第一部分——凝望與夢(mèng)想
中國(guó)華人書畫網(wǎng)訊這一部分展示了英國(guó)風(fēng)景藝術(shù)的兩大主題——描繪特定地點(diǎn)的風(fēng)景和創(chuàng)造心中理想的景致。
在17世紀(jì)科學(xué)革命的推動(dòng)下，藝術(shù)家們開始極度細(xì)致地描繪自然世界，從樹木到山丘，從云朵到彩虹。在英國(guó)度過藝術(shù)生涯的荷蘭藝術(shù)家揚(yáng)·希勃瑞茲是采用這種表現(xiàn)形式的先驅(qū)，而斯塔布斯則在他杰出的馬匹風(fēng)景畫中，將這種科學(xué)方法發(fā)揮到了極致。
這種科學(xué)方法的崛起體現(xiàn)出一種對(duì)風(fēng)景歷史意義的癡迷，反映出英國(guó)——這個(gè)經(jīng)濟(jì)和政治力量迅速擴(kuò)張的國(guó)家——對(duì)其過去和現(xiàn)今的新生自豪感。塞繆爾·斯科特和托馬斯·格爾丁的作品便呈現(xiàn)了對(duì)城市和鄉(xiāng)村地區(qū)的這一關(guān)切。
與此相對(duì)的是，在另一些作品中，我們可以看到，風(fēng)景畫能夠深刻表現(xiàn)出人類在自然當(dāng)中的地位。比如，約瑟夫·賴特就為一位地主畫過肖像。畫面中，這位地主斜躺在夢(mèng)境般的樹林里，手中拿著一本哲學(xué)書。托馬斯·庚斯博羅是英國(guó)風(fēng)景畫的開創(chuàng)者之一。在他的畫作中，整片風(fēng)景彌漫著田園氛圍。19世紀(jì)，塞繆爾·帕爾默和約翰·林內(nèi)爾進(jìn)一步發(fā)展了這一以沉思冥想為主題的風(fēng)景畫類型。
奧索與騎師約翰·拉金 喬治·斯塔布斯 1013×1270mm 1768
泰特：1979年保羅·梅隆通過英國(guó)體育藝術(shù)信托基金贈(zèng)送
布魯克·布思比爵士畫像 約瑟夫·賴特 1486×2076mm 1781
泰特：1925年艾格尼絲·安·貝斯特遺贈(zèng)
池塘邊趕牛的少年 托馬斯·庚斯博羅 584×762mm 約1786
泰特：1847年羅伯特·弗農(nóng)贈(zèng)送
日落收割歸來:最后一車 約翰·林內(nèi)爾 883×1473mm 1853
泰特：1906年J·W·卡莉贈(zèng)送
泰晤士河畔亨利鎮(zhèn)的彩虹風(fēng)景 揚(yáng)·希勃瑞茲 819×1029mm 約1690
泰特：1967年泰特美術(shù)館之友贈(zèng)送
第二部分——古典與浪漫主義
“古典”風(fēng)景畫最初是指17世紀(jì)在羅馬進(jìn)行創(chuàng)作的兩位偉大法國(guó)畫家克勞德·洛蘭和尼古拉斯·普桑的作品。他們的作品通常為拉丁和圣經(jīng)主題，構(gòu)圖和諧，具有深刻的文學(xué)和道德意義。
17-18世紀(jì)，英國(guó)游客們從意大利帶回了許多二人畫作的樣品，而后他們的作品便在上流社會(huì)中流行開來。理查德·威爾遜在描繪英國(guó)本土風(fēng)光以及羅馬風(fēng)景時(shí)，以英式手法巧妙地延續(xù)了克勞德和普桑的風(fēng)格。畫家不再僅局限于用畫筆再現(xiàn)斯托海德等英國(guó)貴族莊園，開始轉(zhuǎn)為對(duì)描繪寺廟、湖泊等風(fēng)景主題的探索。
