陳坤和白宇主演的《風起隴西》剛放出預告時，八先生還是很期待的，除了強大的陣容，設定還挺有意思——三國版諜戰(zhàn)劇，蜀國、魏國互相安插臥底，頗有幾分《無間道》的感覺。
從已播出的6集來看，《風起隴西》還是很讓人失望的，收視數(shù)據很難看，在央八收視率一度不到0.5，都比不上重播的《心居》?！讹L起隴西》何至于此呢？
《風起隴西》當然還是有不少優(yōu)點的，最大的優(yōu)點就是題材，它改編自馬伯庸天馬行空的同名小說，呈現(xiàn)三國時代蜀國和魏國之間的諜戰(zhàn)風云，還算有新意：一方面，可以從新的角度去看三國亂世；另一方面，為諜戰(zhàn)題材帶來了創(chuàng)新。
馬伯庸的天馬行空給故事帶來了新意，但也為電視劇帶來很多硬傷。
《風起隴西》最大的敗筆是臺詞里有太多現(xiàn)代詞語了，那種用在民國劇都會覺得突兀的詞。
大部分三國劇，為了照顧觀眾的感受，一般臺詞都是半文半白的，所以《風起隴西》用了很多白話，可以理解，但臺詞里時不時蹦出一些非?，F(xiàn)代的詞，就很讓人出戲了。
這又不是拍惡搞三國的喜劇，也不是拍穿越劇，臺詞怎么能這么隨便呢？“憋屈、案情分析會、拉山頭、搞小圈子、臥底、內鬼、洗牌、潛伏、家里（指所屬諜戰(zhàn)部門）、業(yè)務、證據、高層、布控、監(jiān)控點、背鍋……”
都做到這個份上了，為什么不加上“神馬都是浮云”、“hold不住”、“走你”、“內卷”這些網絡用語呢？干脆放飛到底。
連“王牌間諜”這樣的詞都蹦出來了，編劇是剛看完《王牌部隊》？還是《王牌對王牌》看多了？
沒有最雷人，只有更雷人。“蔫了吧唧的”這個東北方言特有的詞都能從常遠嘴里脫口而出了，主創(chuàng)們的創(chuàng)作態(tài)度和水平能好到哪里去？
不只是臺詞，《風起隴西》的很多設定、劇情、情境也讓人出戲，觀感更像是一部強行嫁接到三國背景的諜戰(zhàn)劇，更像是內戰(zhàn)時期軍統(tǒng)、中統(tǒng)和地下黨人員穿越到三國發(fā)生的事，完全不像三國時代的謀士會經歷的事。
就拿角色設定來說，很多角色完全是可以套到《潛伏》的：陳恭對應余則成；燭龍對應李涯；糜沖對應馬奎；谷正對應書店老板；郭剛對應吳站長。
人物關系跟《潛伏》也大差不差：白帝和燭龍互相在對方陣營臥底，糜沖一直查陳恭，糜沖上司郭剛信任陳恭，既支持查他又多次袒護他。
戲里的所有角色還動不動就把“案子、證據、情報、計劃、交通線、臥底、策反、叛變、代號、密碼、查、辦……”這些詞掛在嘴邊，就更像民國諜戰(zhàn)劇了。
竟然還有陳恭（陳坤飾）造了幾架形狀和功能都像滑翔機的“竹鵲”這樣的劇情，怎么不干脆說他發(fā)明了飛機？
不是不能戲說，但整部劇本身就是很嚴肅寫實的風格，很多細節(jié)卻像是惡搞，太突兀、太矛盾了。
所以，《風起隴西》所謂的“新”，只是停留表面，內核還是十分老套的諜戰(zhàn)劇。
《風起隴西》停留表面的還有它所謂的“電影質感”，在導演看來，或許質感約等于畫面暗吧？所以整部劇看起來更像劇組缺預算買不起打光燈，絕大多數(shù)畫面都是烏漆嘛黑的。
室內黑好歹可以夸是還原三國時代照明設備差的現(xiàn)實，但為什么室外也要刻意調得那么暗呢？嫌觀眾看得不夠累？
還有不少網友抱怨《風起隴西》讓人犯臉盲，其實這只是一種錯覺。陳坤、白宇、聶遠、董子健、王曉、常遠、孫怡、楊穎……每位演員都長得辨識度那么高，怎么會讓人臉盲？
問題出在了服化道和調色上：一方面，每個角色的打扮和穿著風格都太接近了，一樣的發(fā)型、一樣的衣服、一樣的膚色……另一方面，服裝明明有各種顏色的，但劇組為了顯得有質感，就都調成很暗淡的顏色，看起來風格都很接近。
就連諸葛亮這個無論是在史書里還是大家印象中都個性鮮明的角色，也不例外，要不是他手里有一把羽扇，說李光潔演的是一個道士也完全沒問題。
這樣操作下來，最能呈現(xiàn)角色第一印象的外表，就都被同化了，觀眾也就有了臉盲的感覺。
相較之下，舊版《三國演義》每個角色的服裝雖然看起來沒有厚重感，但每個角色的打扮都能體現(xiàn)出角色的個性和地位，看起來讓人神清氣爽，過目不忘。
所以，《風起隴西》所謂的質感，絲毫沒有帶來更好的觀劇體驗，反而給觀眾帶來很糟糕的體驗。
綜上所述，《風起隴西》的硬傷還是挺多的，雖然請來了陳坤、白宇、聶遠這樣的實力派大咖，雖然設定有點意思，但跟三國背景結合得太差了，反而讓人出戲。
看來八先生還是適合看紀錄片，先棄為敬了~
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