潘秉超，中國美術(shù)家協(xié)會會員。福建長樂人，生于福州，畢業(yè)于福建師范大學(xué)美術(shù)系本科。福州市展覽館專業(yè)畫師，長期從事美術(shù)創(chuàng)作。國家二級（高級）美術(shù)師，現(xiàn)任福建省誠信書畫藝術(shù)院秘書長,福州畫院特聘畫師，福州市霞光畫院常務(wù)副院長等職。
兼修中西畫。擅山水，兼花鳥人物。山水作品吸收西畫元素，富有生活氣息。曾入選國內(nèi)外各級美展及獲獎。其作品及論文在《美術(shù)報》等各級報刊、網(wǎng)站上發(fā)表百余件（篇）。福建電視臺、《福建畫報》曾作過專題報道及拍攝《八閩之子——潘秉超》電視片。其傳略及作品被收錄數(shù)十本畫冊及美術(shù)詞典。出版有《中國當(dāng)代美術(shù)家——潘秉超畫集》等多種畫冊。
作品欣賞
名稱：重陽時節(jié)
尺寸：68×68cm
名稱：傣家風(fēng)情
尺寸：68×68cm
貴在造境
文 / 潘秉超
在文學(xué)藝術(shù)作品中，作者為了深入表達主題思想或故事情節(jié)的需要，大多要通過對具體環(huán)境的地域、地貌、季節(jié)、天氣、山川形態(tài)、日月星辰、花草林木、飛禽走獸、屋宇舟橋，乃至人事活動等等，從宏觀世界到微觀世界，只要感官能接觸到的宇宙萬物，進行有選擇的刻劃、描繪，并有重點、有意識地加以氣氛的渲染、烘托。從而為能深刻體現(xiàn)作者思想感情服務(wù)，而營造的一種恰到好處的藝術(shù)境界。在美術(shù)作品中，中國畫山水又比其他畫種更能體現(xiàn)“意境”。“意境”是山水畫的靈魂，是千百年來山水畫家孜孜以求的最高目標(biāo)。
名稱：春江水暖
尺寸：68×68cm
名稱：柳杉樹王
尺寸：68×68cm
“意境”這個專用詞語及概念，在我國早期繪畫史中沒有明確出現(xiàn)與使用過，但隨著繪畫活動的發(fā)展，技法的提高，與審美標(biāo)準(zhǔn)日趨成熟，“意境”的內(nèi)涵都有體現(xiàn)在各種畫論中，只不過未曾使用過“意境”這兩個字罷了。而實際上畫家在創(chuàng)作過程中在主觀上都有意識地追求它。如南朝謝赫畫論名著《古畫品錄》中“六法論”，雖當(dāng)初是指導(dǎo)人物畫的美學(xué)理論，但后來發(fā)展為對山水、花鳥畫具有同樣指導(dǎo)意義的理論。其中“氣韻生動”這一審美原則就已經(jīng)包含有“意境”的雛形。從中可以看到謝赫對“意境”追求的“蛛絲馬跡”。
名稱：家園
尺寸：50×50cm
名稱：榕城
尺寸：146×180cm
在唐代以后，山水畫已發(fā)展成為獨立畫種，到五代、宋、元時期山水畫又進一步發(fā)展了。這時北宋畫家郭熙在他的畫論著作《林泉高致》中描述道“世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者，畫凡至此，皆入妙品。但可行可望不如可居可游之為得，何者？觀今之山川，地占數(shù)百里，可游可居之處十無三四，而必取可居可游之品。君子之所以渴慕林泉者，正謂此佳處故也。故畫者當(dāng)以此意造，而鑒者又當(dāng)以此意窮之，此為不失本意?！碑?dāng)時郭熙雖未明確“意境”之詞，但在客觀上已存在對“意境”的理解與追求，并進行闡述。
名稱：秋艷
尺寸：80×160cm
郭熙本人亦介紹了對營造“意境”的經(jīng)驗，“所謂四時之景不同也，山朝看如此，暮看又如此，陰晴看又如此，所謂朝暮之變態(tài)不同也。如此是一山而兼數(shù)十山之意態(tài)，可得不究乎！春山煙云連綿人欣欣，夏山嘉木繁陰人坦坦，秋山明凈搖落人肅肅，冬山陰霾翳塞人寂寂?？创水嬃钊松艘猓缯嬖诖松街?，此畫之景外意也。”進而又闡述了“意境”之“魅力”。“見青煙白道而思行，見平川落照而思望，見幽人山而思居，見巖扃泉石而思游?？创水嬃钊似鸫诵模鐚⒄婕雌涮?，此畫之意外妙也”。
名稱：閩北秋色
尺寸：68×136cm
在探索“意境”漫長的道路上，歷代面家都進行了各種各樣不懈的努力，但因各自出身、社會地位、文化修養(yǎng)等等條件不同，而提出不同的“見仁見智”的觀點與主張。如東晉顧愷之主張“意存筆先，畫盡意在”“遷想妙得”，“以形寫神”。南朝宗炳提出“暢神”之說，這又比“以形寫神”更進一步營造“意境”。
名稱：閩山秋韻
尺寸：68×136cm
北宋蘇軾對意境更有精辟的論述“論畫以形似，見與兒童鄰”反對依樣畫葫蘆的“自然主義”，主張“神似”。李公麟主張繪畫“以立意為先，布置緣飾為次。”米芾不求工細(xì)，用水墨點染“信筆作之，多以煙云掩映樹石，意似便已”。其子米友仁更是將畫畫當(dāng)“墨戲”，比其父更灑脫。父子倆追求特殊筆墨情趣所創(chuàng)之意境，人們稱為“米家山水”。對后世文人畫亦有較大影響。元代黃公望領(lǐng)略自然之勝，隨筆模寫，筆簡有神韻，氣勢雄秀，追求“峰巒渾厚，草木華滋”的境界。倪瓚主張“逸筆草草，不求形似”，“聊寫胸中逸氣”追求清遠(yuǎn)蕭疏的意境。
