1、統(tǒng)一時(shí)間的消失
【同時(shí)不同步（不同地區(qū)進(jìn)入當(dāng)代的時(shí)間不同，如歐洲、中國(guó)、朝鮮）【地方性、地區(qū)主義和部落化
·全球化帶來(lái)了時(shí)間的混亂：傳統(tǒng)的、時(shí)新的事物都處在同一時(shí)間之中。舊的事物迅速消失，新的事物迅速出現(xiàn)。城市化（舊城改造）也是全球化帶來(lái)的后果之一。
現(xiàn)成品中的時(shí)間問(wèn)題：生產(chǎn)時(shí)間、購(gòu)買(mǎi)時(shí)間、展出時(shí)間
2、作品本身具有時(shí)間性
錄像藝術(shù)中的時(shí)間：可以在任何時(shí)候播放，并且在播放的時(shí)候圖像或作品才存在。作品本身具有時(shí)間性，不再是永恒的藝術(shù)作品，展覽完之后，作品隨即消失。如蔡國(guó)強(qiáng)的《收租院》。
1、媒介（media）的含義：（1）圖像的物質(zhì)載體，包括畫(huà)種（油畫(huà)、水彩、中國(guó)畫(huà)、雕塑等）；（2）傳播學(xué)意義上的媒介，指報(bào)紙、雜志、廣播、電視等信息傳播手段。延伸的術(shù)語(yǔ)：多媒體、新媒體，大致是指以計(jì)算機(jī)、數(shù)碼技術(shù)等為基礎(chǔ)的成像手段。
2、媒介擴(kuò)展的方向：（1）自從現(xiàn)成品和藝術(shù)家的身體成為藝術(shù)的表現(xiàn)媒介以后，所有事物都可以成為藝術(shù)的媒介。當(dāng)然，這并非像丹托說(shuō)的那樣，藝術(shù)和非藝術(shù)之間完全沒(méi)有了區(qū)別，從而導(dǎo)致了藝術(shù)的終結(jié)。實(shí)際上，藝術(shù)與非藝術(shù)之間的界限還是存在的，只不過(guò)非常模糊。在這種情況下，比較具有說(shuō)服力的反而是被丹托拋棄的“慣例論”，也就是說(shuō)，藝術(shù)作品的地位是由藝術(shù)體制，也即藝術(shù)專業(yè)圈子來(lái)認(rèn)定的。正因?yàn)樗囆g(shù)與非藝術(shù)難以分清，所以體制的作用就顯得更加重要，盡管這個(gè)體制看起來(lái)很松散，也沒(méi)有明確的組織形式，而只是一些機(jī)構(gòu)和從業(yè)人員。
（2）當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)重要發(fā)展方向是新媒體，也就是通過(guò)現(xiàn)代科技手段來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。新媒體具有互動(dòng)性、虛擬性等特點(diǎn)，是一個(gè)探索的方向。當(dāng)然，新媒體也是一種媒介，本身不具有藝術(shù)的性質(zhì)，還需要看藝術(shù)家通過(guò)媒介表現(xiàn)出來(lái)的觀念。并不是媒介的科技含量越高，藝術(shù)質(zhì)量也越高。例如白南準(zhǔn)的《電視佛》、黃永砯的《把中國(guó)美術(shù)史和西方美術(shù)史在洗衣機(jī)里洗了兩分鐘》。
3、對(duì)媒介的反思新媒介的出現(xiàn)使得原來(lái)的新媒介變成了舊媒介，如攝影已經(jīng)正式成為一種藝術(shù)媒介。在新、舊媒介相互轉(zhuǎn)換的過(guò)程中，有機(jī)會(huì)對(duì)媒介本身進(jìn)行反思。
4、媒介和藝術(shù)的關(guān)系
這里有兩根線索，一是技術(shù)本身的發(fā)展導(dǎo)致新的媒介不斷出現(xiàn)，二是藝術(shù)對(duì)新媒介的“征用”。新媒介（如數(shù)碼照片、手機(jī)視頻）本身并不是藝術(shù)，也不是說(shuō)所有以新的媒介為材料的圖像都是藝術(shù)。
