|  原始陶瓷
原始社會(huì)發(fā)展到新石器時(shí)期，原始人類運(yùn)用他們的智慧以及豐富的想象力創(chuàng)造了彩陶，留給我們豐富的文化遺產(chǎn)。其中典型器物有：陜西西安半坡的人面、鹿、魚紋盆；河南省陜縣廟底溝的花瓣紋盤；甘肅青海半山、馬廠類型的幾何紋罐，它們只用紅、紫、黑等簡單色描繪出精奇瑰麗的彩陶，紋飾變化豐富又有其構(gòu)成的形式法則，或二方連續(xù)，或單獨(dú)回旋轉(zhuǎn)換，把均衡、對(duì)稱、統(tǒng)一與對(duì)比等美的規(guī)律揉和在一起形成完美的統(tǒng)一體，至今仍令我們贊美不絕。
春秋早期的繪畫
從春秋早期開始，繪畫之事，逐漸廣泛起來。
《周禮·考工記》記載，用五種雜色，以象山水、鳥魯，可證明當(dāng)時(shí)繪畫的情形。
《孔子家語》記載：孔子觀乎明堂，睹四門墉，有堯舜之容，桀紂之像，而各有善惡之狀， 興廢之誡焉。
王逸《楚辭章句》說：楚有先王之廟及公卿祠堂，圖天地、山川、神靈、琦緯、異詭及古賢圣、怪物行事明堂四門，圖畫圣賢之君堯和舜的容貌，是美的形象;圖畫暴君桀和紂的形象，是兇惡的代表，以示人們區(qū)別善惡，為之鑒戒。 許多史料可證明，周代的山水、人物、鳥獸等均已入畫，而鐘、鼓、鼎、彝、旗、常、衣、裳等已無不用 繪畫記錄下來，可見畫藝已經(jīng)比較發(fā)達(dá)了。
韓非子在《夕儲(chǔ)說左上》中記載了一個(gè)齊王與客論畫的故事：容有為齊王畫者。齊王問曰：“畫孰最難者？”曰：“犬馬最難。”“孰最易者？”曰：“鬼魅最易。 夫犬馬，人所知也，旦暮罄（見）于前，不可類（完全像）之，故難。鬼魅，無形者，不罄于前，故易之也。”
春秋站國時(shí)期的繪畫
春秋戰(zhàn)國時(shí)代，楚先王廟、公卿祠堂，多畫天地、山川之神，古代圣賢之像。我國古代絲綢早已有很大的發(fā)展，帛畫大概是章服上“畫繪之事”派生出來的。據(jù)《禮記·喪服大記》畫?。ㄠ嵭ⅲ?#8220;在旁曰帷，在上曰幕。”）畫慌（huang，又讀mang）?！犊脊び浛傂颉罚?#8220;設(shè)色之工，畫、績、鐘、筐、慌。”都是畫出來的。目前保存下來的戰(zhàn)國時(shí)期的帛畫有：1949年，在長沙城東于彈庫楚墓發(fā)現(xiàn)的《鳳夔美女》1973年，再次清理發(fā)掘子彈庫楚墓中，又出土了一件《人物御龍》帛畫。 《鳳夔美人》帛畫，畫上有一個(gè)們面姿態(tài)優(yōu)美的婦女，兩手前伸，合掌施禮。她的頭上左前面還畫了一鳳一夔相搏。
據(jù)郭沫若解釋，概括起來是：
（1）畫中鳳與夔，毫無疑問是在斗爭。
（2）是善靈戰(zhàn)勝了惡靈，生命戰(zhàn)勝了死亡，和平成勝了災(zāi)難，是對(duì)生命勝利的歌頌，是對(duì)和平勝利的歌頌。
（3）畫的意義是一位善良的女子，在幻想中祝禱，經(jīng)過斗爭而得到勝利。
（4）畫的構(gòu)思把幻想與現(xiàn)實(shí)巧妙的交織在一起，表現(xiàn)了戰(zhàn)國的時(shí)代精神。
