南宋 佚名 梅雀圖頁
宋代是中國工筆花鳥畫輝煌燦爛的黃金時期。作為這一時期的主流，花鳥畫家們注重深入生活、強調(diào)寫生，主張表現(xiàn)觀察物象時的內(nèi)心感受，反對被動的描繪物象。
宋徽宗趙佶更是親自帶領宮廷畫師進行花卉寫生的研究，精細到要求畫院的畫家們觀察孔雀升墩是先抬左腳還是右腳，畫月季花時要畫出不同時態(tài)的花蕊及葉子之間的變化。
“詩畫本一律，天工與清新”。宋代工筆花鳥畫在追求精細入微描繪的同時，運用程式化手法布局、造型、上色，將意境和情趣作為繪畫的靈魂，以詩意的筆觸給我們留下了一幅幅精致細膩、玩味無窮的藝術精品。
南宋 佚名《梅竹雙雀圖》
綠竹叢中逶迤伸出白梅兩枝，清麗冷艷。兩只鴝鵒棲于枝頭，翹首顧盼。鳥羽用細筆勾描，然后以墨或淡彩暈染，近似“沒骨”法。梅花用白粉和淡黃色勾填，層次豐富。竹葉用雙勾法勾勒輪廓，再染以花青、汁綠、赭石等色。
南宋 佚名 瓊花翠鳥圖頁
南宋 佚名 霜桕山鳥圖頁
圖繪烏桕一枝，葉片稀疏，經(jīng)霜之后葉尖微微泛紅。果實滿掛枝頭，表明時值深秋。3只文鳥姿態(tài)各異，棲于枝頭。樹枝用濃墨一筆畫出，以赭色勾描葉脈與細枝。樹葉、小果采用沒骨畫法。葉之輾轉(zhuǎn)向背、枝之曲折橫斜，描繪得都很細致。文鳥以中鋒細筆絲出羽毛，其身體的不同部位分別用白粉、赭石、濃淡墨輕染，細膩寫實。構(gòu)圖疏朗，動靜結(jié)合，設色艷而不俗。此為南宋小品畫中精心之作。
宋 佚名《霜柯竹澗圖》
畫面表現(xiàn)了天陰欲雪，霜柯臨水，竹葉與山鳥皆有耐寒狀。尺幅盡管不大，卻很有表現(xiàn)力。而且從畫風來看，與《烏桕文禽圖》似乎出于同一畫家的手筆。山間冬季景色，天陰欲雪，霜柯臨水，柯下溪澗奔流，水花飛濺，遠處竹林蔥蘢。兩只山鳥棲于枝頭，眺望遠方，將觀賞者的目光引向畫外，從而收到畫盡而意無窮的藝術效果。
南宋 無款 雪蓧寒雛圖
繪五對麻雀棲止于枯之枯棘上，右側(cè)親小竹一枝。圖中小烏神態(tài)各樣，有的靜觀，有的對語，有的作欲飛狀，形象生動逼真。從畫面看，小烏的形象更接近自然情態(tài)，說明作者有敏銳的觀察力和寫生的功力。此圖用筆精工設色優(yōu)美，是南宋寫生花烏畫中的妙作。
南宋 無款 松澗山禽圖 故宮博物院藏
此圖繪參天的古松下，山溪蜿蜒奔流，水花飛濺，四對山鵲姿態(tài)各異，或飛嗚，或樓止，或啄食與山澗和樹石之上，形象生動。圖中用濃墨畫松斡和松鱗，松針用墨線勾描后用石青渲染。竹葉用嚴謹?shù)碾p鉤填色法。山石則用墨線勾勒輪廓，進而用淡青色破染，使畫面富有立體感。此圖用筆蒼勁，靜中有勁，為南宋小幅花烏畫中精秀之作。
南宋 佚名《瓦雀棲枝圖》
麻雀常宿于檐瓦之間，故一名“瓦雀”。圖中從左向右伸出海棠一枝，果實散掛枝頭，樹葉已染秋霜，間雜紅、黃、綠色，斑斕可愛，惜葉、果有些已遭蟲蝕。海棠枝頭棲息著瓦雀5只，其中4只或縮頸養(yǎng)神，或整理羽毛，姿勢各異，神態(tài)安適，唯中間一只發(fā)現(xiàn)頭頂樹葉上落有小蜂，故昂首注目，張口欲啄，小蜂似發(fā)現(xiàn)險情，翹尾開牙，準備應對。此畫面靜中寓動，張弛有致，深合畫理。
