乾隆一朝是比較有傳奇色彩的時代。有人說乾隆一朝是清代最為鼎盛的時期，有人說乾隆一朝是清代衰敗的開始，對于乾隆時期每個人都有每個人的看法。今天我們主要來講乾隆瓷器，至于其功過就不過多評價。我們主要聊聊乾隆時期瓷器的發(fā)展，乾隆瓷器是非常有名的，目前乾隆瓷器在各大拍場上的表現(xiàn)很好，是各大藏家爭相購藏的熱門品類、乾隆時期瓷器不單是繼承了前朝成熟技術(shù)，同時還在原有的基礎(chǔ)上有了很大的創(chuàng)新。無論是工藝技巧還是裝飾藝術(shù)上，乾隆瓷器都已達到了爐火純青，出神入化的地步。清代許之衡《飲流齋說瓷》中形容當(dāng)時瓷器“至乾隆，精巧之至，幾于鬼斧神工”。乾隆瓷器的成就可以說是歷史的巔峰。下面筆者主要和大家講講乾隆青花如何去鑒定。
乾隆時期的青花瓷仍是當(dāng)時瓷器燒造的主流品種。這一時期不單承襲康熙、雍正青花的特點，還在其基礎(chǔ)上有了很多的發(fā)展創(chuàng)新、提高，在燒造技巧上達到前所未有的成就高度。在工藝制作上，乾隆青花胎體的成型、青料的繪制等步驟，每一道都是一絲不茍的，都是精工細做，精益求精的產(chǎn)物。
乾隆時期的官窯青花與清幽的康熙青花、淡雅的雍正青花不同，它是以紋飾繁密、染畫工整、造型新奇這些特點而知名。這一時期的民窯青花種類豐富，色彩亮麗，畫面多樣，造型新奇。此時除了傳統(tǒng)的白地青花，還是出現(xiàn)了許多新品種，把傳統(tǒng)工藝提高到一個嶄新的高度。筆者在這篇文章就給大家分享，鑒定乾隆青花時的一些技巧。熟悉筆者的讀者，都知道在瓷器鑒定上最準確的是實物鑒定，筆者作為一資深的古董經(jīng)紀人，從業(yè)多年至今任職于福羲拍賣負責(zé)藏品征集，每天接觸藏品無數(shù)，常與業(yè)內(nèi)專家交流討論。之所以分享給大家的這些技巧，是為了讓和筆者一樣愛好收藏的人在后邊收藏中少走彎路。
仿造瓷器自古以來就有，乾隆青花的瓷器中就有一部分是仿古瓷，最多的是仿明宣德青花。乾隆青花可以分為兩大類：典型乾隆器和仿古器。典型乾隆器產(chǎn)量較大，這類青花在康熙、雍正的基礎(chǔ)上發(fā)展創(chuàng)新，再融入當(dāng)時特點，工藝制作一絲不茍，精益求精。仿古器在做工藝上和典型器相比工藝上沒那么嚴苛，但產(chǎn)量同樣大。乾隆青花目前的成交價持續(xù)走高，更顯其彌足珍貴。當(dāng)下乾隆青花價值較高，所以在鑒定上很需要注意，有一部分做的可謂是“惟妙惟肖”。
一、注意青料的特征：乾隆時期的青花使用的是國產(chǎn)上等浙料燒制而成，素以“穩(wěn)定、渾厚、沉著”而著稱。早期的發(fā)色和雍正青花相比而言差別較小，呈色顯得濃重艷麗，采用了描繪加重點部位渲染裝飾，有桔皮紋，線條邊沿略見暈散現(xiàn)象，仿造”蘇麻離青“的效果，黑褐、青灰、淡藍各色，色調(diào)均沉著，但紋飾深厚清晰。中期的青花同樣濃重艷麗，但暈散現(xiàn)象逐漸減少了，青花的呈色趨于穩(wěn)定明快，多為純藍色。后期的青花呈色則較為厚重沉悶，沒有了明快清麗之感。特別是在乾隆晚期有一部分青花瓷上點彩比較稀疏，點好之后再淡筆涂抹，顯得又平又淡，沒有暈染，藝術(shù)效果上顯得較為死板，像鄉(xiāng)村年畫一樣。
