“古城新脈 —— 城墻之外2018西安當代藝術(shù)展”開幕儀式于9月22日在西安曲江新區(qū)西安美術(shù)館盛大舉辦。此次展覽由西安美術(shù)館為主導，西安歐亞學院、西安美術(shù)學院等6大場館以及36個生活空間聯(lián)合協(xié)辦，共展出92位藝術(shù)家300余件作品，深入城市各個角落。
==================
古都注新
“古城新脈——城墻之外2018西安當代藝術(shù)展”是西安有史以來參展陣容最國際化，力度最大的一次當代藝術(shù)大展。與以往不同的是，此次當代藝術(shù)展更像是一座城的藝術(shù)慶典。這不再僅是一場業(yè)內(nèi)人士的切磋，而是將重點放在“把當代藝術(shù)帶出美術(shù)館”，走進大眾生活的公共空間。
展覽現(xiàn)場
大展創(chuàng)新地采用了“1+6+36”的全城聯(lián)展模式，即：一個主題大展館+六個聯(lián)合平行館+三十六個遍布全市的聯(lián)合展點，致力于編制一張牽動西安全城的藝術(shù)經(jīng)絡(luò)，串起全市的文化藝術(shù)空間，讓藝術(shù)的能量注入古城。
具體來說，即是除了美術(shù)館主館和五處分館之外，36家包括書店、咖啡廳等在內(nèi)的生活空間也成為了藝術(shù)空間，讓所有西安市民都能“轉(zhuǎn)角遇見藝術(shù)品”。
張輝《城市邊緣的鏡面反射》，藝術(shù)微噴，尺寸可變，2018年
時尚芭莎藝術(shù)專訪西安美術(shù)館館長楊超、策展人梁克剛和參展藝術(shù)家強世軍，全方位解讀這場精彩紛呈的當代藝術(shù)大展。
西安美術(shù)館館長楊超，現(xiàn)生活、工作于西安
芭莎：這次展覽對于西安這座城市意味著什么？
楊超：西安擁有著深厚的歷史文化，但這是全民族共享的文化財富，并不是西安人所獨享的。當代藝術(shù)本質(zhì)上是對當下社會問題的思考，這種思考與市民息息相關(guān)。我認為，未來的主流一定是當代藝術(shù)，藝術(shù)之于西安，最重要的就是繼承今天的精神，通過當代藝術(shù)可以提升城市魅力。九年來，我們一直在致力于推廣西安當代藝術(shù)，今年我們希望打破業(yè)內(nèi)觀展的局面，將當代藝術(shù)真正推到大眾面前。
芭莎：接下來在“城墻之外”這個展覽IP上還有什么進一步的設(shè)想和計劃？
楊超：“1+6+36”體現(xiàn)了我們此次的規(guī)模，在未來我們是否可以將其擴大到100、500個空間，甚至更多？讓書店、咖啡館和時尚餐廳這些生活空間能和當代藝術(shù)充分發(fā)酵，更多的觀眾從被動遇見當代藝術(shù)開始，得到主動學習欣賞當代藝術(shù)的契機。
==================
大作云集
西安美術(shù)館出手力度之大，真正讓觀眾們享受到了“在自家門前，看大師之作”。此次展覽一共有92名藝術(shù)家參與到其中，可謂群星璀璨。
日本“物派”宗師菅木志雄、韓國藝術(shù)家李京浩、瑞士藝術(shù)家伯納德·加羅（Bernard Garo）都在展覽名單之內(nèi)。此外，華裔藝術(shù)家翹楚與國內(nèi)資深大家一同登臺亮相。同時，西安本土藝術(shù)家也紛紛拿出了優(yōu)秀作品。聽起來龐雜，視覺上確是十分和諧，背后離不開策展人的努力——參展作品中不少是專門為其創(chuàng)作且根植于西安的城市基因。
策展人梁克剛，現(xiàn)生活、工作于北京
芭莎：基于什么標準選擇了這些藝術(shù)家？是否有邀請他們?yōu)榇舜握褂[進行創(chuàng)作？
梁克剛：符合這次主題是首要的考量因素，除了題材和質(zhì)量以外，我們也站在展館的空間角度，去考慮整體展示效果。我們邀請了一些藝術(shù)家為此次藝術(shù)展進行專門的創(chuàng)作。有幾位外籍藝術(shù)家的作品甚至是以駐地的形式完成的，他們的作品是真正屬于西安的。
