九色国产,午夜在线视频,新黄色网址,九九色综合,天天做夜夜做久久做狠狠,天天躁夜夜躁狠狠躁2021a,久久不卡一区二区三区

去年適逢常玉（1901-1966）逝世五十周年，臺北歷史博物館修復(fù)了館藏的49件常玉畫作，并在今年春天舉辦“相思巴黎——常玉的藝術(shù)”大展，紀念這位華人藝術(shù)家的藝術(shù)成就。展覽將于3月11日持續(xù)至6月18日。

常玉，打滾的馬，1940年代

臺北歷史博物館有很多常玉的收藏。1964年，身在法國的常玉受邀在臺灣舉辦展覽，他先行寄出42幅畫作，但本人卻因為種種原因未能成行。直至1966年，常玉因為瓦斯中毒客死巴黎，這批畫作也因此遺留臺灣。

常玉（1901－1966），字幼書，生于中國四川順慶（今南充）一富裕家庭。幼時即跟隨書法名家趙熙學(xué)習(xí)書法，也學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國山水畫，而真正開啟常玉的日后藝術(shù)之路，則是蔡元培先生所提倡的“勤工儉學(xué)”計劃。1921年，常玉因參與這項計劃而前往巴黎，與同時代的徐悲鴻、林風(fēng)眠和潘玉良等人，成為中國最早期的留法學(xué)生之一。

常玉

1921年，常玉抵達巴黎時，巴黎畫壇仍是世界一流藝術(shù)家聚居之地。當(dāng)時，除了畢加索、馬蒂斯等少數(shù)藝術(shù)家過著富裕的生活，多數(shù)畫家都很艱辛，可是他們天生的樂天主義和波西米亞式的生活方式，也給巴黎畫壇注入了一股清新之風(fēng)。

和其他藝術(shù)家不同的是，常玉并未進入正規(guī)的美術(shù)學(xué)院受教育，而是在充滿了自由氛圍的大茅屋藝術(shù)學(xué)院（Académie de la Grande Chaumière）隨性地習(xí)畫，個性瀟灑不羈的常玉總在蒙帕拿斯的咖啡廳流連。

與刻苦學(xué)習(xí)的徐悲鴻相比，常玉在巴黎的生活可謂豐富多彩，拉小提琴、胡琴，打網(wǎng)球、撞球，登山……白天除在大茅屋畫院學(xué)畫，也在咖啡館讀書和畫速寫，他將自己完全融入到巴黎市民的日常生活中，在體驗中鍛煉技藝，在更具國際性的社交層面開拓視野。

常玉，牡丹，1921。這也是藝術(shù)家現(xiàn)存最早的畫作。

而今，我們可以在徐志摩的《巴黎的鱗爪》中，一覷常玉在巴黎生活的艷麗往事。

“我在巴黎時常去看一個朋友，他是一個畫家，住在一條老聞著魚腥的小街底頭一所房子的頂上一個A字形式的尖閣里，光線暗慘的怕人……他照例不過正午不起身，不近天亮不上床的一位先生，下午也不居家，起碼總是在上燈的時候他才脫下外褂，露出兩條破爛的臂膀，埋身在他那艷麗的垃圾窩里開始他的工作……晚上喝不完的咖啡、詳夢的小書……你到巴黎快半個月了……誰說巴黎不是理想的地獄……屋子破算什么？波西民的生活就是這樣……你倒是有點羨慕，對不對？……不瞞你說，我學(xué)畫畫原來的動機也就是這點子對人體秘密的好奇……我寧可少吃儉穿，省下幾個法郎來多雇幾個模特兒……當(dāng)初羅丹我猜也是與我一樣的狼狽，據(jù)說他那房子里老是有剝光了的女人，也不為坐樣兒，但看她們?nèi)粘Ｉ睢畬嶋H的’多變化的姿態(tài)……魯班師整天不斷的畫他太太竟許連穿褲子的空兒都沒有！……上帝拿著一把顏色往地面上撒，玫瑰、羅蘭、石榴、玉簪、剪秋羅，各樣都沾到了一種或幾種的彩澤，但絕沒有一種花包含所有可能的色調(diào)……人體美也是這樣……回頭我給你看我那破床底下有一本寶貝，我這十年血汗辛苦的成績——千把張的人體臨摹，而且十分之九是我在這件破雞棚里鉤下的……我在巴黎苦過這十年，就為前途有一個宏愿：我要張大了我這經(jīng)過訓(xùn)練的‘淫眼’到東方去發(fā)現(xiàn)人體美……”

