縱橫視覺
攝影里的技術(shù)與藝術(shù)
Bob Dylan, Elliot Landy/Magnum 紅外底片拍攝的鮑勃迪倫
當(dāng)談到提高我們的技法時，作為從事藝術(shù)相關(guān)領(lǐng)域的人，我們都經(jīng)歷了非常相似的學(xué)習(xí)過程。雖然這艱辛的“動蕩之旅”和細(xì)節(jié)因人而異，但總是歸結(jié)為兩點(diǎn)，那就是：如何以及為什么。
通常情況下，這兩個元素的運(yùn)用是和諧共生的 - 我們發(fā)現(xiàn)技法越熟練就越能表達(dá)出你想要的結(jié)果。但兩者之間也存在很大的區(qū)別，如何合理的運(yùn)用兩者，將是一件好的藝術(shù)作品誕生的前提條件。
技法，技術(shù)，基本功
以攝影為例：你所了解的關(guān)于攝影的大部分內(nèi)容很可能是技法相關(guān) - 這些技法和術(shù)語究竟是怎么一回事，還有該怎么去使用。當(dāng)然器材黨只是對器材的臆想。當(dāng)你想到“工藝，技術(shù)，技法，基本功” 時，考慮“技法”這個詞 - 它正是為高品質(zhì)成果奉獻(xiàn)的體現(xiàn)。一名匠人選擇正確的工具，使他能夠為他的作品傾注大量的汗水，愛和關(guān)懷。這是愛，努力和毅力，傾注于你所做的事情。這是練習(xí)的血液，汗水和疼痛的手腳的外在體現(xiàn)。它是物理的，生理的，它是有形的。
談到手藝，技能，技法的時候，它分成兩部分：你使用的裝備，以及你如何使用它。
裝備是大多數(shù)人關(guān)注的，它性感，閃亮而富有吸引力，往往有時候略帶一些逼格。比如攝影里面的傳感器的尺寸，品牌，數(shù)碼單反相機(jī)，無反，微單，鏡頭，大畫幅，中畫幅，底片，掃描儀，噴墨打印機(jī)，暗房放大機(jī)等等。哪些器材可以為你提供最佳的圖像質(zhì)量？情景又如何？哪些品牌現(xiàn)在正在做出另很多人感到驚訝的事情？但當(dāng)它的光澤和魅力逐漸全部消失的時候，你就會開始質(zhì)疑這些裝備是如何為你的攝影服務(wù)的。
一旦你認(rèn)為有合適的裝備適合你（相信我，總是會改變的），你會開始學(xué)習(xí)如何使用它。你開始理解并學(xué)習(xí)基本的曝光原理以及如何操控它。你會探索類似長時間曝光，擴(kuò)展ISO，移軸之類等等的一大堆技術(shù)，偶爾也會小炫耀一番，感覺自己已然成了大師。隨著學(xué)習(xí)的深入，然后你意識到你需要更多的裝備來滿足自己對技藝的提高。但如果可以的話，請你盡可能的控制住瘋狂購買的欲望。因為你對裝備的渴望永遠(yuǎn)不會結(jié)束。
經(jīng)過大量的練習(xí)，該技法，技術(shù)，技藝會在你的手中最終會達(dá)到下意識高水平。舉個粗淺的例子，比果你想要一個有一定景深的清晰圖像，你會下意識地將光圈調(diào)節(jié)到f / 8。你確切地知道如何在每一個鏡頭和相機(jī)上實現(xiàn)它，甚至在手動情況下仍然操作自如。你甚至可以根據(jù)自己的需求讓你的照片像自己爐火純青的技法一樣瘋狂。你知道在任何情況下都應(yīng)該做出哪些調(diào)整。因為你知道如何在不同情況下怎樣正確的操作你手中的器材。下面的照片是瑪格南攝影師 Ian 使用過的相機(jī)，他使用的頻率足可以讓黑色漆面的徠卡相機(jī)露出黃銅，當(dāng)然，這個不是有意為之的，而是經(jīng)過長期的使用自然形成的。我們也知道徠卡大部分是純手動相機(jī)，你的曝光，對焦全是手動，甚至測光你也可以手動，在沒有測光的情況下，你能做到在一個場景下，直接調(diào)節(jié)好快門和光圈的組合嗎？這是一個很基礎(chǔ)的問題。也是所謂 Craftmanship，技術(shù)，技能的一項最基本要求之一。
Ian Berry's Lecia camera/ Magnum
Ian Berry's Lecia camera/ Magnum
不幸的是，在智能手機(jī)和簡單的用戶體驗時代，到目前為止，這些“科技”的發(fā)展目標(biāo)都是降低人們對技法要求，越簡單越好。 現(xiàn)在每個人都可以做到拍出一張曝光良好的照片。 任何人都可以做到，然后通過 APP 后期調(diào)整，配上“文藝”的文字作為炫耀的談資，說的不客氣些，這些即便是剛出生的小孩都可以做得到，而你，你需要脫穎而出！這就是真正的藝術(shù)開始介入的地方。
B. B King, Guy Le Querrec/Magnum