夔形特征，已不再似商周時(shí)代那種讓人敬畏神氣十足的樣子，表現(xiàn)了人們對(duì)它的蔑視.《人物御龍》帛畫，畫的正中是一位有胡須的男子，側(cè)身直立，手執(zhí)韁繩，駕馭一條巨龍。龍頭高昂，龍尾上翹，龍身平伏，略似船形。在龍尾上站著一只鶴，圓目長啄，昂首仰天。人頭上方為輿蓋，三條飄帶隨風(fēng)拂動(dòng)。畫幅左下角為鯉魚。所有物件，拂動(dòng)方向由左向右，均趨一致，顯示了進(jìn)行的雄姿。人物形象和屈原詩中“高余冠之芨芨兮，長余佩之陸離”的描寫，可以互相印證。畫法用流暢的單線條勾勒為主，以平涂和渲染的色彩為輔，畫龍、鶴、輿蓋則用白描方法，全畫中偶用金白粉色點(diǎn)綴。國畫畫法以線條為主，其源很古，其根很深。
秦漢時(shí)期的漆畫
漆畫指古代彩繪漆器上的裝飾畫，并非泛指一般的“髹漆工藝”。漆畫歷史悠久，有著與壁畫、帛畫不同的表現(xiàn)技法。它雖不能和今天的“油畫”相提并論，但漆畫藝術(shù)中應(yīng)用油漆的方法很重要。長沙出土的漆器很豐富，馬王堆一號(hào)墓出上了180多件漆畫，三號(hào)墓出上了316件；近五十年來，從湖北、長沙、四川、貴州、江蘇、安徽、甘肅、新疆、陜西、浙江、山東、河北、蒙古人民共和國、朝鮮等地均發(fā)現(xiàn)了豐富多采的漢代漆器。1973年湖北江陵鳳凰山八號(hào)墓出土了一件西漢漆龜盾，正面畫一種人和一神獸。神人作人首，人身。禽足眼、口、鼻，結(jié)構(gòu)均很清楚，身著十字花紋的寬袖上衣和長褲。怪獸昂首曲身，伸開兩足，與神人同一方向，奔走欲飛。龜盾背面，畫兩個(gè)相向而立的人物，亦身穿十字花紋的寬抽上衣和長褲，腰束帶，足穿鞋右一人身佩長劍，是現(xiàn)實(shí)生活中的人物。
就漆繪藝術(shù)而言，漆器的漆繪既有裝飾性抽象化的動(dòng)植物紋樣，也有有寫實(shí)性的情景繪畫。漆繪內(nèi)容多與器物造型緊密配合。漆器的彩繪風(fēng)格主要是線條畫與平涂畫相結(jié)合，這種畫法可能是從青銅器上冶鑄的平塊花紋和線條紋飾發(fā)展而來的。由于當(dāng)時(shí)彩繪的工具是毛筆，因此漆器上的彩繪線條顯得比較流暢。
盛唐時(shí)期的人物畫和風(fēng)俗畫
天寶年間，還有一大批寫貌人物畫家，如陳義國、殷季友、許琨、法明等。這些畫家常在內(nèi)庭畫人物，當(dāng)時(shí)海內(nèi)知名，殷黲與韋無忝合作過許多反映當(dāng)時(shí)的政治肖像，如以唐高祖、大宗、高宗、武后、中宗、睿宗、玄宗為內(nèi)容的《七圣圖》，以及高祖及諸王圖》、《太宗自定輦上圖》、《開元十八學(xué)士圖》等,都是當(dāng)時(shí)的政治頌歌，得到唐王朝的重視。又如畫張說等學(xué)士圖，擔(dān)心畫工手雜，圖不甚精，便令法明獨(dú)貌諸學(xué)士，還要先畫粉本，送呈審查。稍后的錢國養(yǎng)也以畫肖像著名，唐人奏蒙曾評(píng)贊他“格律自高，足為出眾”。其他肖像畫的名家還有左文通、韋無蹤、朱抱一、李果奴等人。直到中晚唐，畫者仍不乏其人，如周古言、李士昉、高江、車道政、常重胤等，都是名冠當(dāng)代的肖像人物畫家。李貞是唐德宗（李適）時(shí)期（780一804）的肖像畫家，他的《不空金剛像》，是流傳至今的肖像畫。不空金剛，是真言宗的五祖之一，中國密宗佛教的第二位祖師爺，他是當(dāng)時(shí)印度錫蘭島人，開元六年來中國，到大歷（代宗李豫）九年（774年〕圓寂于長安大廣寺。 