您好，庫爾貝先生。在昏鴉眼里這位現(xiàn)實(shí)主義大師就是一位不折不扣的勇猛斗士。
睥睨萬物之虛妄，高舉自然真實(shí)的旗幟向一切屬于矯揉造作的古典主義和無病呻吟的浪漫主義宣戰(zhàn)。
眼見即為真實(shí)客觀，并非完全擯棄主觀思想。反映具有典型性代表的人物、事件、景物、社會是藝術(shù)家必須承載的天職。
十九世紀(jì)法國資產(chǎn)本主義發(fā)展到一定階段，兩極分化嚴(yán)重。哲學(xué)與科學(xué)的變革風(fēng)起云涌，黑格爾的唯心辯證，費(fèi)爾巴哈的人本唯物主義，康德的星云假說，孔德的實(shí)證主義，達(dá)爾文的進(jìn)化論……都對現(xiàn)實(shí)主義的滋生起到了推波助瀾的作用。
“我不會畫天使，因?yàn)槲覐膩頉]有見過他們”
――居斯塔夫·庫爾貝
深入解讀庫爾貝你會發(fā)現(xiàn)有意思的是具有典型雙子座性格的他除了有著為現(xiàn)實(shí)而斗爭的一面同樣有著浪漫和理想主義的一面，下面的人體反映了其人性的背面。
早期的庫爾貝也收到了巴洛克風(fēng)格和荷蘭畫派的影響，一度還追隨過浪漫主義。
這幅集合了大師所有藝術(shù)思想主張和形式技法提煉的作品在1855年的巴黎萬國博覽會被拒展，一起之下的庫爾貝在附近搭建了棚子用來展出自己的四十多幅作品，并且詳細(xì)闡述了自己的創(chuàng)作思想，總結(jié)成了著名的“現(xiàn)實(shí)主義宣言”。
這件作品當(dāng)時惹來巨大爭議，被指摘為粗鄙和野蠻，一是將景色與人物幾乎對等處理不符合已有的審美樣板，二是這位肥碩粗壯的女子怎么可以成為經(jīng)典的藝術(shù)主題浴女呢？
各種自畫像是大師各種心理過程的自我剖析，臭美的自己、受傷的自己、怡然自得的自己、絕望的自己、孤芳自賞的自己、憤怒的自己……原來，他才是“心理寫實(shí)”的鼻祖。
可以清晰看到維米爾的影子，勞動的人民何其美麗，何其偉大！
不知姓名的陌生人的葬禮，人們只有在際遇生死之時才能見證到真實(shí)。
您好，庫爾貝先生
來自于欺騙之城的智者
即便遇見真實(shí)
如何證實(shí)，你沒騙自己？
現(xiàn)實(shí)叩問現(xiàn)實(shí)
庫爾貝遇見庫爾貝
別說，骯臟的現(xiàn)實(shí)
現(xiàn)實(shí)能比想象美好？
扎進(jìn)現(xiàn)實(shí)
決絕和篤定
您好，我們的庫爾貝先生！
――《昏鴉致敬庫爾貝》
您們好，喜歡藝術(shù)的友友們，請持續(xù)關(guān)注和點(diǎn)贊吧，昏鴉掠去……。
庫爾貝 Gustave Courbet （1819-1877）：“現(xiàn)實(shí)主義第一哥”
奧南的葬禮 A Burial at Ornans - 1849
畫家的工作室 The Painter's Studio - 1855
世界的起源 The Origin of the World - 1866
Le Sommeil (Sleep), 1866
Woman with White Stockings), 1864
最后一張高能預(yù)警！??！
未成年出去吧
來了
The Origin of the World (L'Origine du monde),1866
藝術(shù)照片也是需要打碼的(灬oωo灬)
大約在十九世紀(jì)中葉，法國繪畫出現(xiàn)新現(xiàn)實(shí)主義。外省畫家古斯塔夫·庫爾貝（1819-1877）是締造這種新藝術(shù)的畫家之一。
