藝術(shù)家們都生活在相同的社會(huì)環(huán)境和文化背景下，但是在藝術(shù)實(shí)踐上卻有著自己獨(dú)到的見解和獨(dú)特的創(chuàng)造。他們?yōu)槭廊肆粝碌氖敲垒喢缞J的精湛作品，是現(xiàn)代美術(shù)史上永不磨滅的文化遺產(chǎn)。

一代宗師齊派創(chuàng)始人齊白石先生

齊白石與三子齊良琨<原名齊子如>父子合影

武天慶與齊白石孫女恩師齊麗霞合影留念

武天慶與齊白石孫女恩師齊國華合影留念

取材：觀天地之造化

細(xì)讀武天慶的花鳥畫除了傳統(tǒng)文人畫的題材之外，還特別注重對(duì)天地萬物的觀察，強(qiáng)調(diào)“造自家粉本”。《齊白石說“為萬蟲寫照，為百鳥傳神”，甚至說“我絕不畫沒見過的東西”》。武天慶也追隨著白石老人的藝術(shù)身影努力走下去，意志堅(jiān)定，立志傳承弘揚(yáng)齊派藝術(shù)，武天慶出生在農(nóng)村，對(duì)農(nóng)村田園風(fēng)物體悟很深，也有著深厚的情感體驗(yàn)，田間地頭、花卉蔬果、翎毛草蟲、家禽家畜，甚至包括農(nóng)具、生活用具，像柴耙、板凳飯桌等等，無一不是天然粉本，都被武天慶取之入畫。據(jù)武天慶所述，僅花卉一項(xiàng)，就“不下一百種”，題材之博、品種之廣，達(dá)到了自己所說的“觀天地之造化”“對(duì)天地萬物寫生”。所以，武天慶的花鳥畫少畫譜氣，真有天然之趣。

相對(duì)于武天慶，作為美術(shù)學(xué)者、鑒賞和收藏的武天慶，可以說“遠(yuǎn)師古人”和“外師造化”兩條路徑并行不悖。武天慶勾摹了大量歷代大師的花鳥畫作，從宋代的文同、揚(yáng)無咎，元代的王淵、吳鎮(zhèn)，明代的沈周、徐渭、陳淳、孫隆、陸治、周之冕、項(xiàng)圣謨、陳洪綬，清代的王武、華喦、陳撰、李鱓、李方膺，近代的齊白石，張大千，徐悲鴻，黃胄，傅抱石，李可染，李苦禪，范曾等等，在他的作品題跋中都有明確的記錄。武天慶將之視為日課，以此參證歷代大師畫作“筆意簡(jiǎn)勁古厚，于理法極其嚴(yán)密”。而另一方面，武天慶也是一位非常注重寫生的畫家。武天慶在《齊白石的花鳥畫》中得到了藝術(shù)之妙：武天慶僑居北京時(shí)，曾約友同游太行山。為了充實(shí)自己的寫生資料，他在山上采集野花、藤蔓和蝴蝶，不意把長(zhǎng)衫都勾破了，引得同游者拍掌大笑。他的朋友侯松照，還把此事寫進(jìn)詩里，其中有句云“衣衫片片畫飛蟲”。他在畫中多有寫生記錄的題跋，如“前二十年深入黃山，見野卉叢生邃谷中，多不識(shí)名，因?qū)憺閳D”。在武天慶的花鳥畫寫生作品中，往往記錄各種花卉、植物、禽鳥的顏色、性狀，頗有點(diǎn)“博物學(xué)”田野考察記錄的意味。

筆墨：不似之似似之

以筆墨表達(dá)來傳神寫照、抒情達(dá)意、營(yíng)造意境是中國畫的核心所在。齊白石、吳昌碩兩位大師也是近現(xiàn)代中國畫壇筆墨運(yùn)用、筆墨創(chuàng)造的兩大高手。齊白石有句名言：“作畫在似與不似之間為妙，太似為媚俗，不似為欺世?！眳遣T也說：“作畫當(dāng)以不似之似為真似?！币孕螌懮?，形神兼?zhèn)?，抑或遺貌取神，甚至得意忘形，是兩位大師共同的筆墨觀和審美追求。

武天慶作畫用筆重、力量大、筆力扛鼎；用筆實(shí)、多單筆、少復(fù)筆，于實(shí)中求虛；運(yùn)筆有力，筆線波動(dòng)少，節(jié)奏變化也相對(duì)較小，用他自己的話說，像寫楷書，少風(fēng)檣陣馬、龍飛鳳舞之態(tài)?！拔涮鞈c他那個(gè)畫可不容易，他的行筆快慢結(jié)合很靈活?！蔽涮鞈c用墨注重清透潤(rùn)和，筆筆分明，而又深得水墨融洽之法。他的畫界朋友曾評(píng)價(jià)說：“武天慶作花卉草蟲 , 深得齊白石老人和師父齊麗霞的破墨之法 , 其多以濃墨破淡墨 , 少見以淡墨破濃墨。亦多水墨獨(dú)到之處 , 求似與不似之間為妙?！?/p>