芭莎：這次展覽是否遇到一些挑戰(zhàn)？
梁克剛：群展要考慮作品與作品之間的關(guān)系，這是一個難點。視覺節(jié)奏上的協(xié)調(diào)、視覺焦點的安置以及觀者心理的捕捉都要注意到，布展的過程很像造園林的狀態(tài)，我更關(guān)心所有關(guān)系的搭建。
“我們希望向社會傳遞這樣一個信息——藝術(shù)不只有陽春白雪的部分，它是介入社會的。”策展人梁克剛認為，藝術(shù)家應該具備公共的擔當，成為一個知識分子的角色。
==================
鮮活的個體
群展彰顯了此次展覽的格局與西安擁抱當代藝術(shù)的姿態(tài)，那么顯然，六個平行的個展則是更為清晰地展示了當下西安本土當代藝術(shù)家的面貌。聯(lián)合策展人王檬檬特地邀請了六位優(yōu)秀的西安藝術(shù)家，展示了各自近兩年來的新作。
六個個展分別以“直喻”（郭濤）、“枝辭”（侯拙吾）、“玩笑”（任釗）、“獨吟”（強世軍）、“坐忘”（周斌）、“移情”（張?。槊?，總結(jié)他們的作品呈現(xiàn)的獨特發(fā)展路徑和表征。
在王檬檬看來，年齡各異的六位優(yōu)秀藝術(shù)家，以展示近年的節(jié)點性新作為主，作品的選擇注重實驗性和問題性。他們有著從事當代藝術(shù)創(chuàng)作的豐富經(jīng)歷，在實踐中逐漸編織起了系統(tǒng)的藝術(shù)認知和邏輯，藝術(shù)的使命感讓他們不斷將藝術(shù)實驗視為一種自我認知、思考，甚至是生活方式。
雖然，以這六個個案為切入點并不能概括和展現(xiàn)西安當代藝術(shù)活力的全貌，但是可以體現(xiàn)出個案對于中國當代藝術(shù)的價值。那么再去究其問題與意義，答案便可變得十分清晰。
展覽現(xiàn)場
藝術(shù)家強世軍，現(xiàn)生活、工作于西安
芭莎：可以介紹一下此次個展的作品嗎？
強世軍：近兩年，我所畫的是“星空”系列和“人是物非”系列。這次展出的作品有很多是關(guān)于我在材料上的探索，而我主要想去表達自己對“個體與群體”、“瞬間與永恒”這些關(guān)系的思考。
芭莎：你的作品由多種媒介組成，怎么看待藝術(shù)家在個人道路探索的過程中，表達媒介的多元化？
強世軍：近兩年我實驗了更多的材料，之前一直在油畫語言中探索，表達上有一定局限性?，F(xiàn)在用了更多的材料幫助自己打開情緒，對畫面也有更大力度的突破，能更透徹地自我表達。而且，我希望我的繪畫是綜合性的，復雜又含混的，而不是單一的藝術(shù)。個體層面上，我看重整體藝術(shù)作品的發(fā)展更甚于單張藝術(shù)作品的完美呈現(xiàn)。
古老的都城發(fā)生這樣現(xiàn)象級的藝術(shù)大展，本質(zhì)上是西安本土的文化精英們已經(jīng)意識到博物館風格的文化生態(tài)在當下急需喚新。在自省與實踐的雙重催化中，以去年宣言書般的首屆“城墻之外——2017西安當代藝術(shù)展”始，今年的大展標志著古老都城探尋建構(gòu)現(xiàn)代藝術(shù)之城的起跑正式開始。西安站在了一個新的節(jié)點上，試圖在中國當代藝術(shù)的圖景中添下濃墨重彩的一筆。
展覽現(xiàn)場
作為西安藝術(shù)領(lǐng)頭羊的西安美術(shù)館也將持續(xù)“推倒美術(shù)館的墻”，讓當代藝術(shù)真正走向大眾；相對應的，西安本土的藝術(shù)家或許也能從行業(yè)外的反饋中得到更多的滋養(yǎng)。西安這座城也會通過這樣一次次的文化累積，成為當代中國文化高度與城市魅力的標桿。
▲▲▲正在展出▲▲▲
展覽：“古城新脈 —— 城墻之外2018西安當代藝術(shù)展”
時間：2018年9月22日-11月30日
主館地址：西安曲江新區(qū)西安美術(shù)館
精彩回顧：
[編輯、采訪、文/沙爽]
聯(lián)系客服
