伊夫·克萊因《Anthropometry with Male & Female》，1960年
每當(dāng)一陣藝術(shù)浪潮走向極端時，總會有新一代藝術(shù)家從人群中站出來，發(fā)出質(zhì)疑的呼喊。無論是印象派，還是達(dá)達(dá)主義，他們的身上總背負(fù)著“反抗”的使命。對二戰(zhàn)后的法國而言，新寫實主義（Nouveau Realisme）就成為了這樣的流派。
美國的波普，法國的新寫實
二戰(zhàn)后，整個世界走向了更加自由、開放的50年代。藝術(shù)家們帶著對戰(zhàn)爭的反思、對新生活的憧憬，進(jìn)入了一波全新的創(chuàng)作高潮。
羅伯特·勞申伯格《Retroactive I》，1964年
在當(dāng)時的美國，理查德·漢密爾頓、羅伯特·勞申伯格、賈斯珀·約翰斯等人充分利用生活中的現(xiàn)成品，進(jìn)行著大量的創(chuàng)作，形成了一股全新的風(fēng)氣。到了今天，這股浪潮被人們稱之為“新達(dá)達(dá)主義”，而他們也被視為波普藝術(shù)的先驅(qū)者。
理查德·漢密爾頓作品
波普藝術(shù)的誕生，來源于藝術(shù)家們對流行和商業(yè)文化的思考，他們對抽象表現(xiàn)主義表達(dá)了充分的質(zhì)疑。而在法國，藝術(shù)家們也發(fā)出了自己的聲音——新寫實主義由此而來。
伊夫·克萊因《People Begin to Fly》
雖然，抽象表現(xiàn)主義在法國擁有一個完全不同的名字：“非形式藝術(shù)（Art Informal）”，但它和抽象表現(xiàn)主義的實質(zhì)如出一轍，在法國也是風(fēng)行一時，并且正逐漸走向極端。新寫實主義的藝術(shù)家們對這樣的藝術(shù)形式表示強(qiáng)烈不滿，他們和波普藝術(shù)家一樣，看到了日常生活中現(xiàn)成品的價值。
阿爾曼《伊夫·克萊因綜合肖像，單色畫》，1960年
這群藝術(shù)家充分利用現(xiàn)成品進(jìn)行創(chuàng)作，在這一過程中，他們不摻雜絲毫的個人情感因素，只是客觀地表現(xiàn)當(dāng)代人類的都市生活環(huán)境。真實客觀，成為了新寫實主義者的藝術(shù)立場。
阿爾曼作品
或許，“寫實主義”會讓人產(chǎn)生誤解：這群藝術(shù)家是否和傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義有聯(lián)系？實際上，新寫實主義者完全拋棄了寫實主義的創(chuàng)作思路與手法，他們將杜尚的現(xiàn)成品藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大，讓“生活變成藝術(shù)”這一理念得到了充分的延伸。
克里斯托&讓娜·克洛德《Running Fence》
因此，很多人會將誕生于法國的新寫實主義，看作是美國波普藝術(shù)在歐洲的“兄弟”。這樣的說法不無道理，正如流派的創(chuàng)始人雷斯塔尼所說：“在歐洲同在美國一樣，我們正在自然里尋找新的方向。所謂當(dāng)代的自然，就是機(jī)械的、工業(yè)的和廣告的洪流。”
塞薩爾·巴爾達(dá)奇尼《COMPRESSION COCA》
世界中心之爭
雖然新寫實主義和波普藝術(shù)被看作是一對“同胞兄弟”，但他們之間的故事遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有那么簡單。同樣的藝術(shù)觀念、同樣的創(chuàng)作理念——兩者之間除了表面上的惺惺相惜，更多的是暗潮涌動。
伊夫·克萊因《Blue Monochrome Torn by Fire》，1959年
兩家之間的糾葛，還要從新寫實主義的誕生講起。1960年4月，在藝術(shù)家雷斯塔尼的組織下，伊夫·克萊因、阿爾曼、雷蒙·漢斯等六位藝術(shù)家，在意大利米蘭的一間畫廊內(nèi)聯(lián)合舉辦了展覽，而雷斯塔尼撰寫了一篇題為《新現(xiàn)實主義者》的展覽前言。這篇前言，被看作是新寫實主義的第一份宣言。
藝術(shù)家伊夫·克萊因
同年，這六位藝術(shù)家和雷斯塔尼聚集在伊夫·克萊因的家中，他們簽署了一篇由雷斯塔尼起草的正式宣言——“新現(xiàn)實主義宣言”。宣言按照參會人數(shù)，共制作了九個版本。其中，七份是寫在藍(lán)色紙上的，另外兩份的紙張分別為玫瑰色和金色。
“新寫實主義宣言”上有最初參與藝術(shù)家的簽名
在之后的活動中，越來越多志同道合的藝術(shù)家都加入了這個團(tuán)體。他們在世界各地頻繁地舉辦藝術(shù)展覽，他們的活動范圍也逐漸走出了法國，開始和大洋彼岸的國度產(chǎn)生了奇妙的聯(lián)系。
1961年，藝術(shù)家克里斯托在伊夫·克萊因的家中完成作品《Wrapped Woman》。
