已知李乃文、于和偉身份的秦海璐，表面因保護二組要求下車，實際上，卻保護了一組張譯，她把大多數(shù)反派特務(wù)轉(zhuǎn)移到下趟車上——這又給張譯和劉浩存“二對一”、解決那個反派特務(wù)的機會。
李乃文、于和偉兩個男特務(wù)，外加（一個廚子一個幫傭）兩個女特務(wù)，將秦海璐和朱亞文24小時監(jiān)視起來，繳了械，不能聯(lián)絡(luò)一組，也不能交流。
李乃文、于和偉每餐誘導(dǎo)“他們此行的任務(wù)是什么，接頭人是誰”。好在雖朱亞文不知對方身份，但蘇聯(lián)受訓(xùn)的經(jīng)驗，讓他未透露半分任務(wù)。
在《懸崖之上》的120分鐘觀影中，以上這樣的“諜戰(zhàn)”“懸疑”“槍戰(zhàn)”情節(jié)頻率奇高，一環(huán)扣一環(huán)（至少這樣的“扣”有數(shù)十個，所以上面兩個小細節(jié)應(yīng)該不算劇透，哈哈）。
電影里，特工獲取、同步信息、分析信息的節(jié)奏快，而電影外，每一個新陷阱給觀時間也絕不會超過3分鐘。隨著越往后越接近反派特務(wù)總頭子倪大虹，情節(jié)就越為燒腦。
“以前的諜戰(zhàn)劇里的人都是神，但這部不會，活下來，是大家的第一任務(wù)，我很慶幸自己演了一個'人’的特工?！?/div>
《懸崖之上》上演的是“真實的人與人、血與肉、智商與情商之間”的博斗，與特效、特異功能、正派濾鏡無關(guān)。
還有看了首映的網(wǎng)友說，最真實的部分是“人面對死亡時的真實反應(yīng)”，“沒有背景音樂響起，一切都是如此真實。”
于和偉、張譯、秦海璐眾戲骨飆戲，好電影才能讓好演員如魚得水
《懸崖之上》的過癮，除了劇情緊湊，還在于有一群戲骨精彩飆戲。
于和偉飾演的反派特務(wù)高官、張譯飾演的一組特工、秦海璐飾演的二組特工，三人是整個電影中的最亮色。
在預(yù)告中，放出張譯一組被電擊的鏡頭，這種電擊刑罰他受過兩次，第二次電到大小便失禁，但仍然一個字未招，反派決定打迷幻劑。
在敵人卸下心防之時，張譯殺死醫(yī)生，穿著白大褂推著手術(shù)車，渾身是血地逃出去……
觀影禮上，有網(wǎng)友好奇地問張譯：
受電刑時，你的每塊肌肉都在顫抖，意識半無、內(nèi)臟支離破碎……這些狀態(tài)是怎么演出來的？是現(xiàn)場用了什么手段嗎？
網(wǎng)友猜測：張譯是否真的受了電擊？
張譯是這樣回答的：
“首先導(dǎo)演多次闡述了要求，而且他十分心疼、愛護演員，反復(fù)詢問了我重一點輕一點是否能接受。我當時跟導(dǎo)演說：你想怎么樣就怎么樣吧！”
所以，真的是？！不過張藝謀導(dǎo)演隨后解惑說：
“演員的狀態(tài)是一種感覺，不是生理性的。從五官上、肢體上、眼神上，甚至從神經(jīng)里面發(fā)出的這種感覺，全靠他拿捏，非常了不起。”
與張譯的電擊戲相對比，秦海璐和于和偉也毫不遜色。
于和偉飾演一個潛伏特工，他有一場和朱亞文的飆戲。
此時朱亞文通知保護者轉(zhuǎn)移的任務(wù)已經(jīng)完成，于和偉為了不暴露自己必須打死他（朱亞文也毫不猶豫向于開槍），于和偉開槍時，對表情的分寸拿捏對得起“戲骨”二字。
于和偉飾演的仍然是個“套路深”的狠角色，他的潛伏讓男反一槍斃，讓男反二沉湖，指望看著過癮就看他這條線。