李貞描繪的《不空金剛像》，以后被長安青龍寺的慧果和尚贈(zèng)送給日本空海和尚，于元和（憲宗李純〕元年（806年）帶回日本，成為中日友好的歷史文獻(xiàn)，又是研究唐代肖像畫的歷史資料。此畫人物結(jié)構(gòu)關(guān)系準(zhǔn)確，肌肉堅(jiān)實(shí)，富有凹凸感的面部表情生動(dòng)，衣紋折疊有明有暗，線條細(xì)挺有力，是唐代肖像畫流傳下來的珍品。 韓幌是開元（玄宗李隆基）至貞元（德宗李適）年間的重要畫家字大沖，長安人。生于開元十一年（723年），歿于貞元三年（787年），終年六十五歲，唐德東貞元初任右丞相，后封晉國公，擅長人物、田家風(fēng)俗畫?，F(xiàn)存的《文苑圖》、《五牛圖》是他的代表作。他畫過田家風(fēng)俗，田家移居，村社圖，豐稔圖，村舍醉歸，村童戲蟻，集社斗牛，山村春社等。《石渠寶籍》對(duì)他的田家風(fēng)俗圖，記之甚詳。畫面分為九段，描寫灌溉、收割、登場(chǎng)、持穗、揚(yáng)谷、春確、篩、入倉等一系列的農(nóng)家勞動(dòng)過程，每段并有題句，含義深刻。如第九段題云：“天寒牛在牢，歲暮粟入廩。田父有余樂，奚背臥檐庶。卻愁催賦租，胥吏來旁午。輸官王事了，索飯鬼叫怒。”這種題句真可以和杜甫《三吏》、《三別》，白居易的《賣炭翁》，柳宗元的《捕蛇者說》等詩文相媲美。據(jù)《唐朝名畫錄》所載：“韓幌，能圖田家風(fēng)俗人物水牛，曲盡其妙。”這說明了畫家熱愛生活并有高超的技藝。他在任蘇州刺史和浙江都團(tuán)練時(shí)，曾深入山鄉(xiāng)，與農(nóng)民“共商濯田肥料”，指導(dǎo)農(nóng)民治水養(yǎng)魚，因?yàn)槭煜まr(nóng)村生活,所以畫作生活氣息比較濃厚。他的《五牛圖》是以田家生活為主題的代表作。曾收入北宋、南宋的內(nèi)府。畫面布景簡練，僅有一棵小樹，著力地表現(xiàn)了牛的狀貌，五頭牛，各具不同姿態(tài)，或吃草，或翹首面馳，或縱蹄而嗚，或回顧而舔舌，或緩步而趾行，神情生動(dòng)，準(zhǔn)確的描繪出牛的形體結(jié)構(gòu)；著色也自然,畫出了牛的不同膚色，風(fēng)格樸實(shí)，近似民間繪畫。 《文苑圖》是韓幌的名作，現(xiàn)藏北京故宮博物館,絹本，設(shè)色。圖中四個(gè)頭蹼頭穿袍服的文人在創(chuàng)作詩文，石旁還有一童子作磨墨狀。人物造型逼真，動(dòng)態(tài)似很精確。這幅《文苑圖》的風(fēng)格，與《五牛圖》有所不同，《文苑圖》勾筆簡細(xì)，微有頓挫和轉(zhuǎn)折的細(xì)線，尚留張萱的圓潤秀挺的筆風(fēng)；而《五牛圖》卻以粗拙滯重的線型見長。
繁盛的盛唐水墨畫
盛唐以來，水墨山水畫家，名人如林，如群星燦爛，據(jù)《歷代名畫記》記載，有突出成就的有盧鴻一、鄭虔、王維、張璪、劉方平、齊暎，朱審、王宰、畢宏、楊公南、張湮、陳曇、劉商、張志和、吳恬、王墨等畫家。他們不論在生活習(xí)慣方面，還是思想意識(shí)方面，藝術(shù)風(fēng)格方面，都有許多共同點(diǎn)，可以看出當(dāng)時(shí)水墨山水繪畫藝術(shù)的全貌。這些人都是失意文人，有的是被罷官的，有的是對(duì)仕途不順而退隱山林的。