瓦雀翎毛刻畫精細，高度寫實。海棠取輕勾淡染之法，以表現(xiàn)秋葉缺乏水分的輕、薄質(zhì)感。瓦雀和果、葉以枝條貫穿，若網(wǎng)在綱，有條不紊。細觀墨筆枝條雖細，然尚以濃淡墨分出陰陽向背，富于立體感，顯得剛健有力。
南宋 佚名 烏桕文禽圖頁
雪后溪邊，天色晦冥，老梅初放。樹棲綬帶鳥一雙，毛羽絢爛。樹下溪流湍急，水花飛濺。岸石上覆蓋積雪，畫家以水墨烘染陰天，以白粉表現(xiàn)積雪，以流暢的曲線描繪流水，最為獨特的是為了表現(xiàn)溪岸巖石為水沖蝕形成的蜂窩之狀，另創(chuàng)皴法，前此未見。
南宋 佚名 繡羽鳴春圖頁
圖中畫一只美麗的山鳥，單足立于太湖石上，神情凄楚，啼鳴不止，右爪不安地刨動。細觀乃知其被一細繩系于石上，失去自由。作者用心至為深婉。宋歐陽修有句云：“始知鎖向金籠聽，不及林間自在啼”，亦即此意。
太湖石的皴染較為粗疏，與小鳥翎毛之精細形成對比，主次分明。周圍不設襯景，更顯鳥之孤獨。禽類本無表情，畫家借鑒人類眼睛的畫法表現(xiàn)其心理，堪稱妙筆。
南宋 佚名 馴禽俯啄圖頁
圖中一只麻雀立于淺藍色敞口瓷罐上，低頭欲啄罐沿。麻雀身系紅繩，繩端拴一圓環(huán)，表示已被擒獲豢養(yǎng)。麻雀屬難以馴化之鳥，畫面中的瓷罐內(nèi)雖有白米，雀卻不食，表達了向往自由生活的心愿。畫家先以尖細之筆繪出麻雀的輪廓、羽絨，再用濃墨、淡赭點畫出翅膀、尾羽和眼目。
宋 佚名 紅梅孔雀圖
溪邊春色，梅花盛開，兩側(cè)輔以山茶、古柏、翠竹、迎春?？兹敢粚?，雄者棲于樹干，回首梳翎；雌者倘佯岸邊，低頭覓食。毛羽斑斕，與花樹匯成一片絢爛春光。此圖難能之處，在于布局繁密，但雜而不亂；設色富麗，但艷而不俗。
宋 佚名 籠雀圖
宋 佚名 枇杷山鳥圖頁
宋 佚名 枇杷山鳥圖頁
圖繪江南五月，成熟的枇杷果在夏日的光照下分外誘人。一只繡眼翹尾引頸棲于枇杷枝上正欲啄食果實，卻發(fā)現(xiàn)其上有一只螞蟻，便回喙定睛端詳，神情十分生動有趣。枇杷枝仿佛隨著繡眼的動作重心失衡而上下顫動，畫面靜中有動，妙趣橫生。
繡眼的羽毛先以色、墨暈染，隨后以工細而不板滯的小筆觸根根刻畫，表現(xiàn)出鳥兒背羽堅密光滑、腹毛蓬松柔軟的不同質(zhì)感。枇杷果以土黃色線勾輪廓，繼而填入金黃色，最后以赭色繪臍，三種不同的暖色水乳交融，從而展現(xiàn)出枇杷果成熟期的豐滿甜美。枇杷葉用筆致工整細膩的重彩法表現(xiàn)，不僅如實地刻畫出葉面反轉(zhuǎn)向背的各種自然形貌，且將葉面被蟲兒叮咬的殘損痕跡亦勾描暈染得一絲不茍，充分反映了宋代花鳥畫在寫實方面所達到的藝術水平。
宋 佚名 疏荷沙鳥圖頁
