鋼琴基本技術包括音階、和弦、琶音、八度等技巧，也就是人們常說的“基本功”，是鋼琴學習中最為重要的內(nèi)容之一，但不少鋼琴學習者都對這些內(nèi)容缺乏認識或不感興趣，沒有予以高度重視，以致在鋼琴學習中遇到越來越多的技術障礙。所以，只有當你正確認識學習基本技術的意義和作用，并用正確的方法進行練習，打好鋼琴演奏的基本功，才能輕松愉快、得心應手地去彈奏各種高難度的藝術作品！
一、重要性
偉大的鋼琴教育家卡爾·車爾尼有一句名言：如果你問我，怎樣才能成為好的鋼琴家，那么你告訴我，你練了多少音階?！偉大的作曲家、舉世矚目的鋼琴大師——拉赫瑪尼諾夫也指出：出色的鋼琴家，必須具有干凈、快速、清晰、靈活的基本技巧，一針見血地高度概括了鋼琴基本技術學習的重要性。
眾所周知，精彩動人的音樂需要演奏者全身心投入的演奏，細膩地刻畫音樂形象，而這一切往往需要出色的、輝煌的技巧，可以說，沒有過硬的技巧，音樂表現(xiàn)就無從談起！而基本技術包括了鋼琴演奏中所遇到的幾乎所有技術問題，滲透于幾乎所有音樂作品的每一個句子當中！鋼琴學習者必須用大量的時間進行基本技術的訓練，尤其是在早期學習階段進行系統(tǒng)的練習，對于手指、臂、腕等生理機能的潛力，將得到最好的發(fā)掘，為日后的進一步學習奠定極其堅實的基礎！在你的鋼琴學習生涯中，你在基本技術訓練中的每一分努力，都將得到加倍的回報。打個比方：你在基本技巧訓練中多花一小時的時間，你完全有可能在音樂作品的練習中節(jié)省兩個小時以上的時間，卻得到更好的效果。全國考級直至任何一個地方的考級都規(guī)定音階、和弦、琶音等基本技術是必考項目，已經(jīng)足以證明這些內(nèi)容的重要性，但不少學生卻幾乎從來都不練或者很少進行基本技巧的練習，直至為了應付鋼琴考級才匆匆忙忙練出必考的幾個調(diào)的音階。這一切所帶來的后果則是“營養(yǎng)不良”、技術生疏、進步緩慢、學習效率極低！而不少令人感到“進步神速”的學生卻在基本技術上暗下功夫，他們嘗到苦練基本技巧所帶來的甜頭后，更進一步在這里下功夫，這種良性循環(huán)使他們達到了令人望塵莫及的成就。許許多多的鋼琴家更是從小起直至整個演奏生涯當中從沒停止過一天的基本技術的練習。在這一切證明之后，難道你還能懷疑鋼琴基本技巧訓練的重要性嗎?！那么，到底需要多少時間進行這一訓練呢?答案當然是越多越好?？傊趯W生時代每天拿出你練琴時間的1／3進行基本技術訓練絕不過分！
二、訓練方法
1．慢練為主，結(jié)合變速練習
首先，不論哪種技巧，在初學階段都必須用很慢的速度進行練習，這一點尤為重要！只有用很慢的速度，才能把每一個動作的細節(jié)準確地奏出，并且有足夠的時間去注意指法等問題。慢練的重要性是怎么強調(diào)都不過分的。慢練是克服一切技術障礙最有效的方法；慢練猶如“放大鏡”，把所有細節(jié)都擴大，讓你真正體會到各個關節(jié)的動作，使動作簡練，下鍵力度集中，并體會到觸鍵的細微感覺，使每個音都充滿“美”……慢練需要極大的耐心，真正做到持之以恒地慢練，將讓你受益終生，慢練是彈好鋼琴的秘訣！慢練應貫穿于學習的全過程！
始終堅持以慢練為主，在掌握正確觸鍵的基礎上，能夠把每一個音彈得均勻、清晰、集中之后，利用節(jié)拍器結(jié)合變速練習，快慢循環(huán)結(jié)合，把各種技巧彈得飛快而保持每個音的均勻、清晰，對于克服手指連續(xù)跑動的困難是十分有效的方法。
2．分手練
經(jīng)常分手練習，可以使每個音都達到要求，學習效率更高。不但在練習的初級階段要分手練，而且必須隨時穿插分手練習。在初學階段，分手練有利于提高準確性，如指法、下鍵的準確性等。尤其是許多初學者，左手總是處于被動的地位，一味地跟著右手走，在觸鍵的力度、音色把握等方面起不到鍛煉的作用。所以，經(jīng)常進行分手練習，并特別注意傾聽左手彈出的聲音，改善觸鍵，你會感到受益匪淺。
