活久見！
誰能想到， 有生之年竟然能看到《銀翼殺手》第二部。
大陸公映日期已經(jīng)確定，11月10日。
這可以說是11月的最大驚喜了，甚至可以說是今年最受期待的影片之一。
今天，魚叔就來聊聊這部活久見的片子——
銀翼殺手 2049
Blade Runner 2049
1982年，雷德利·斯科特拍的《銀翼殺手》，實在是太太太太太經(jīng)典了。
改編自菲利普·狄克在1968年寫的科幻小說 《機器人會夢見電子羊嗎》。
可以稱得上“前無古人，后無來者”。
前無古人，說的是《銀翼殺手》在影片領域的首創(chuàng)性。
它是地球類（非太空類）科幻片的開始。
在這之前，大熒幕上根本不存在一個這樣的世界，是《銀翼殺手》第一個來下定義的。
混亂骯臟的街道、大型霓虹燈廣告牌……《銀翼殺手》建立了賽博朋克視效環(huán)境的標桿。
后無來者，是說之后的所有同類型的科幻片都無法躲開《銀翼殺手》。
或多或少都有《銀翼》的影子。
它不僅是形式上或是畫面上，奠定了后面科幻系列的基礎。
下圖是《銀翼殺手》劇照。
下圖是2016年的《攻殼機動隊》劇照。
對比后就會發(fā)現(xiàn)，當年雷老爺子的作品多么具有前瞻性和開創(chuàng)性。
從內(nèi)容上也開啟了大致方向，人類與機器人（仿生人、復制人）的共生和危機。
科幻片的主題開始變得深刻，這是之前所未有的。
機器人在對自己存在與死亡展開思考，同時也是人類在思考自己的存在問題。
我是誰，我是人類還是復制人，如何證明我不是復制人而是人類，這些線索貫穿全片。
不少經(jīng)典系列，比如《黑客帝國》《攻殼機動隊》，其實都得管《銀翼》叫聲爸爸。
但最初《銀翼》問世的時候，票房和口碑都不大好。
但時間證明了它的經(jīng)典。
有豆友評價：
科幻片是否偉大，還是要看它是否經(jīng)得起以十年為單位的時間考驗。
雷老爺子的這部片子，從1981年到現(xiàn)在，已經(jīng)過了36年了。
現(xiàn)在再看，依舊震撼。里面的臺詞，依舊讓人深思后毛骨悚然。
比如復制人死之前的最后一句話，
所有瞬間都會在時間中流失，
一如眼淚消失在雨中。
但是，相比《黑客帝國》系列和《攻殼機動隊》電影版，《銀翼殺手》確實更像一個老者。更加穩(wěn)重、嚴肅、甚至晦澀難懂。
他沒有構建光怪陸離的科幻世界，沒有酷炫到你不能眨眼。
《銀翼》的世界總是霧蒙蒙的，潮濕陰暗，讓人難以呼吸，也讓人看不清未來。
事實上，這也是多虧了導演雷德利·斯科特，建立了這一風格。他絕對是許多人心中最神的一位導演。
《異形》《末路狂花》《角斗士》《黑鷹墜落》，太多無法超越的經(jīng)典。
你一定會有一個疑問。
這第二部《銀翼殺手》，是不是就和雷德利沒關系了？跟菲利普的原著也沒關系了？那還能好看嗎？
先看看這部在北美上映后的逆天口碑吧。
IMDb評分高達8.6。
爛番茄上，新鮮度88%。
而爆米花指數(shù)也有83%。
一般經(jīng)典的續(xù)作難免會給人狗尾續(xù)貂之感。拍得再好都會有人說不如前作。
但是很難得，這部片子上映后，不管是影評人還是觀眾，竟然都十分滿意。
這部《銀翼殺手2049》的導演是丹尼斯·維倫紐瓦。
這個具有法國血統(tǒng)的加拿大導演，之前的履歷十分不錯。
他的《焦土之城》代表加拿大入圍了第83屆奧斯卡金像獎最佳外語片。
憑借《邊境殺手》提名了金棕櫚。
去年的科幻片《降臨》，讓他提名了奧斯卡最佳導演。
看他以往的作品，你也會感受到他明顯的個人風格。
并不刻意討好觀眾來做一個主流商業(yè)片，也不會特立獨行，完全自說自話。
讓他拍《銀翼》的續(xù)作，很讓人放心。
更不用說，導演有一個攝影鐵搭檔，羅杰·狄金斯。
說這個名字你可能沒概念，但是一說他擔當攝影的電影，你保證都看過。
《肖申克救贖》《美麗心靈》《冰血暴》《神槍手之死》《老無所依》《朗讀者》《大地驚雷》《007：大破天幕殺機》《革命之路》。。。
以上，全是羅杰擔綱攝影師的作品。
