品讀王國維《人間詞話》三種境界說
劉東征
（烏魯木齊成人教育學(xué)院，新疆 烏魯木齊830002）
摘 要：王國維的《人間詞話》是集中國古典美學(xué)和文學(xué)理論之大成就著作，它從文學(xué)的三種不同境界來探討古典文學(xué)和美學(xué)問題.提出第一種境界“昨夜西風(fēng)凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”第二境界“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”第三境界“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”此三種境界提出的巧妙，總結(jié)的精湛，因而王國維的“境界說”無論對文學(xué)、美學(xué)還是人生及創(chuàng)作可謂解釋的淋漓盡致，令人翹首稱贊！
關(guān)鍵詞：境界說、《人間詞話》、三種境界、自然、理想、頓悟、漸悟、入與出、隔與不隔
《人間詞話》是集中過古典美學(xué)和文學(xué)理論之大成的著作，它有著承上啟下、繼往開來的作用。從問世以來就頗受眾人的青睞，以及學(xué)者們的關(guān)注，研讀其中，便深感其中的巧妙與精湛，便知王國維這位大師的文學(xué)底蘊的深厚與學(xué)識的淵博，最關(guān)乎古今之大成的事業(yè)，大學(xué)問莫過于“境界說”。
自古文學(xué)講究境界，境指文學(xué)作品寫出的境地，同時也指創(chuàng)作之境，某種文體境域，甚至某種藝術(shù)造詣。而“境界”一詞最早盛行于佛教信仰者之口。清人丁福保在《佛學(xué)大辭典》中解釋為“自家勢力所及之境土，”或“我得知果報界域”佛教中稱人的眼、耳、鼻、舌、身意為六根，即指人的六種感覺器官，其所對應(yīng)的是六境，即色、聲、香、味、觸、法。意根指人的心里意識，法境是指這種意識所達到的一種狀態(tài)。之所以稱為境，丁福保說：“心之所游履攀緣者，謂之境。”[1]所以，境界既可以是外界具體景象的狀態(tài)，也可以是人意識到的內(nèi)在心靈世界之狀態(tài)。研讀有關(guān)王國維《人間詞話》也有同樣的感受于其中。也讓人更深入地領(lǐng)會了王國維先生在品論古典文學(xué)詞作中更突現(xiàn)于表現(xiàn)這種狀態(tài)的外界具體的景象與內(nèi)在心靈世界的緊密結(jié)合。因而可以看出王國維品論古典文學(xué)的寬泛與深鉆。從而有了三種不同感受的境界之說：“昨日西風(fēng)凋碧樹，獨上西樓，望盡天涯路。”此為第一境界。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”此為第二境界。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”為第三境界。[3]此三種境界常被理解引用在古今寫情之中居多，而王國維則觀其不然。在其被寓為人生必經(jīng)三種境界中，與眾學(xué)者有與眾不同的感觸。
王國維《人間詞話》三種境界說到人生品味的三種感悟。王國維在1908年發(fā)表《人間詞話》，只是作為一種文藝批評類著作出現(xiàn)的。他利用了傳統(tǒng)的詩話形式，但論及的內(nèi)容卻達到了美學(xué)理論的高度，是“取外來之觀念與固有之材料互相參證的作品。”他在《人間詞話》中標(biāo)舉了“境界說”。境，中國古代文藝評論家也運用過這些詞語，如宋朝嚴(yán)羽的“興趣”、清朝王士禎的“神韻”袁枚的“性靈”諸說，但都是就風(fēng)格、技巧而言，王國維則提到了美學(xué)的本質(zhì)論高度。他說：“然滄浪所謂興趣，阮婷所謂神韻，猶不過道其面目，不若鄙人拈出‘境界’二字，為探其本也。”“詞以境界為最上。有境界則自有高格，自有名句。五代北宋之詞之所以獨絕者在上。”[3]這是總論，對五代北宋的詞評價很高，其標(biāo)準(zhǔn)即有境界。“境非獨為景物也，喜怒哀樂，都是人心中的一種境界。因為能寫真景物，真感情者，就稱為有境界，否則就稱為無境界。”境不僅指景物，也是心里的感情，景與情構(gòu)成文學(xué)的兩個基本元素，而這兩者又是互相聯(lián)系的，這也是客觀與主觀對立統(tǒng)一的關(guān)系。因而所謂境界，是指某一文體的境域，不限于文學(xué)。也有人生種種境界，或種種境地。王國維在這一美學(xué)理論的指導(dǎo)下，提出了四個關(guān)系。