如盧鴻一就是隱于嵩山的高士，鄭虔、齊暎等人是被罷官的，王維做了安祿山的囚虜，由于朋友相救，才免于一死，劉方平是個(gè)不仕之士，張志和是個(gè)自稱“煙波釣徒”的人，但他們自身有一定經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)，可以營建莊園別墅，過著清高而又“孤芳自賞”的生活。他們個(gè)性疏野，沉醉于詩酒、書法、繪畫之中，如鄭虔與杜甫、李白力酒友詩友；張湮與王維、李頎等為詩酒和丹青之友。他們有時(shí)表現(xiàn)出狂態(tài)，如王墨醉后，竟以頭髻取墨抵于絹畫；吳恬自云：“初夢(mèng)寐有神人指授畫法”，劉商曾惆悵賦詩曰：“苔石蒼蒼臨澗水，蹊風(fēng)裊裊動(dòng)松枝。世問惟有張通會(huì)（指張璪），流向衡陽那得知？”這是為張璪貶官而一灑同之淚的心緒。盧鴻一曾自圖其居，畫了《嵩山十志》包括“草堂倒景、臺(tái)樾館、沉煙庭、云錦淙、期仙蹬、滌煩礬、冪翠亭、洞元室、金碧漂”，時(shí)稱山林絕勝（《廣川畫跋》）。王維也畫了他的田莊《輞川圖》。張志和曾垂釣于洞庭湖，顏魯公（真卿）知其高節(jié)，便以《漁歌》五首贈(zèng)之，張志和遂作《漁歌》詩意圖。張彥遠(yuǎn)評(píng)楊公南的山水畫“余觀 楊公山水圖，想見其為人，魁岸灑落也。”杜甫欣賞王宰的山水，曾有《戲題山水圖歌》：“十日畫一水，五日畫一石，能事不受相促迫，王宰始肯留真跡。”《唐文粹》記錄了唐符載《觀張員外畫松石序》，說張璪畫山水：尚書詞部郎張璪，字文通，有一天作畫，座客二十四兒，立左右圍觀，“員外居中箕坐鼓氣，神機(jī)始發(fā)。其駭人也，若流電擊空，驚飆淚天。摧挫斡掣，偽霍瞥列，毫飛墨噴，掠卒掌如裂，離合徜徉，忽生怪狀。及其終也，則松麟皴，古峰巖，水湛湛，云窈眇，投筆而起，為之四顧，若雷雨之澄霧，見萬物之情性，觀夫張公之藝非畫也，真道也。”這話告訴我們，張璪是一個(gè)才氣橫濫的大畫家，他表演的不僅是畫藝，而且是人溢自肺腑的精神氣質(zhì)。鄭虔把他的詩、書、畫獻(xiàn)給唐玄宗，得到御筆題書，稱“鄭虔三絕”。張璪自撰《繪境》中有句名言“外師造化，中心得源。”成為后來畫家的座右銘。除王宰外，王維世是名高一時(shí)、名垂千古的畫家. 王維，字摩詰，官至右丞，世稱“王右丞”，今山西祁縣人。他是一個(gè)多才多藝的藝術(shù)家，對(duì)音樂、詩歌、繪畫都有很高的成就。他的山水畫，被稱“南畫之祖”。他二十一歲成進(jìn)士，起初仕途順利，在張九齡、李林甫執(zhí)政階段，屢次遷升?！缎绿茣繁緜鞯?#8220;（維）工筆隸，善畫，名盛于開元天寶間，英豪貴人，虛左以通，寧薛褚王，待若師友”，可見當(dāng)時(shí)得意的情形。然而他30歲死了妻子，從此未娶，開始學(xué)佛.他道：“一生多少傷心事，不向空門何處消”。 特別是他55歲那年，安祿山攻陷兩京，沒來得及逃出，被囚禁起來，要他做官，他沒有接受，被定為降敵罪人，繼續(xù)被囚禁，后經(jīng)其弟王縉及朋友的營救，才免于一死。以后買了藍(lán)田宋之間的別墅，隱于惘川。他在繪畫上是個(gè)多面手，既畫佛教人物，又畫肖像，但成就最大的是山水畫。 他的山水畫綜合了李（思訓(xùn)）吳（道子）兩派特點(diǎn)而自成一家，既有李風(fēng)（密體〕，又有吳風(fēng)（疏體）；既沒有密體那樣過于雕飾，又沒有疏體那樣過于粗獷，走的是自己的路。他的畫可以使人品昧到音樂和詩歌的意趣，具有清高、秀潤、純靜的藝術(shù)境界。它富于潛思、含蓄、悠閑的情調(diào)，這很符合失意知識(shí)分子的審美觀和美學(xué)理想，在創(chuàng)作技巧上，著墨追求精練、宛麗、凈化。他“一變鉤斫之法”，摒棄易雕透，硬結(jié)的毛病，加強(qiáng)“渲染”的技巧。創(chuàng)立了一種王氏獨(dú)特的畫派。
