2019-07-19 11:01
華人號：中華驕子
翻開一張老照片，是我國已故杰出的畫家、美術(shù)教育家吳作人先生與國際著名動物畫家劉中先生的合影。彼時，少年時代的劉中拜訪吳作人先生，兩人一見如故，成為忘年之交。吳作人先生對少年劉中的畫作十分贊賞，并親傳指導(dǎo)。時光如梭，一晃三十多年過去了，少年劉中不負(fù)大師所望，如今已成為蜚聲海內(nèi)外的知名美術(shù)家，有“中國畫熊貓第一人”的美譽。
在我看來，繪畫就是藝術(shù)家把一種情感或一個靈魂進行定格，并用視覺樣式傳遞給觀眾的獨特的精神向往。藝術(shù)風(fēng)格的演變跟隨時代思潮的變遷，響應(yīng)創(chuàng)作者在某個階段不同的藝術(shù)取向，并受工具與材料的支配，在不同時期、不同個體之間持續(xù)轉(zhuǎn)替蛻變，而其結(jié)果卻充滿著不可預(yù)期的隨機性。每位藝術(shù)大師有著各自鮮明的藝術(shù)特點，也存在著很多共同的藝術(shù)理念。下面我從成長經(jīng)歷、藝術(shù)成就、繪畫語言等各個方面對吳作人先生與劉中先生作一比較簡析。
吳作人作品
劉中作品
青年時代留法，學(xué)貫中西
吳作人先生于1930年赴歐洲學(xué)習(xí)，考入法國巴黎國立美術(shù)學(xué)校西蒙教授工作室深造學(xué)習(xí)。吳先生左右開弓、中西并舉，在國畫與油畫兩個領(lǐng)域里探尋創(chuàng)造，力圖既保持中國文人畫傳統(tǒng)的基本特質(zhì)，也嘗試在藝術(shù)中融合西方寫實繪畫，強調(diào)取材生活和對形體、色彩的敏銳感受。因此，他的藝術(shù)既體現(xiàn)了現(xiàn)代意識，又具有民族色彩和清晰的個性特征，無論是油畫還是中國畫都成就突出。
劉中先生于1994年經(jīng)法中友協(xié)主席安尼塔夫人推薦，進入法國國立國際藝術(shù)研究學(xué)院留學(xué)，開始對西方藝術(shù)體系展開系統(tǒng)學(xué)習(xí)和研究。1996年，劉中順利畢業(yè)并獲法國教育部造型藝術(shù)碩士學(xué)位。留法經(jīng)歷開闊了劉中的眼界，加深了他對中法兩大文化精華的認(rèn)識，他在扎根本土文化的基礎(chǔ)上汲取異域文化的營養(yǎng)，早早便確立了自己的風(fēng)格，建立了自己的審美趨向，走向更高層次的中西融合、形神兼?zhèn)洌瑒?chuàng)造既有中國特色又有國際視野的嶄新藝術(shù)樣式。
劉中作品
供職于中國美協(xié)，服務(wù)奉獻
吳作人先生曾任中國美術(shù)家協(xié)會主席；劉中先生現(xiàn)任中國美術(shù)家協(xié)會外聯(lián)處主任、中國美協(xié)理事。兩位美術(shù)家不僅在美術(shù)專業(yè)上造詣頗高，而且學(xué)成歸來后，自覺響應(yīng)黨的號召，不忘報效祖國，積極投身社會主義革命和建設(shè)、改革開放偉大實踐，推動中國美術(shù)事業(yè)的建設(shè)和發(fā)展。他們一方面堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，銘刻初心、擔(dān)當(dāng)使命，不斷增強腳力、眼力、腦力、筆力，努力探究繪畫藝術(shù)上的新境界，用眾多彰顯中國精神和中國力量的精品力作回饋時代、奉獻人民；一方面服務(wù)著中國廣大的美術(shù)家群體，認(rèn)真履行團結(jié)引導(dǎo)、聯(lián)絡(luò)協(xié)調(diào)、服務(wù)管理、自律維權(quán)的職能，為美術(shù)家們營造更優(yōu)越的創(chuàng)作環(huán)境奉獻著自己青春與熱情，團結(jié)帶領(lǐng)廣大文藝工作者記錄新時代、書寫新時代、謳歌新時代，并為之傾盡畢生精力。