第一是“自然”與“理想”的關(guān)系。有造境，有寫境，這種理想與寫實二派有區(qū)別，但二者又很難分別，因大詩人所造之境，必合乎自然，又鄰于理想。詩與寫實派和理想派，寫實派是將客觀事物真實的描寫出來，理想派著重于虛構(gòu)、主觀想象，而虛構(gòu)、主觀的想象又以生活現(xiàn)實為基礎(chǔ)。因此，大詩人所造之境，必合乎自然，又鄰于理想。合乎自然，是詩人對審美對象觀照、反映的感受，將景物真實的描繪出來，有如詩中的“賦”直書其事。而鄰于理想，是詩人總是用自己的理想去取舍生活、剪裁生活，引譬連類，因物喻志，有如詩中的“比”、“興”，觸物以起情，索物以托情，表達詩人的一種思想感情。在王國維看來，有真情實感者，其作品才有境界。清代不少詞家填詞，有賣弄文辭華麗者，有無病呻吟者，有逢場作戲者。缺少的是自己的獨特感受，真情實感。針對有人寫虛偽矯飾的詞作來媚上，王國維提出批評。王國維的意思是大詩人造境、寫境，難以區(qū)分，最高的境界是能反映物景以及人生（感情）的本質(zhì)，而且，景與物的互相融合，達到渾為一體，這是最高的境界。而詩人之所以是詩人，在于他能把常人習(xí)見身處之境地，轉(zhuǎn)化為心中詩的境界，或者說詩的某種境地寫出來，從而寫出一種有意蘊的境地。從創(chuàng)作方面而言，他又提出了“造境”與“寫境”之說。并劃分了現(xiàn)實主義與浪漫主義手法的差異與互相影響。他從審美的角度分析，又分為“有我之境”和“無我之境”兩類。“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去?？煽肮吗^閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”有我之境也。“采菊東籬下，悠然見南山。寒波潺潺起，白鳥悠悠下。”無我之境也。有我之鏡，以我觀物，物皆著我色。無我之境，以物觀物。不知何者為我，何者為物。宋代嚴(yán)羽曾提出“興趣”說，清代王士禎又提出“神韻”說，而王國維的境界說著實是一個創(chuàng)造。與此同時王國維先生還總結(jié)了“造境”與“寫境”的區(qū)別：“有造境，有寫境。此理想與寫實之所以有分，然二者又頗難區(qū)別。因大詩人有所造境，必合乎自然，所寫之境，必鄰于理想之間。”談境界就必然要論及情與景的關(guān)系問題。他還認(rèn)為：“境非獨謂景物也，感情亦人心中之一境界。故能寫真景物。真感情者謂之有境界。否則謂之無境界。”又說：“昔人論詩詞有景物、情語之別，不知一切景物皆情語也。”他舉了元朝馬致遠(yuǎn)的《天凈沙》小令：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯。”評價為“純是天籟，”又評為“寥寥數(shù)語，深得唐人絕句妙境。”這首散曲前3句18個字綜合了9種事物，勾畫出秋天蕭瑟凄涼的傍晚景象，烘托出一個遠(yuǎn)離家鄉(xiāng)的旅行者來。馬致遠(yuǎn)的寫作技巧是極高明的，真正達到了“其寫景也，必豁人耳目，其詞脫口而出，無矯揉裝束之態(tài)，”“其言情也，必沁人心脾”的境界。另外，王國維對蘇軾《水龍吟》詠楊花評價極高。這首詞的起句是“似花還似非花，也無人昔從教墜，”末尾幾句是“春色三分，二分塵土，一分流水。。細(xì)看來不是楊花，點點是離人淚。”王國維評：“詠物之詞，自以東坡《水龍吟》為最工。”詩人蘇軾，對楊花描繪成似花非花，全神凝注，筆借“風(fēng)”“雨”，一氣流轉(zhuǎn)，把楊花當(dāng)作容器，裝進去主觀的想象，顯露出對人生的理念，格調(diào)更為高雅。這里“我”融入了景物之中了，與景物處在有意無意之間，因此，讀詠此詞，有一唱三嘆，尋味無窮的感覺和效果。王國維要求觀照景物能體現(xiàn)某種景物內(nèi)在的本性，即“神理”達到“真景物”，“理念”的真；在體現(xiàn)人生的感情時能反映人的內(nèi)在本性的真，達到真感情，創(chuàng)造出獨特的藝術(shù)畫面，詩人“憂生”、“憂世”的理想與感情自然滲透在作品中。自然與理想，寫景與造境，寫實派與理想派，和而言之，都應(yīng)當(dāng)達到這種境界，便是美。