庫爾貝在法國東部弗朗什-孔泰一個叫奧南的鄉(xiāng)村出生長大。1840年，庫爾貝21歲，他來到巴黎學(xué)習(xí)法律，但是他大部分的時間都徘徊在盧浮宮里欣賞那些藝術(shù)作品，在父親的支持下，他決定成為一個藝術(shù)家。
1844年，庫爾貝的作品《帶黑狗的自畫像》被巴黎沙龍接受。這幅作品現(xiàn)藏于巴黎小皇宮。
1849年，庫爾貝的作品《在奧南-晚餐后》獲得官方沙龍的金獎，并被政府收購，這意味著從此之后，庫爾貝的作品可以不用沙龍?jiān)u審團(tuán)的批準(zhǔn)就可以直接參展了。這幅作品現(xiàn)藏于法國北部城市里爾的美術(shù)館。
1849年，庫爾貝完成了他的第一件明確的現(xiàn)實(shí)主義作品《碎石工》。在作品里，庫爾貝真實(shí)再現(xiàn)了體力勞動者單調(diào)乏味的勞動場面，這是對當(dāng)時浪漫主義題材的反叛，因此在1850年，這幅作品在官方沙龍展出時，庫爾貝收到了猛烈的攻擊和批判。這件作品后來藏于德國德累斯頓現(xiàn)代大師美術(shù)館，二戰(zhàn)期間于1945年被戰(zhàn)火損毀。
1850年，庫爾貝完成了巨幅油畫《奧南的葬禮》。庫爾貝在這件作品中描繪了他的叔祖父的葬禮畫面。在當(dāng)時，這是一種背離傳統(tǒng)的世俗題材，特別是畫家為了這樣的主題竟然使用了這么大的幅面，長將近7米，寬3米多，這是守舊的評論家絕對不能接受的做法。
庫爾貝在畫作中表現(xiàn)了普通人的形象，而不是那些王室成員或是著名歷史人物，實(shí)際上這是他社會主義信仰的一種表達(dá)。庫爾貝曾說過，他之所以選擇這個勞動階層的葬禮作為藝術(shù)題材，“實(shí)際上是埋葬浪漫主義藝術(shù)”。這件作品如今收藏在法國巴黎奧賽博物館。
當(dāng)時的評論家指責(zé)庫爾貝畫作丑陋，違背藝術(shù)。庫爾貝在1855年其畫作《畫家的畫室》里回應(yīng)他們。這幅畫還有一個副標(biāo)題《一個關(guān)于我七年藝術(shù)生涯和道德生活的真實(shí)寓言》。畫面上庫爾貝正在作畫，左邊是一個“普通的日常生活世界”，右邊則是一群他的朋友，其中包括作家喬治桑、藝術(shù)評論家波德萊爾、政治家普魯東。畫面中心處，庫爾貝正背對著象征藝術(shù)傳統(tǒng)的裸露的模特，在身旁小男孩的注視下和小狗的陪伴下繪制風(fēng)景畫。這件作品現(xiàn)藏于法國巴黎奧賽博物館。
庫爾貝是巴黎公社的重要成員，1871年，庫爾貝因拆毀旺多姆廣場的拿破侖紀(jì)念柱而被逮捕入獄。1873年，為逃避重建該紀(jì)念柱的高額罰金，庫爾貝被迫逃往瑞士，在哪里度過了晚年時光。1877年，庫爾貝在瑞士去世。
1848年至1870年是現(xiàn)實(shí)主義大放光彩的時代。宗教對于解決當(dāng)代社會問題的無能為力，以及科學(xué)技術(shù)在社會實(shí)踐中的應(yīng)用，使人們對進(jìn)步充滿了深刻的信念，人們也渴望在藝術(shù)中看到自己生活的時代的面貌。庫爾貝就是這些藝術(shù)家中最好的代表。
