陳文喜 1957年生，四川省都江堰市人，字博云，號小草齋。中國國畫家，中國國畫家協(xié)會理事、國家一級美術(shù)師。
陳文喜國畫作品賞析
其作品受到眾多名家指點，吸取前人的藝術(shù)成就中的精華，從傳統(tǒng)的藝術(shù)中吸取營養(yǎng)，形成了自己用筆瀟灑，濃情相宜，著色豐富，注重構(gòu)成。創(chuàng)作的作品令人賞心悅目，同仁們評其畫“筆落山水動，墨色生明珠”，“用簡單的黑色，繪出自然風情”。
陳文喜國畫作品賞析
多幅作品在中央電視臺“平安家園”欄目播出?！睹髦閳D》被世界教科文衛(wèi)組織收藏，《盛夏佳果》被香港大會堂收藏。參與出版大型文獻史冊和個人全集，如《新中國國禮藝術(shù)大師》、《新領(lǐng)軍人物》、《中國新流派》等。
陳文喜國畫作品賞析
先生擅長于水墨，寫意、花鳥，尤其擅長于水墨葡萄。作品往往著色豐富，用筆瀟灑且濃淡相宜，注重結(jié)構(gòu)的恰如其分之感。初識先生的那幅《明珠》，晶瑩欲滴，觀之令人有種垂涎欲滴的感覺。他通過水墨濃淡與明暗光的筆法來表現(xiàn)葡萄的光澤和體積大小帶來的層次感，頗具意象韻味;淋漓盡致生動且不失氣韻的抒發(fā)葡萄的靜謐恬適之感。先生多年來潛心鉆研葡萄水墨、彩墨藝術(shù)，他筆下的葡萄珠粒飽滿、立體晶瑩、神形兼?zhèn)?，他將中西藝術(shù)繪畫的精彩之處相結(jié)合，使其作品在吸收運用西方繪畫中的用光和用色的技巧之上，將中國畫中水墨技術(shù)融入其中，繼而呈現(xiàn)出的作品既有學院派的嚴謹態(tài)度，又散發(fā)著濃郁的生活文藝氣息與藝術(shù)積累以及文化情懷的沉淀。
陳文喜國畫作品賞析
陳文喜國畫作品賞析
陳文喜先生喜畫葡萄，創(chuàng)作間往往以天地為師，馳騁于青山綠水的花鳥世界，在充分吸收了大自然的靈氣之后將圖畫躍然紙上。先生繪植物之時，宣紙上往往畫面清新淡雅，通常以酣暢淋漓的大寫意筆墨點染枝葉，畫面有如清風吹拂、洋溢著時代的喜悅之情。或有藤條錯落，果實掛滿枝頭的相輝相映;或有云海松林的恢弘志士之氣;或有富貴吉祥鳥的靈氣;或有水墨山水中蘊含的古韻古風……
陳文喜國畫作品賞析
多年來，陳文喜先生憑著對繪畫的熱愛與對藝術(shù)之路的執(zhí)著追求，豐富的實踐經(jīng)驗使得先生從傳統(tǒng)的藝術(shù)中吸取營養(yǎng)，繼而加以對西畫中的精髓部分的理解與運用，在繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中逐漸形成了自己獨有的風格與線條感，用筆瀟灑且嚴謹成格，用色濃淡相宜，光之明暗被其拿捏得極其到位。創(chuàng)作出的作品幅幅令人賞心悅目，“筆落山水動，墨色生明珠”即可用來形容先生堪稱經(jīng)典的寫意畫作。
陳文喜國畫作品賞析
陳文喜先生深諳筆性，繼而下筆時著實一氣呵成，盡得古人的蕭散古韻之勢。那靈動的線條，如一位翹袖折腰的玉舞人，和著水墨的低吟衣袂飛揚;那嚴謹?shù)慕Y(jié)構(gòu)與構(gòu)圖思路，彰顯了先生深刻的見解及對藝術(shù)的深刻研究。繪畫藝術(shù)作品畫面整體的氣息是否清新，與畫家的修養(yǎng)和繪畫功底是分不開的。陳文喜的花鳥、靜物水墨大為寫意，技法嫻熟、造型精致，加之他能不斷去淬煉筆墨，才創(chuàng)造出如今的幅幅精品，是值得人們尊重的優(yōu)秀藝術(shù)家。(邵大箴)