第二是“入”與“出”的關(guān)系。詩人對宇宙人生，須入乎其內(nèi)，又須出乎其外。入乎其內(nèi)，故能寫之。出乎其外，故能觀之。入乎其內(nèi)，故有生氣。出乎其外，故有高致。詩人必有輕視外物之意，故能以奴仆命風(fēng)月。又必有重視外物之意，故能與花鳥共憂樂。詩人對于宇宙和人生，要觀察、體會、了解、領(lǐng)悟，便要“入乎其內(nèi)”，到生活中去。即講求的是一種創(chuàng)造之境，人人都能觀察，但是，常人之眼與詩人之眼不同，常人的眼睛有時看不到，看不透，或者看到說不出來，沒有提煉的能力。詩人的眼睛就不同，他能靜觀，能觀照，能突破自身狹隘的眼光，能出乎其外，能站得比常人更高，“超以象外，得其環(huán)中，”他能排斥私欲、功利等障礙，能把客體的本性體察、領(lǐng)悟出來，這就是詩人的天才的“內(nèi)美”，具有這種崇高的人格素質(zhì)，才能出，故能觀。就要求作家要深思苦慮，孜孜以求。同時，待物化的藝術(shù)境界，即在審美主體（作家）蘊藏形成的第二自然、第二人生和第二之我需要用藝術(shù)形式、手法表現(xiàn)出來，這種表現(xiàn)在于審美主體駕御藝術(shù)形式、藝術(shù)手法的能力，這種能力有高有低，這便決定作者在“出乎其外”時能否高致。因為作者心中的意象是觀物、觀情的辨證統(tǒng)一，達到最高的境界，有時稍縱即逝，是須臾之物，需要用不朽的文字來表達出來。所以作者既要超以象外，輕視外物，能以奴仆命風(fēng)月，又要重視外物，情景相融為一體，能與花鳥共憂樂。王國維評論說：“南宋詞人，白石有格而無情劍難有氣而乏韻。其堪分北宋人頡頏者，唯一幼安耳。”這里所講的格、情、氣、韻是格調(diào)、性情、音韻、氣象，四者能烘托出“境界”。因此，境界包括敏銳的觀察力，深邃的感情，能反映出鮮明生動的形象。王國維舉周邦彥的《蘇幕遮》詠荷的詞，其中“葉上初陽乾宿雨，水面清園一一風(fēng)荷舉。”評說：“此真能得荷之真理者。”另外，他舉馮延己的《南鄉(xiāng)子》詠草的詞，其中有“細(xì)雨濕流光，芳草年年與恨長。”他評說：“‘細(xì)雨濕流光’五字，皆能攝春草之魂若也。”這兩幅圖畫，通過語言、色彩、線條充分表現(xiàn)了荷和青草的內(nèi)在的本質(zhì)力量，能得荷之神理，攝春草之魂，同時，也反映了詩人的心境，這就是善入善出的典型例句。
第三是“漸悟”與“頓悟”的關(guān)系古今之成大事業(yè)、大學(xué)問者，必經(jīng)三種境界：“昨夜西風(fēng)凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”此第一境也。“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”此為第二境也。“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”此第三境也。此等語皆大詞人不能道。然遽以此意解釋諸詞，所為宴歐諸公所不許也。這是《人間詞話》的一段名言，王國維用宴殊、柳永、辛棄疾三首詞的斷句，描繪了作詞的艱苦歷程。同時，他又引申到成大事業(yè)、大學(xué)問方面去。這三個境界是作為詩人在藝術(shù)創(chuàng)作過程中的修養(yǎng)和鍛煉的問題。審美主體（作者）對人和物的把握，形成物化的意識客體，第二自然，第二人生以及第二之我，再將此用藝術(shù)形式表現(xiàn)為意識的客體（作品）其間有一個漸悟到頓悟的過程。第一境界是“昨夜西風(fēng)凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”“西風(fēng)凋碧樹”是一種煩躁的心情，詩人要觀物，首先要擺脫現(xiàn)實的種種紛擾，破除一切我執(zhí)，包括苦樂、毀譽、利害、得失、掙脫一切個人的私念，達到胸中洞然無物，才能達到觀物之微。這是一種追求的境地，要高瞻遠(yuǎn)矚，望眼欲穿，設(shè)立崇高的追求目標(biāo)。這是一個人在孤獨之中尋找理想，尋找生命著落點的痛苦時刻。“獨上高樓，望盡天涯路。”這時，便入定，能去體會物之內(nèi)在本質(zhì)的美。第二境界是“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”這是對審美客體的審美把握，審美主體（作者）有一種擇一的、固執(zhí)的、終身無悔的精神，在探索著事物的美。這種美必須將事物個別的、外在的、偶然的東西跨越過去，得出普遍性的、內(nèi)在的、必然的一種理念，用審美的把握塑造出美的意象，詩人在此境界的心情是平靜、純凈、自然的，尋求一種自然的樂趣。