國家一級美術(shù)師，中國工藝美術(shù)家協(xié)會會員，中國畫研究院院士、文化部老藝術(shù)家書畫院特邀藝術(shù)家、中央電視臺《財智論語》欄目藝術(shù)顧問，遼寧省美術(shù)家協(xié)會、漫畫家學(xué)會會員。中國淡墨山水畫的探索者。
數(shù)十年來，其作品被人民日報、北京晚報、工人日報、中國信息報及《中國美術(shù)》、《翰墨名家》、《國畫研究》、《鑒藏》、《藝術(shù)天成》、《新時代藝術(shù)名家》、《漫畫月刊》等數(shù)十家報刊雜志刊載。中央電視臺、中國教育電視臺、旅游衛(wèi)視及日本、德國、波蘭等電視臺采訪報道。部分作品被國內(nèi)外政要、收藏家、駐華使館等收藏。被譽(yù)為“中國當(dāng)代最具收藏潛力的畫家”。
王自瑞作品欣賞
彩墨寫生.遼南千山之秋，50CMX70CM
畫家的淡墨山水，畫的極有想法，可以說是自己創(chuàng)新出來的，是新中國畫。傳統(tǒng)的中國畫要繼承與發(fā)展，實非易事，多少人尚在艱難的摸索過程中。王自瑞通過自身的提煉，用自己的筆墨畫出傳統(tǒng)的情結(jié)來，實為難能可貴。因此，他的作品與傳統(tǒng)中國畫拉開很多距離，有別于他人的作品，具有極高的欣賞和收藏價值。
——石 齊（中國著名國畫家）
淡墨山水.奇峰高遠(yuǎn)圖。138CMX68CM
金臺記：
“淡墨”者，從字面理解就是水多墨少之意。然而，在中國山水畫中，其蘊(yùn)含的深厚哲理和思想?yún)s遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越其外在形式之上。
在中國傳統(tǒng)儒、道思想中，老子尚淡貴柔，道家以“淡味”為“至味”。老子論“道”，無形無象，虛靜恬淡、寂寞無為；莊子論水，“淡而無為，動而天行”。這樣的思想早已運(yùn)用于中國畫中，明代畫家沈周就曾有“丹青隱墨墨隱水，其妙貴淡不貴濃”的精辟論述。
淡墨墨法，古人已在追求，宋代畫家米芾評價董、巨二人的藝術(shù)“董源平淡天真多……近似神品，格高無比也”，“巨師董源……老年平淡趣高”，黃賓虹評巨然“積墨至數(shù)十層，空淡若無墨，至峰巒云霧，無跡可尋”。
淡墨山水.千峰云煙圖.138CMX68CM
確然，淡墨之淡雅、空靈和特殊的氣韻使得中國山水畫由實返虛，體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化的深刻精神內(nèi)涵，使中國山水畫達(dá)到一種新的至高境界。其表現(xiàn)出來的高雅格調(diào)，以及平淡天真、蕭淡隱逸之美，常常讓觀者沉醉其中，流連忘返。
王自瑞，偶得淡墨之妙，苦心精研，歷經(jīng)十?dāng)?shù)載，終有所成。其創(chuàng)造的全畫面淡墨風(fēng)格，結(jié)合其“鬼斧皴”等一些筆墨之法，形成了自己獨(dú)特的繪畫面貌。
淡墨山水.山邨欲雨，138CMX68CM
王自瑞作品之成功，我認(rèn)為在于三個字：鉆、苦、笨。他不屑于隨波逐流畫市場“行畫”，而全身心鉆進(jìn)淡墨墨法、筆法的研究，其長年堅持不懈、苦苦求索之追求藝術(shù)的精神，讓人敬佩；藝術(shù)研究很苦，而他的淡墨山水畫創(chuàng)作又費(fèi)時費(fèi)力，雖有創(chuàng)作之樂，但實難避免身體勞累之苦，他能吃苦，還以苦為樂；他寬厚本真，不善言談，常稱自己“笨嘴笨舌”，是典型的寡談善行者。他創(chuàng)作講究精益求精，不愿畫應(yīng)酬之作。別人看他畫畫那么辛苦，說他“笨”，他回答說：“我必須對我的藝術(shù)負(fù)責(zé)，對喜歡我畫的人負(fù)責(zé)，我認(rèn)為作為一個真正畫家而言，我的這些做法與堅持應(yīng)該是很平常的事”。在浮躁的當(dāng)下中國美術(shù)界，這樣的“平?！币殉闪穗y能可貴的精神品質(zhì)。