圖中所繪殘敗的荷葉表明了時當秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的蓮蓬橫出畫面，鹡鸰棲止于蓮梗上，側(cè)首注視著上方的一只小蜂，其凝神專注的神態(tài)刻畫得惟妙惟肖。蓮梗兩端的鹡鸰與蓮蓬巧妙地平衡了畫面，而鹡鸰目向小蜂的視線則帶動觀者的視線落于畫面上方，這種布局使畫面顯得既穩(wěn)定又生動。此圖格調(diào)典雅，用筆精致，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不茍。
對幅有清乾隆御題詩一首：“葉敗花殘枝亦枯，何來沙鳥立斯須。伊人意寓南遷代，以寫其瞻爰止烏?！辫b藏印鈐“八征耄念之寶”、“太上皇帝之寶”、“自強不息”。
宋 佚名 溪蘆野鴨圖頁
圖繪溪邊蘆葦、茨菰叢生，枝繁葉茂，生機勃勃。雄鴨在岸邊單足站立小憩；雌鴨于水中回首梳羽，姿態(tài)閑適，氣度雍容。此圖意在表現(xiàn)一種祥和安定的氣氛，應是南宋畫院點綴升平之作。構(gòu)圖成熟簡練，畫面左中部為蘆葦所蔭蔽，給人安全之感；右上方則留出一片水面，啟人遐思，以免閉塞。敷色精細寫實，雄鴨毛羽的表現(xiàn)尤見功力。今色彩雖已暗舊，尚可想見當年斑斕生輝之狀。
對幅有耿昭忠題記：“黃要叔鳩竹圖余素珍之，此頁氣韻精神悉與合一。繪事至此，深入三昧矣。昭忠識?！?/p>
南宋 佚名 寒塘鳧侶圖頁
此畫是江南的冬景，水邊的白梅、水仙、茶花盛放著，蘆葦已枯敗，水落石出，禽鳥或游或飛
南宋 佚名 荷塘鸂鵣圖頁 故宮博物院
畫面煙霧迷濛，一彎清溪，兩岸夾植楊柳，間以紅花。溪中蓮葉點點，鸂鵣戲水，其樂融融。一行白鷺破空飛向遠方，蜿蜒的清溪流向畫面深處。小小的冊頁畫中采用了深遠與高遠的畫法，使畫面意境達到了深遠的效果。柳葉用攢筆點畫，樹干用雙鉤法繪出，鸂鵣以工筆刻畫。設色柔和淡雅。
《荷塘鸂鵣圖》對幅還有清乾隆皇帝御題詩一首:“花鳥從來屬劍南，水禽夏卉照晴潭。鴛鴦無礙稱其紫，弟子有時勝彼藍。水宿相呼如觧勅，沙群式度自能諳。漲灘落鳥尋常事，何涉西臺紀怪談?！?/p>
南宋 佚名
南宋 佚名
南宋 佚名 紅果綠鵯圖頁
南宋 鹡鸰荷葉圖頁
圖中荷塘里枯枝斷莖，一片殘敗的荷葉向上斜出，翻卷的葉面，滿布蟲蝕的痕跡，一只鹡鸰停駐其上，雙爪緊握荷莖，扭頸俯視，神情專注，為蕭瑟的深秋平添了幾許生氣。鳥羽刻畫細膩，先用色渲染，然后以極細之筆勾出，筆法生動秀逸。構(gòu)圖疏密有致，動靜結(jié)合。
南宋 佚名 錦雞竹雀圖頁
宋 佚名 杏花鸚鵡圖頁
宋 佚名《雪蓧寒雛圖》
此圖原載《宋人集繪冊》，見《石蕖寶笈三編》，無作者落款。畫冰天雪地中昂然挺立的雪竹與不畏嚴寒的幼鳥。畫家運筆流暢遒健，竹葉雙鉤，鳥的羽毛也勾勒而出，很見骨力。工筆之中卻具放逸，粗看似拙，細審則精渾。
宋 佚名 竹雀錦雞圖
宋 佚名 竹雀圖
宋 佚名《谷豐安樂圖》 臺北故宮博物院藏
此圖在一定程度上體現(xiàn)了“皇家富貴”的風格。畫面構(gòu)圖簡單，畫法嚴謹工麗，以點概面，一顆豐碩的稻穗象征了豐收之景況。四只情態(tài)各異、活潑歡樂的麻雀占據(jù)了畫面的主要部分：一只高飛俯視，一只仰頭啄谷，一只口銜谷粒，一只正專注揀地上的谷子