1961年，位于巴黎的右岸畫廊舉辦了名為“巴黎和紐約的新現(xiàn)實主義”的展覽。除了來自法國的新寫實主義者們，還有賈斯珀·約翰斯、羅伯特·勞申伯格在內(nèi)的美國新達(dá)達(dá)主義藝術(shù)家參與其中。在這里，新寫實主義與波普藝術(shù)第一次相遇，除了藝術(shù)上的彼此欣賞，暗中的較量也就此展開。
賈斯珀·約翰斯作品
在這場群展中，雷斯塔尼專門撰寫了文章，對兩大流派進(jìn)行了比較和區(qū)分。但整個藝術(shù)界的關(guān)注點(diǎn)并不在此。新寫實主義是法國血統(tǒng)，波普藝術(shù)則來自美國，他們背后的兩個國家為爭奪戰(zhàn)后世紀(jì)藝術(shù)中心，開始了長期的較量。
雷斯塔尼和藝術(shù)家安迪·沃霍爾
1962年10月，紐約的一間畫廊以“新現(xiàn)實主義者”為題，再一次舉辦了美法藝術(shù)家聯(lián)合大展。在這次展覽中，藝術(shù)中心領(lǐng)導(dǎo)權(quán)的爭奪愈加明顯和激烈。展覽前，團(tuán)隊原計劃展出法國新寫實主義和美國新達(dá)達(dá)主義藝術(shù)家的作品，但就在開幕前幾天，策展人卻臨時將新達(dá)達(dá)主義藝術(shù)家的作品換成了剛在紐約嶄露頭角的波普藝術(shù)家的作品。
安迪·沃霍爾以此次展覽的策展人西德尼·詹尼斯（Sidney Janis）為原型創(chuàng)作的作品
美國一方希望在展覽中，以新人作品打壓法國藝術(shù)家的士氣。而在展覽之后，策展人將雷斯塔尼撰寫的文字全部刪除，然后再強(qiáng)力證明：法國新寫實主義只是美國波普藝術(shù)的下級分支。兩大流派之間純粹的藝術(shù)交流，成為了斗爭的犧牲品。
達(dá)尼埃爾·斯波埃里《Tableau piège, 17. Juni 1972》
法國人對美國人使出的招數(shù)感到憤懣不平，但他們不得不承認(rèn)的是，席卷而來的波普藝術(shù)確實占了上風(fēng)，新寫實主義正在走向衰退。1964年，在勞申伯格出版的畫冊中，有人寫道：“人們現(xiàn)在知道，世界的藝術(shù)中心不再是巴黎，而是紐約?！?/span>
讓·坦戈利作品
1970年11月27日，為紀(jì)念新現(xiàn)實主義誕生10周年，流派的發(fā)起人雷斯塔尼在發(fā)源地米蘭組織了“新現(xiàn)實主義：1960—1970”大型展覽。轟轟烈烈的展覽之后，新寫實主義運(yùn)動正式落下了帷幕。
伊夫·克萊因著名的行為藝術(shù)作品
千變?nèi)f化的創(chuàng)作形式
盡管新寫實主義只存在了短短十年，但該群體里的藝術(shù)家們早在流派成立之前，就開始了多種多樣的創(chuàng)作嘗試；而在流派運(yùn)動停止后，他們也從未放棄對藝術(shù)的探索。
伊夫·克萊因在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作
除了大家所熟知的藝術(shù)家伊夫·克萊因，阿爾曼是這個小團(tuán)體中最具代表性的藝術(shù)家之一。他在上學(xué)時，就和克萊因成為了好朋友，與后者迷戀非物質(zhì)不同，阿爾曼對各種現(xiàn)成物品有著近乎瘋狂的癡迷。他收集一切身邊的物品：鑰匙、鞋撐、水壺，甚至是垃圾。當(dāng)物品被聚集在一起時，數(shù)量改變了物品原本的身份和意義。
藝術(shù)家阿爾曼
而另外一位藝術(shù)家克里斯托雖然不是最初簽署宣言的八人之一，但卻成為了團(tuán)體中最重要的藝術(shù)家之一，他和妻子讓娜·克洛德被稱為“大地藝術(shù)的伉儷”?？巳R因迷戀藍(lán)色，阿爾曼癡迷收集，克里斯托則更加特別，他熱衷于“包裹”。他和妻子包裹身邊的物品，甚至是自然界的事物，給予全世界視覺和心靈上的震撼。
克里斯托《The London Mastaba》
和其它藝術(shù)流派不同，新寫實主義者雖然擁有相通的理念，卻在藝術(shù)創(chuàng)作的形式上擁有充分的自由。繪畫、雕塑、裝置、行為藝術(shù)等百花齊放，這些作品為新寫實主義注入了更加豐富的內(nèi)涵。
克里斯托&讓娜·克洛德《Surrounded Islands》
1970年，新寫實主義宣告終止；但在彼時的美國，新達(dá)達(dá)主義正向波普藝術(shù)過渡。雖然新寫實主義與波普藝術(shù)誕生于不同的國度，甚至被權(quán)力者利用成為了競爭的犧牲品，但不可否認(rèn)的是：當(dāng)藝術(shù)浪潮發(fā)生著不可逆轉(zhuǎn)的改變時，真正優(yōu)秀的藝術(shù)家不管身在何處，他們一定會站出來發(fā)聲。
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[編輯、文/景雨萌]
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