李樹森
人民日報海外版書畫藝術(shù)部主任
淡墨山水.云壑仙游圖。138CMX68CM
中國山水畫自唐代中期逐漸發(fā)展成為獨(dú)立畫種以來，便形成南、北宗兩大派，發(fā)展至今或復(fù)古，或創(chuàng)新，各具特色。期間不乏各自代表人物，如五代荊浩、關(guān)仝墨色蒼厚，畫風(fēng)雄渾高古；董源、巨然筆墨秀潤，充滿田園自然特色；北宋淺絳山水畫風(fēng)盛行，代表人物李成、郭熙、許道寧、范寬等；南宋李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭合稱南宋四家，其畫風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)、質(zhì)樸、堅實、厚重；元四家古雅靈秀，清潤蒼茫；明代吳門四家閑靜、典雅；清代四王摹古守舊，枯淡死板，三僧加一道（八大山人）崇尚自然，畫風(fēng)清新。
淺絳山水，黃山晨曦，138X68CM
明清兩朝的中國山水畫受封建制度的制約，以及畫家之間在文人畫藝術(shù)觀上的矛盾，影響并阻礙了中國山水畫的正常發(fā)展。程式化、崇古、摹古、形式主義之風(fēng)盛行，山水畫日趨衰敗。直至近代涌現(xiàn)出一批杰出的代表人物，如張大千、黃賓虹、劉海粟、傅抱石、李可染、陸儼少等為中國山水畫注入了生機(jī)。
縱觀歷史悠久的中國山水畫，經(jīng)過歷代畫家的探索、創(chuàng)造和積累，早已形成一整套完備的獨(dú)具魅力的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技巧。而能夠適于中國繪畫材料、工具表現(xiàn)的各種風(fēng)格形式，現(xiàn)當(dāng)代畫家做了大量嘗試運(yùn)用，如潑墨、潑彩山水、重彩山水、焦墨山水、冰雪山水等等。為了在藝術(shù)語言上具有鮮明的個性特征，甚至擺脫中國繪畫工具和材料而出現(xiàn)無筆山水畫、草筆山水畫、掌紋畫等；繪畫材料又有人采用油畫、丙烯、水彩、水粉、白礬、洗衣粉、洗潔精、食鹽、牛奶等。表現(xiàn)形式有傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的、寫實的、抽象的，還有干脆用中國的繪畫工具、顏料在宣紙上畫西洋畫的，真乃“百花齊放”也。
淺絳山水.空山新雨后，138X68CM
如何用嶄新的筆墨觀念服務(wù)于自己的作品，在藝術(shù)語言上具有鮮明的個性特征？石濤提倡“筆墨當(dāng)隨時代”，但怎樣才能做到既繼承了傳統(tǒng)又順應(yīng)了時代？這是一個嚴(yán)肅的課題，亦是當(dāng)代無數(shù)畫家創(chuàng)作探尋的目標(biāo)。
我探索中國淡墨山水畫的想法，初始萌生于上世紀(jì)九十年代初與一個朋友的偶然相遇。那年有一儒商托人找到我，說要在他的會客室畫一幅淺絳山水畫，找了幾個知名畫家都不理想。我找到其中一位實力較強(qiáng)的畫家問怎么回事？他告訴我不要理那個商人，他不懂藝術(shù)，卻附庸風(fēng)雅，只會刁難畫家。
潑墨荷花.連年有余.68CMX68CM