“浪漫主義”風(fēng)景畫誕生于18世紀(jì)末，對(duì)關(guān)注平衡與美感的古典美學(xué)提出挑戰(zhàn)。藝術(shù)家們開始尋找與自然更加情景交融的“崇高”主題。暴風(fēng)雨、地震等狂暴危險(xiǎn)的自然現(xiàn)象成為這類風(fēng)景畫的常見主題。約瑟夫·馬洛德·威廉·透納是這類畫家中最杰出的一位，他用極端的不對(duì)稱構(gòu)圖來表現(xiàn)雪崩沖下山坡時(shí)的巨大力量。
約翰·馬丁可能算是最極端的浪漫主義手法擁護(hù)者了。他因其以圣經(jīng)為主題的巨幅畫作聞名于世，描繪了即將被上帝的怒火所毀滅的世界。
阿佛納斯湖和卡普里島 理查德·威爾遜 470×724mm 約1760
泰特：1847年羅伯特·弗農(nóng)贈(zèng)送
切爾西的白房子 托馬斯·格爾丁 298×541mm 1800
泰特：1933年埃達(dá)·蒙蒂菲奧里夫人遺贈(zèng)
第三部分——自然主義與印象主義
19世紀(jì)初，人們對(duì)繪畫的興趣點(diǎn)再次發(fā)生轉(zhuǎn)變，“自然主義”應(yīng)運(yùn)而生。與許多古典主義和浪漫主義畫家的作品相比，自然主義畫作更加注重對(duì)自然界的精準(zhǔn)描繪。早期風(fēng)景藝術(shù)的宏偉壯麗開始受到人們的排斥，取而代之的則是通過更加細(xì)致入微的觀察描繪出的平凡景致。
喬治·羅伯特·劉易斯、康斯太勃爾等藝術(shù)家經(jīng)常到戶外寫生，捕捉變幻的光線給畫面帶來的不同效果，更加細(xì)致準(zhǔn)確地觀察繪畫的主體。這種方法是以18世紀(jì)后期英國(guó)獨(dú)特的水彩畫創(chuàng)作為基礎(chǔ)發(fā)展起來的。塞繆爾·帕爾默的瀑布油畫就已經(jīng)與后來的水彩畫十分相似了。
19世紀(jì)初，透納和康斯太勃爾對(duì)法國(guó)藝術(shù)家產(chǎn)生了巨大的影響，而在世紀(jì)末，法國(guó)的印象派畫家大放異彩?？藙诘隆つ蔚人囆g(shù)家的創(chuàng)作采用了外光派風(fēng)格和更為隨性的手法，這種藝術(shù)風(fēng)格的影響輻射到了英國(guó)，為英國(guó)風(fēng)景畫的發(fā)展注入了新的活力。
來自法國(guó)印象派的影響產(chǎn)生了多種結(jié)果。菲利浦·威爾遜·斯蒂爾描繪了明媚海灘上的年輕中產(chǎn)階級(jí)女性，而喬治·克勞森則借鑒法國(guó)的藝術(shù)手法，展現(xiàn)了農(nóng)業(yè)勞動(dòng)者的悲慘境遇。在這個(gè)階段，畫作的構(gòu)圖、色彩以及主題都更加多樣，由此為20世紀(jì)風(fēng)景藝術(shù)的巨大變革奠定了基礎(chǔ)。
戴德姆的水閘和磨坊 約翰·康斯太勃爾 546×765mm 約1817
泰特：1910年喬治·索爾廷遺贈(zèng)
月出黃昏 約翰·埃弗里特·米萊斯 1041×1689mm 1890
泰特：1946年H. S. 尼爾森夫人贈(zèng)送
威尼斯斯齊亞沃尼大街：水節(jié) 約瑟夫·馬洛德·威廉·透納 724×1130mm 約1845
泰特：1856年作為透納遺贈(zèng)的一部分由國(guó)家收藏
沃爾伯斯威克海灘 菲力浦·威爾遜·斯蒂爾 603×761×15mm 可能創(chuàng)作于1889年
泰特：1942年購(gòu)入
第四部分——早期現(xiàn)代風(fēng)景畫
20世紀(jì)上半葉的英國(guó)風(fēng)景藝術(shù)既高度創(chuàng)新又極端保守。詹姆斯·迪克遜·因尼斯、愛德華·沃茲沃斯和約翰·圖納德等藝術(shù)家在歐洲藝術(shù)巨變的影響下，在他們的作品中融入了野獸派、超現(xiàn)實(shí)主義和抽象主義的特點(diǎn)。但同時(shí)，我們也可以看到，阿爾杰農(nóng)·牛頓和斯坦利·斯賓塞則運(yùn)用了更為傳統(tǒng)的風(fēng)格來表現(xiàn)日常主題。