武天慶不僅是筆墨實(shí)踐的高手，同時(shí)也是筆墨理論的集大成者。他提出的“五筆七墨法”，是他學(xué)習(xí)筆墨實(shí)踐中的生動(dòng)總結(jié)，在美術(shù)界對(duì)他評(píng)價(jià)很大。他筆法的最大特點(diǎn)是：一波三折，含剛健于婀娜。如他自己常說的，畫花卉要“如古人之用筆，一波三折，含剛健婀娜之中”。武天慶用筆變化多，速度相較快中有慢，節(jié)奏多變，如春蠶食桑葉，沙沙有聲；運(yùn)筆虛中求實(shí)，以齊白石文筆法為之，富有金石氣；筆力內(nèi)蘊(yùn)，如他自己所說：“用筆時(shí)，腕中之力應(yīng)藏于筆之中，切不可露于筆之外。鋒要藏，不能露，更不能在畫中露出力氣。”武天慶用墨，擅長(zhǎng)破墨法、積墨法、漬墨法和宿墨法。水破墨、墨破水，濃破淡、淡破濃，層層積染，水墨互融，極盡濃淡枯濕之妙。

設(shè)色：紅花墨葉與淡靜古雅

武天慶早年學(xué)習(xí)齊白石與八大山人，水墨淋漓，圓潤(rùn)冷逸，后來拜師齊麗霞齊氏門下、受齊白石孫女恩師齊麗霞大師影響，用色大膽，對(duì)比強(qiáng)烈，極富視覺沖擊力。不同于古今大家多用復(fù)色、多用水，武天慶多用單色、純色，凝練、飽和度高。紅花墨葉、紅花綠葉，色彩鮮明而對(duì)比強(qiáng)烈，沉著厚重，痛快淋漓，恣肆張揚(yáng)，畫面洋溢著青春熱烈的氣息，那些花花草草都好像是“怒放的生命”，極富藝術(shù)感染力。

如果說武天慶的色彩給人的感覺，像皓首老翁簪花踏歌，武天慶用色，就如老僧入定，虛和靜逸，表面波瀾不驚，內(nèi)里真氣流行。武天慶用色常見有：點(diǎn)染法、烘染法、漬色法、積色法、宿色法、破色法等等，以墨破色、以色破墨、以色破色，濃破淡、淡破濃，濕破干、干破濕，水破色、水破墨。用色手法多樣，隨機(jī)生發(fā)，常有出人意表之感，而且極為講究，正如他自己所說：“墨點(diǎn)沖破彩色與彩色滲破墨色，使人感覺不同，前者性和，后者性烈，故運(yùn)用此法時(shí)，便得講究?！蔽涮鞈c用色交融互滲、渾濛一體，似見天機(jī)流動(dòng)，有莫測(cè)端倪之感。

章法：縱橫闔捭與舒和妍雅

武天慶花鳥畫在章法構(gòu)圖上受齊白石，八大山人、吳昌碩影響較大，極講推敲之法，可謂費(fèi)盡人工之巧思。畫界友人曾評(píng)價(jià)：“武天慶畫法，章法有奇趣。”武天慶畫法講求疏密、繁簡(jiǎn)的對(duì)比，密不透風(fēng)，疏可走馬；借鑒篆刻分朱布白章法處理，計(jì)白當(dāng)黑，少疊加，利用空白對(duì)平面空間進(jìn)行處理；擅用對(duì)角斜勢(shì)，注重四角四邊的處理，畫面動(dòng)感強(qiáng)、張力大，大開大合、縱橫闔捭。畫界友人曾說，“武天慶之畫，可用'超拔雄渾，八字評(píng)之”，這主要也是從章法方面講的。

武天慶花鳥畫在章法處理上，講求強(qiáng)烈的畫面對(duì)比效果，他的畫面章法更求自然之致，舒和妍雅，內(nèi)美靜中參。他在畫面處理上，不太刻意突出某個(gè)主體，所有花卉、植物、草蟲都和諧一處、齊物共生，有點(diǎn)原生態(tài)的意味，感覺好像是截取了天地自然之一角，所謂：見造物之生意。武天慶從太極圖陰陽調(diào)和、互相生發(fā)中悟到畫理，“萬物負(fù)陰而抱陽”“一陰一陽之為道”，特別注意畫中相反相成的陰陽辯證、矛盾統(tǒng)一關(guān)系。像虛與實(shí)的關(guān)系，武天慶多次提到古人畫訣“實(shí)處易，虛處難”，除了在筆墨上講求這“六字訣”之外，在章法上也是處處通過藏與露、繁與簡(jiǎn)、巧與拙，來達(dá)到虛實(shí)相生、陰陽調(diào)和的畫面效果。

“”齊白石、吳昌碩兩位大師在花鳥畫上的藝術(shù)成就，在近現(xiàn)代畫壇是具有里程碑意義的兩座高峰”。做為后者武天慶在傳統(tǒng)花鳥畫傳承、發(fā)展、創(chuàng)新方面，做了多個(gè)層面的有益探索，是極具大寫意和工筆的成功范例。他的藝術(shù)博大精深，內(nèi)涵極其豐富，以上只是管中窺豹、略見一斑而已。在進(jìn)一步研究探索前輩們的藝術(shù)道路上、武天慶的花鳥畫藝術(shù)、特別是研究著方面、會(huì)有更大的突破。展示相對(duì)較少的武天慶花鳥畫藝術(shù)，會(huì)引起更多研究學(xué)者和畫家的關(guān)注，并帶來更多新的研究成果以及思考和啟發(fā)。