電視劇的造星能力在近幾年中是比較強的，因為電視劇造星的方式更容易被接受，接受面也更廣。
第一，爆款現(xiàn)實題材劇數(shù)量比之前幾年有大幅增長。
自互聯(lián)網(wǎng)時代來臨，玄幻仙俠、古裝宮斗大受歡迎，2017之前的幾年，年度劇王基本上都是此類劇，但近三年的爆款劇集中，現(xiàn)實題材和古裝劇數(shù)量已相差不大。
如果將現(xiàn)實主義作品《白鹿原》和《大江大河》也算上，注重現(xiàn)實創(chuàng)作的作品數(shù)量與古裝題材平分秋色。
這充分說明，主管部門和創(chuàng)作者對現(xiàn)實題材和現(xiàn)實主義創(chuàng)作的大力提倡，取得了非常有效的成果。
接下來的幾年，現(xiàn)實主義創(chuàng)作勢必還會是創(chuàng)作主流。那么，于藝人而言，如何選擇比較重要呢?
恐怕題材安全是一個不得不優(yōu)先考慮的因素。近三年以來，影視環(huán)境趨于冷靜，自去年開始更是進入深度調(diào)整期，為數(shù)眾多的作品面臨積壓的狀態(tài)，除了制片方業(yè)績和資金流大受影響以外，對于演員來說，也是莫大的損失和打擊。
因此，在如今的審查現(xiàn)狀下，演員在選擇影視作品時也需要考慮播出風險，可以從兩個方面來控制影響：第一，要密切關(guān)注主管部門的動態(tài)，比如宮斗、老劇翻拍，這兩個都是總局明令嚴管的題材;第二，總局多次強調(diào)三個重大題材，即重大革命、重大歷史、重大現(xiàn)實，未來這類題材可能會成為制片方的重點關(guān)注對象，演員可以盡可能在此類題材中尋找空間展示自己的優(yōu)勢。
當然，選擇有特色的作品，則是在如今競爭愈發(fā)激烈的影視市場中突出重圍的基礎(chǔ)。
第二，IP小說依然是影視劇創(chuàng)作不可或缺的素材來源。
雖然近幾年來，IP的“風評”一直不好，更甚者承擔了前幾年市場泡沫留下的很多“惡”名，但是，實際上，在如今以IP立身的視頻網(wǎng)站主導的影視市場上，IP一直沒有離開劇本創(chuàng)作的核心。
不過，近幾年的IP改編還是發(fā)生了非常多的變化。
比如對創(chuàng)新性的追求，《陳情令》《鎮(zhèn)魂》都是頗具代表性的例子，包括人物關(guān)系、故事發(fā)展、配樂等方面。
比如對原著的精心還原，《香蜜沉沉燼如霜》是很好的例子，原著中的天界、魔界、人界、花界還原度都非常高，選角也較為貼合角色形象，小魚仙倌潤玉圈粉無數(shù)。
比如對制作的精益求精，《延禧攻略》《如懿傳》都是此中高手。
比如與社會現(xiàn)實的相接，《知否知否應是綠肥紅瘦》將北宋大家族的家庭制度和社會習俗，都表現(xiàn)得淋漓盡致，讓人很有代入感。
在如今行業(yè)環(huán)境下，古裝劇還是有一定的風險。于演員而言，選擇古裝劇拍攝，還需慎之又慎。不過，在總局劃完重點——重點治理“老劇翻拍”和“宮斗劇”后，其實有關(guān)古裝劇的拍攝，也明朗了很多。作為觀眾最為喜愛的國產(chǎn)劇題材之一，古裝劇的市場地位是毋庸置疑的，推出的爆火藝人也是有目共睹的。演員謹慎選擇合適的題材和內(nèi)容，還是很有可能一鳴驚人的。
第三，主旋律劇開始探索觀眾更為接受的表達方式。
《大江大河》是去年年底劇集市場的一個驚喜，誰也沒想到，一部題材看起來有些沉重的主旋律劇，竟然如此受年輕觀眾的喜愛。
這固然與正午陽光積累的好觀眾緣息息相關(guān)，但更重要的是，它找對了和年輕觀眾對接的方式。今年的劇集如《破冰行動》，電影如《我和我的祖國》等都是很成功的主旋律作品。
此外，如今的主旋律已不單是厚重、嚴肅的風格，也有輕靈的一面，比如《你和我的傾城時光》《親愛的，熱愛的》，實際上都可以算上體量比較輕的主旋律作品，都在大眾范圍獲得了非常不錯的成績。
這就很明顯地說明，演員根據(jù)自身的整體條件和表演實力，選擇適合自己的角色，不論是厚重還是輕靈的主旋律，都可能會做出一番成績。即使是年輕演員，也沒必要對主旋律敬而遠之，要知道，主旋律商業(yè)化在電影方面已有不少成功案例，但在劇集方面還是缺乏真正的好作品。
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