法無(wú)痕、景蘊(yùn)情、畫(huà)有境——品讀詹黎明的花鳥(niǎo)畫(huà)
文/中國(guó)藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)博士 周宗亞
隨著社會(huì)文化的發(fā)展，“比德”美學(xué)思想的滲透，花鳥(niǎo)畫(huà)得以長(zhǎng)足發(fā)展。無(wú)論是院體還是文人畫(huà)，都取得了令人矚目的成就。但是，由于筆墨題材的高度程式化和審美的局限性，它的發(fā)展創(chuàng)新給當(dāng)代畫(huà)家以嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。
“歌謠文賦，與世推移”，在這全球一體化，“萬(wàn)類(lèi)霜天競(jìng)自由”的時(shí)代，古代那種近于避世的“君子獨(dú)善其身”的審美思想，那種“逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)省钡呐f文人情調(diào)，顯然已不合時(shí)宜?！肮P墨當(dāng)隨時(shí)代”，如何在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，創(chuàng)出新貌，是當(dāng)下每位畫(huà)家都應(yīng)認(rèn)真面對(duì)的問(wèn)題。但藝術(shù)之變革，并不是僅憑一股“蠻勁”就能取得成功的。萬(wàn)變不離其宗，斷了線的風(fēng)箏飛得再高，其生命也是短暫的。對(duì)此，畫(huà)家詹黎明深有體悟。面對(duì)當(dāng)下喧囂之畫(huà)壇，他不盲從，沒(méi)有被五花八門(mén)所謂的藝術(shù)實(shí)驗(yàn)而動(dòng)搖。同時(shí)，他不固執(zhí)，也沒(méi)有為古代傳統(tǒng)所束縛。文以載道，繪畫(huà)亦然。詹黎明堅(jiān)信“志道游藝”的繪畫(huà)理念，終于走出了一條屬于他自己的藝術(shù)路。
綜觀詹黎明的花鳥(niǎo)畫(huà)創(chuàng)作，我認(rèn)為可用“法無(wú)痕、景蘊(yùn)情、畫(huà)有境” 九個(gè)字來(lái)概括，或謂是物境、情境和意境三境具佳且渾然天成。讀其畫(huà)作，你的心靈會(huì)被其中的花鳥(niǎo)形象蘊(yùn)含著的天地正氣和生命活力深深地感動(dòng)著，并為其詩(shī)的意境美所折服。
首先談?wù)劇拔锞场?。由于受文人?huà)極端思想的影響，許多畫(huà)家似乎羞于論形，這是對(duì)繪畫(huà)的誤讀。中國(guó)畫(huà)雖不同于西方古典繪畫(huà)那樣強(qiáng)調(diào)視覺(jué)的真實(shí)，但對(duì)物態(tài)的描繪仍然是十分重要的。早在東晉的顧愷之就明確指出“以形寫(xiě)神”；稍晚的謝赫也把“應(yīng)物象形”列為“六法”之一。可以說(shuō)基本的造型是一個(gè)畫(huà)家首先應(yīng)解決的問(wèn)題。詹黎明深知繪畫(huà)是視覺(jué)藝術(shù)，尤其是工筆畫(huà)，與文學(xué)的根本區(qū)別在于其語(yǔ)言的形象性，故此他極其重視對(duì)“物境”的錘煉。
品讀其畫(huà)作可以看出，詹黎明對(duì)“物境”的營(yíng)造是從真實(shí)的生活感悟中得來(lái)的。他師古人之心而不師古人之跡，創(chuàng)作中所需要的素材大都出自親筆寫(xiě)生或悉心觀察，決不拿著他人的畫(huà)作或其他資料去東拼西湊。他的“造物”理念是“度物象而取其真”，絕非是依樣畫(huà)葫蘆。他依據(jù)自己的創(chuàng)作主旨在生活中捕捉最恰當(dāng)?shù)男蜗?，或者說(shuō)是生活中美的形象激發(fā)了他的創(chuàng)作欲望而非畫(huà)不可。通俗地說(shuō)，他是在寫(xiě)生命之生態(tài)、傳自然之神韻，故詹黎明筆下的物境達(dá)到了氣質(zhì)俱佳的高度。正因此才使得他的畫(huà)作令人耳目一新、百看不厭。