中晚唐的花鳥畫
花鳥畫，漢代已走入壁畫之中，晉代不少名家已有活潑有力之作，但直到了唐代，才較統(tǒng)一完備。中晚唐時(shí)期，出現(xiàn)了一批知名花鳥畫家。據(jù)《歷代名畫記》載有十余人，如薛稷（做過少保的官），“尤善花鳥花鳥畫，漢代已走入壁畫之中，晉代不少名家已有活潑有力之作，但直到了唐代，才較統(tǒng)一完備。中晚唐時(shí)期，出現(xiàn)了一批知名花鳥畫家據(jù)《歷代名畫記》載有十余人，如薛稷（做過少保的官），“尤善花鳥薛少保畫鶴》詩，曾贊“薛公十一鶴，皆寫青田真，畫色久欲盡，蒼然猶出塵。”又據(jù)《唐詩紀(jì)事》載：“唐秘書省內(nèi)，落星石，薛稷畫鶴，賀知章草書，郎令余畫風(fēng)，相傳為四絕。元和中，韓武公為校書郎，挾彈中鶴一眼，謂之五絕。”其他還有“工畫蠅蝶蜂蟬之類”的李荻；“工畫鳥鸞鶻”的白昊以及陳庶、梁廣、梁洽、王憲、周幌、于錫、強(qiáng)穎、周太素、蕭悅、邊鸞、貝俊、李韶、魏晉孫、斕廉等，都是中唐晚時(shí)期的著名花鳥畫家。其中邊鸞尤為杰出。 邊鸞，京兆（今西安）人，官衛(wèi)長史，擅畫禽鳥和折枝花木，亦精蜂蝶。他下筆輕利，用色鮮明，窮弱毛之變態(tài)，奪花卉之芳妍。貞元中新羅國獻(xiàn)孔雀，唐德宗詔邊鴛于玄武殿，使其畫之，一正一背，翠彩生動(dòng)，金羽輝灼，似乎還能聽見叫聲。他畫的《玉蘭圖》，根苗相連，極為精妙。湯垢《畫鑒》評(píng)論說：“唐人花鳥，邊鸞最為馳譽(yù)。大抵精于設(shè)色，濃艷如生。”“要知花鳥一科，唐之邊鸞，宋之徐、黃，為古今規(guī)式。所謂前無古人，后無來者是也。”這里“前無古人”是符合實(shí)際的。故中國繪畫史家把邊鸞奉為花鳥畫之祖。
五代時(shí)期的繪畫
中晚唐以后，藩鎮(zhèn)和中央政權(quán)對(duì)立，宦官和朋黨相互爭權(quán)，軍閥割據(jù)，國土分裂，唐王朝崩潰，形成五代（梁、唐、晉、漢、同）和在中原及江南、西南地區(qū)的十國局面。五代的各朝君主，多是武人出身，不重視文化。只有西蜀和南唐由于物產(chǎn)富庶，商業(yè)經(jīng)濟(jì)發(fā)展，為文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展，提供了社會(huì)條件。不少北方學(xué)者、畫師、伎巧百工，或遷西蜀，或遷南唐，于是金陵、成都兩她的繪畫藝術(shù)，空前繁榮。西蜀的君工提倡文學(xué)藝術(shù)，建立了畫院，專攻道釋人物、肖像、花鳥的畫家很多。據(jù)《益州名畫錄》記載，畫道釋人物的，僅大圣慈寺，就有許多名家繪制壁畫，如翰林待詔杜齪龜，創(chuàng)作了畀廬佛，十二面觀音、菩薩、羅漢等畫幅；翰林待詔杜敬安，創(chuàng)作了北方天王、無量壽福等作品；畫家惠崇和尚在這寺里也畫了不少名畫。另外利用風(fēng)俗節(jié)令、喜慶壽典和祭祀等活動(dòng)，也繪制道釋鬼神的壁畫，如鐘馗打鬼圖就很盛行。