最后，槍斃張譯那場戲，他點煙的火柴抖那一下，也很經(jīng)典，只是一個肢體動作，看不見眼睛，卻能感覺到他的悲傷、堅定和敬畏，真的很神奇。
秦海璐則有一段可以“封神”的哭戲。
是知道丈夫張譯被抓受刑，她在特務(wù)監(jiān)視下不能表露情感，于是在洗手間無聲哭泣……不知道一個演員如何能無聲表達悲痛欲絕之狀態(tài)的……這個功力遠遠超過了同齡演員。
朱亞文、余皚磊演技也在線，朱亞文的角色，除了犧牲前沒有太多出彩的鏡頭，但他的表演方式非常正統(tǒng)，眼神中的正直和堅毅，讓人感覺到“他就是特工”。
余皚磊也飾演反派，被于和偉坑到槍斃的他，可以說承包了本劇的笑點。
余皚磊的特點是，不管戲份多少都能給人留下深刻印象，又絕不搶主角光環(huán)，拿捏得恰到好處。
劉浩存的表現(xiàn)也小驚喜，幾場動作戲，竟然有點《這個殺手有點冷》里蘿莉的利落感。
這些戲骨們的飆戲，讓我想明白一個道理：
只有在好電影里，好演員才能發(fā)揮出水平，如魚得水、淋漓盡致。
不要怪那些演大女主的電影咖演技爛了，估計在爛片里真發(fā)揮不出來。
張藝謀：玩新花樣“諾蘭風”，有望成為《風聲》之后最好看諜戰(zhàn)片
張藝謀素有“國師”之稱，《懸崖之上》與《一秒鐘》間隔不久，于是網(wǎng)友連稱“國師高產(chǎn)”！
同是主旋律：
比《金剛川》故事線完整；
比《湄公河行動》有更多感情色彩；
比《戰(zhàn)狼》更真實自然，有時代特色和地理屬性。
甚至有人說，它是《風聲》過后，最好看諜戰(zhàn)片。
但不知道大家是否觀察到：張藝謀導(dǎo)演的風格變了，與他以前的“黑土地”敘事風格相比，《懸崖之上》明顯有一些新花樣。
第一，劇情主線游戲化。
這是一個懸疑+諜戰(zhàn)類型電影，但也是一個敘事邏輯完整的游戲，如果將片中所有的一切看成是一場游戲，依舊是順理成章的。
甚至還可以描述出完整的背景故事，人物技能，主線、支線都很清晰，也很容易刻畫后續(xù)。
第二，電影風格更明快，不壓抑不晦澀不那么文藝了。
這和張藝謀以前的“文藝“寫實”和“反思”風格有點不一樣，他以前的電影往往充滿了深刻的社會思考、文化內(nèi)蘊，以及晦澀的人性探討，甚至有些壓抑，比如說《紅高粱》《活著》《菊豆》和最近的《一秒鐘》。
《懸崖之上》雖然講的是諜戰(zhàn)，但絕不壓抑，服化道還原度高、全程真雪景拍攝，全程有淚有笑，風格很明快。
第三，敘事和選材上，風格“諾蘭”化。
《懸崖之上》莫名令人想起《盜夢空間》，盜夢空間所有故事的發(fā)生，都是在夢里，從潛意識里盜取秘密。
而《懸崖之上》里真正較量仍然是在潛意識層面，誰能更快速解開懸疑，誰就能掌握秘密，占得先機。
諾蘭電影在選材上大多是極端設(shè)定，在敘事上多角度多線索碎片化，這些元素和特點竟然能在《懸崖之上》中找到。
張藝謀自己也說過喜歡諾蘭，他研究過他電影的創(chuàng)造力、穩(wěn)定性和雅俗共賞。
但“國師”張藝謀仍然有自己獨特的美學(xué)風格、信仰感，從頭到尾的和諧感和童話感，有色彩、張揚、氣勢，還是濃濃的“中國風”。
也有人說，張藝謀是大師，大師就不會受任何風格局限，因為他永遠在創(chuàng)造新風格！
還有最后一點，也是張藝謀最大的變化，就是在這部電影里，他的黑土地情結(jié)正在轉(zhuǎn)變成愛國情結(jié)。也許是時勢造英雄，也許是大師沉淀到了破繭重生的時候。
總之，當“國師”開始玩一玩新花樣，史上經(jīng)典諜戰(zhàn)電影就出爐了。