他已經(jīng)13次提名奧斯卡最佳攝影，說來也奇怪，始終顆粒無收。
但是，13次提名已經(jīng)說明很多問題，電影工藝整體在不斷進步，而羅杰卻始終能保持在行業(yè)頂端，讓人欽佩。
不過這一次，看過電影的人都被畫面震撼到了，這次再不拿小金人，真的天理難容了。
攝影風格上，與第一部《銀翼》一脈相承。
但難得的是，也帶有十足的羅杰·狄金斯個人藝術特色。
龐大的背景造成無形的壓力，人物在其中渺小無比，成為螻蟻一般的存在。
在這樣的大小對比下，探討人物內(nèi)心和人性，則顯得特別有意思。
劇情上，第一部《銀翼》是發(fā)生在2019年。
泰勒公司的機器人發(fā)展到了連鎖階段，被稱為復制人。
幾位復制人發(fā)生暴動，地球人將其列為追殺目標。
而執(zhí)行追殺任務的人就是銀翼殺手。
男主里克·狄卡德就是一名銀翼殺手，他在追殺復制人的時候，與一位復制人瑞秋相戀。
最后他發(fā)現(xiàn)，自己原來也是一個復制人。
第二部，時間設置在2049年，也就是第一部的三十年后。
飾演第一部男主的哈里森·福特寶刀不老，雖然他不是第二部的男主，但串起了兩部作品。
而這一部的男主扮演者則是瑞恩·高斯林。
高司令是新一代銀翼殺手K，他發(fā)現(xiàn)了一個驚天秘密。
這讓他開始尋找30年前的銀翼殺手里克·狄卡德。
兩部的時間隔了30年。
為了使大家連上節(jié)奏，導演特意邀請了其他導演做了三部小短片，講述一些關鍵事件。
這些事件，都發(fā)生在第一部的2019年到第二部的2049年之間。
每部小短片的內(nèi)容，都對第二部《銀翼》有一個補充和預告作用。
魚叔分別介紹一下。
《銀翼殺手：2022大斷電》
這部短片是渡邊信一郎的作品。
告訴我，98年的神作《星際牛仔》你還記得嗎？
還有《混沌武士》！
還有《天空丹迪》！
沒辦法，一提起渡邊就有點興奮。就連導演本人都是渡邊的迷弟。
從環(huán)境上看，動畫與第一部電影的畫風上是基本一致的。
2022年，復制人6系列走到壽命的盡頭。
泰瑞爾公司將系列8推向市場。
系列8復制人擁有與人類一樣長的壽命。
因此，人類至上主義運動在各地興起。憤怒的人類用復制人登記數(shù)據(jù)庫來獵殺復制人。
而復制人想要活命，就必須摧毀數(shù)據(jù)庫。
他們利用核彈爆炸產(chǎn)生的電磁脈沖催化大部分電子設備，成功后，前所未有的黑暗將降臨。這就為他們清除數(shù)據(jù)庫提供了契機。
這就是2022年大斷電事件。
因為此次黑暗浩劫，官方發(fā)出復制人生產(chǎn)禁令，泰瑞爾公司的財路被斷。
《2036：復制人黎明》
這部短片的導演盧克·斯科特，他是雷德利·斯科特的兒子。
因此，他拍攝這個短片，怎么都有點子承父業(yè)的感覺。
泰瑞爾公司被華勒斯公司收購，公司boss變成了尼安德·華勒斯。
這個角色由杰瑞德·萊托主演。
你一定記得，他在《自殺小隊》中扮演的小丑。
這次，他演的這個角色也是有點瘋狂。
復制人生產(chǎn)禁令十年后，他才重新獲得了生產(chǎn)復制人的許可證。
新一代的復制人十分聽話，他讓復制人自殺，對方就毫不猶豫劃破了喉嚨。
《2048：無處可逃》
這部也由盧克·斯科特導演。
高斯林飾演的男主， 想要找到一位大斷電之前的復制人。
而這位復制人，一直以來隱姓埋名躲避著抓捕。
他為市場上的小女孩帶了禮物，是一本書《權力與榮耀》。
他說，這部書是一個被放逐的神父，努力要了解身為人類的道理。
可是，他也因為保護小女孩和她的媽媽，而暴露了自己復制人的身份。
這幾個片段的提前放出，讓人又一下子回到了《銀翼殺手》的氛圍中。
原片片長163分鐘。
這個時長的確驚人，在大陸上映肯定是要剪幾刀的。因為原片中有一些赤裸畫面。
不過，這樣的經(jīng)典長一點更好啊。
多在其中沉浸一分鐘，都是好的。
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