庫爾貝在1885年是送交世界美展的11件作品中最重要的兩件，《奧爾南的葬禮》和《畫室》遭到落選，于是他撤回全部展品，自租場地，舉行了一場現(xiàn)實(shí)主義庫爾貝40件作品展。并且宣布，我要根據(jù)自己的判斷，如實(shí)的表現(xiàn)，我所生活的時代的風(fēng)貌、風(fēng)俗和思想面貌。畫室是庫爾貝生活環(huán)境的集中反映，畫中有他的好朋友，為現(xiàn)實(shí)主義而戰(zhàn)的評論家和畫家，還有各種年齡階段的模特兒，有象征人民的工人和愛爾蘭婦女，還有一個正在聚精會神的觀看畫家創(chuàng)作風(fēng)景的小孩，毫不相干的人物被安排在一個畫面上，沒有任何做作之處，并對應(yīng)了此畫的副標(biāo)題——我的十年生活。
庫爾貝的另一件著名作品《奧爾南的葬禮》，堪稱繪畫中的人間喜劇，作品中有死者的親朋好友，治安者、法官、公證人、市長等，都刻畫得入木三分。除個別人之外，他們都是例行公事表示哀悼，無任何其他表情動作。這種源于生活的真實(shí)美，摧毀的新古典主義的理想美，也摧毀了浪漫主義的夸張美。
19世紀(jì)，法國無疑是歐洲，甚至全世界藝術(shù)的中心，各種藝術(shù)思潮與風(fēng)格全面開花，誕生了一個個偉大畫家和一幅幅杰作，讓世人驚嘆。
藝術(shù)的本質(zhì)是什么?在浪漫主義眼里，它是有些虛情假意的小資情調(diào)，在新古典主義心中，它是不食人間煙火的清麗華美，所有這些，都跟大眾生活漸行漸遠(yuǎn)。
庫爾貝《石工》
而在寫實(shí)主義大師庫爾貝筆下，藝術(shù)是生活本身，是生活中細(xì)碎的情節(jié)和感動，把這些如實(shí)表現(xiàn)出來，才是真正的藝術(shù)。
庫爾貝正是用這樣的藝術(shù)理念一路走來的，他蔑視跟自己同時代的其它風(fēng)格，認(rèn)為只有自己的藝術(shù)思想，才是時代最強(qiáng)音，是對19世紀(jì)整個社會的真實(shí)再現(xiàn)。
庫爾貝1819年出生于法國北方小城奧爾南，23歲從貝桑松美術(shù)學(xué)院畢業(yè)時，就練就了一身繪畫好本領(lǐng)。當(dāng)時他看到歐洲畫壇到處流露著無病呻吟，繪畫已經(jīng)成了人們自娛自樂的工具。
自小壯志凌云的庫爾貝決定改變這一局面。他看到其他畫家這個主義那個主義的畫，畫中空洞無物，處處留露著裝腔作勢，背離了藝術(shù)來源于生活的本質(zhì)。
出于對藝術(shù)赤誠和敬畏的原則，庫爾貝決定從現(xiàn)實(shí)生活中獲得創(chuàng)作靈感和素村。于是，他背著畫夾到處行走，走到哪畫到哪。
在他筆下，展現(xiàn)過農(nóng)民，工人，畫家，知識分子，妓女等，形形色色的人，他用極具寫實(shí)的細(xì)膩手法把他們的動作，神態(tài)，表情，以及心理狀態(tài)一一展現(xiàn)了出來，為當(dāng)時畫壇注入一縷強(qiáng)風(fēng)。
在庫爾貝的意識里，藝術(shù)的本質(zhì)就是要以反映真實(shí)生活為根本原則，只有反映代表大眾審美趣味的平民生活，才是藝術(shù)的核心。
在這種藝術(shù)思想的引導(dǎo)下，他創(chuàng)作了一系列表現(xiàn)大眾生活的杰作。他的代表作有《石工》、《畫室》、《鄉(xiāng)村姑娘》、《篩麥的女人》、《浪花中的女人》、《世界的起源》等。
庫爾貝《篩麥的女人》
在這些畫中，他善于從樸實(shí)無華的場景中抓取感人細(xì)節(jié)，表現(xiàn)各階層人物頑強(qiáng)樂觀，熱愛生活的精氣神。
庫爾貝簡介
《自畫像》（又《抽煙斗的人》），1848—1849，布上油畫，45×37cm，Musée Fabre，Montpellier.