其次，對(duì)情境的獨(dú)特把握是詹黎明花鳥(niǎo)畫(huà)的又一亮點(diǎn)?！胺辈使亚?，味之必厭”若沒(méi)有情感，再美艷的色彩、造型，品賞起來(lái)一定是味同嚼蠟。劉勰曰：“故情者文之經(jīng)，辭者理之緯；經(jīng)正而后緯成，理定而后辭暢：此立文之本源也?！边@句話主要是說(shuō)：情感是寫(xiě)文章的經(jīng)線，文辭手法是文章中情理的緯線，經(jīng)線正了緯線才能織上去，情理確定了文辭才能暢達(dá)，這是作文的根本，也是繪畫(huà)的要旨。因?yàn)橛辛巳说那楦校圆庞小案袝r(shí)花濺淚，恨別鳥(niǎo)驚心”之佳句。因?yàn)椤霸求@鴻照影來(lái)”，所以才會(huì)“傷心橋下春波綠”。人們?yōu)楹螌?duì)百花鳥(niǎo)譜無(wú)動(dòng)于衷，而被青藤、八大的花鳥(niǎo)畫(huà)所折服、傾倒？正是為他們畫(huà)中流露的真情所感染。
文以情勝，繪畫(huà)亦然，但情有千種萬(wàn)種，各有獨(dú)鐘。古之畫(huà)人往往熱衷于懷舊、傷感、幽怨或孤芳自賞的個(gè)人情懷。如徐渭的“筆底明珠無(wú)處賣(mài)，閑拋閑擲野藤中”，王冕的“不要人夸顏色好，只留清氣滿(mǎn)乾坤”，舉不勝舉。詹黎明對(duì)此心有靈犀，他深知：一味地模仿古人只能是東施效顰，無(wú)病呻吟。情無(wú)大小，真者感人，這從他畫(huà)中每個(gè)謹(jǐn)嚴(yán)精到的細(xì)節(jié)來(lái)看，足見(jiàn)他對(duì)繪畫(huà)懷有一顆深摯的虔誠(chéng)之心。畫(huà)家對(duì)生命狀態(tài)十分敏感，他的畫(huà)中傳達(dá)著一種對(duì)自然生命的崇敬，對(duì)個(gè)體命運(yùn)的同情，對(duì)世間真情的渴望，這是一種深沉、博大而又細(xì)致的人文情懷。如其《荷塘白鷺》、《荷塘情深》等。他的畫(huà)中傳達(dá)著一種積極健康，清麗灑脫的情韻，孕育著一種潛在的郁勃生機(jī)，如其《百鳥(niǎo)圖卷》、《江南春》等。這點(diǎn)，他畫(huà)中的禽鳥(niǎo)意象最有說(shuō)服力：無(wú)論是春夏還是秋冬，或是機(jī)警靈動(dòng)，神彩奕奕，或是含情脈脈，情態(tài)可鞠，絕無(wú)老氣橫秋，無(wú)精打彩的病態(tài)之感。這是畫(huà)家心靈在特殊時(shí)代背景下的真情釋放，更是畫(huà)家熱愛(ài)自然生命，追求生命本真的心性流露。正因此，詹黎明的花鳥(niǎo)畫(huà)作品比較他人來(lái)說(shuō)就顯得格外親切可人，有著更深層的可讀性。
最后說(shuō)說(shuō)詹黎明對(duì)花鳥(niǎo)畫(huà)意境的營(yíng)造。人們常說(shuō)，人物畫(huà)以神韻為上，山水畫(huà)以意境稱(chēng)道，花鳥(niǎo)畫(huà)以情趣見(jiàn)長(zhǎng)。多少年來(lái)很少有人突破這種局面。《易》曰“言不盡意”，“立象以盡意”。我們的先賢們?cè)缇椭赋?，“立象”是手段，“盡意”才是目的。詹黎明深得個(gè)中之真意，受過(guò)嚴(yán)格學(xué)院教育，身懷造型絕技，但他深諳中國(guó)畫(huà)之精神內(nèi)核，沒(méi)有滿(mǎn)足于筆墨、形色技法之雕蟲(chóng)小技的掌控，而是放眼于意境的創(chuàng)造，終于在其創(chuàng)作中賦予了花鳥(niǎo)畫(huà)以大美之境。
