菲爾·彭曼1977年出生于英國多賽特郡的一個鄉(xiāng)村，從小就對視覺藝術(shù)、攝影和暗房工作有興趣。在伯克希爾藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院畢業(yè)后，他先是在一家當(dāng)?shù)貓蠹堊鰯z影記者，又轉(zhuǎn)到一家圖片社為諸如微軟英國公司這樣的客戶拍攝圖片。后來他來到美國洛杉磯，加入一家專門拍攝名人肖像的機構(gòu)，拍攝過諸如比爾·蓋茨、詹妮佛·洛佩茲、超人英雄克里斯托弗·里夫這樣的名人，就又被派往紐約成立辦公室。
作為一個在紐約已經(jīng)生活了17年的攝影師，他拍攝的紐約和紐約人已經(jīng)帶著本地人的視角，而不是一個觀光客。他在城里的騎行，享受用萊卡SL拍攝下紐約的獨有特點，從中可以看出他對這座城市的熱愛，令人耳目一新，而不是那種人人習(xí)以為常的地標(biāo)照片。
對于攝影的熱愛來自童年，深受同樣是攝影師父親的影響，從在家里的車庫洗印照片開始。在暗房里昏天黑地沒有時間概念，他可以從晚上7點忙到早晨7點，只在乎能不能獲得完美的照片。
在圖片機構(gòu)工作的幾年間，對他充滿了挑戰(zhàn)，也學(xué)到很多，他的工作類似調(diào)查性新聞，需要提著行李箱奔波在世界各地，只要機構(gòu)通知，他就要奔赴指定地點去拍攝下新聞事件和名人。
終于他覺得需要掌控自己的拍攝內(nèi)容，于是辭職后成為了自由攝影師，重新發(fā)現(xiàn)對于攝影的激情。從2004年開始菲爾·彭曼進(jìn)行紐約的系列，那時候騎著車轉(zhuǎn)，主要是因為工作需要，為了尋找名人故事。除了工作用的單反和長焦鏡頭，他會在一個口袋裝著萊卡相機，和一只35mm F1.4的鏡頭。當(dāng)覺察到天氣起霧或者會是個戲劇化的天氣，他會立刻騎車奔向某個紐約地標(biāo)或者想拍攝的地方。他喜歡拍攝下這些標(biāo)志性建筑的不同風(fēng)格，但這并不容易做到，所以他可以做的就是不斷嘗試。
在菲爾·彭曼看來，每個人看事物角度都是不同的，但是如今人們拍攝同樣的事物，比如當(dāng)自己拍攝一個場景，不久后面就會有人在同樣角度拍一張，因為他們相信擁有高價格相機的人是比自己更好的攝影師，所以按著他人拍一定很棒。
但他的父親很早就告訴他不管旅行到哪里，“立刻開始拍攝，不然你的眼睛就會適應(yīng)你周圍的環(huán)境。你開始覺得與眾不同或者有趣的事物如今看起來不過如此，并不是它們變了，而是你的認(rèn)知變了。這對你來說很平常?！?/span>
｜訪｜談｜ Interview
Q 《大眾攝影》 A 菲爾·彭曼
Q 您拍攝主要使用哪些相機拍攝？
A 過去我使用佳能相機，后來我一位朋友介紹我使用萊卡相機。他賣給我一臺M7和28mm鏡頭。從那以后我就上了癮。從那以后一直到現(xiàn)在都使用萊卡，進(jìn)來我主要使用萊卡SL和萊卡Monochrom。
我有多個鏡頭，包括35mm F1.4 Summilux、24m F1.4 summilux、24-90 mm Vario Elmarit Sl、90 – 280mm Vario Elmarit SL和75mm F2 summilux。
Q 每個攝影師對紐約都有不同的視角，你想讓看到你照片的觀眾感受到什么？
A 當(dāng)我拍攝的時候，我很容易沉迷在那一刻。你看著生活在你眼前展開，有時候非常富有情緒化，很難不被捕捉下來。紐約在我心中有特殊的位置，我非常喜歡拍攝這座很棒的城市。我希望當(dāng)我拍攝照片時所看到的和體會到的情感也能進(jìn)入每個觀者的心里。
如果觀者能夠從一幅照片中得到某種情緒或者共鳴，我會很高興我能夠傳遞那份感受。
我們從每張看到的照片中汲取到不同的東西，每個人看到的和下一個人看到的會不一樣。這造就了我們的不同，如果我們喜歡同樣的事物，生活會很乏味。
