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“Great art is the outward expression of an inner life in the artist.”
― Edward Hopper
“偉大的藝術(shù)，是藝術(shù)家內(nèi)心生活的外在表現(xiàn)。” 繪畫上可能只有一種成功，就是遵從內(nèi)心找到屬于自己的視覺語(yǔ)言。1922年，40歲的霍珀已經(jīng)嘗試模仿和借鑒了許多前輩的風(fēng)格，卻仍然對(duì)自己未來(lái)的藝術(shù)方向感到茫然不知所措。
但精深之人從不仰望他人，自己亦能創(chuàng)造絕美的風(fēng)景。愛德華·霍珀1882年出生在紐約州的奈亞克鎮(zhèn)，父母都有荷蘭血統(tǒng)，殷實(shí)的家境讓他和妹妹從小就接受了良好的教育。自幼學(xué)習(xí)優(yōu)異的霍珀5歲時(shí)便展現(xiàn)出繪畫的天賦，由于母親也熱愛藝術(shù)，因此他不僅得到了創(chuàng)作上的鼓勵(lì)，同時(shí)也得到了物質(zhì)上的保障。
在霍珀完成了早年的教育后，父母建議他學(xué)習(xí)商業(yè)繪畫以保生計(jì)。于是，霍珀在1899年進(jìn)入了紐約藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，隨后又到著名的帕森斯藝術(shù)學(xué)院求學(xué)。畢業(yè)后他起初在一家廣告設(shè)計(jì)公司做封面設(shè)計(jì)，后來(lái)便全身心投入到藝術(shù)創(chuàng)作之中。隨后的幾年里，霍珀曾三次到訪歐洲，研究當(dāng)時(shí)新興的畫風(fēng)。然而他似乎沒有受到印象派和后印象派以外的任何藝術(shù)風(fēng)潮的影響，尤其是當(dāng)時(shí)甚囂塵上的抽象主義和立體主義流派。有趣的是，他甚至表示自己根本沒聽說(shuō)過畢加索這個(gè)人。倫勃朗的《夜巡》則被他描述為見到過的最美妙的畫作。在巴黎的霍珀被當(dāng)時(shí)的印象派大師雷諾阿、西斯萊和畢沙羅的技藝所深深吸引。直到晚年，霍珀都自認(rèn)為自己是一個(gè)純粹的印象主義畫者。一位藝術(shù)家真正的成熟，一定是從深刻的自我認(rèn)知開始的。
雖然受到馬奈和德加的影響頗深，但讓霍珀真正走向自我的，是來(lái)自于他的老師羅伯特·亨利的教誨。
羅伯特鼓勵(lì)霍珀，要用你的藝術(shù)讓世界發(fā)生改變。繪畫最重要的并非刻畫物體本身，而在于畫出你對(duì)它們的感受。
于是，霍珀開始淡化藝術(shù)的概念和范式，他走向了自己內(nèi)心深處最隱秘的角落。
霍珀和妻子喬瑟芬·尼維森
印象派注重光影表現(xiàn)，認(rèn)為只有描繪眼前所見才能反應(yīng)藝術(shù)的真實(shí)。
霍珀雖認(rèn)同這一觀點(diǎn)，但回到故土后，他筆下的風(fēng)景，是力圖透過他的作品來(lái)探索現(xiàn)代都市霓虹斑斕中人們內(nèi)心的孤獨(dú)景致。
《夜游者》（Nighthawks），油彩畫布，1942。? 2018 Heirs of Josephine Hopper / Image source: WIKIMEDIACOMMONS
1942年，霍珀最為著名的作品《夜游者》引起了世人廣泛的關(guān)注，這幅作品中幾位孤獨(dú)的顧客坐在某個(gè)城市24小時(shí)營(yíng)業(yè)的餐館里，餐館的光線仍然明亮，外面的街道上有大塊玻璃窗投射出的光影，四周略顯陰暗的色調(diào)看得出是午夜的氣氛。畫作中央背對(duì)觀者的顧客坐在吧臺(tái)圓椅上，他前方有一對(duì)夫妻或情侶似乎正在和店員交談。《夜游者》（Nighthawks）作品當(dāng)時(shí)被美術(shù)館購(gòu)買時(shí)的收據(jù)。Photograph credited to Canoe1967 / Image source: WIKIMEDIACOMMONS