詹黎明何以創(chuàng)造出花鳥(niǎo)畫(huà)的意境美，我認(rèn)為主要原因有二：即虛與實(shí)的巧妙處理與時(shí)空的拓展。古人云：“境生于象外”，象內(nèi)與象外，其實(shí)就是有形與無(wú)形，實(shí)境與虛境的統(tǒng)一體。能否善于把握畫(huà)面的虛與實(shí)的關(guān)系，對(duì)意境的創(chuàng)造來(lái)說(shuō)意義重大。這在詹黎明作品中得到了充分的表現(xiàn)。
他拓展了花鳥(niǎo)畫(huà)的空間，讓花鳥(niǎo)置于“天地”之大背景中，使其“獨(dú)于天地精神相往還”。創(chuàng)造繪畫(huà)意境關(guān)鍵之一就在于空間的處理上，沒(méi)有空間的延展，主體精神就無(wú)法向縱深馳騁，就不能由有限進(jìn)入無(wú)限的境地。為創(chuàng)造出花鳥(niǎo)畫(huà)的意境，詹黎明巧妙地吸收了山水畫(huà)表現(xiàn)時(shí)空的優(yōu)勢(shì)，如其《百鳥(niǎo)圖卷》等。觀其畫(huà)，讀者自然會(huì)超越于對(duì)那種小情調(diào)、小趣味的品賞，而被那“天地之大美”所俘獲，不覺(jué)進(jìn)入一種物我兩忘、天人合一的境界。
清方薰說(shuō)：“意奇則奇，意高則高，意遠(yuǎn)則遠(yuǎn)，意深則深，意古則古，庸則庸，俗則俗矣”。這已是不爭(zhēng)的真理。無(wú)庸置疑，詹黎明的花鳥(niǎo)畫(huà)中獨(dú)特的意境美，不僅來(lái)自于其筆墨技巧之外因，更是畫(huà)家高尚人格情操，博大精神靈魂與天地萬(wàn)物神遇物化的結(jié)晶。詹黎明是很注重傳統(tǒng)研習(xí)與個(gè)人修為的畫(huà)家，以謙恭、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度與古今大師們進(jìn)行對(duì)話交流，其畫(huà)流溢著高古、典麗的韻致，充滿(mǎn)著濃濃的詩(shī)意，如其《白梅鸚鵡圖》、《春江水暖》等。讀之，會(huì)令人不自覺(jué)地想到“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知”的名句來(lái)。
技近乎道，當(dāng)然，這與其嫻熟的繪畫(huà)技法是密不可分的。張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫(huà)記》中論道：“失去自然而后神，失去神而后妙，失去妙而后精，精之為病也，而成謹(jǐn)細(xì)。自然者為上品之上……”。繪畫(huà)中的神、妙、精謹(jǐn)皆屬“人為痕跡”，這種表現(xiàn)越明顯，越遠(yuǎn)離藝術(shù)之本質(zhì)，唯有自然天成之作才算得上是最佳作品。從作品中我們不難讀出詹黎明的創(chuàng)作追求是傾向自然的。他的用筆、運(yùn)色、布局，不浮漂、不火燥，絕無(wú)刻意和做作的痕跡，可謂用法無(wú)痕。這對(duì)比當(dāng)下畫(huà)壇過(guò)分依賴(lài)工具材料、特殊技法，極盡做作之能事的現(xiàn)象，他的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度是尤其顯得珍貴的，更值得推崇。
詹黎明畫(huà)中精妙的“物境”突出了藝術(shù)的本體性，增強(qiáng)了視覺(jué)沖擊力；真摯的“情境”提升了作品的內(nèi)在品位；深邃的“意境”深化了作品的藝術(shù)感染力。就這三點(diǎn)而言，詹黎明無(wú)疑是一位當(dāng)代花鳥(niǎo)畫(huà)壇名副其實(shí)的實(shí)力派畫(huà)家。憑藉他扎實(shí)的功底，平實(shí)的作風(fēng)，執(zhí)著的追求，我相信其藝術(shù)前景一定還有著無(wú)限的發(fā)展空間。
周宗亞2009.7.15
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