我很想知道他是如何刁難人的，按其要求畫了一幅野逸、朦朧、淡雅的淺絳山水“溪山泛舟圖”。如我所料他很滿意，但出我所料的是他卻說這幅畫墨色重了，不是淺絳山水，能否再淡些。我反問道：“請問何為淺絳山水？”他答：“淺絳山水應(yīng)該就是淺墨山水。”我告訴他這是對淺絳山水的誤解，“淺”字即淡之意，“絳”字即赭色，淺絳即淡淡的赭石顏色的意思?！督孀訄@畫傳》中說：用赭石色，淺淺施之，有時再以赭筆勾出大概，即為淺絳山水。他不好意思了：“是我錯怪了那些畫家，我以為淺絳山水就是淺墨山水，不過王老師我真的很喜歡墨色更淺一些的作品?！彼钢欠嬛休^淡的一塊墨色說：“最好整幅畫都這么淡?！边@個貌似無知甚至有點(diǎn)荒謬的提議令人震撼，有史以來無論哪宗哪派，都約定俗成地將墨的“濃、淡、干、濕、焦”五色，有機(jī)而巧妙地結(jié)合在一起，構(gòu)成一幅幅流芳百世的佳作。墨分“五色”在中國美術(shù)史上的地位幾乎是無法撼動的，如果單獨(dú)將其中的“淡墨”提出來，用傳統(tǒng)及其它藝術(shù)語言重新組合，形成一個我自己的新面貌是否可能呢？“王老師你可能認(rèn)為我異想天開”，那個儒商說：“雖然我不會畫畫，但我覺得畫畫和經(jīng)商也有相通的地方，比如商場上流行一句話'人無我有，人有我精，人精我棄’”。是的，歷史上沒有的東西并不是不可以有，也不能說以后就不會有。當(dāng)代著名國畫家石齊，以其“三象”（具象、印象、抽象）合一的新中國畫，在中國畫壇上成為一個特立獨(dú)行的探索者。還有焦墨山水畫家張仃，當(dāng)代冰雪山水畫創(chuàng)始人于志學(xué)，他們都是這個畫壇當(dāng)之無愧的開拓者。
潑墨荷花.雨荷暗香.68CMX68CM
我決定潛下心來將淡墨山水畫作為一個課題進(jìn)行攻關(guān)，此后我便開始了長達(dá)十余年的漫長而艱辛的探索研究。我是在探索取得一定成果后，才把自己這樣的山水畫總結(jié)為“淡墨山水”的。淡墨山水絕不是多加些水，用淺淺的墨來涂抹那么簡單，更不是淺絳山水的變種。畫淡墨山水的首要難題是如何讓墨淡下來。這一步很關(guān)鍵，否則以后的工作，諸如用筆，用色，乃至構(gòu)思、構(gòu)圖、氣韻、意境等都是枉然。有一個最便捷、愚鈍的辦法就是我前邊提到的將墨直接用水調(diào)淺，調(diào)勻了作畫。顯然這樣的作品很板、平、僵、死，它不能稱為淡墨山水畫，因為它不屬于藝術(shù)品，或只能稱其是淡墨之圖案而已。這也是近些年市場上常出現(xiàn)仿制的作品而很難成功的癥結(jié)所在。淡墨山水不是單薄、浮淺、蒼白、僵死的淡，它一定要厚重、蒼潤，或閑靜淡雅，或空蒙妙幻，亦或蒼莽、野逸。為了能表達(dá)上述效果，除了傳統(tǒng)意義上的“墨分五色”之外，在我的作品中又將淡墨變化為無窮墨色，在我的畫中最重之色是淡墨，最淡之色則是水，有時則反過來最重之色是水，最淡之色則是淡墨。這其中之“道”，需要畫家在長期的藝術(shù)實踐中去感悟。這也是我為什么強(qiáng)調(diào)淡墨山水要“以水當(dāng)墨”的根源所在。當(dāng)然它也是界定淡墨山水的重要繪畫語言表現(xiàn)之一。
淺絳山水，高山流水，68CMX68CM
常有人問我淡墨山水，淡到什么程度為宜？怎樣才能畫好它？這是個簡單而又復(fù)雜的問題，關(guān)于用墨的多與少，我認(rèn)為最好不要量化，因為墨的多寡濃淡不單純以畫面、尺幅、紙材而定，它還因人、因時、因地、因境、因意而變化。所以淡漠山水不能太淡，太淡則?。ú缓裰兀貏t過（滯、僵、板）。我一般情況下作畫六尺整宣一滴墨足矣，故朋友們贈我綽號“一滴墨”。