藝術(shù)中的“藝”
在你學(xué)會并掌握了熟練的技法之后，你真正需要學(xué)習(xí)的東西就是“藝”。任何一個藝術(shù)門類都是你如何表達(dá)自己，這是自我的表現(xiàn)，是你自己的聲音。
這也就是讓你的照片與其他人的不同的原因。 一旦你了解了基礎(chǔ)知識，并且可以像其他人一樣拍攝“好”的照片，那么“藝”就是將你的個性注入到作品中的方式。 這是獨(dú)一無二的，是屬于你個人的。其實所謂藝術(shù)，“術(shù)”是基礎(chǔ)，關(guān)于“術(shù)”每個人的程度也不盡相同，很負(fù)責(zé)任的說，如果你的“術(shù)”能達(dá)到夠爐火純青的水平，我想你已經(jīng)甩開別人一大截子了，因為“術(shù)”的磨練十分辛苦，也要耐心和毅力，很多人不愿意每天被枯燥的重復(fù)動作困擾，也就多少有些浮躁，為了急于求成，急功近利?！八嚒?，就是你在“術(shù)”的基礎(chǔ)上的錦上添花，為自己的“術(shù)”注入靈魂，使它們煥發(fā)出生命的氣息。如果“術(shù)”不到位，那么你不可能成為藝術(shù)家，你可以成為，匠人，表演者，但好的表演者也是介于藝術(shù)家和大師傅之間的階段。比如鋼琴表演就是用你自己的技法和經(jīng)歷去彈奏成熟的音樂作品，你彈的有沒有味道，味道是怎樣的，明白的人不難聽的出來。這里面的技法涉及比如不同鋼琴的琴鍵深度，手感，心態(tài)的掌控，情感的抒發(fā)(“藝”的部分體現(xiàn)）等等。
瑪格南暗房師 Pablo 的手稿
這張照片是瑪格南暗房師放大 Dennis Stock 的一張照片的手稿，我經(jīng)常能夠到他的暗房和他一起操作并放大很多瑪格南攝影師的照片，這些照片一般來講都是曝光不是十分的準(zhǔn)（極端情況下需要攝影師很快做出反應(yīng)，并捕捉下畫面），他可以輕而易舉的僅僅使用1-2張相紙成功的放大出一張可以作為收藏級別的照片，他自制暗房工具，哪里減光，哪里加光，形狀的運(yùn)用也十分嫻熟，就好比你手中的琴玩出的各種花樣。
瑪格南攝影師 Abbas/ Magnum
想想你的 Instagram 之類的賬戶，它可能充滿了很多“好”攝影師拍攝的大量“好”照片，我們現(xiàn)在都很“好”，它是可以預(yù)期的。 大家“好”才是真的“好”，但是不是真的好，明白的人一眼就會明白，這跟彈琴是一個道理。
藝術(shù)體現(xiàn)在技法，技巧還有工藝上，當(dāng)然作為拔高階段就是你的“藝”。 它們始終是在一起的關(guān)系。 藝術(shù)將永遠(yuǎn)與技法，技巧還有工藝交織在一起。 技術(shù)，技法是物質(zhì)的，有形的，而藝術(shù)則是大腦，是無形的，它是你的情緒，你的想法。 但如果沒有技術(shù)，技巧和工藝，將沒有藝術(shù)的基礎(chǔ)。 沒有“藝“的創(chuàng)造的過程就沒有創(chuàng)造，在攝影里，那叫拍照，不叫拍攝。 藝術(shù)只有在創(chuàng)造和達(dá)到有效的共享時才是真實的。
John Vink(former Magnum photographer)/Maps Agency
每張圖片都有一個故事，每張照片創(chuàng)造過程都是來自攝影師大量（有意識或無意識的）“決定”融合的產(chǎn)物。除了藝術(shù)作品的技術(shù)部分外，我指的是場景的構(gòu)成 - 構(gòu)圖及其元素 - 攝影師構(gòu)造場景中的元素以引發(fā)自我反應(yīng)或回應(yīng)的情感方式。也許這種反應(yīng)會講述一個故事，或者不會。也許這是一個個人項目，對攝影師本人來說意味著更多，而不是對你和客戶，在觀看的時候，也許你不明白或看不懂，或也許它也會跟旁邊的人在“講話”。
這是藝術(shù)的偉大之處，大多數(shù)情況下，它是隱含的。
The Betales, David Hurn/Magnum
技術(shù)，技法還有工藝與藝術(shù)的區(qū)別在于一個是創(chuàng)造價值，另一個是價值的表現(xiàn)。理解這兩個概念并有效的結(jié)合在一起，便創(chuàng)造了一件卓越且持久的藝術(shù)作品。
現(xiàn)今，人們比較浮躁，往往拋棄了很多最基本也是最重要的東西，人們總是看得到遠(yuǎn)的東西，手邊的東西卻總是視而不見，想想不單是藝術(shù)，其他的事情是不是也是這個樣子呢？
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