人類不會(huì)因孑然一身的狀態(tài)而感到孤獨(dú)，霍珀捕捉了美國(guó)都市中的荒涼場(chǎng)景，空曠的街道、靜謐的餐廳、尋常的加油站或旅館、陽(yáng)光照射的房間、冷漠孤獨(dú)的男女；他筆下的人物就像靜物一般，雖若有所思若有所為，卻給人一種潛意識(shí)中和命運(yùn)注定般的孤寂和無(wú)助。就像阿蘭·德波頓在《無(wú)聊的魅力》中寫道：愛德華·霍珀屬于這樣一類藝術(shù)家，其作品充滿憂傷，卻不會(huì)讓觀眾憂傷——他是繪畫屆的巴赫或萊昂納德·科恩，孤獨(dú)是其藝術(shù)的核心主題。
愛德華·霍珀《High Noon》，布面油畫，1949年
愛德華·霍珀《Conference at Night》，1949年
霍珀刻畫的人物似乎永遠(yuǎn)都身處異鄉(xiāng)，或在床邊讀信或在酒吧獨(dú)飲，或從行駛的列車窗口遠(yuǎn)眺，或在旅館房間中閱讀沉思。
他們的神情或脆弱，或落寞；或深陷反省或沉于冥想。他們或許剛失去伴侶，或剛丟掉工作，抑或漂泊居無(wú)定所，僅僅尋覓暫時(shí)的落腳之處。
愛德華·霍珀《Morning Sun》，1952年愛德華·霍珀《Hotel Lobby》，布面油畫，103.5×82.55cm，1943年
愛德華·霍珀《Cape Cod Evening》，1939年愛德華·霍珀《Automat》，布面油畫，91.4×71.4cm，1927年
在這幅作品中，獨(dú)坐一隅的女士獨(dú)自喝著咖啡，天色已晚，從她的衣著來(lái)看，戶外應(yīng)是異常寒冷。房間寬敞明亮，室內(nèi)的裝修實(shí)用而給人以陌生感，女士看起來(lái)有些拘謹(jǐn)和膽怯，似乎她剛經(jīng)歷過或正準(zhǔn)備迎接某件事情的發(fā)生。這使我們不禁對(duì)她的故事產(chǎn)生聯(lián)想，背叛或失去？
愛德華·霍珀《Chop Suey》，布面油畫，96.5×81cm，1929年
任何偉大的藝術(shù)家身上都有一種特質(zhì)，他的會(huì)通過作品引我們思考或關(guān)注我們所處的物理世界或精神世界中的某些事物，這些事物讓我們洞悉人性，體察生活背后某種隱秘的真相。
霍珀的敏感讓我們對(duì)一些轉(zhuǎn)瞬即逝的瞬間產(chǎn)生感同身受的心靈想象。那些平凡之處，可能就蘊(yùn)藏著寧?kù)o而憂傷，嚴(yán)肅而真實(shí)的記憶，而在記憶中，我們深切的回望自己。
在我們的內(nèi)心，我們會(huì)意識(shí)到不同的思想和情緒雖迥然不同，但卻可以兼容在同一個(gè)體內(nèi)，讓不同的人格揮發(fā)內(nèi)在流動(dòng)性，形成矛盾而獨(dú)立的意識(shí)。我們往往不愿意承認(rèn)和接受，但這種分裂卻給予我們精神上的“完整”。
霍珀的生活極為簡(jiǎn)樸，他平時(shí)最大的興趣就是和太太一起看電影?；蛟S受到黑白電影的影響，對(duì)于光影的安排來(lái)創(chuàng)造情緒也成為了霍珀創(chuàng)作上的核心方法之一。
他和太太為此模擬各個(gè)時(shí)段、各個(gè)地點(diǎn)陽(yáng)光投射影子的情況并細(xì)致記錄，以及各式因燈光角度變化所產(chǎn)生的陰影效果，為此做了大量的分析和研究。
單純從視覺上的觀察來(lái)看，霍珀在筆觸上的運(yùn)用和古典大師們功力相差甚遠(yuǎn)，然而以一位自詡為印象派的現(xiàn)實(shí)主義畫家來(lái)說(shuō)，霍珀的貢獻(xiàn)在于簡(jiǎn)化了造型和細(xì)節(jié)，嘗試?yán)蔑柡蜕?、巧妙的?gòu)圖和光影布局，來(lái)創(chuàng)造出其他藝術(shù)家難以比擬的敘事和情緒張力。
霍珀天性安靜保守，不善社交，大部分時(shí)間都花在閱讀和藝術(shù)上，或許他早已看清亙古不變的人類心靈境況，所有人都殊途同歸，我們無(wú)力改變什么，唯有緩慢而遲鈍的擁抱這彌漫開來(lái)的孤獨(dú)。
霍珀終生都秉持著一個(gè)原則，絕不討論他的藝術(shù)。他這樣說(shuō)道：全部答案都在畫布上。
當(dāng)注視霍珀的畫作時(shí)，或許在某一時(shí)刻，隔空分享著世間孤獨(dú)的人們，靈魂可以得到片刻的救贖。