庫爾貝（Gustave Courbet，1819—1877）生于法國東部的小城奧爾南市一個葡萄園主的家里。他從小就直接接觸到農(nóng)民的生活，并接受祖父給他灌輸?shù)母锩枷?，家庭的寵愛和較好的生活境遇使他自小就養(yǎng)成了自信和敢說敢為、我行我素的性格，對生活和未來充滿了信心。1839年庫爾貝按照父親的安排去巴黎學(xué)習(xí)法律，但他卻為博物館中的藝術(shù)品所吸引，從此立志學(xué)習(xí)美術(shù)，要做一名畫家。所以庫爾貝基本上是一個自學(xué)成才的畫家，要說老師，對他來說就是先輩大師的作品和自然。他從先輩大師那里吸取創(chuàng)作靈感和技巧，而從生活和自然中尋找思想。他把二者有機(jī)地結(jié)合在一起——技巧服從思想，思想加強(qiáng)了技巧。這就是庫爾貝藝術(shù)的主題：使藝術(shù)擔(dān)負(fù)起社會的責(zé)任。在這一思想的指導(dǎo)下，庫爾貝積極參加社會的斗爭實(shí)踐。到60年代，庫爾貝已是享有世界聲譽(yù)的畫家，并受到現(xiàn)實(shí)主義畫家和青年畫家的歡迎。1870年，拿破侖三世為了拉攏他，決定授予他榮譽(yù)勛章，但庫爾貝堅(jiān)決拒絕了，并致信美術(shù)大臣：“作為一個公民，我的共和主義信念使我不能接受在本質(zhì)上屬于君主政體的榮譽(yù)?！乙?0歲了，我一直是自由地活著……我死后，人們應(yīng)這樣評價(jià)我：那個人從未參加過任何學(xué)派、任何教會、任何學(xué)會、任何學(xué)院，尤其除自由制度外，他從未從屬于任何其它制度。”但庫爾貝卻接受了巴黎美術(shù)家自己推選的全國藝術(shù)珍品保管工作委員會主席的職務(wù)。因?yàn)樗阉囆g(shù)家和社會責(zé)任感看作是自己責(zé)無旁貸的義務(wù)。1871年巴黎公社成立后，庫爾貝積極支持這個無產(chǎn)階級自己的政權(quán)，并擔(dān)任了公社革命委員會委員、造型藝術(shù)委員會主席、公社第六區(qū)顧問、公社駐美術(shù)院代表和教育委員會委員等社會職務(wù)，以極大的熱情投身改造舊制度和建立新的美術(shù)趣味的工作。這一切行為使資產(chǎn)階級惱羞成怒，公社失敗后，便以“殺人、煽風(fēng)點(diǎn)火和招兵買馬、篡奪公職并合伙毀壞古跡”的莫須有罪名將他逮捕并課以32萬3091法郎68生丁的罰款。將他所有的作品及財(cái)產(chǎn)沒收。1877年12月31日，庫爾貝客死瑞士。
318庫爾貝的藝術(shù)成就
在當(dāng)時以至后來的許多評論家和美術(shù)史家看來，庫爾貝的革命是在題材上。因?yàn)楫?dāng)時幾乎所有爭論都是圍繞題材問題，而且?guī)鞝栘惖默F(xiàn)實(shí)主義主張也是要求藝術(shù)家從所謂高雅的藝術(shù)問題回到現(xiàn)實(shí)中來，描繪藝術(shù)家周圍的生活。因此，他們認(rèn)為庫爾貝不過是一個以題材的嘩眾取寵來獲得名聲的機(jī)會主義畫家。這似乎是提出了一個問題：藝術(shù)家是以自己的機(jī)智來贏得觀眾的注意，還是以扎實(shí)的藝術(shù)創(chuàng)造來獲取應(yīng)有的歷史地位？這個問題始終圍繞著各個時代的藝術(shù)家。尤其進(jìn)入現(xiàn)代以后，觀念與創(chuàng)作之間的關(guān)系已更加明確起來，現(xiàn)代藝術(shù)家在總結(jié)了歷史經(jīng)驗(yàn)之后認(rèn)識到，怎樣畫比畫什么更為重要。這也是庫爾貝帶來的影響之一。當(dāng)然這其中我們不能否認(rèn)機(jī)會主義和趕時髦的潮流畫家的投機(jī)行為，但我們卻不能把庫爾貝看作一個機(jī)會主義者，因?yàn)樗淖髌泛退枷氩粌H是對當(dāng)時藝術(shù)的推動而且在許多方面深深影響了后人。
《碎石工》，1849，布上油畫，165×257cm，德累斯頓大畫廊藏。