劉中作品
擅畫國寶熊貓，出版郵票
吳作人先生以自然為師，采用潑墨大寫意的畫法，寥寥數(shù)筆就將大熊貓的活潑可愛的形象淋漓盡致地表現(xiàn)了出來。墨色深淺運用得恰到好處，淺色墨勾勒出熊貓的輪廓，而深色墨塊染就了熊貓的毛色。由于宣紙滲化的特點，飽蘸濃墨的筆融將熊貓的絨毛表現(xiàn)得纖毫畢見，使熊貓充滿動感，栩栩如生。1963年所作中國畫《熊貓》由郵電部印制成第一套《熊貓》紀(jì)念郵票發(fā)行。
劉中先生的動物作品強調(diào)水墨的媒材性，并從這種媒材性的角度和西方繪畫的藝術(shù)觀念連接在一起。一方面是水墨、彩墨在宣紙上產(chǎn)生滲化、離合、融滲的東方情韻，另一方面則是具象實寫的幻覺感、實境感。他不為傳統(tǒng)所囿，開拓思路，大膽取材，其中尤以熊貓最為畫家所熱衷。作為四川雅安熊貓宣傳大使、中國郵政成都“大熊貓主題郵局”名譽局長，他與大熊貓之間有著深厚的不解之緣。2018年所做中國畫《大熊貓》由中國郵政印制成首枚《大熊貓》國版郵資圖全球首發(fā)。
劉中作品
專注動物畫創(chuàng)作，鐘情自然
吳作人先生認(rèn)為大自然是“微奧、偉大”的，其中存在著“美與力”，這是一切藝術(shù)創(chuàng)造的源泉。他曾激動地回憶：“那雪原上成群的奔牦，把寂靜的原野，翻騰得去霧迷蒙，使人看了心潮澎湃。不必去仔細(xì)描摹它的眼睛、犄角怎么長……為的是體現(xiàn)出一種雄強有力的運動，也是一種雄強有力的藝術(shù)境界，想使人看了感到有一種推動的力量，從而發(fā)生共鳴?！碑嫾乙皠?chuàng)造萬象”，必需先“深知造化”“師自然”。真誠的藝術(shù)激情是藝術(shù)創(chuàng)造的靈魂，而只有投身于生活之中，擁抱大自然于懷內(nèi)，才能取得這寶貴的藝術(shù)之魂。
劉中先生也喜歡走進大自然進行大量的寫生，他的寫生經(jīng)歷無疑令人艷羨。他的足跡早已遍及世界五大洲。萬里歸來，氣象自然不同，斑馬、犀牛、大象、海馬、鱷魚、鸚鵡，這些中國畫家極少納入視野的動物，在劉中先生筆下卻能夠令觀眾心生愛憐乃至贊嘆。劉中先生說：“小時候，能養(yǎng)的動物我基本上都養(yǎng)過，魚、雞、狗、貓，甚至老鷹和蛇。我對它們每一個都感情很深，打小就渴望和大自然溝通，和大自然中的生靈——動物交流。在我的作品中，雖然借鑒了很多西方表現(xiàn)的形式，但實際上還是秉承了中國繪畫的傳統(tǒng)。無論是西方藝術(shù)家用色彩表現(xiàn)，還是中國畫家用水墨表現(xiàn)，中西方藝術(shù)家都在追求一種真實。而這種真實是自己感受上的真實，都是在寫心。藝術(shù)的本質(zhì)又淺又深，淺至童心，深至哲學(xué)。藝術(shù)作品要表達的精神和思想是最重要的，人類在精神層面上都是一樣的，是至高無上的。藝術(shù)都是在寫心、寫意、寫情，表現(xiàn)手法在精神和思想面前可以清零?！?/p>
劉中作品
繪畫語言各具特色，畫風(fēng)不同
