紫砂壺的文化
紫砂器具燒制始于宋代，明清時紫砂陶器的燒制工藝漸趨成熟。紫砂陶器造型優(yōu)美，色彩莊重、古雅、質(zhì)樸，素有“五色土”之譽。
明代中期，宜興紫砂茶具盛行，紫砂茶具造型簡約，天然樸拙，透氣性能好，能使茶保持香儼清醇，實用性極強。
紫砂陶器以金石篆刻的手法，在器物上雕刻詩詞、書畫，其文雅古樸的書香氣和金石氣為文人所心儀。
紫砂壺器的制作者們通過材質(zhì)和工藝的結(jié)合表達主題或思想，寓意豐富，文人的參與也極大的提高了紫砂藝術(shù)的身價。紫砂壺的雕刻裝飾藝術(shù)集詩詞、書畫、金石藝術(shù)于壺體，深蘊文化內(nèi)涵于造型裝飾之中，形成紫砂內(nèi)在的生命力。
紫砂壺的價值
歷代文人對紫砂壺的吟詠從未停歇，北宋文學(xué)家歐陽修的詩里寫到：“喜共紫甌飲且酌，羨君瀟灑有余清”。大詩人蘇東坡更是“松風(fēng)竹爐，提壺相呼”、“磚爐石銚行相隨”。明代著名書畫家、詩人徐渭也在詩中寫道：“青箬舊封題谷雨，紫砂新罐買宜興……”。又如文徵明的《是夜酌泉試宜興大本所寄茶》這樣寫道：“醉思雪乳不能眠，活火砂瓶夜自煎。白絹旋開陽羨月，竹符新調(diào)惠山泉”
茶與紫砂已成為文人生活中言志寄情的愛物
紫砂壺的歷史
紫砂陶藝的歷史實際上是“熱衷文化的藝人與熱愛工藝的文人共同創(chuàng)造的”。
北宋時大詩人蘇東坡在蜀山講學(xué)時曾親自設(shè)計提梁式茶壺，并留有許多品茗賞壺的詩句。相傳明正德、嘉靖年間一個書僮供春，隨宜興湖父金沙寺僧學(xué)習(xí)制陶工藝，把紫砂壺從粗糙的手工制品，推入古藏雅玩。供春之后，董翰、趙梁、玄錫、時朋并稱為“四名家”。
明萬歷以后，紫砂工藝進入了一個繁榮期，文人越來越多地參與到紫砂發(fā)展中來，制壺名手和文人雅士交往日趨密切，如時大彬與婁東諸名士，徐友泉與宜興吳氏等。嘉靖萬歷間名手時大彬，紫砂壺風(fēng)格高雅脫俗，匠心獨運，妙不可思。他的高足徐友泉晚年自嘆：“吾之精，終不及時（時大彬）之粗也。”徐友泉，手工精細，擅長將古代青銅器的形制做成紫砂壺，古拙莊重，質(zhì)樸渾厚。
清中葉嘉慶到光緒年間是紫砂造型藝術(shù)發(fā)展的轉(zhuǎn)化期，當(dāng)時的溧陽縣令，著名的書畫家、金石家，西泠八家之一的陳鴻壽（字子恭，號曼生)，親自設(shè)計茗壺款式，交由當(dāng)時制壺好手楊彭年制作，每個式樣自撰題銘，并親自執(zhí)刀或由門下幕友鐫刻在壺身上，這就是著名的“曼生十八式”壺。
陳曼生承前啟后，繼古開今，對當(dāng)時及后世的紫砂發(fā)展起了極大地影響作用，是推動和促進紫砂造型設(shè)計創(chuàng)新、豐富書畫裝飾內(nèi)涵的一代大家。他將精彩的書法及切合茶與壺本身意境的題句由雕刻藝人刻畫在紫砂陶土上，把金石、書畫、詩詞與造壺工藝融為一體，創(chuàng)造了獨特成熟的紫砂壺藝術(shù)風(fēng)格。
之后的文人雅士吟詩作畫、題詩記事于壺上，并有留言作為饋贈珍品，推動了在紫砂陶上陶刻藝術(shù)的發(fā)展，著有“字隨壺傳、壺隨字貴”之說法，為紫砂壺創(chuàng)新帶來了勃勃生機。
故宮博物院藏紫砂器-欣賞
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