至于怎樣才能畫好的問題，我認(rèn)為還是那句話“功夫在畫外”。為此，我常常研讀有關(guān)儒、道、釋的書籍，探尋傳統(tǒng)文化的精髓，并將其轉(zhuǎn)化為對中國畫本質(zhì)與精神的理解與認(rèn)識，把一些感悟與哲思融入到我的作品之中。在山水畫中常常需要畫山，在我的心中與筆下，山是胸襟與天地造化、自然萬物，乃至太虛相交融的載體，是道、是天人合一，山有個性和生命。那么，怎樣才能令其在宣紙上動起來，活起來？怎樣才能讓觀者走進(jìn)去，融進(jìn)畫中？我認(rèn)為首先畫家自己要能夠走進(jìn)去，與作品和大自然交流，融為一體。
淺絳山水.紫氣東來.68CMX68CM
我的淡墨山水的產(chǎn)生，除了它的偶然性和必然性，更具當(dāng)今時代的包容性。故此，我們就不必拘泥古法，恪守那些條條框框，它的表現(xiàn)形式、語言手法和繪畫空間非常廣闊?？蓚鹘y(tǒng)，可現(xiàn)代；可寫意，可寫實；可具象，也可抽象；還可中西結(jié)合……
關(guān)于設(shè)色，盡量不要使用西畫顏料，化工材料等，因為淡墨山水不同其它門類，畢竟有自身的局限性，一旦采用上述材料往往得不償失。材料雖不可用，但它們在其它門類中頗具誘惑力的不俗表現(xiàn)，確實令人心動。所以我早年也曾經(jīng)借助油畫、雕塑的底子，將西畫中光、影、調(diào)子、冷暖對比等等融合進(jìn)來，用膠礬、氯化鈉等替代清水，有時也能收到類似的甚至更佳的效果，但我最終只保留了對我作品有用的一少部分。關(guān)于毛筆，有時為了作品的需要可適當(dāng)?shù)募右愿脑?，亦可配合使用油畫筆，水彩筆，排筆，板刷等。
淺絳山水.福居溪山吟清秋。180CMX97CM
要想畫好淡墨山水除了上述條件外，還有個問題值得注意，即皴法的使用。古人流傳下來的諸多皴法有些已基本不用或很少用，被成為“死皴”，而能用的僅那幾種?！扒瓴蛔儭?、“千人一面”，這也是阻礙中國山水畫發(fā)展的原因之一。十幾年前，我無意中發(fā)現(xiàn)了一種新的繪畫表現(xiàn)手法，它在畫面中總是隱隱的透出一種神秘感。后來我稱它為“鬼斧皴”。由于鬼斧皴的使用，我破解了淡墨山水畫被長期困擾的諸多難題，它使淡墨山水愈加彰顯獨(dú)具特色的魅力。
時下正處在一個大變革的時代，這是一個信息爆炸的時代，社會在飛速發(fā)展，人們的生活節(jié)奏很快，精神和工作壓力很重。相信淡墨山水那寧靜、淡雅、閑逸、婉約的藝術(shù)魅力，能夠讓你那顆疲憊或許還有些浮躁的心放松、沉寂、淡定。
淺絳山水.黃山云涌呈祥瑞。360CMX90CM
浮躁之后必有理性回歸，我堅信中華文化一定會彰顯出其巨大價值，具有深厚中華優(yōu)秀文化底蘊(yùn)的中國畫，在國內(nèi)國際也一定能夠占據(jù)應(yīng)有的位置，真正靠作品說話的畫家必有更大的發(fā)展空間。所以，我對藝術(shù)的堅持與追求不會為迎合當(dāng)下市場而改變。
作者：王自瑞
轉(zhuǎn)載自：人民日報
2013年5月20日
小青綠山水.春風(fēng)得意籠祥云.240CMX120CM
小青綠山水.春色滿園萬壑嬌.360CMX148CM
小青綠山水.云巒疊翠醉春風(fēng).240CMX100CM
扇面作品四幅.34X67CM
扇面作品四幅.34X67CM
扇面作品四幅.34X67CM
扇面作品四幅.34X67CM
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