當(dāng)今美術(shù)界可謂百家爭鳴，但不難窺見，每位成功的畫家都有一個共性，那便是具備自身獨特的藝術(shù)語言風(fēng)格。吳作人先生早年學(xué)習(xí)西方寫實油畫，后期回歸中國畫，走的是大寫意路線。對于中國博大精深的藝術(shù)傳統(tǒng)，他選擇了文人畫的切入點，然后溯流而上，上溯盛唐雄渾之度，接魏晉風(fēng)骨，追秦漢古風(fēng)，直取本土古文化之核心精神，尋找到了祖國文化的根，得到了最豐富的藝術(shù)營養(yǎng)源。
從形式到形象，從透視到光感，乍看劉中先生的作品似乎更像西方油畫，然而細(xì)究則完全屬于中國畫范疇。他的作品突破了中國畫傳統(tǒng)的筆墨形式，因而不是傳統(tǒng)意義上的中國畫。無論尺幅大小，都能在本已扎實的中國畫基礎(chǔ)功底上，大膽而且不露斧痕地借鑒了西方藝術(shù)理念，自如地將物象神韻表達得酣暢淋漓，形象描繪得栩栩如生。
其筆下的作品跨越了東、西方對抽象與具象理解的界限。這是中國水墨韻味與西方嚴(yán)謹(jǐn)造型的完美融合，創(chuàng)造出自己獨特的藝術(shù)語言，雅俗共賞，中西共賞，更大格局地實現(xiàn)了藝術(shù)無國界。
?劉中作品
藝術(shù)市場各顯優(yōu)勢，時代不同
吳作人先生作為美術(shù)界的前輩，他的作品以及所取得的成就已被人們熟知，形成了自己龐大的粉絲群體。同時，吳先生的作品價值在藝術(shù)市場也得到了充分認(rèn)可，他的價值空間也在趨于穩(wěn)定和飽和的狀態(tài)。
劉中先生作為吳作人先生的晚輩，是當(dāng)下中國美術(shù)界的中堅力量。正值知天命之年，此為畫家藝術(shù)臻于成熟時期，創(chuàng)作精力旺盛。從收藏角度來說，這個年齡段還是精品頻出的時期，議價空間合理，不僅利于藏家收羅到較多性價比高的精品力作，且市場價值有待繼續(xù)開發(fā)，存在很大的上揚空間。
創(chuàng)作中追求真善美，守正創(chuàng)新
新時代的快節(jié)奏，對于精神生活上的需求與日俱增。如何在當(dāng)前時代背景下守正創(chuàng)新，與時代同步伐，引領(lǐng)時代風(fēng)尚，是當(dāng)下藝術(shù)家們探索和努力的方向。中國美術(shù)的前景是否將迎來全新面貌，我們是否能接受和消化各方面的營養(yǎng)，來換新自身血液。從近百年繪畫史來看，凡有成就的畫家，無一不是不滿現(xiàn)狀、力圖跟上時代、以發(fā)展中國文化為己任的。他們從不同的角度與側(cè)重點，探索開拓中國近現(xiàn)代繪畫的發(fā)展道路。
吳作人先生曾經(jīng)說過的一句話，“無論中國藝術(shù)史的‘高潮’，還是西方藝術(shù)史上的‘光榮的傳統(tǒng)’，都不是終點，而是我們今天藝術(shù)時代的起點！”。對于這句話，筆者非常贊同。劉中先生經(jīng)常引述的“守正創(chuàng)新”“創(chuàng)新才是硬道理”，也與這段話異曲同工。希望劉中先生繼承老一輩藝術(shù)家們的優(yōu)良傳統(tǒng)，創(chuàng)作出更多融會創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展思路的“高峰”作品，走出一條前無古人的嶄新藝術(shù)之路。
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