當(dāng)代藝術(shù)在媒介問(wèn)題上與現(xiàn)代藝術(shù)的區(qū)別：格林伯格意義上的現(xiàn)代主義注意到了媒介問(wèn)題，不過(guò)認(rèn)為藝術(shù)只應(yīng)該關(guān)注自身媒介的獨(dú)特性，盡量與其他媒介區(qū)別開(kāi)來(lái)，如繪畫(huà)只使用平面性的線條和色彩，雕塑只涉及空間等。同時(shí)，現(xiàn)代主義藝術(shù)對(duì)大眾媒介持抵制態(tài)度。
當(dāng)代藝術(shù)把包括大眾媒介在內(nèi)的所有事物都當(dāng)作媒介來(lái)“征用”，由此出現(xiàn)了后現(xiàn)代主義理論所說(shuō)的挪用、拼貼、反諷、戲擬等手法?，F(xiàn)在看來(lái)，需要從媒介的角度對(duì)具體的情形進(jìn)行分析。一個(gè)假設(shè)是，當(dāng)代藝術(shù)是通過(guò)媒介的更換來(lái)使特定的圖像獲得意義。例如杉本博司、張曉剛、王廣義。
藝術(shù)朝新媒體的發(fā)展，其“非物質(zhì)”的一面更加突出。這一方面的先驅(qū)是克萊因?？巳R因：《人體測(cè)量》
（1）藝術(shù)與非藝術(shù)的邊界不清晰主要指媒介的開(kāi)放性。任何物品，乃至行為都可以成為藝術(shù)。當(dāng)然，需要藝術(shù)體制的認(rèn)可。
（2）語(yǔ)境的消失由于國(guó)際藝術(shù)界的存在，一件作品不僅在本國(guó)語(yǔ)境獲得意義，也面對(duì)國(guó)際語(yǔ)境，因此沒(méi)有固定的語(yǔ)境。例如中國(guó)藝術(shù)家到美國(guó)或法國(guó)去，就面臨當(dāng)?shù)睾捅緡?guó)這樣的雙重語(yǔ)境。這是全球化帶來(lái)的新現(xiàn)象。
（3）文化界線的消失身份問(wèn)題依然存在，比如說(shuō)中國(guó)藝術(shù)家、女性藝術(shù)家。但就個(gè)人來(lái)說(shuō)，藝術(shù)家既有本國(guó)背景，也受到了世界性文化的影響。徐悲鴻否定了文人畫(huà)的傳統(tǒng)，同時(shí)也建立了另一個(gè)寫(xiě)實(shí)主義的傳統(tǒng)。中國(guó)藝術(shù)家受到西方的影響比本國(guó)文化的影響更大。
（4）畫(huà)種邊界的消失
中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、雕塑、版畫(huà)等區(qū)分在當(dāng)代藝術(shù)中沒(méi)有意義。典型的例子：一是版畫(huà)。徐冰的《析世鑒》是版畫(huà)，沃霍爾也制作版畫(huà)。版畫(huà)的特征在于復(fù)制，而復(fù)制也是大眾媒介的特點(diǎn)。
二是雕塑。當(dāng)代雕塑已經(jīng)很難跟裝置區(qū)分開(kāi)來(lái)。因此在研究的時(shí)候必須小心。
抽象問(wèn)題抽象繪畫(huà)是現(xiàn)代主義的最高形式。當(dāng)代藝術(shù)中也出現(xiàn)了抽象繪畫(huà)，但不是追求原創(chuàng)性，或者對(duì)再現(xiàn)的否定，而是作為現(xiàn)代主義的遺產(chǎn)繼承下來(lái)的。目前的抽象藝術(shù)需要找到一種跟當(dāng)代藝術(shù)的結(jié)合方式。利希滕斯坦的作品具有啟發(fā)意義：模仿抽象表現(xiàn)主義的筆觸。中國(guó)的抽象繪畫(huà)強(qiáng)調(diào)書(shū)寫(xiě)，也是一個(gè)探索的方向。
水墨問(wèn)題“中國(guó)畫(huà)已經(jīng)到了窮途末日”是一個(gè)現(xiàn)代主義命題?，F(xiàn)在是中國(guó)畫(huà)的某些因素進(jìn)入到了當(dāng)代藝術(shù)，但不再使用“中國(guó)畫(huà)”這個(gè)名稱。
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