庫爾貝有自己的創(chuàng)作原則，他堅(jiān)決反對浪漫主義的虛構(gòu)性。他說，“我確信，繪畫實(shí)際上就是具體的藝術(shù)。它不是別的，就是對現(xiàn)實(shí)的和既存的事物的描繪?！彼髨D把所看到的一切都按照它們原來的樣子描摹下來。在他1855年的個人展覽中（隨便說一句，開個人展覽會即始自庫爾貝，這是藝術(shù)家自我意識覺醒的開始），包括了他一生中的許多重要作品，如《碎石工》、《篩谷的女子》、《奧爾南的葬禮》、《畫室》、《路遇》等，這些作品都反映了他企圖客觀地表現(xiàn)視覺真實(shí)的愿望。當(dāng)有人要他畫宗教畫中的天使時，他一口回絕，說他無法畫出一個他從未見過的長翅膀的人。他受到強(qiáng)烈攻擊的作品《碎石工》就是按照他在路上親眼所見畫出的。我們從畫中看到，在炎熱的氣候下，一老一少正緊張地勞動，沉重的大山壓在頭頂，只有遠(yuǎn)方露出一點(diǎn)光亮。跪著的老工人已年老體衰，他只好拉過一把稻草跪下打石，而少年由于自小就進(jìn)行這樣繁重的體力勞動，鞋子早已破爛，衣服也劃開了口子，背帶只剩下一條。但為了生活他們不得不這樣長年勞作?！霸谶@樣悲慘的生活中，這就是他們的一切??！”（庫爾貝語）作者似乎要提出社會問題，但又不盡然，因?yàn)槎说膭討B(tài)（庫爾貝故意掩去頭部來突出動作的表現(xiàn)力）、破舊衣服，及山石都很具畫意，以后的許多現(xiàn)實(shí)主義畫家都喜歡通過這種殘破美來造成悲壯的畫味。不過《碎石工》所受攻擊更多的還是在題材上，資產(chǎn)階級害怕它所具有的煽動力，因?yàn)樗涯闷苼鋈罆r期平民的生活真實(shí)赤裸地展示出來。學(xué)院畫家則認(rèn)為它太粗俗而不堪入目，因?yàn)樗麄兪恰氨八椎泥l(xiāng)下人”，但他們卻不得不承認(rèn)庫爾貝作品無論技法還是畫面處理上的力量感，他賦予兩個平凡的民工以宏大的紀(jì)念碑的意義。
《奧爾南的葬禮》，1849—1850，布上油畫，315×668cm，巴黎奧賽博物館藏。
《奧爾南的葬禮》局部
庫爾貝的現(xiàn)實(shí)主義思想和他對普通人的歌頌，同樣表現(xiàn)在他同年創(chuàng)作的《奧爾南的葬禮》中。他以平鋪直敘的手法展示了一個時代生活的畫卷，他不加修飾地刻畫了不同的人在同一特定場合下的不同性格和表情——有的發(fā)自內(nèi)心的悲傷，有的敷衍作態(tài)，有的則麻木不仁，但他都賦予他們以真實(shí)的力量，也因此這幅畫被看成為“浪漫主義的葬禮”。然而這種對視覺真實(shí)的不懈追求卻導(dǎo)致了《畫室》（又名《我的畫室，概括我七年的藝術(shù)生涯的一個真實(shí)寓言》）這幅具有浪漫主義想象的作品的產(chǎn)生。在這幅作品中，“我在中間作畫，右邊是我的同道，即朋友們、工人們、熱愛世界和藝術(shù)的人們；左邊是另一個世界，日常生活的世界，人民、憂愁、貧困、財(cái)富、被傷害和傷害他們的人、生活在死亡邊緣的人”（庫爾貝語）。畫布前的小孩代表“天真無邪”，女模特兒代表赤裸的“真實(shí)”，畫家后面的石膏像代表著僵化的學(xué)院派藝術(shù)，他周圍的人物代表現(xiàn)實(shí)生活，地上的道具代表浪漫主義藝術(shù)。畫家以驚人的速度（僅6周）在如此大的畫上共畫了23個等身人物，顯示了他炒飯的才能。這幅畫可以說是庫爾貝藝術(shù)觀的總結(jié)或宣言，明確表達(dá)了他的愛憎，但其超時空的人物組合卻預(yù)示了后來的象征主義和超現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法，只是各自的關(guān)注點(diǎn)不同。
《畫室》，1855，布上油畫，359×598cm，巴黎奧賽博物館藏。
《畫室》局部》
《浴女》，1853，布上油畫，227×193cm,Musée Fabre，Montpellier.