宋 佚名《枯荷鹡鴒圖》
此圖原載《宋人集繪冊》，見《石蕖寶笈三編》，無作者落款?？赡苁且粋€屏風上的飾圖，畫法很精致工整，生動傳神，應該是南宋中晚期高手所作。
北宋 佚名《榴枝黃鳥圖》
深秋時節(jié)，石榴成熟，綻開表皮，露出累累果實。石榴葉已由綠變黃，有的枯萎，有的被蟲蛀蝕，寫出了秋日的蕭瑟。一只肥碩的黃鸝銜著小蟲棲于榴枝上，悠然自得。黃鸝的羽毛經(jīng)淡赭、黃色暈染后再用白線勾描，近于“沒骨”。石榴枝葉賦色對比鮮明。
對幅有清乾隆御題詩一首：“榴子熟時鶯轉(zhuǎn)時，野蟲銜得集橫枝。笑他自喜權供飽，忘卻有人彈挾之。辛亥清和御筆。”鈐“八征耄念之寶”、“太上皇帝之寶”、“八征耄念”、“自強不息”璽印。
宋 佚名 《石榴黃鸝》
《石榴黃鸝》是一幅平穩(wěn)中寓變化的構(gòu)圖形式。畫中的黃鸝、小蟲、石榴、樹桿、葉片等細節(jié)的安排嚴謹而巧妙：
向左下方傾斜的樹桿上站立著的黃鸝鳥恰好在畫面的中心，畫中的黃鸝向上傾斜的身體與下垂的鳥尾控制著鳥體的平衡，讓它處在一種欲伸又縮的狀態(tài)中；畫中小蟲的安排是極精彩的一筆，小蟲拼命擰動身軀想竭力掙脫鳥嘴的鉗制，鳥、蟲的較量在無聲無息中展開著。
宋 佚名《桃花山鳥圖》 臺北故宮博物院藏
此圖采用雙鉤填彩法，用線工整挺秀、生動流暢、柔中帶剛，畫家追求的不是線的形式變化，而是對質(zhì)感的表達?；ò昝芗瘜憣崳B的羽毛細而柔，尾羽敷紅色，有透明感。畫面色彩雅致，鮮花輕敷淡染，一點也不矯揉造作。
宋 佚名 花鳥
宋 崔白《雙喜圖》
此幅作品圖是以深秋的荒野為場景：用搖曳的樹枝、舞動的野竹、翻飛的衰草和枯葉來渲染風勢的猛烈，加之逆風飛下兩只喜鵲，一只在樹上俯身拍翅鳴叫、一只凌空振翅鳴叫，好似在與狂風抗爭著。
此時風聲、樹聲、鳥聲激烈的交織在一起，使畫面的緊張氣氛達到了極點，被驚呆的野兔子回首警覺地注視著鳴叫的喜鵲，它抬起右腿欲逃遁又遲疑，這一剎那，時間仿佛凝滯了。
畫是無聲的詩，畫家運用擬人、對比、夸張的創(chuàng)作手法，將意境、情趣作為繪畫的靈魂，以宏大開闊的筆勢描繪，予人以細膩真實的質(zhì)感，觀者仿佛置身于其間，與畫者共同感受著生動鮮活的生命回響。
宋徽宗 趙佶 五色鸚鵡圖
宋徽宗 趙佶 臘梅雙禽圖頁
宋徽宗 趙佶 蠟梅山禽 臺北故宮藏
宋徽宗 趙佶 梅竹聚禽圖 臺北故宮博物院
宋徽宗 趙佶 梅花繡眼圖
《芙蓉錦雞圖》是中國歷代經(jīng)典名畫中的精品，風格殊異、妙筆紛呈。宋徽宗趙佶以其獨特的藝術天賦和精湛的繪畫技巧，使用筆和設色這兩大中國傳統(tǒng)繪畫技法的元素達到完美的統(tǒng)一，且以特有的筆調(diào)活靈活現(xiàn)地傳達出所描繪對象的精神特質(zhì)，達到了高度成熟的藝術化境，使其作品栩栩如生、流傳千古。
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