• 常玉，雙裸女，1929

• 常玉，側(cè)臥裸女，1930年代1929年起，波西米亞風(fēng)格不僅體現(xiàn)在常玉的生活作風(fēng)上，也深深烙印在他的畫作里，并為其引來了藝術(shù)創(chuàng)作的第一個高峰——粉色時期。畫面淡雅的色調(diào)減弱了強烈的對比色彩，卻不失野獸派的抒情和表現(xiàn)派的張力。裸女畫作是常玉早期成名主題之一，在中國歷史上，20世紀之前，人體繪畫從未成為一種繪畫主題。上海美專著名的“裸體模特”事件，也體現(xiàn)了保守者對于這一題材的強烈反對。常玉在巴黎的創(chuàng)作卻已經(jīng)發(fā)展出了自己的風(fēng)格，多以中國傳統(tǒng)書法運筆勾勒，再以鉛筆暈染，頗具裝飾藝術(shù)風(fēng)格，線條充滿韻律感，這種獨創(chuàng)性也引起了收藏家關(guān)注，在巴黎刮起強勁的“東方風(fēng)范”。其時，兄長?？∶魅ナ溃Ｓ裨诎屠锜o憂無慮的享樂生活遭遇轉(zhuǎn)折。幸虧他結(jié)識了一些藝術(shù)贊助人，與此同時，其創(chuàng)作也逐漸為巴黎藝術(shù)界所接受。然而，常玉不羈的個性，加之清高的品格，讓他與畫商之間始終保持著若即若離的關(guān)系。

• 常玉，椅子上的貓（左），椅子上的北京狗（右），1930年代

• 常玉，馬上英雄，1930年代1950年代初期，中國文化藝術(shù)團訪問巴黎，既訪問了畢加索，也訪問了常玉。黃永玉回憶道：“常玉很老了，一個人住在一間很高的樓房的頂樓。一年賣三兩張小畫，勉強維持著生活。他不認為這叫做苦和艱難，自然也并非快樂，他只是需要這種多年形成的無牽無掛的時光。他自由自在，僅此而已?！彼囆g(shù)生涯晚期，常玉的作品從明亮色調(diào)轉(zhuǎn)變到以黑白為主，吳冠中曾這樣評價：“進入五六十年代的常玉更鐘情于漆黑了，他立足于深黑的底色上勾勒出花卉、虎豹、女裸，如在淺底色上用線勾勒，那線也是用烏黑的鐵一般的線，肯定、明確，入木三分，不再是迷夢，是一鞭一條痕的沉痛了。油畫顏料色階豐富，從純白到漆黑，具備各種細微的音階，常玉掌握了油彩的性能、西方的造型特征及平面分割的構(gòu)成規(guī)律，但他只選取有限的幾種中間色階來與黑、白唱和，他在色彩中似乎很少譜交響樂而更愛奏悠悠長笛?！?/li>

• 常玉，八尾金魚，1930年代-1940年代

• 常玉，粉蓮盆景（花中君子），1940年代

• 常玉，孤獨的象，1960年代

• 常玉，北京馬戲
• 1966年8月，友人在巴黎市郊的
• 而今，他的畫作已是收藏家夢寐以求的珍品，在拍賣會上更屢屢飆出高價，其中《五裸女》在羅芙奧香港2011年春拍中亮相，并以1.3億港元成交，創(chuàng)下當(dāng)時華人油畫最高成交紀錄。

• 常玉，五裸女，1950年代。該作品在羅芙奧香港2011年春拍中亮相，并以1.3億港元成交。

• 常玉，菊花與玻璃瓶，1950年代。該作品于2015年佳士得“亞洲二十世紀藝術(shù)及當(dāng)代藝術(shù)”夜場拍賣以8188萬港元成交。