庫爾貝的目標(biāo)是明確的，那就是像他在作品目錄冊上所說的，“我的心愿全然不是要達(dá)到為藝術(shù)而藝術(shù)的那個無益的目標(biāo)，……要按照我的所見來表達(dá)我們時代的風(fēng)格、思想、面貌，不僅做一名畫家，還要做一個人，總之，要創(chuàng)造活生生的藝術(shù)——這才是我的目標(biāo)?！币来?，他極力如實(shí)地描繪他的“所見”。有時他把這種“所見”的真實(shí)刻畫到令人可怕的程度，以至當(dāng)拿破侖三世看到庫爾貝的《浴女》時禁不住憤怒地在畫上抽了一鞭子。但我們又不能同意某些人認(rèn)為庫爾貝的作品是自然主義的觀點(diǎn)，因?yàn)橐环矫嫠囆g(shù)家在認(rèn)識現(xiàn)實(shí)時都不是像機(jī)械那樣被動地接受，而是在某種假想的基礎(chǔ)上對現(xiàn)實(shí)的主動選擇，同時這種選擇在經(jīng)過藝術(shù)家大腦過濾之后，已變成藝術(shù)家獨(dú)特的現(xiàn)實(shí)了。另一方面庫爾貝不同尋常的技法處理，也使形象具有了崇高的審美價(jià)值。從這方面說，庫爾貝的意義還不僅在于他所開辟的新的題材上——在這一方面可以說沒有他就沒有馬奈，甚至就沒有近現(xiàn)代現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的美學(xué)原則——他的技法和對美術(shù)發(fā)展本身的貢獻(xiàn)更不可忽視。
庫爾貝希望如實(shí)地再現(xiàn)，但他從不是如實(shí)地描摹，他總是把他筆下的人物、風(fēng)景處理的如雕塑般的結(jié)實(shí)、具體、雄壯。他的畫大都是宏篇巨制（《畫室》一畫甚至達(dá)到近6米長），因?yàn)樗环矫嬉x予“丑陋”以永恒，一方面要以其真實(shí)性和具體性給人以震撼。他以“粗野的畫法一掃當(dāng)時細(xì)涂膩抹的畫風(fēng)，以巨大的畫幅給觀眾造成壓迫感。但無論怎樣，庫爾貝只有一個目的，那就是使畫面與觀眾沒有距離感，使畫中的物象就那樣活生生擺在觀眾面前，甚至把他們拉到畫中去。因此他特別發(fā)揮了畫刀的作用，因?yàn)楫嫷恫粌H可以比畫筆更有力，它所造成的肌理也更具有具體的視覺效果，這種效果不再是遠(yuǎn)離觀眾的一個虛幻的空間，而是就在觀眾面前，甚至具有了觸摸感。從這種具體效果上說，庫爾貝的藝術(shù)導(dǎo)致了馬奈和塞尚的產(chǎn)生。而從庫爾貝對真實(shí)的具體性的要求上說，它引發(fā)了現(xiàn)代藝術(shù)從三維錯覺空間走向二維平面的具體性，最終走向三維真實(shí)的現(xiàn)成品藝術(shù)的發(fā)展。我們注意到，藝術(shù)中的真實(shí)性的探討已從視覺真實(shí)的極致開始向心理真實(shí)的方向發(fā)展了，這種轉(zhuǎn)變不僅擴(kuò)大了真實(shí)觀的內(nèi)涵，而且也使藝術(shù)向更加多元化的或者說更加宏觀或微觀的復(fù)合性前進(jìn)了。
318其它代表作品欣賞
《篩谷的女子》，1854，布上油畫，131×167cm，南特美術(shù)館藏。
《會晤》或《你好，庫爾貝先生》，1854，布上油畫，129×149cm，Musée Fabre，Montpellier.