3．高抬指練習與貼鍵練習相結(jié)合
觸鍵練習中，適度的高抬指練習是很重要的，這可以使手指第三關節(jié)積極運動，手指動作迅捷有力，以發(fā)出扎實、均勻的聲音。然而，手指的真功夫不在于抬得高，而在于控制住每一個手指，使其依靠微小的精確動作，把每個音都彈得結(jié)實、集中而均勻?？梢哉f，抬高的最終目的就是為了能不抬高(貼鍵)。因為在高難度的快速經(jīng)過句中，手指是不可能高高抬起的，這時速度雖然很快，卻要求每個音都保持清晰、干凈、有顆粒性，這都是通過高抬指練習后才可能達到的結(jié)果。然而，并非所有的快速音符都需要很有力度的聲音，有許多經(jīng)過句就需要快速而又異常柔美的聲音，這就需要通過持之以恒的貼鍵練習而達到目的。因此，可以說經(jīng)常做貼鍵練習，訓練手指第一關節(jié)，加強手指對鍵盤的控制能力，對于獲得集中而圓潤的“美”的音色是非常重要的！個別教師過分強調(diào)手指高高的抬起，使學生把注意力和力量都用在抬高手指上，而忽視了下鍵力度的集中，做了許多無用功。所以說，適當?shù)奶Ц呤种妇毩暿潜匾模珣炎⒁饬Ω嗟胤旁谑种讣辛α肯骆I上，這樣才能用最經(jīng)濟的手段、最節(jié)約的動作達到最好的聲音效果！
三、觸健與音色
有關觸鍵原理及各種觸鍵方法運用方面的問題，筆者在(如何創(chuàng)造“美”的音色)一文中已有較為詳盡的闡釋，因篇幅關系，筆者就不再重復，在這里重點談談觸鍵方法中最為核心的問題——手腕的運用以及一些尤其重要而又在教學中極易出現(xiàn)偏差的觸鍵問題：
手腕的運用是重量彈奏法中最為重要的課題！手腕是連接手指與手臂最直接的中轉(zhuǎn)站，手腕運用得好，手臂甚至上半身的重量就能直接傳遞到手指、琴鍵，從而產(chǎn)生豐富多彩的音色，輕而易舉地彈奏出鏗鏘有力的、柔和甜美而又飽滿、富有穿透力的音色，同時也能輕松自如地彈奏各種快速經(jīng)過句。手腕在鋼琴演奏中的作用就如汽車的減震器，乘坐高級轎車和低檔汽車，舒適性截然不同，而起決定性作用的首先當然是減震器，它帶給你的不僅是舒適，還保證你的安全?？梢哉f：不能正確的運用手腕，你的演奏就永遠不可能達到鋼琴演奏的巔峰！
1．在彈奏音階、琶音、分解和弦時，應注意手腕上下與左右的運動。一般來說，彈奏一指(拇指)時，手腕總是處于比較低的位置，就如手臂自然落下時的高度；從二指(食指)過渡到五指(小指)，手腕逐漸升高，整只手的重心向四五指轉(zhuǎn)移，這時你就會感覺到手臂的重量很自然的從手指輸送到琴鍵上，擊發(fā)出飽滿、圓潤而迷人的聲音！尤其在彈奏較寬的音程時，手的重心轉(zhuǎn)移尤其顯得重要！由于任何人的四五指都天生的較一、二、三指薄弱，所以在彈奏四五指時適當?shù)靥Ц呤滞笥兄诎咽直鄣闹亓扛玫貍魉偷街讣?，使每個手指彈出的聲音一樣均勻、飽滿、統(tǒng)一。
在鋼琴普及教育中有兩種極為常見的觸鍵方面的錯誤：
a．手腕僵硬。個別教師片面要求學生的手腕平穩(wěn)，完全限制手腕的上下運動，甚至使用極其古老而早已淘汰的方法，長期要求學生在手腕上面放一枚硬幣進行彈奏而不允許掉下來，使學生的手臂、手腕愈發(fā)緊張，最后變得僵硬。這樣的結(jié)果必將嚴重阻礙學生的進一步學習，他們將永遠無法去演奏那些高難度的作品。
b．用手腕直接去“壓”出聲音。年紀小的學生手指力度較小，如果教師片面要求音量，卻不能用正確的觸鍵方法去彈奏，學生就用手腕去幫忙“壓”出每一個音。我們經(jīng)?？吹揭恍W生彈琴時手腕不停地上下抖動，手指彈每一個音手腕都往下壓，彈得很吃力，速度卻始終上不去。
以上兩種錯誤的觸鍵方法都嚴重阻礙了學生的進步，需特別注意。只有放松、自如、優(yōu)美而正確的手腕動作，才能使你把各種高深的技巧，不論怎樣的速度和力度要求，均彈得輕松自如、精彩絕倫！
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