前蜀光天元年（918年）王建趄逝，畫家趙德齊與高道興，畫陵廟鬼神、車轄儀仗等一百多堵壁畫。前蜀主王氏和后蜀主孟氏都很重視收集保護(hù)繪畫藝術(shù)作品。如成都大圣慈寺殿東西廓下，有數(shù)堵行道高僧的像，并留有顏真卿的題字，時(shí)稱“二絕”。當(dāng)時(shí)王建要在該寺修建三學(xué)院，下令不許損壞。孟氏也是這樣，甲寅年（954年），他做生日，大臣安思謙，把晚唐時(shí)名畫家張素卿所畫的十二幅《十二仙真像》送他，他很高興，命翰林學(xué)士禮部侍郎歐陽炯次第贊之,又命畫家、翰林待詔黃居寶，以八書題之，倍加愛護(hù)。 五代繪畫史上，產(chǎn)生了一大批百代標(biāo)宗的大宗師。無論是人物，山水，還是花鳥，都在繼承唐代傳統(tǒng)的同時(shí)，出現(xiàn)了新風(fēng)貌。山水畫發(fā)展了唐代的水墨一格，出現(xiàn)了荊浩開創(chuàng)的北方山水畫派，代表人有荊浩，關(guān)仝，張圖跋異，胡翼，朱繇等。南唐創(chuàng)立了畫院，山水出現(xiàn)了以董源為代表的江南山水畫派。花鳥也大有發(fā)展。著名畫家有董源，巨然，趙干，衛(wèi)賢，曹仲玄，周文矩，顧閎中，王齊翰，高太沖，徐熙等。西蜀的畫院，宗教人物畫中出現(xiàn)了變形風(fēng)格和大寫意畫法，花鳥精細(xì)。著名的有貫休，房從真，蒲師訓(xùn)，黃筌，黃居采，阮惟德父子，丘文播兄弟，石恪等。在選材和技法方面，人物畫的傳神寫照能力有所提高，水墨大寫意畫法開始出現(xiàn)。山水畫發(fā)生了關(guān)鍵性的變革，荊，關(guān)，董，巨的出現(xiàn)，成為山水畫的里程碑，北派創(chuàng)造了大山大水的雄偉壯麗的全景式構(gòu)圖，南派則善于表現(xiàn)平淡疏遠(yuǎn)的江南風(fēng)光，皴法，墨法豐富起來。花鳥也分為以黃筌為代表的精細(xì)派和以徐熙為代表的野逸派。
元代的繪畫 元代繪畫在唐，五代，宋的基礎(chǔ)上，有了顯著的發(fā)展，特點(diǎn)是取消了畫院制度，文人畫興起，人物畫相對(duì)減少。繪畫注重詩書畫的結(jié)合，舍形取神，簡逸為上，重視情感的發(fā)揮，審美趣味發(fā)生了顯著的變化，體現(xiàn)了中國畫的又一次創(chuàng)造性的發(fā)展。山水方面，初期的錢選，趙子昂，高克恭等對(duì)唐，五代，宋以來的山水畫的繼承和發(fā)展進(jìn)行了認(rèn)真的探索。中后期，黃公望，王蒙，吳鎮(zhèn)，倪瓚，元末四大家出現(xiàn)，在趙子昂的基礎(chǔ)上又個(gè)具特色和創(chuàng)造，以簡練超脫的手法，把中國山水畫提高到了一個(gè)新的高度，對(duì)明清的影響極大。元代山水畫家還有商琦，曹知白，朱德潤，唐棣，孫君澤，盛懋，陸廣，馬琬，陳汝言，方從義等，還有工樓臺(tái)界畫的王振鵬，李容瑾，夏永，朱玉等。人物畫的畫家有劉貫道，何澄，錢選，趙子昂，任仁發(fā)，周朗，顏輝，張渥，衛(wèi)九鼎，王繹等?；B畫以梅蘭竹石為主體的文人畫廣泛流行，講求自然和筆墨情趣。許多山水畫家也兼擅水墨花鳥和梅蘭竹石。著名畫家有錢選，陳琳，王淵，張中，李息齋，趙子昂.柯九思，吳鎮(zhèn)，顧安，倪瓚，張遜，鄒復(fù)雷，王冕等。 明代的繪畫