一方面，這種尋求是艱辛的，使人憔悴和消瘦，同時，另一方面，這種尋求又是使作者的感情得到升華，達到完美的意境，雖然“衣帶漸寬”又是值得的，殉身無悔的。這是創(chuàng)造之境，必須要深思苦慮，孜孜以求，雖歷盡千百失敗，都不灰心喪氣。這是一個人找到值得為之奮斗的目標(biāo)，全力以赴不惜一切代價而努力的過程。第三種境界：“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”這是成功之境，成功不期而遇，獲人之來獲，成為擁有創(chuàng)造成果的幸福的人。這也是一個人通過自己的苦苦尋求和努力，發(fā)現(xiàn)自己想要的東西原來就在自己的身邊或領(lǐng)悟后的心理；這時候，世俗目標(biāo)是否達到已不再重要，重要的是靈魂的解放和心靈的歸屬。這里說的就是頓悟。經(jīng)過第一階段，第二階段的苦苦尋求，作者能用最明快的語言，將事物玲瓏剔透的表達出來，渾如天成。這時作者的心情達到了無欲、無念、無喜、無憂的境界，獲得了智慧。“眾里尋他千百度”，表達了“慧”的尋求的艱辛，“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處，”表達了智慧的頓悟。詩人在艱苦的尋求中，豁然開朗，靈感頓生，妙語連珠，境界顯得光輝照人，情表達的沁人心脾，這是極不容易獲得的一種境界。在第三種境界，詩人從自己創(chuàng)作的詩中得到了精神的慰籍，達到精神上的愉悅。從人生而言就是說一個人的生命要經(jīng)過三個階段才能活得完整，即從簡單開始，進入復(fù)雜，然后再回歸到更高層次的簡單。
第四，“隔”與“不隔”的問題。王國維對于“隔”與“不隔”問題說道：“陶謝之詩不隔，延年則稍隔矣。東坡之詩不隔，山谷則稍隔矣。”他認(rèn)為陶淵明與謝靈運的詞是不隔的。他指出：謝靈運的“池塘生春草”與隋代詩人薛道衡的“空梁落燕泥”等二句，妙處唯在不隔。此亦如是，即一人一詞論。又舉出歐陽修的《少年游》詠春草的上半闋說：“欄桿十二獨憑春，晴必遠(yuǎn)連云。千里萬里，二月三月，行色苦愁人。”語語都在眼前，因此便是不隔。在王國維看來能照實寫出自然美景的，給人以清新、自然的感覺的就是“不隔”。這種自然之物或事不摻雜詩人的主觀色彩，能以真實的具像展現(xiàn)出來它本身的面貌，讓客體看后就能在腦海中產(chǎn)生具像的事物的，沒有一種象紗的感覺的就是“不隔”。而對于歐陽修的“謝家池上，江掩浦畔”。則認(rèn)為是隔。又說姜夔的《翠樓吟》：“此地，宜有詞仙，擁素云黃鶴，與君游戲。玉梯凝望久，嘆芳草、萋萋千里。”便是不隔。至“酒拔清愁，花消英氣”，則隔矣?？偟目磥?，王國維認(rèn)為的“隔”就是指創(chuàng)作主體（作者）將所看到的事物透過自己的性靈感受，用語言文字表述，傳達出來，使得審美客體（讀者）與創(chuàng)作主體的作品之間產(chǎn)生某種能夠聯(lián)想的空間，從而使得作品有一定的內(nèi)涵，因此有種隔紗看物的感覺。這一切恰恰也體現(xiàn)中國人所講究的那種含蓄的美與直白的美。
在王國維這位有大家風(fēng)范的評論家看來詞與人生一樣，都應(yīng)當(dāng)有一定的“意境”有較高的格調(diào)，那就需要詩人在意境上多下功夫，達到一種有“言外之味，弦外之響”的效果，否則也不能稱得上是一流的作者。
無論怎樣，在我看來王國維這位承前啟后的作家，真的很讓人佩服，尤其是對古代文論這方面評析的精辟、恰當(dāng)。從不同的角度分析，不但全面，還具體、系統(tǒng)的舉例，深感其對文學(xué)的認(rèn)真，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某潭取Ｅc此同時，他還開辟了一條文學(xué)寫作的路徑。以及為中國美學(xué)開啟大門，被譽為“中國的康德”。從而可以看出王國維的“意境說”確實也為后來的文學(xué)發(fā)展指明了道路。同時也為失意的人指明了人生的理想之路。
[參考文獻]
[1]張少康。中國文學(xué)理論批評史教程[M]北京：北京大學(xué)出版社
[2]張壯鷹。中國古代文論教程[M]北京：高等教育出版社
[3]王國維。人間詞話[M]北京：人民文學(xué)出版社。1982
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