許多偉大藝術(shù)家的作品直到他們?nèi)ナ篮蟛疟唤邮堋?/span>
Q 可以向我們的讀者介紹一些拍攝城市風(fēng)光的技巧嗎？
A 試著創(chuàng)造性地思考。許多時候，人們傾向于拍攝他們認(rèn)為其他人可能會喜歡或者Instagram和其他社交媒體平臺訓(xùn)練我們眼睛去看的。數(shù)字的美在于我們可以實驗，我們不再像與膠片相處一樣被限制。
我學(xué)到的有些來自新聞攝影師，他想要的選擇是什么。我在街頭攝影中使用了這種方法。
你可能開始沒有看到，但是任何情形下都會可能誕生一張好照片。有時我們的眼睛能夠直接看到，有時候需要我們停下來環(huán)顧四周，然后某樣?xùn)|西會觸動你。它可能是從建筑物上出來的反射或者一束光線。試著在一天不同的時間去到同樣的風(fēng)景或者街道場景，或者在一個暴風(fēng)雨的天氣，場景會更好。我最喜歡在雪天出去拍攝街景，那個時候周圍很少人出現(xiàn)。
Q 在“紐約人”系列中除了大部分使用黑白攝影，為什么你也拍攝彩色照片？
A 我最喜歡的是黑白攝影，它更加原始。但是有時候一種情形可能更適合彩色。拍攝一個靠著涂鴉墻的人，很明顯彩色拍攝就更能打動人。我會根據(jù)情況采取不同。
對我的商業(yè)作品來說，所有的不得不使用彩色拍攝。如果客戶喜歡黑白，我們會在后期時制作出來。
《紐約人》系列
Q 拍攝名人肖像和在街頭拍攝人物有什么區(qū)別？
A 名人們往往很有警覺性，非常在意自己的形象，因為這會給他們帶來收入，無可指責(zé)。從拍攝肖像的角度來看，捕捉到更真實的自我變得會更加困難。你必須等待時機，當(dāng)他們意識不到你在那里給他們拍照。有時我發(fā)現(xiàn)，如果我完全沉默，不與他們交談，可能會捕捉到那個時刻。其他時候，你可以深入交談，他們敞開心扉，樂于交談。
對于我的街頭肖像，我總是告訴人們直視著我。我發(fā)現(xiàn)很多時候，臉部說明了一切。你可以從臉上看到性格，或者當(dāng)你深入他們的眼睛。
有一次我不得不拍攝一個監(jiān)獄中被定罪的殺人犯。我深入他的眼睛，就好像沒有任何人在那里，他的臉已經(jīng)說出了一切。
Q 你喜歡拍攝一些社會事件，你如何看待攝影的功能？
A 通過攝影我們在記錄著歷史。它是一個非常重要的媒介，超過以往任何時候。我作為一個新聞攝影師已經(jīng)超過20年，看到除了攝影和我們?nèi)绾闻臄z，以及我們的照片如何被媒體使用的方式，都發(fā)生了許多變化。
如果我報道一個事件，我總是嘗試拍攝不同的東西。如果所有的攝影師站左邊，我會選擇站右邊。賭一下是值得的。
多年前，我受雇去紐約一家酒店拍攝拳擊手邁克·泰森和倫洛克斯·劉易斯的新聞發(fā)布會，他們會在那里進(jìn)行對決。在臺下大約有50名攝影師或者更多，因為對于角度不甚滿意，因為會產(chǎn)生大量同類照片，這讓我決定上到樓座，可以俯瞰舞臺。其他攝影師沒有上到那里，邁克·泰森團隊的一個工作人員在那里，對我說“準(zhǔn)備好，孩子”。我知道會發(fā)生什么，振作起來。當(dāng)兩個拳擊手上臺時，一場大戰(zhàn)爆發(fā)了。下面的所有攝影師看不到任何東西，而我拍到了倫洛克斯·劉易斯打邁克泰森的照片，被世界的許多報紙采用。
這就是創(chuàng)造性思維對我的回饋。
Q 能談一談你最近的拍攝項目嗎？
A 最近我一直在拍攝許多有名的作家。我也一直在寫一本關(guān)于我過去擔(dān)任名人肖像攝影師的書，如何得到這些照片的。
公眾們只在屏幕和報紙上看到照片，但是他們不會看見你為了得到這張照片，住在戶外面包車中兩周的時間。
當(dāng)然我還會繼續(xù)拍攝我的“紐約”城市，以及塑造這個城市的偉大的人們。這毫無疑問是一個一生的項目。
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