明代是中國書畫藝術(shù)史上的一個(gè)重要階段，出現(xiàn)了一些以地區(qū)為中心的名家和流派，如以戴進(jìn)為代表的浙派，以沈周，文徵明為代表的吳門派，董其昌，趙左的松江派，華亭派，蘇松派，藍(lán)瑛的武林派等等。山水，花鳥成績卓著，前期以仿宋院體為主，中晚期水墨文人畫占據(jù)主流。明朝前期主要是三大體系：文人畫，以王履，徐賁，王紱，夏永，謝縉，杜瓊，姚綬等為代表。院體畫，宮廷院畫以王仲玉，周位，郭純，邊景昭，謝環(huán)，李在，商喜，倪端，周文靖，石銳，周全，劉俊，繆輔，殷偕，孫隆等為代表。浙派宗南宋院體，以戴進(jìn)，夏芷等為代表。明朝中期主要以院體畫家林良，呂紀(jì)。江夏派的吳偉。吳門畫派的沈周，唐寅，文徵明等為代表。明朝后期有以董其昌為代表的華亭派，趙左的蘇凇派，沈士充的云間派，程嘉燧，李流芳，卞文瑜，邵彌的吳門畫派，籃瑛的武林派，項(xiàng)圣謨的嘉興派。人物畫有陳洪綬，寫意花鳥的徐渭，周之冕，孫克弘。
明后期清初時(shí)期的繪畫
鴉片戰(zhàn)爭前的明清時(shí)期（1368年-1840年）是我國封建社會(huì)的后期，文化雖然趨于保守，但繪畫領(lǐng)域卻出現(xiàn)許多富有特色的流派與個(gè)性強(qiáng)烈的畫家，各領(lǐng)風(fēng)騷，樹織畫壇. 明初崇尚宋代畫風(fēng)的畫家遍于宮廷、民間，明代中期文人畫重新復(fù)興于蘇州，后期士大夫文人畫更是向獨(dú)抒性靈發(fā)展，以畫為樂、以畫為寄.。明清變革，并沒有割裂繪畫的傳統(tǒng)，清代仍然畫派林立，摹古、創(chuàng)新各行其道；文人畫、西洋畫也對(duì)宮廷繪畫產(chǎn)生了影響；隨著商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，文人還以畫為生、以畫泄憤，金石書法的剛健之風(fēng)也溶入了繪畫。民間繪畫更加世俗化、商品化；作為中國古代繪畫的最后輝煌，清代繪畫已呈現(xiàn)出發(fā)生奇變的傾向，為近代中國繪畫的改革作好了準(zhǔn)備。
清朝時(shí)期的繪畫 文人畫日益占據(jù)畫壇主流，山水畫的創(chuàng)作及水墨寫意畫盛行。畫壇流派之多，前所未有。清代繪畫，分早 ，中，晚三期，初期以四王為代表江南出現(xiàn)了反正統(tǒng)的畫家，有髡殘，石濤，朱耷，弘仁等四僧。以龔賢為代表的金陵八家，以查士標(biāo)，梅清為代表的新安派等。中期，出現(xiàn)了康乾盛世，繪畫也大發(fā)展，人物畫的成就也最為突出。同時(shí)，在商品經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的揚(yáng)州，掀起了一股新的藝術(shù)潮流，形成了以揚(yáng)州八怪為代表的揚(yáng)州畫派，對(duì)近現(xiàn)代的花鳥都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。后期，中國逐漸淪為半殖民地半封建社會(huì)，畫壇也隨之發(fā)生了極大變化。形成了以新興商業(yè)城市為中心的新技巧，新風(fēng)格的新畫派。主要有以四任為代表的海派和廣東居廉，居巢，高劍父，高奇峰為代表的嶺南畫派。 | 