陳文喜國畫作品賞析
先生不滿足于重復古人，與古為徒的同時，也不斷地追求著這個時代的筆墨精神，更嘗試畫出自己的風采神韻。于濃淡墨的交織之間，于筆觸中的靈動之間，陳文喜先生不斷創(chuàng)作出的駭世作品被這個時代所傳唱。
陳文喜國畫作品賞析
傳承創(chuàng)新一路成 水墨彩墨雙豐功
——記著名畫家陳文喜
陳文喜繪畫，視野廣博，文化深厚，畫家功成的盛名之下，是對中國傳統(tǒng)化精神品質(zhì)的修養(yǎng)所成。中國畫講傳統(tǒng)，續(xù)傳承，數(shù)千年一路走來，形為似而美，意為韻而修。
陳文喜對傳統(tǒng)國畫內(nèi)涵有深刻研修所得，所以他的丹青里，外觀是風華無限的中國風，內(nèi)涵所藏則是傳統(tǒng)形韻氣象的精髓主旨。他是真正把丹青當成文化事業(yè)守成經(jīng)營，開拓創(chuàng)新的正宗主流畫家。
陳文喜國畫作品賞析
在陳文喜的筆墨里，無論構(gòu)制山水宏篇，還是精繪花鳥小品，都依文化而生韻，全靠傳統(tǒng)鑄新功，他善用水墨和彩墨為自然寫真寫精神，水墨是儒雅文人質(zhì)，彩墨是艷雅重彩工，施筆法神妙成流云，可依骨而繪，也可沒骨而為，筆法隱約成飄逸，也可顯跡勾勒成堅韌。
他所掌握的筆法線條造型技能，達到爐火純青的地步，筆與心合，心有所思，筆有所構(gòu)，似是吳道子筆法有天工的高能水準。看其繪畫，只依筆法線條而走，就可識工筆寫意皆得精細的深刻。
中國畫質(zhì)感成于筆法，陳文喜對筆法的掌控驅(qū)動能力，不耗吹灰力，可成扛鼎功，筆法之精，讓他的繪畫創(chuàng)作有了舉重若輕，出神入化的水準。筆法為自然造型，工筆時精益求精，繁雜繪萬象可成真。寫意時了了輕勾，妙在似與不似之間，百態(tài)隱約最動人。
陳文喜國畫作品賞析 除了筆法之妙，陳文喜繪畫還有水墨彩墨雙雙可為的豐功。一般來講，水墨畫家不意彩墨，彩墨畫家不意水墨，兩種墨法中間有間隔，水墨畫為文人畫的主魂，彩墨畫為民間藝術(shù)的結(jié)晶，雖然各具其美，但是要打通水墨和彩墨的融通路徑，需要畫家有強大的創(chuàng)新融合能力。無疑，陳文喜就是具有這種雙墨可融，同時可施的大手筆。他心通墨性，知墨識墨，一切墨色變化都了然于胸，啟用民間畫彩墨的大艷之法，蘭綠大絳，無所畏懼，然后用水墨的中和，動用文人風質(zhì)，消除民間彩墨畫的艷俗，去俗留艷，畫面雖然艷艷悅目，卻是雅然不俗，這就是難為的艷雅之功。所以說陳文喜繪畫的用墨之功，是藝術(shù)天分所成，也是他師于古今，自成一派的研修所得。
陳文喜國畫作品賞析
由此可見，陳文喜的繪畫歷程不只是一個守成傳統(tǒng)的結(jié)果，還是一個發(fā)展創(chuàng)新，不斷提升發(fā)掘繪畫技術(shù)新形態(tài)的學習過程。此是師于古而不拘泥于古的學人風采。也正是在陳文喜高度創(chuàng)新自覺的帶領(lǐng)下，中國繪畫才不會守于舊成，停滯不前，從這個意義上來講，善施水墨彩墨兩功的陳文喜，是國畫創(chuàng)新的引路人，功成示范，敬仰可觀。
傳承創(chuàng)新一路成 ，水墨彩墨雙豐功。在修習丹青的道路上，陳文喜經(jīng)歷了數(shù)十年的研究和磨礪，他德藝雙修，不但用丹青悅目，還用丹青動心，繪畫煉成精神，釀成文化，功成于此，可謂方家大手筆!
聯(lián)系客服