二、注意紋飾特征：一般來說，青花瓷最主要的時代特征就體現(xiàn)在紋飾上面。對瓷器紋飾研究較為深入的讀者會發(fā)現(xiàn)一些有趣的規(guī)律，就像；當(dāng)朝皇帝如果庸庸碌碌或者懦弱無能的話，其瓷器紋飾上會顯得軟弱無力甚至草率敷衍；如果皇帝本身大權(quán)獨攬，能力很強，其瓷器紋飾則會顯得精細獨到。乾隆時期的紋飾其實規(guī)律是較為明顯的，我們常說乾隆時期青花紋飾較為圖案化，為何如此說？看乾隆之前時期紋飾，你會發(fā)現(xiàn)紋飾圖案顯得較為隨意，沒有一定的模式，到乾隆時期，這時宮廷出示樣圖的時候，就會明確規(guī)定模式，比如這個罐子上必須畫幾朵牡丹、幾朵茶花、幾條龍，龍下什么紋飾等等都是規(guī)定好的，都在一定的框架內(nèi)。
這一時期的青花紋飾種類也是層出不窮，就如看康熙青花是用一條條直線來描繪河流，乾隆時期青花，河流不再用一條條的細直線，而用了大片的大筆渲染，一片片的渲染來代表一條河流。可觀看下圖作為對比
在山石紋飾上，前面筆者講解康熙青花時有說：康熙時期青花山石，利用青花發(fā)色的層次感將遠山和近景表現(xiàn)非常細致，會給人一種不單單在欣賞一件瓷器，更像是在欣賞精美的水墨畫。到乾隆時期，青花上的遠山和近景是融在一起的，從近處山石到遠的山石，幾乎是用同一種青料色彩渲染過去，第一眼看上去雖有遠近之分，但還是會讓人感到是在一個層次上面，這可以說是乾隆青花在紋飾上的一個鮮明特點。
還有就是，乾隆時期瓷器紋飾對吉祥如意的寓意追求到了極致，有的瓷器上會有很多的吉祥紋飾，像是要將所有吉祥的紋飾都畫上。乾隆瓷器在紋飾上都有一個講究：“有畫必有意，有意必吉祥”，在青花瓷上也是如此。前面講過，皇帝的喜好會反映在瓷器的紋飾上，乾隆和其父雍正一樣都信奉佛教，所以在瓷器上很多器物會以八寶（輪、螺、傘、蓋、花、瓶、魚、腸）、瓔珞等佛教題材作為紋飾。這些特征都可以作為鑒定乾隆青花的依據(jù)。
最后在鑒定過程中，我們要注意，繪畫的筆鋒很重要，如：纏枝花卉，窯匠在繪畫時會按照一定比例進行，一筆勾過線條柔軟，且看著很有彈性?，F(xiàn)在仿制的瓷器雖然仿得非常好，但是這種筆鋒上隨意的彈性和柔軟性就差了很多。這點心得需要真假實物看得多了，理解的透徹了，才能了然于心，因為現(xiàn)代仿制技術(shù)去模仿乾隆青花很簡單，所以需要各位藏友多看多悟，才能真正把握乾隆青花繪畫的特點，同時結(jié)合其他特征才能更好的鑒定真假。
三、注意胎釉特征：看一件藏品紋飾特征時，也會觀察到其釉面特征，接著我們就聊聊乾隆青花的胎釉。乾隆青花的胎土淘洗的也較為精細，但是如果把前三代放在一起比較，乾隆時期的胎土就沒有前朝精細，所以乾隆青花的胎壁和康熙、雍正時期相比就略顯厚重，胎骨也是呈潔白致密，無火石紅，還有就是乾隆青花前期胎體細潤，后期漸趨粗糙。至于釉面特征，乾隆前期青花釉面和雍正時期是一樣的，釉面光潔瑩潤、薄厚適中，呈現(xiàn)白中泛青的特征；晚期略顯差勁，官窯與民窯無多大差異，也有器物釉面呈現(xiàn)出僵白或灰白的情況。這一時期有部分器物圈足上會涂上一層護胎釉。
四、注意底款特征：乾隆青花瓷官窯年款通常以篆書的“大清乾隆年制”六字款為主，一般雙行多無邊框，三行多雙邊框。也有“乾隆年制”四字篆書圖書印章款?？瑫畋容^少。民窯器物上的家藏款不大盛行?？钭R字體筆畫平直，橫豎粗細一致，轉(zhuǎn)角熟練，不留停落痕跡。早期有暈散現(xiàn)象，中期為純正藍色，晚期則藍中含灰。還有就是有些乾隆青花六字款有明顯的針眼感，青料有些仿佛針刺相同。
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