庫爾貝早期的繪畫作品帶有明顯的浪漫主義和理想主義的色彩，后來當(dāng)他更多地接觸到社會底層人們的勞動生活狀況，他的畫風(fēng)開始發(fā)生變化。他認(rèn)為:“畫家不應(yīng)該漠視現(xiàn)實(shí)而只去空虛的幻想，更不應(yīng)“無病呻吟”地自我陶醉，而應(yīng)該以寫實(shí)的精神和態(tài)度去創(chuàng)作”。他關(guān)注同情生活在社會底層的人們，并為此創(chuàng)作了大量作品?！逗Y麥婦》、《礦工》等是其中的代表。庫爾貝在1885年是送交世界美展的11件作品中最重要的兩件，《奧爾南的葬禮》和《畫室》遭到落選，于是他撤回全部展品，自租場地，舉行了一場現(xiàn)實(shí)主義庫爾貝40件作品展。并且宣布，我要根據(jù)自己的判斷，如實(shí)的表現(xiàn)，我所生活的時代的風(fēng)貌、風(fēng)俗和思想面貌。畫室是庫爾貝生活環(huán)境的集中反映，畫中有他的好朋友，為現(xiàn)實(shí)主義而戰(zhàn)的評論家和畫家，還有各種年齡階段的模特兒，有象征人民的工人和愛爾蘭婦女，還有一個正在聚精會神的觀看畫家創(chuàng)作風(fēng)景的小孩，毫不相干的人物被安排在一個畫面上，沒有任何做作之處，并對應(yīng)了此畫的副標(biāo)題——我的十年生活。庫爾貝的另一件著名作品《奧爾南的葬禮》，堪稱繪畫中的人間喜劇，作品中有死者的親朋好友，治安者、法官、公證人、市長等，都刻畫得入木三分。除個別人之外，他們都是例行公事表示哀悼，無任何其他表情動作。這種源于生活的真實(shí)美，摧毀的新古典主義的理想美，也摧毀了浪漫主義的夸張美。
庫爾貝生于法國東部的小城奧爾南市一個葡萄園主的家里，法國批判現(xiàn)實(shí)主義畫家。
他從小就直接接觸到農(nóng)民的生活，并接受祖父給他灌輸?shù)母锩枷?，家庭的寵愛和較好的生活境遇使他自小就養(yǎng)成了自信和敢說敢為、我行我素的性格，對生活和未來充滿了信心。庫爾貝藝術(shù)的主題：使藝術(shù)擔(dān)負(fù)起社會的責(zé)任。在這一思想的指導(dǎo)下，庫爾貝積極參加社會的斗爭實(shí)踐。
他一生中的許多重要作品，如《碎石工》、《篩谷的女子》、《奧爾南的葬禮》、《畫室》、《波濤中的裸體女子》、《睡》、《女人和鸚鵡》等，這些作品都反映了他企圖客觀地表現(xiàn)視覺真實(shí)的愿望。
庫爾貝《睡》
庫爾貝《女人和鸚鵡》
庫爾貝《波濤中的裸體女子》
庫爾貝《篩谷的女子》
庫爾貝《奧爾南的葬禮》
庫爾貝《碎石工》
庫爾貝《畫室》
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大家好我是嚴(yán)玊，一名書法老師，雖然不太懂西方美術(shù)，處于高好奇心，試著給大家解說一下現(xiàn)實(shí)主義畫家?guī)鞝栘惖拇碜髌樊?dāng)中的藝術(shù)性。
法國現(xiàn)實(shí)主義繪畫的奠基人古斯塔夫·庫爾貝( 1819年6月10日- 1877年12月31日)是法國歷史上著名的畫家，他畢生致力于油畫作品的創(chuàng)作。繪畫代表作品《天使》，把他一下子推到了大師的高度，每一幅作品都是人類藝術(shù)的結(jié)晶，可以說是具有代表性的。
《藝術(shù)家的工作室》1855,庫爾貝
欣賞庫爾貝的畫總會讓人觸目驚心，一個赤裸的女人仰面躺在畫中，大腿、頭和腳都沒有畫出來。畫家以寫實(shí)的手法，以嚴(yán)肅、崇敬和莊嚴(yán)的態(tài)度畫出女人的身體，沒有輕浮和褻瀆，畫家的思想不同于我們普通人，否則他們就不會安靜的去畫畫，心也不會安靜，藝術(shù)也不會安靜。