名稱：遠(yuǎn)山近水盡含情
尺寸：68×136cm
盡管他們作品面貌各不相同，但都為“造境”的目標(biāo)進行了不懈的努力。他們的佳作，至今都是我們彌足珍貴的文化遺產(chǎn)。在追求“意境”的漫長道路上，他們不斷地從“必然王國”進軍到“自由王國”。于是，到了清代笪重光在《畫筌》中，提出了“意境”之說法，并廣泛被后世人所接受所應(yīng)用。
名稱：家園秋色
尺寸：68×136cm
“意境”固然重要，但畫家在創(chuàng)作每件作品中能做到意境深邃，寓意深刻的效果并非易事。前輩大師對此已為我們總結(jié)了很多經(jīng)驗。明代畫家董其昌提倡“讀萬卷書，行萬里路”。面對同一對象進行寫生或創(chuàng)作，不同的畫家往往會有不同感情的“意境”。有的表現(xiàn)為明朗的、祥和的、欣欣向榮朝氣蓬勃的藝術(shù)效果。有的卻表現(xiàn)為灰暗的、壓抑的、蕭條的，甚至凄涼的景象。同一位畫家，面對同一對象，不同時間、天氣、不同的心情，也會產(chǎn)生不同的“意境”。
名稱：春山雨霽
尺寸：95×173cm
“景”是我們客觀要描繪的對象，但是與“境”是不同的?！熬场笔撬囆g(shù)的再現(xiàn)，只有用畫家主觀感情的、哲學(xué)的、藝術(shù)的審美觀點的“意”，寄托畫家的理想與追求的主觀意識，通過恰當(dāng)?shù)男问礁信c藝術(shù)語言去表現(xiàn)、去營造，才能實現(xiàn)“意境”的目標(biāo)?？傊?，“造境”是畫家真實感情的表露。自然界中的“真善美”，觸發(fā)靈感，產(chǎn)生創(chuàng)作沖動。通過“外師造化，中得心源”的過程，以完美的藝術(shù)形式，具有深邃“意境”的佳作展現(xiàn)給觀眾，給人以美的享受與有益的啟迪。（完）
名稱：山高云深處
尺寸：136×68cm
名稱：綠水長流
尺寸：136×68cm
名稱：漓江春曉
尺寸：136×68cm
名稱：航郊朝暉
尺寸：320×142cm
各方評說
林德冠（福建省文聯(lián)原黨組書記、福建省美術(shù)家協(xié)會顧問、福建省誠信書畫藝術(shù)院院長），曾在《俊逸清秀 蘊含深邃——觀畫家潘秉超畫作有感》一文中寫道：
秉超的山水畫題材立足于本土，“師造化”，滿懷激情地致力于為八閩大地而謳歌。畫家的行進足跡幾乎印遍八閩的山山水水，從而，賦予作品顯著的江南地域地貌特征，童年故鄉(xiāng)的風(fēng)貌和閩西北的竹籬農(nóng)舍、流水溪橋、古榕荷塘、平疇白云、山丘雜樹等涌進了畫家的筆端，呈現(xiàn)出一幅大自然恬靜閑適、幽美清麗的風(fēng)韻，充滿生活的氣息。畫家不求奇崛險峻，在清新平淡中顯出濃重畫意和藝術(shù)情趣。畫面秀不俗、艷不妖，既有玲瓏剔透之美又有自然遒勁之勢。給人賞心悅目之感。
張大鈞（中國書法家會員，書畫家），曾在《澄懷寫真 雅俗共賞——潘秉超山水畫之我見》一文中寫道：
在長期的藝術(shù)實踐中，他執(zhí)著探索中西繪畫技法創(chuàng)作新傳統(tǒng)的山水畫。將明暗素描與線描造型繪畫技巧，結(jié)合傳統(tǒng)筆墨以及西畫色彩表現(xiàn)的手法，使他的山水畫創(chuàng)作進入了新的境界中，使用各種繪畫語言，注意到筆墨為造型服務(wù)，追求畫面大、韻、深、厚等各種藝術(shù)效果，重視筆墨的技法應(yīng)用，反復(fù)利用墨法、色法在畫面進行勾、皴、擦、點、染，層層疊加，造成深厚凝重、氣勢磅礴、華潤清麗、繁茂崢嶸等等不同視覺效果。從而深化了畫面的意境。
李靖，曾在《東方收藏》——《潘秉超的童年與他的山水畫》一文中寫道：
他主張“師傳統(tǒng)，師造化，博采眾長、融貫中西、刻意求新”。早期先從研究臨摹宋、元的名家山水入手，后結(jié)合自己的寫生畫稿，吸收西洋畫的色彩、素描的表現(xiàn)方法，創(chuàng)作出新面貌的山水畫，做到雅俗共賞。在題材方面，他多表現(xiàn)當(dāng)代的山川自然景色、田園農(nóng)舍、流水溪橋、古榕荷塘、蕉林雜樹等，都是可居可游的貼近生活的內(nèi)容?；蜉p描淡寫、或清雅自麗、或動靜相映、或靈秀舒暢。水墨皴染、濃淡交錯、秀不俗、艷不妖，呈現(xiàn)一幅大自然恬靜閑適、幽美清麗的風(fēng)韻，既有玲瓏剔透之美，又寓平平淡淡自然遒勁之勢，給人以賞心悅目之感。
編輯：趙蕾
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