許多藝術(shù)家都在尋求新舊表現(xiàn)形式的有機(jī)結(jié)合。保羅·納什將他對(duì)英國(guó)風(fēng)景及其藝術(shù)遺產(chǎn)的熱愛與超現(xiàn)實(shí)主義和抽象藝術(shù)結(jié)合在一起，創(chuàng)作出了將地域感融入無意識(shí)象征主義中的經(jīng)典之作。埃里克·拉斐留斯以水彩畫傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，勾畫出古老的雕刻圖形以及近乎人類身體曲線的起伏形態(tài)，營(yíng)造出英格蘭白堊丘陵景觀的神秘氛圍。
納什是兩次世界大戰(zhàn)中的官方戰(zhàn)地畫家。在第二次世界大戰(zhàn)中，他畫出了英格蘭南部風(fēng)景中德國(guó)飛機(jī)在透納式紅日下被摧毀的奇特畫面。這場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)催生了一批20世紀(jì)初最為杰出的風(fēng)景畫作，如格雷厄姆·薩瑟蘭畫筆下被戰(zhàn)爭(zhēng)摧毀的倫敦街道，以及約翰·皮波以黑暗的戲劇性手法描繪的處于侵略威脅下的宏偉古建。
北威爾士阿倫尼格山 詹姆斯·迪克遜·英尼斯 857×1137mm 1913
泰特：1968年購(gòu)入
夢(mèng)中的風(fēng)景 保羅·納什 679×1016mm 1936-1938
泰特：1946年當(dāng)代藝術(shù)協(xié)會(huì)贈(zèng)送
第五部分——晚期現(xiàn)代風(fēng)景畫
20世紀(jì)50、60年代，許多英國(guó)藝術(shù)家順應(yīng)歐美藝術(shù)中發(fā)生的令人眼花繚亂的變化，迅速對(duì)其風(fēng)景畫進(jìn)行了改變。彼得·蘭寧采用了抽象表現(xiàn)主義的大尺幅和動(dòng)勢(shì)繪畫手法來描繪家鄉(xiāng)康沃爾郡的迷人風(fēng)景，其中許多作品的靈感來源于其滑翔運(yùn)動(dòng)的經(jīng)歷。
在馬克·博伊爾的杰出原創(chuàng)作品中，我們可以看到概念藝術(shù)的影響。他用一種神秘的技法將倫敦的部分人行道以實(shí)際大小完整還原了出來。與此同時(shí)，理查德·朗、約翰·希利亞德等藝術(shù)家拋棄了繪畫的形式，用攝影和文字來展現(xiàn)他們?cè)陲L(fēng)景中的旅程。
理查德·朗還運(yùn)用他在世界各地的旅行中收集的木、石等材料制作了雕塑。盡管出現(xiàn)了這些前所未有的創(chuàng)新，其他藝術(shù)家仍繼續(xù)采用傳統(tǒng)方式表現(xiàn)傳統(tǒng)主題，斯蒂芬·麥肯納的油畫作品《一棵英國(guó)橡樹》就是其中一例。
風(fēng)景畫對(duì)英國(guó)藝術(shù)家的吸引仍在持續(xù)。這些興趣各異、風(fēng)格不一的藝術(shù)家們?nèi)栽谟酶髯缘淖髌?，繼續(xù)書寫著英國(guó)風(fēng)景藝術(shù)的歷史。
一棵英國(guó)橡樹 斯蒂芬·麥肯納 2000×1500mm 1981
泰特：1982年購(gòu)入
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