庫爾貝運(yùn)用如此大膽的構(gòu)圖,在他以往的作品中不多見。
在庫爾貝的許多作品中有一部，第一次由匈牙利收藏家菲倫茲哈特維尼收藏，二戰(zhàn)后消失在布達(dá)佩斯銀行的地下室，50年后在斯洛伐克重新露面。藝術(shù)作品的重新出現(xiàn)，不僅是作家的肯定，也是藝術(shù)愛好者的一場盛宴。
這部作品擾亂了整個巴黎藝術(shù)界，其中包含了庫爾貝七年藝術(shù)生活的真實(shí)寓言。構(gòu)圖宏大，人物眾多，是作者一生和藝術(shù)觀點(diǎn)的總結(jié)。坐在中間的是庫爾貝本人，旁邊有人看著他的畫，孩子代表著“天真”，裸體女模特代表著“赤裸裸的真理”。左邊的人是作者家鄉(xiāng)生活接觸的人物，右邊是他在畫壇的朋友，畫布后面貼著肖像，暗示著僵硬死板的學(xué)院派繪畫藝術(shù)。用近六米長的畫布描繪符合實(shí)際的藝術(shù)生活，這幅作品內(nèi)在的精神表達(dá)既是作者生活的反映，也是當(dāng)時藝術(shù)家的映射。
居斯塔夫·庫爾貝
畫家的藝術(shù)天空是白色的，完美的，飽含了個人感情，充滿個人信念，非凡的藝術(shù)造詣，在藝術(shù)上取得了其他藝術(shù)家不能企及的高度，緊張雜糅的藝術(shù)生活，粉碎的只能是是肉體，但絕不會粉碎心靈以及創(chuàng)造的藝術(shù)的靈魂，在庫爾貝的畫筆下，一切都是那么純潔，他給人類藝術(shù)寶庫添磚加瓦，人類崇敬他的人格，崇敬他的藝術(shù)才能，他的每一件作品都是用靈魂在繪畫，注定它們都是有代表性的！
古斯塔夫-庫爾貝，(1819年至1877年)，法國19世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義畫家。
要了解庫爾貝的畫作，需先了解庫爾貝生長時代的法國。
19世紀(jì)的法國，隨著資本主義的快速發(fā)展，生產(chǎn)力和生產(chǎn)關(guān)系的巨變，社會出現(xiàn)了貧富兩極分化，各種思潮社會矛盾也隨之產(chǎn)生，這個時期還爆發(fā)了著名的巴黎公社運(yùn)動。
庫爾貝早期的繪畫作品帶有明顯的浪漫主義和理想主義的色彩，后來當(dāng)他更多地接觸到社會底層人們的勞動生活狀況，他的畫風(fēng)開始發(fā)生變化。他認(rèn)為:“畫家不應(yīng)該漠視現(xiàn)實(shí)而只去空虛的幻想，更不應(yīng)“無病呻吟”地自我陶醉，而應(yīng)該以寫實(shí)的精神和態(tài)度去創(chuàng)作”。他關(guān)注同情生活在社會底層的人們，并為此創(chuàng)作了大量作品?！逗Y麥婦》、《礦工》等是其中的代表。
畫家的思想是極為豐富的，而在中后期，庫爾貝的繪畫技巧日臻成熟并形成了典型的庫爾貝風(fēng)格?！对∨肥菐鞝栘悓憣?shí)主義手法的代表畫作。當(dāng)時曾遭到很多人的挖苦諷刺甚至攻擊。這幅畫打破了以往人們的審美習(xí)慣，卻有著極強(qiáng)的真實(shí)感和整體感。
《畫室》是庫爾貝繪畫風(fēng)格技巧集中展示也是他十分偏愛的一幅畫作。不想當(dāng)時卻在參加巴黎萬國博覽會畫展時被剔除出來。庫爾貝一氣之下，在會場外搭了個棚子，拿出所創(chuàng)作的40幅畫搞了一次個人畫展，在當(dāng)時產(chǎn)生一定影響。
庫爾貝時期的法國是一個充滿矛盾的時代，庫爾貝也常常糾結(jié)、郁悶。他畫了不少自畫像，應(yīng)該也是一種自我解嘲吧。
最后我想說，向大師致敬！《庫爾貝，你好》。
